dans tradițional scoțian

Mii de oameni din întreaga lume, Scoția este asociat nu numai cu un kilt carouri, cimpoi și whisky, dar, de asemenea, cu dans tradițional scoțian.

Există mai multe tipuri de dansuri scoțiene.

„Kaylee» (Ceilidh) - dansuri simplu, cea mai mare parte pereche (polci, valsuri, etc.) care necesita minim de formare dansator și impact maxim emoțional. Pentru scoțienii, astfel maximul este de obicei politicos zâmbet, deschis. Dancing Ceili acolo să se distreze.

Highland (Highland) - forma scoțiană de dans solo, inițial un bărbat pur. Aceasta este, probabil, stilul cel mai spectaculos dans scoțian! Spre deosebire de dans partener scoțian cu pași lor relativ simple, moale și să se concentreze pe figură, Highland pune pe divertisment, atletism, precizie și mișcări precise ale picioarelor - și mâini, reprezentând un cerb de munte coarne de cerb. O trăsătură distinctivă a acestui stil este faptul că competițiile din Highland. Așa că astăzi Highland - un dans care necesită nivel tehnic ridicat pentru executarea corectă a mișcărilor. Hyland - este nucleul tradițiilor naționale de dans ale scoțienilor. Ea trebuie să danseze pe festivaluri naționale - Jocuri Highland (Highland Games) cu acompaniament de cimpoi.

Highland Fling (Highland Fling) - una dintre cele mai vechi patru dans tradițional scoțian Highland.

Revenind cu o victorie, după luptă, oamenii războinicii efectuat acest dans, sărbătorind succesul. Dansul a fost realizat pe un scut mic circular numit „Tardzh“. Majoritatea acestor plăci, acoperite cu piele deerskin și pastilelor, a fost alimentat cu un vârf ascuțit în mijloc. Vârful a fost folosit pentru a reflecta atacurile adversarului luptă și provocând pagube suplimentare. Dancer în dans ar trebui să fie la fel de atent pentru a evita rănirea accidentală. În dansul razboinicii snapping degetele lor mâini extrem de ridicate, în timp cu muzica, sau poate crea propriul său ritm. Aceasta ar putea avea, de asemenea, o semnificație sacră. Clicuri degetele alungat spiritele rele. În prezent, acest dans nu sa efectuat pe bord, dar încercați să stați într-un singur loc, și face clic pe stânga doar poziția degetelor și a mâinilor.

Originea dansului este o legendă populară. Legenda spune povestea unui păstor bătrân și puțin nepotul său. Shepherd a învățat nepotul lui de a juca la cimpoi pe deal. Dintr-o dată au văzut un Prancing cerb. Shepherd întrebat pe băiat dacă el ar putea imita cerb. Băiatul a început să danseze imitând mișcarea grațios de cerb. El a ridicat mâinile deasupra capului pentru a imita coarnelor.

„Doamnelor pas» (Pasul feminin) - inițial un fel pur de sex feminin de un dans solo care combină claritatea și finețea mișcărilor, linii netede și un sentiment de zbor. Acest tip de dans caracterizat printr-o eleganță scoțiană specială și har.

Acum, în lume există aproximativ 25.000 de oameni care danseaza in mod regulat „în scoțian.“ Dacă adăugăm la acest numărul celor implicați în dans scoțian informal (de exemplu, nu sunt membri ai Societății Regale de sala de dans scoțian - Royal Scottish Country Dance Society - sau asociații dansatori Highland), cifra va fi chiar mai mare.

Când au existat dans scoțian?

legenda scoțiană plecat istorie de dans scoțian în adâncimile Evului Mediu, din moment ce în jurul secolului al XI. dansuri rituale și marțiale, care slăvesc isprăvile epice și artele marțiale au fost o trăsătură a culturii și legende ale folklora.Eto războinică scoțian, iubitor de libertate silvestru, este capabil de dans exprimă cel mai fidel puterea propriilor lor experiențe.

Exemplul cel mai frapant al acestui - „istorie“ de a crea sabie dans (Sword Dance), spune povestea a modului în care Korol Malkolm (unul dintre principalii inamici ai celebrei Macbeth a lui Shakespeare, secolul XI), crucea de pe teren, cu două îmbibată de sânge sabie: una proprie, iar celălalt - junghiat dușman - au dansat în onoarea propriei sale victorie. O altă versiune a legendei spune ca sa danseze Malcolm a luat nu două săbii, o sabie si un cap retezat al unui inamic.

