cântând Corală în școală tradițiile corale ale culturii muzicale ruse, platforma de conținut

cântând Corală în școală

Cântând tradiții ale culturii muzicale ruse

Timp de multe secole, istoria omenirii reprezentanți ai diferitelor științe dezbat pe căi și originile muzicii. Dar ei toți sunt de acord asupra faptului că ea sa născut, în primul rând ca o canta alaturi de vorbire, și poate chiar înainte de primul cuvânt.

Astfel, vocea umană a fost primul instrument muzical.

Cântând și cea mai înaltă formă - coral arta este o sursă autentică a culturii muzicale naționale, atât în ​​trecutul îndepărtat și în prezent.

Locul esențial al artei de a cânta în cultura muzicală a trecut și din prezent este determinat de proprietățile sale, cum ar fi accesibilitatea, naționalitatea, masa, indicând faptul că importanța socială și personală universală a cântând caracter.

Cântând arta inca din cele mai vechi timpuri a stat la baza nu numai de muzică, ci și educația spirituală și morală a copiilor. Piesa a fost însoțită de o persoană din momentul nașterii până în ultimele sale zile: de la cântecul de leagăn mama sa, cântece, jocuri și dansuri, mâna de lucru, ritualul bisericii, etc. Este prin imnurilor sa format în armonia mentală a copilului, aducând pentru ritmul vieții sale, de viață, relații. cu oameni și Dumnezeu.

Diferite cadre didactice din trecut în scrierile sale teoretice a subliniat în mod repetat impactul educațional asupra elevilor cântând. Vorbind despre influența cântând asupra dezvoltării inteligenței, memoriei, atenție, imaginație, va, în sens estetic și chiar dezvoltarea fizică (., Etc.).

Astfel, cântând poate servi drept mijloace multilaterale pentru a crește un copil. Ea surprinde impactul latura cea mai adâncă a lumii interioare a omului.

Conform observațiilor profesorilor moderni sunt implicați copii în mod sistematic cântând corale, performanțe mai bune în școală în toate materiile, mai disciplinate și dezvoltate emoțional decât colegii lor care nu sunt implicate în muzică, și, în special, cântând, corale.

Astfel, subestimarea artei, inclusiv cântarea elevilor din cadrul școlilor de masă ar putea duce la consecințe negative în alte domenii ale activității umane.

În ciuda faptului că sistemul de educație publică la lecții de muzică au potențialul de muzică și canto a elevilor, dar acestea nu sunt pe deplin puse în aplicare în practică. Unul dintre motivele principale - programe eficiente insuficiente, orientate în principal pe dezvoltarea percepției muzicale, prin ascultarea muzicii și raționamentul cu privire la aceasta, fără a lua în considerare tradiția corala internă.

România încă din cele mai vechi timpuri a fost cântat țară. Cultura Vocal și corala a fost întotdeauna și este patrimoniul național. Schimbare de accent în educație muzicală fără a ține seama de caracteristicile culturii naționale conduce la o criză în întregul sistem de învățământ public ca un întreg.

La lecții de muzică acordat puțină atenție cântând corale, de ce nu rezolva problema de bază a lucrărilor vocale - studenți de formare de voce. Și dacă cântând și are loc în sala de clasă, aceasta are loc la nivelul de a cânta în masă fără a lua în considerare regulile de tehnici vocale. Cântecul este în detrimentul sănătății fizice și mentale a copiilor. Atunci când elevii o voce suficient de lung astfel de „luare de muzică“ cântând se deterioreze. Copiii denaturat ideea artei corale, care le transformă într-un factor de stres.

voce netransmise nu duce la dezvoltarea calităților personale ale studenților, așa cum sa menționat mai sus, ci dimpotrivă, contribuie la distrugerea abilităților vocale și formează o atitudine negativă față de lecții de muzică.

De la o astfel de stare de criză de afaceri pot fi accesate prin activarea cântând corale în activități extrașcolare și a sistemului de învățământ suplimentar. În plus, lecția de muzică într-o școală secundară, în special în clasele primare. Ar trebui să se bazeze în primul rând pe baza activității cântând, intenționat de lucru asupra procesului de formare de voce de la începutul formării. Aceasta este ceea ce se află în spatele educația muzicală a copiilor în România timp de secole.

Modalități de dezvoltare a culturii muzicale naționale este, în general, definit cultura cântând și viața națională a Bisericii Ortodoxe. Specificitatea artei muzicale din diferite țări a fost format în principal sub influența muzicii religioase.

De atunci, la fel ca în creștinism, Ortodoxia separat de catolicism, cultura muzicală a țărilor care au adoptat această doctrină teologică sau că, dezvoltat respectiv tradițiile cântarea liturgică.

