teatrului românesc ca Trauma la naștere (dezbatere) - Teatru

Marina Davydova. Bine ai venit! Când Cyril mi-a cerut să modera o discuție cu un nume misterios câteva „teatrul românesc ca Trauma la naștere“, devin involuntar atent, ceea ce se înțelege. Am început să fie clarificat subiectul, iar în cursul conversației a apărut subtitlul: „The elev-profesor: este posibil pentru a preda regie“ Cu alte cuvinte, ne-am decis să vorbim despre modul în care, în principiu, este posibil de a transfera o parte regizorală a abilităților de mână în mână și dacă sistemul nostru este eficient directorul educației. Ea a avut, într-un sens unic. În plus, un astfel de număr mare de școli de teatru, ceea ce avem, se pare, nu mai este în orice țară a lumii.

Ei bine, pentru început ... La un moment dat am prins eu gândesc că mulți regizori definesc acum fața teatrului românesc, conducerea departamentului nu a terminat. Învățământul special este directorul Kirill nici Serebrennikov, nici Andrey Moguchy. Dmitry Krymov la scenograful de formare. Ivan Vyrypaev angajat în regie, deja un dramaturg bine-cunoscut. În ceea ce privește teatrul european, am putea multiplica astfel de exemple sunt foarte lungi.

Acționând a învățat mult timp în urmă. Și, în general, este clar că există un set specific de competențe, care ar trebui să profite de omul care părăsește scena. Ei bine, de exemplu, el ar trebui să spună astfel încât să poată fi auzit în ultimul rând, pentru că asta e ceea ce noi numim în viața mea, și modul în care oamenii vorbesc pe scena - este de două moduri diferite de a vorbi. El trebuie să învețe să controleze corpul. Și ce-i asta - pentru a preda regie? Ce este setat această abilitate? Care a predat conducerea Meyerhold? Și Stanislavski? Un Max Reinhardt? Cine le-a spus cum să-și pună piesele? Acestea sunt întrebări pe care aș dori să le ating.

Lângă mine stă Vladimir Epifantsev, și mai întâi am să te întreb terminat conducerea clasa Petra Naumovicha Fomenko, ce anume vrei să înveți de la el? Și, în măsura în care ceea ce ați învățat, veți găsi utile în viața teatrală actuală?

teatrului românesc ca Trauma la naștere (dezbatere) - Teatru

Vladimir Epifantsev, Marina Davydova

Vladimir Epifantsev: Când am absolvit GITIS, am fost suficient de norocos pentru a merge în Estonia în teatru rusă, a pus jocul prietenului meu Olega Shishkina „Anna Karenina - 2“. Am știut că voi ajunge într-un teatru tradițional, cu bucătărie sale, complexul de culise viața artiștilor în vârstă, etc. Primul lucru pe care am făcut a fost numit Boris Yukhananov și l-au întrebat: „Boris, cum să pună pe piese,“ Și el mi-a spus literalmente două oră le-a spus totul: cum să comunice cu magazine dori să lucreze cu artiști, unele nuanțe trebuie să fie luate în considerare faptul că această lucrarea nu a fost în zadar. El mi-a explicat cum să vorbesc cu artiștii pe care le „asculta înapoi“. El a explicat că a existat un loc pe spate, chiar mai dificilă decât de spin reală, și că, rândul său, acest loc - și în sensul literal și spiritual - este principalul director problemă. El mi-a dat o mulțime de sugestii constructive și valoroase. Tot ceea ce institutul meu nu au fost învățați. Și m-am gândit: de ce ar trebui să fac pentru a învăța?

Primul lucru pe care l-am auzit când am venit la Școala Shchukin (am absolvit două instituții), a fost fraza: „Nu încercați să faceți aici este ceva nou, crede-mă, prietenii mei, au avut deja totul.“ Am fost îngrozită doar la miezul. De ce, atunci, continuă să continue să o facă? Și apoi eu, în timpul uneia dintre emisiunile un cuplu de litri de sânge turnat pe scenă. Am avut un astfel de protest în interior.