În 1573 mercenari din Scoția a vorbit despre scoțieni săbii de prezentare de dans înainte de regele suedez Johan III, la o recepție în castelul de la Stockholm. Dance, un punct culminant real al festivalului, a fost folosit ca parte a conspirației uciderea regelui, atunci când criminalul s-ar putea expune armele lor fără să trezească suspiciuni. Din fericire pentru rege, la semnalul moment decisiv pre-aranjate nu a fost emis de conspiratori.

Dans cu săbii și Highlander de dans au fost incluse într-o recepție în onoarea Anne de Danemarca în Edinburgh, în 1589.; Componența diferite forme de dans sabie și acrobatice au fost furnizate înainte de James VI în 1617 g și apoi la Karl I în 1633, Asociația glovers Tanner și Perth. „Tronul Maiestății Sale a fost stabilit pe perete, lângă apa Tay, pe care plutea o platformă de lemn, căptușită cu coaja. Salutând Majestatea Sa, am dansat pe platforma de treisprezece frați magazin glovers în pălărie verde, cu dantelă de argint și panglici roșii, pantofi albi cu clopote pe picioarele lor cu lame fulgeră în mâinile sale. A fost un dans cu săbii, cu o mulțime de evoluții complicate. Cinci frați au fost în picioare pe umerii celorlalți cinci, și alte trei au dansat în fața lor, în timp ce nu a încetat să bea vin, și să bată ochelari. Și cu toate acestea, mulțumesc lui Dumnezeu, nimeni nu postradal.My nu știu cum aceste dansuri se uită la momentul respectiv, și o descriere clară a acestora nu este în sursele istorice. Cu toate acestea, în dansuri solo rămășițe ale acestei tradiții vechi conservate, și există o astăzi Sword dans executat pe săbii încrucișate.

Până în prezent, un dans cu săbii incluse în partea obligatorie a formării de soldați din Divizia scoțian, și este un tip de competiții și evenimente de dans solo, cum ar fi Jocurile Highland. Ca și în Highland Fling, pentru a efectua un dans sabie poartă îmbrăcăminte tradițională scoțian - kilt, indiferent de podea dansatorului. Dansul este împărțit în două părți, lente și rapide. Tranziția între partea lentă și rapidă poate fi însoțită de Claps interpret. În competiție, un dans sabie are mai multe nivele de la incepator la profesionist, și variază în funcție de tipul și numărul de pași lente și rapide.

dans scoțian astăzi.

În ciuda expunerii la influențele exterioare, flexibilitate și variabilitate, scoțiană tradițională de țară-dans în prima jumătate a secolului XX a început să piardă rapid popularitate. Într-un efort de a le menține două doamne: Doamna Isobel Stewart Fasnakloyha și domnișoara Dzhin Milligan - fondat în 1923 de către Societatea scoțiană de sala de dans (Scottish Country Dance Society), a primit statutul de Royal (RSCDS) din 1951. Obiectivul cel mai presant al acestei societăți a fost descrierea diferitelor dansuri în forma în care acestea sunt cunoscute în Scoția, și publicarea acestor descrieri pentru a însoți fiecare dans note melodie, sub care este executat. Membrii publicului au adunat diverse informații despre dansuri scoțiene, inclusiv manuscrise cu descrieri ale dansuri, diverse ilustratii - si - cel mai important - certificatul de dansatori vii, dintre care primul ei înșiși au fost Isobel Stewart și Dzhin Milligan. În plus, compania și-a asumat sarcina de predare de dans scoțian și dezvoltarea unor reguli de performanță „canonice“.

Astăzi, Scottish Royal Society of sala de dans - este o organizație extinsă, cu sediul în Edinburgh și birouri din întreaga lume (din Suedia în Australia și din Canada în Japonia). Royal Scottish Societatea de sala de dans susține unitatea tradiției de dans scoțian și urmărește să se asigure că oamenii din diferite părți ale lumii au avut ocazia de a veni împreună - și dans - fără a hassle de pași, cifre, termeni. Reversul a procesului de unificare și standardizare a sala de dans scoțian este pierderea unor dans locale caracteristici reducerea inevitabilă în variabilitatea în exercitarea dans, dogmatizare tot felul de reguli, în limita, - încetarea sala de dans scoțian ca un living, dinamic gen de dans.

Pericolul unei astfel de turnură a evenimentelor pare destul de palpabilă în majoritatea Scoția, în cazul în care tinerii sunt reticenți să dețină studia sala de dans, care a devenit lotul din generația mai în vârstă de Scoțiană. Cu toate acestea, în afara Scoției, tinerii sunt implicați activ în promovarea și dezvoltarea sala de dans scoțian. Acest lucru este evident mai ales în Europa de Est, în cazul în care tradițiile de dans scoțian nu sunt percepute ca fiind impuse de către strămoșii dogma, ci ca o gură de aer proaspăt în fluxul de „modificat genetic“, produse ale culturii de masă.