În țările catolice din Occident, în cazul în care serviciul a fost însoțită de instrumente muzicale, cultura muzicală a luat calea de dezvoltare activă a muzicii instrumentale bazează, în principal genuri de dans.

Ortodocșii și România, în cazul în care serviciul a fost efectuat fără acompaniament muzical, cultura muzicală până în secolul al XVIII-lea, dezvoltat în principal în genurile corale. muzică instrumentală rusă, de asemenea, format pe baza de cântece. Această mentalitate se manifestă cultura muzicală românească.

Tradițiile cântând interne și corale sunt încă comoara noastră națională. Transferul acestor tradiții din generație în generație - garantarea supraviețuirii națiunii, pentru cei care nu-mi amintesc istoria lor concretizată în monumente de artă, și, în consecință, nu păstrează cultura strămoșilor lor, sortite la dispariție.

Acest lucru determină necesitatea de a păstra tradițiile corale românești de performanță prin dezvoltarea culturii cântând, nu numai în coruri profesioniste. dar, în primul rând, la lecții de muzică în liceu.

educație muzicală largă în țara noastră va fi mult mai eficientă dacă cântând în școală secundară va fi egală în importanță pentru alte discipline. Lecții de muzică ar trebui să fie respectate în aceeași lecție la școală, ca o lecție de literatură și matematică, fizică și geografie. „Litera, figura, nota ar trebui să fie surori native. Apoi, putem apela educația noastră generală de școală în sensul deplin al cuvântului, „- a scris el.

OMM ar trebui să caute să elimine practica vicioasă de a preda ore în instituțiile de învățământ din reducerea predării artei, și înlocuirea acestora cu clase care nu sunt legate de ciclul artistic și estetic. În lucrul cu elevii din învățământul secundar să devină principiul definitoriu al coerenței și continuității. educație vocal și corale, formarea și dezvoltarea studenților ar trebui să fie efectuată în strânsă colaborare cu disciplinele artistice și estetice predate în liceu, cu punerea în aplicare a activității de muzică și design în unitatea de timp limită și activități extrașcolare.

generația mai tânără a muzicii corale va fi format cu succes în condiții de creație într-o instituție de învățământ a mediului artistic și estetic și interacțiunea școlilor cu instituții culturale, inclusiv teatrele de operă și balet, capela corală, grupuri folclorice.

Având în vedere experiența educației muzicale în masă, să lucreze la dezvoltarea unei culturi a corale cântând preșcolari și școlari copiii au nevoie pentru a construi în susținerea pentru dezvoltarea musicianship lor, muzica (vocal) auz, voce, gust artistic, imaginația creatoare. Capacitatea de a asculta și de a asculta muzica (gândiți-vă la muzica) cel mai eficient adus pe baza interesului în performanță vocală și corală comune și dobândirea de competențe specializate (vocale și corale).

Ce trebuie să reînvie tradiția pierdută de a cânta cultura poporului:

1. Lecția de muzică ar trebui să fie o lecție de canto. în special pentru elevii mai tineri.

2. permanent pentru elevii mai tineri din corurile școlare, de varsta mijlocie si mai mari.

3. Selectați ratele de plată pentru activitatea liderilor și acompaniatori coruri școlare.

4. Pentru a stabili tradiția de a cânta tabere pentru copii în timpul vacanțelor școlare.

5. Pentru a finanța organizarea muncii Vserumynskogo Corală Societatea pentru managementul și tot felul de concursuri și festivaluri de artă corale.

6. Revizuirea formarea profesorilor de muzică.

8. Includerea în standardul educațional al cerinței de cunoaștere a absolvenților de liceu dintr-un anumit set de lucrări vocale și capacitatea de a le executa în cor.

Doctor în științe pedagogice,

Profesor al catedrei de canto și dirijat coral de la Universitatea Pedagogică de Stat din Moscova,

Membru al Academiei Internaționale de Educație Pedagogică,

castigatorul competitiei. pentru manualul

pentru studenții instituțiilor de învățămînt superior „Corală cântând în școală“:

Eu scriu, eu fac, eu trăiesc - partea 1
sau biografia și opera marelui poporului român
Toate părțile: Cultură din România

• () - sau biografia celor mai mari poeți români ai secolului al XX-lea.
  
• () - creatorul operei „Prințul Igor“, merge pe scenele din intreaga lume, „Bogatyrskaya“ Symphony și alte lucrări mari, care sunt mândri de patria
  
• () - despre care „a reușit să urce la o astfel de înălțime, care se afla la un nivel cu cei mai mari gânditori ai timpului său“
  
• () - sau un luptător pentru „regatul socialismului“ vine
  
• () - „Mintea nemuritoare și-ți în memoria rusă, - ceea ce ai supraviețuit dragostea mea?“
  

România
putere mare!