Apoi, a fost GITIS. Sa întâmplat cam la fel. Când colegii mei, tineri, naivi, dar care stiu ce vor, au aratat primele sale schite, am fost în extaz. M-am gândit: este acolo sunt atât de mulți oameni talentați din lume, cu astfel de idei - strident, neașteptat, paradoxal?

Și apoi, dintr-o dată cu toții plantat într-un rând, și educatori spun: Ei bine, ce ai arătat este de fapt un nonsens. Am dat seama că mai mult nu ne învață, și să ia cunoștințele pe care le-am venit în mod sistematic de a impune un subiect, ceea ce face din noi sunt doar clone. Așa-numita „Fomenok“. Sunt un om nepătruns, nu am rupe monologul. Dar Petr Naumovich am spus la sfârșit: „Volodea, toți cei patru ani, am înțeles că mi-ai trimis. „Eu spun:“ Nu“. Mă întrebam, pe de o parte, dar nu am înțeles de ce tot timpul există un fel de monolog fără sfârșit, de ce nu putem răspunde, începe o conversație, unele dialog.

Davydova: Aici am vedea că, în camera am fost alăturat de Eugene Kamenkovich. Evgeny, ești prea curând. Vino aici, pe scenă, ne așteaptă cu nerăbdare să vă.

Eugene Kamenkovich: Lasă-l să termine mai întâi, atât de interesant ...

Epifantsev: Dar, în același timp, nu sunt niciodată nepoliticos cu nimeni - nici Evgeniyu Borisovichu, nici Petru Naumovichu. Le-am tratat cu mare respect, pentru că el a crezut că stăpânii lor. Și tot ce le-au făcut pe cont propriu, a fost foarte frumos, mi-a plăcut foarte mult. Bună ziua, Eugene B.!

Davydova: Dumnezeu însuși a poruncit să ceară clarificări din Evgeniyu Borisovichu Kamenkovichu că, în primul rând, unul dintre cei mai buni profesori noastre, iar în al doilea rând, este direct legată de școală Pyotr Fomenko. De altfel, m-am uitat recent cu mare plăcere în „Pyotr Fomenko Atelier“ joc fermecător „poporul român pentru o întâlnire.“ Pot să-l recomand tuturor prietenilor și cunoscuților mei. Dar trebuie să spun, că sunt în la un moment dat gândit: cine a ridicat? Adică, apare numele unora regizor, dar există un sentiment puternic că există deja un stil de teatru pe care el face joacă. Este clar că, în acest stil, puteți pune mai talentat și mai puțin talentat, dar, oricum, „poporul român să ne întâlnim“, perceput ca un spectacol, nu pus în scenă de o anumită persoană, iar „Pyotr Fomenko Workshop“. Acesta este modul în care, de exemplu, Rubens School. Unele tablouri sunt scrise perfect, unele mai rău, dar această școală este întotdeauna vizibilă. Spune-mi, sunt într-adevăr educe mici sau mari „Petrov Naumovichey Fomenko,“ Volodya a spus, sau nu este așa?

Kamenkovich: Da, este un nonsens complet. Sunt foarte blând la Volodea ... el este o stea remarcabilă în teatru, film și telenebosklone. Încă îmi amintesc cum merge cu prelegeri, și i-am spus: „Volodea, bine, cum poți! La nouă și jumătate noaptea Aleksey Vadimovich Bartoshevich în mod special pentru a citi cursurile noastre de curs, și te duci cu ei „și să fie un răspuns genial:“ Evghenii, dacă ai ști ce am vise în dimineața "

Cu toate acestea, Volodya, cred că e imbecilitate completă. Sunt aproape de Fomenko de la începutul activității sale didactice în GITIS, chiar și cu „Godunov“, atunci când el nu avea cursul său. Nu voi enumera toti maestrii, care a eliberat. Da, a existat un moment în nostru Peter Naumovich profesor remarcabil Andrey Aleksandrovich Goncearov toate regulile cu propriile sale mâini. Dar este atât de mult timp, deoarece peste - mult timp înainte de a studia.