Special dezvoltat în secolul XX, soarta Highland. În istoria dansului nu a fost la fel se pare, în momentul în care ar fi fost la un pas de uitare. Competiții în Highland a avut loc în mod regulat în XIX, iar în secolul XX. O generație de dansatori sunt înlocuite cu altele, iar tinerii sunt fericiți să accepte (și acceptate) pentru a cuceri noi culmi vreodată.

La sfârșitul anilor '40 ai secolului XX a fost creat de către Asociația Scottish Highland Oficial (Scottish Highland Oficial Dancing Association - SOHDA), al cărui scop a fost inițial unificarea regulilor de a judeca și a tehnicilor de performanță Hyland. Cu toate acestea, ambițiile dansatorii și profesorii nu au voie să, în mod evident, toate acestea duc la subordonarea orice asociere. În 1951, Consiliul scoțian Oficial al Highland - a fost creat (SOBHD scoțian Consiliul Oficial al Highland Dancing). Astăzi este cea mai mare asociație a două dansuri „Highlander“. Fiecare sute înregistrate de dansatori din întreaga lume, precum și judecători și profesori. Toți acești oameni cu o mare etuziazmom menține și dezvolta direcția highland sport dans. Acest dans sportiv cu culorile naționale reunește tineri dansatori din întreaga lume. În fiecare sezon, ei se străduiesc să atingă noi victorii și să participe la sorenovaniyah, care, printre altele, de asemenea, o ocazie de a avea o mare de timp în compania prietenilor și asociaților.

Una dintre direcțiile moderne Hyland este un „highland-coregrafie“ - camere de producție cu muzică neconvențională și costume, dar bazate pe mișcările de solo de dans clasic scoțian. În această direcție, de asemenea, concursuri care stimulează dansatorii și profesorii să vină cu compoziții în fiecare an ce trece mai mult și mai eficiente și mai interesante.

dans scoțian nu a stat încă. În secolul al XIX-lea au fost parte integrantă din bile de oțel a predominat în valsuri și polci europene. La mijlocul secolului al XIX-lea scoțienii stapanit cadril francez - dans pentru patru cupluri care devin opuse între ele și formează împreună un pătrat - de unde și numele de «cadril». Rezultatele experimentelor cu cadrilul au fost foarte diverse: de lent, buna Victoria Vizita cadriluri la energic, vesel Eightsome Reel.

capacitatea de a aprecia Scoțiană adevăratul dans, chiar și câmpia cea mai simplă și, ajutat dansuri de societate Scottish supraviețui în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, când strămoșii colegii britanici și irlandezi sa dus treptat în uitare. Tradiția că britanicii și irlandezii au trebuit să ridice scoțienilor au reușit să salveze, trecându-l din generație în generație.

În secolul XX, dans scoțian - solo și creț - au suferit schimbări uriașe legate de influența baletului clasic. O trăsătură caracteristică a acestor schimbări a fost trecerea de la pornire greu la un special pantofi de dans moale ( „Gilly“ din Highland și balerini în Scottish țară Dansurile). Această tranziție, care a început în Highland, în '90 ai secolului al XIX-lea, a fost cauzată de faptul că existența acestui tip de dans solo (deja a încetat să fie domeniul exclusiv al bărbaților) este puternic dependentă de competițiile desfășurate în mod regulat la Highland. Vrând-nevrând, dansatori, însetați de a fi primul, a trebuit să depună eforturi în direcția de divertisment mai mare și mai mare a performanțelor acestora. Pentru a face o impresie favorabilă asupra judecătorilor, ei cumva merită să fie conforme cu tradițiile baletului clasic, care a devenit la acel moment cea mai mare în complexitatea sa și manifestările cele mai distinse de dans. Echipamente, terminologie și multe dintre elementele de balet clasic a început să pătrundă în dans scoțian. În consecință, pantofi moi, adoptate în baletul a devenit, treptat, înlocuiți pantofii greu.

Precum și câteva secole în urmă, dansurile din Scoția continuă să stimuleze activitatea creatoare a oamenilor din întreaga lume, oferindu-le un sentiment de bucurie și o adevărată sărbătoare. Nu este surprinzător, pentru că există entuziaști care doresc să mențină tradiția vie a dansului scoțian, să-l dezvolte și să păstreze patrimoniul istoric al Scoției în toată bogăția și diversitatea sa.

Familiarizat cu muzica, care este folosit în dansuri scoțiene aici.