Limba engleză roman modernist

roman modernist englez dezvoltat la începutul secolului XX, atingând apogeul în anii 1920. Originalitatea romanului modernist este că a combinat diferite tendințe în artă, acesta combină elementele aparent ireconciliabile inerente, pe de o parte, epoca nouă de mature Romantismul 1840-1860-e, iar pe de altă parte - romanul naturalist, care a apărut în 1880.

Ca orice fenomen nou, modernismul la începutul apariției sale la diferite intensitate estetică, care este exprimată într-un număr mare de experimente, explozii formale și revoluții care au avut loc atat in Marea Britanie si Statele Unite și în alte țări: România, Germania, Franța. Și fiecare dintre scriitorii moderniste din „prima linie“ a contribuit la actualizarea și dezvoltarea literaturii europene și mondiale.

Chiar și în lucrarea dintre cele mai mari realizări de un scriitor de modernism pot fi reflectate ( „Ulysses“ Joyce) și sfârșitul său mort ( „Finnegans Wake“), o nouă înțelegere a tradiției (Eliot), recunoașterea literaturii ruse a dreptului de a fi o parte organică și necesară a procesului literar mondial (V. Woolf).

Cu toate acestea, diferitele grupuri și curenții reflectate în mod evident, unele similitudini. În primul rând, dependența literaturii privind cercetarea psihologică a lui Freud, influența psihanalizei asupra conceptului de artă în înțelegerea artei ca formă de sublimare (termenul literalmente înseamnă deplasarea se referă la înlocuirea energiei unui tip de alt tip, de exemplu, energia sexuala se poate transforma într-o reclamă). O altă figură, care a avut o influență semnificativă asupra modernismului britanic, a fost Dzhordzh Freyzer. Lui doisprezece-studiu „Creanga de aur“ este dedicată evoluției conștiinței umane de la magică religioase și științifice.

Conceptul-cheie pentru romanul modernist - „fluxul conștiinței“. Prin declararea flux de tehnica conștiinței singura modalitate corectă de moderniștii individualitate cunoștințe deschis dependența de imagine artistică (ca un instrument de bază al omului și a imaginii lumii) de la mit devine structură-factor (adică, al cărui început formează o structură de construcție sau o caracteristică a narațiunii).

semne evidente ale modernismului:

respingerea stereotipurilor și a sistemelor de reorganizare și permutare a elementelor individuale ale acestui material existent, adaptarea la noul sistem, să fie finalizat;

fluiditatea vieții și gândirii, respingerea unui singură linie, în funcție de cauzele și consecințele;

separarea de lucruri care păreau o dată dintr-o bucată;

război împotriva tuturor certitudine, cultul relativității și de dezintegrare.

Romanul „fluxul conștiinței“ reflectă toate contradicțiile aspirațiilor spirituale ale omului. Această tendință estetică a găsit expresie vie în romanul epic celebră în întreaga lume a scriitorului irlandez James Joyce a lui „Ulise“. Din punctul de vedere al Joyce, universul spiritual al omului a secolului al XX-lea. caracterizată prin aceea că ea combină un mare și amuzant, neobișnuite și obișnuite, de înaltă și joasă, rafale puternice ale minții, slăbiciuni și vicii. Reprezentând umană, Joyce a arătat „un mizerabil și, în același timp, haosul maiestuos al sufletului omenesc“ unghiul .Such de vedere a fost o expresie directă a conceptului de om, în legătură cu care scriitorul a arătat lui „mare păcat, o compasiune mare și dragoste.“

Mijloace de punere în aplicare a acestei sarcini la nivelul de variație stilistică a diferitelor straturi stilistice - de la sublim la mock eroic-comic. În scopul parodiei și profanare a scriitorului ca un stil de calitate a dat naștere incapacitatea omului modern de a conștiinței eroică, cu relația severă și întreg la realitatea în care trăiește; dar, pe de altă parte, stilul dominant reflectă dramatismul gândirii omului modern, respingerea comune atitudini și gusturile, dorința de a merge dincolo de moda literară și clișee literare. De exemplu, caracterul romanului „Ulise“ Stiven Dedal mai degrabă ironic se referă la ideea de elinizare de artă, pe care mulți dintre contemporanii săi, reprezentând lumea literaturii și a modei literare, văzute ca un panaceu pentru toate relele din convingerea greșită că arta poate transforma în mod fundamental lumea modernă dacă da caracteristici de cultură strânsă și simpatic al lui grecilor.

Joyce a arătat ingeniozitate procesul de „scădere a sufletului uman“, sufletul și entropia spirituală ca o trăsătură caracteristică a culturii de la începutul secolului XX. din cauza crizei culturale pan-europene.