Artkir - Viktor Tsoi și grupul de film

În razgavorah despre muzica rock, în cursul cuvântului „poveste de dragoste“. Mai ales cu tărie că sună în legătură cu Viktor Tsoi, care a chemat de bună voie „ultimul erou“, chiar și ultimul romantic. Word fără succes, compromis revoluționar romantic, tot felul de „Prometeu“ și „Hawks“ ale propagandei socialiste. Este tot jitteriness, dar încă mai folosesc cuvântul „romantic“, în absența celuilalt, care ar putea fi exprimată caracteristica „grupe de sânge“ albume Tsoi

În vremurile de demult cuvântul „sânge“ este, mai presus de toate de la sine înțeles, de asemenea, înseamnă „clan, trib, generație.“ Mandelstam a spus contemporanilor săi - „Până atunci ei vascularizație, și ceea ce au nevoie de oxigen.“ Prin cincizeci de ani de negru, care transportă departe carne șubred (cărbune) în inimă, sângele generațiilor „sărit“ în muzica rock, în special, - grupul Cinema. Acesta atrage o imagine a existenței cărbunelui -

„Apa de aici este amar,
Nu poți dormi aici
Nu vrei să trăiești aici "

senzație generală - viața în țara lor, într-o casă ciudată, în poziția unei rude săraci „a șaptea apă jeleu“ la un proletariat victorios prtomkam de succes:

„Toți oamenii sunt frați - Am apă a șaptea.
Și vom merge, neznaya, unde și de ce "

Violența și minciuni a generat sentimente pentru boli grave: „Mamă, știu că suntem nebuni.“ Sângele venos a circulat în țară mare kroveoborote. Nu pentru a vedea, de a învăța cum să ardă cărbune din sânge, soarta Choi a avut loc prin camera cazanului cel mai autentic. E cald, s-au băut și cântând. A fost „de jos“, în cazul în care secolul spokon domnea PEQ Suprafeței și râsete. „Ateliere diavolul, noi nu tolera sobrietate“ (Pasternak). Sobrietatea este valabil, nu este tolerat și a râs la încălcări grave ale ordinii țării, care economisesc nici alții, nici el însuși

Piesa poate fi văzut că regina a grupului mondial a ales CINEMA ironie. Această zeiță se uita la ambele, dar fiecare ochi dă realitatea lui izabrazhenie: una - așa cum se promovează, celălalt - ceea ce este cu adevărat. De aceea este atât de des în Tsoi recepție postraeniya verset pe antinomii:

Ne-ar dori să bea - nu a existat nici apă,
Ne-am dorit la lumină - nu a existat nici stele
Am vrut cântecele - nu au existat cuvinte
Ne-am dorit să doarmă - nu a existat vise
Am jelit - orchestra a jucat carcasele

Aceste „plângeri“ poate fi percepută în sensul îngust al ironiei ușor de înțeles întregii societăți, pentru a construi pentru un om, dar nu a construit pentru ea. Problema oricât de serioasă. Prima linie nu este un accident aproape identic cu Fransua Viyona ( „de la moarte de sete peste pârâul“), exprimat în versetul sentimente de discordie între cerințele vieții spirituale și existența umană este mai veche decât vârsta unui cântăreț de rock. Nu numai țara în care diavolul a determinat nascut cu inteligenta si talentul necesare pentru a înțelege ce se întâmplă - în această lume de a fi problematice în sine. Ia-o melodie din primul album, „45“, cel mai puțin citat - „copac“:

Mi se pare că acest lucru este casa mea,
Se pare că acesta este prietenul meu,
Am plantat un copac.
Mi se pare - este lumea mea,
Mi se pare - acesta este fiul meu,
Am plantat un copac.

Piesa este construit pe peredovat de la o generație la înțelepciunea celor mai importante în viața umană scurt - pentru a planta un copac, să construiască o casă, au un fiu

Una dintre cele mai frumoase metafore, nenumărate „înțelepciunea de Est,“ sforăitoare Choi ia în primar, adevăratul sens al cuvântului. Cully? Romantic, aerisit-zână? Deloc: nu mai rău decât noi, el știe că „copacul meu în acest oraș este sortit.“ Cel mai interesant - cine este sortit. Lemnul nu se rupe „inamic“, nu un personaj negativ, de asemenea. elev

Schoolboy - o manifestare a ostilității neintenționată cele mai descurajatoare, „orașul“, comunitatea umană, cu numeroasele sale voințe individuale, pasiuni și obiective. Societatea umană, „orașul“ - este o pădure sălbatică cu animale sălbatice, jungle în care nu este clar cum să trăiască

Nu-mi place când mă mint,
Dar adevărul, eu sunt prea obosit.