Acesta a fost mult timp în instituțiile, și în toate, în căutarea pentru oameni „greșit“. Acum, în cursul meu GITIS patru învățare naturale ciudat. Nu știu dacă ei douchatsya până la sfârșit, dar poporul acesta din programările, esti aproape de ei un înger. Nimeni nu sub nici un fel de pieptene taieturi. Dacă ați văzut performanța de absolvire de astăzi. Noi permitem să producă unele „Anna Karenina“ timp de patruzeci de minute, care este un experiment pur regizoral. Deci, draga mea, ai un fel de greșită despre legenda Institutului. Deci, cred că probleme Institutul destul de diferite. Problema este că acești oameni vor continua și modul în care acestea vor face a doua etapă a acestora, iar al treilea, și așa mai departe ...

Davydova: Dacă nu te superi, mă întorc la Konstantin Bogomolov. Ai fost un pic mai târziu ...

Davydova: Și că a dat? stadializarea arta? Unele competențe specifice?

Konstantin Bogomolov Anatoly Smelyanskiy

Bogomolov: Nu, bineînțeles că nu. Nu-mi plăcea Goncearova teatru, nu aș accepta, am fost împotrivă, am fost cearta cu el. Dar el a fost neordinară, el a fost o persoană. Presiunile exercitate asupra mea, o mare presiune, psihologic, profesional, - cred că aceasta este una dintre cele mai valoroase lucruri am primit în viața mea. Aceasta este o întărire incredibil, un test incredibil de caracter. Niciodată nu se va plânge de faptul că am fost apăsat, pentru că m-au învățat să supraviețuiască, să străpungă. Deși știu, desigur, că mulți oameni este de strivire. Cred că mă Volodea Epifantsev, unul care este în prezent, este, de asemenea, un produs al acestei presiuni. Mai precis - rezistența la ea.

Dar lucrul cel mai important pentru mine în GITIS - este doar o resursă organizațională, o oportunitate de a lucra cu un grup de oameni care au o sală de repetiții etc. În acest sens, întregul sistem a fost construit pe gitisovskaya comandanților care dețin teatre, le permite elevilor lor. Am lucrat în teatru în Goncharov. Ar putea atrage artiști din Mayakovka. Și disponibilitatea resurselor, repet, este foarte important pentru regizor. Și în formare liceu deja acest lucru are sens.

Dar eu pot vedea cu cati tipi-directori sunt ținuți ostatici de către un sistem totalitar de învățământ. Workshop-ul poate fi construit ca un fel de spațiu în cazul în care o imagine polifonică dată lumii (și mi se pare, este o abordare modernă a unora) sau o imagine totalitară, atunci când comandantul este un conductor al unui anumit sistem. În continuare, în procesul de absolvenți de viață se va întâlni cu siguranță unele lucruri pe care le-a pus într-o fundătură, pentru că nu sunt făcute în sistem. Și este, sau să le conduce la o criză de creație, sau ei prostește, spune cu încăpățânare că se face rău, este teatrul greșit. Eu încă tind să se simtă că aici este o traumă de naștere a teatrului nostru: o încercare de a pune într-un anumit sistem care sfidează orice clasificare, pe termen lung.

Davydova: Sincer, mă îndoiesc cu tărie că sistemul nostru de învățământ teatral rămâne la fel de totalitară ca în Goncharov. În acest sens, cred că Eugene B. spune.

Kamenkovich: Da, acest lucru este bredyatina, Kostya! Asta inventa? Astfel de o mie de ani nu mai sunt nicăieri! Nimeni nu se educă clone!

Epifantsev: Pot să explic pe degete ce vrei să spui? Aici am de multe ori vis același vis,

una dintre preferatele mele. Am un muzician genial, un pianist, cantand la pian ca un zeu. Eu stau în vis la pian și să ia de la ea este ceva de neimaginat. Mă trezesc în lacrimi, a alergat la pian, cu credință deplină în ceea ce am compus doar o capodopera a unui vis ... (merge la pian.) Fac acest lucru (emite un set de sens de sunete), și foarte dezamăgit, mă duc înapoi la culcare. Toate clar?

Există o minte deschisă, există un vis, și există o tehnică și anumite reguli prin care aceste vise pot fi realizate. Vrei ceva de la artist, a alerga cu entuziasm la ea, începe să vorbească, și el, care nu se poate face nimic. Dar există reguli, cum să-l pentru a juca.