Rare pentru intonație subteran, separând „realitatea“, o privire sobru la ceea ce este acolo, și „adevărul“ ca sensul existenței. În mod evident, ei nu trebuie să trăiască la fel de bine cum ar trebui. In timp ce de stat despotic de a impune doctrina sa de a fi, era clar cine este inamicul. Independența față de ea complicat foarte mult sarcina de

Și am putea face război,
Împotriva celor care sunt împotriva noastră,
Deoarece cei care sunt împotriva celor care sunt împotriva noastră,
Nu se poate face față cu ei fără noi

O linie lungă de ironic ornate în raport cu cele și alte „dușmani“ și „dușmanii dușmanilor.“ Există ceva comic în orice grup, chiar și un „democratic“, rulați:

Și tot în jurul valorii de - harul nu nicherta vezi
Și tot în jurul valorii de - frumusețea, nu poate vedea nimic
Și toate striga, „Ura!“
Și alerga înainte

Comica, în cazul în care nu trist, vechea credință în adevăr colectiv, elimină necesitatea unui aspect personal la ceea ce se întâmplă:

Toată lumea spune că suntem împreună,
Toate spus, dar este, mulți oameni știu în ce

Ironia se confruntă cu o valoare „completă“, dă libertatea de a face față oricăror norme și concepte, dar în același timp, (flip parte a acesteia), ea neagă orice suport. Alb-negru, bine și rău - totul devine otnasitelno, lipsit de sens

Aici nu este clar în cazul în față, în cazul în care botului,
Și nu este clar în cazul în care tort, în cazul în care biciul.
Și nu este clar unde marea în cazul în care terenul,
În cazul în care aurul și în cazul în care cuprul.
Asta construi și-l distrugă,
Și cine și ce să cânte

Găsirea răspunsurilor la aceste întrebări „blestemate“, a dat naștere unei generații de călători, în literatura de specialitate - metafora „drumului“ ca ascensiunea la greu de înțeles. Și, prin urmare, demn de o atenție specială în motivul cântece de îngrijire Viktora Tsoya - reveni festivaluri unice în noaptea, în ploaie, în ceață „ambiguități“, căutarea pentru unele „stele“ și, în același timp, senzație de orbi și surzi nu ființă reală și un vis și mit

Am încercat să găsesc un adăpost,
Se spune că în căutarea de rău

Acesta a fost „bespriyuten“, nu în sensul vieții de zi cu zi - „colțul ei,“ și spiritual. Este uimitor cum a avut loc singur un băiat de la St. Petersburg aceeași cale, care a fost un „top“ ideea culturală a timpului prin conștiința „tragedia estetismului“ Romantici la „existența“ (existența) Kierkegaard. La refuzul nu poate trăi, pentru orizontul vizual restricționat cu buchet greu să-l nege. Este imposibil și ironie pură, deoarece privează de sprijin. Prin urmare, Viktor Tsoi simte nevoia de a „schimbare.“ Acest cântec este „pre-perestroika“, spune nu atât de mult despre politică, ci despre schimbarea otnasheniya la viață în persoana:

În râsul nostru în inimile noastre,
Iar în venele ondulație -
schimbare
Suntem în așteptare pentru schimbare

Dar ce înseamnă să acționeze în buzele unui om care este „cineva nehochet a pus piciorul pe piept“ răspuns Tsoi într-un interviu - „Toată lumea ar trebui să se schimbe în primul rând viața mea și eu nu cred că o persoană puterea de a schimba viața atât. astfel de "

India a creat Kipling. gene coreene Tsoi a condus la artele marțiale de Est. „Troleibuz care merge spre est“). Cultura de Est nu va face o distincție clară între om și animal. Nu-l și Tsoi

Fiecare dintre noi doarme lup,
Fiecare dintre noi este bestia adormită
Am auzit-l mârâi,
atunci când dans

„Bestia“ - este, în primul rând, „estevstvenno oameni“ spre deosebire de virgină ( „cărți de lectură - vesch utile, dar periculoase, cum ar fi dinamită“). animale și oameni trăiesc Kipling de drept comun pentru toate lucrurile - fiind create de timp și personalizate. Un om se unește cu natura, natura se ridică până la individual. Prin urmare strigătul Mowgli - „suntem același sânge“, de sondare în titlul albumului „Blood“

De la Kipling a adoptat Choi simbolism soldat, dar ia dat un alt dușman - moarte. Ca un soldat obișnuit, un om își riscă viața de zi cu zi. Prin urmare, „umor negru“ a „Black Album“ ( „cuci“, „Ai grijă de tine“). Dar lupta pentru viața unei persoane care nu este, pentru că nu este el măsoară viața ei. Cea mai grea lupta - cu el însuși

Acest lucru trebuie să fie locul,
Ce-ai face,
Între pământ și cer de război

Este în om. El - „The Last Hero“, singurul care este liber să-i facă viața demnă de șederea pe pământ

Și viața - doar un cuvânt,
Acolo lesa dragostea este moartea.
Moartea este merită să trăiască,
O dragoste în valoare de așteptare pentru

Dragoste transformat soldat-fiară în cavaler. Sub formă de cavalerismul, „romanul rutier mare“ Kipling a spus povestea unui băiat de stradă Kim și indian Lama. Lama băiat blogodorya, a devenit o vedere mai bună a oamenilor. Kim învață din spiritualitatea lui de mare, nu doar să fie înconjurată de alte creaturi, și ceva mai mult-dragoste. prin ea, el este atașat omenirii

Pe „Cartea Junglei“ și romantism „Kim“, cu motivul lui cale-alpinism a devenit copii „epic“. Aceasta a crescut generație de CINEMA. Kipling obișnuia să spună că a trăit un „demon, uneori cu totul subordoneaza la sine.“ Choi este tăcut cu privire la aceasta, dar pentru el despre „cel care Vitka a lucrat“, a declarat cel mai „oriental“ de un muzician rock Boris Grebenshchikov: „este am scuturat întotdeauna că a fost ceva de genul Demon Lermontov, sau Manfred, doar mult mai interesant. și mai plăcută. dimensiunea excelentă fiind respingerea completă a vieții de sens. de fapt, acest lucru și toate cântecele lui au fost "