bas Rezumat

1 Istoria originii și instrumente de dezvoltare
2 Tehnica de joc Contrabas
3 bassists cunoscute
4 bas în literatură și în alte domenii ale artei
5 Înregistrarea și executarea
- 5.1 înregistrare
- 5.2 Declarația de mâini
- 5.3 Poziția mâna stângă
- 5.4 Strokes
6 Bibliografie

Bass (contrabasso italiană sau franceză contrebasse basso-l Kontrabass engleză double bass .......) - cea mai mare dimensiune (aproximativ doi metri în înălțime), iar cea mai mică sondarea instrument muzical cu coarde utilizat pe scară largă plecat care combină caracteristicile de familie vioara si familia violelor. Are patru corzi tuned, în sferturi: E1. A1. D, G (E, kontroktavy A, D, o sare de octavă ridicată) variază E1 (E kontroktavy) la g 1 (prima octavă sare) și mai sus.

1. Istoria originii și instrumente de dezvoltare

Precursor al moderne violoncelistul contrabasul asumat. Ea a avut cinci coarde, tunate la D1. E1. A1. D, G (re, mi, kontroktavy A, D, o sare de octavă înaltă) și, ca majoritatea Viol, freturi pe fretboard. În mijlocul artistului italian din secolul al XVII-lea Michele Todini pe baza ei a proiectat un nou instrument, care nu a fost al cincilea (cel mai mic) siruri de caractere și freturi, dar a părăsit forma corpului ( „umeri“ - o parte a corpului, adiacent la bar - bas este încă mai mult înclinate decât instrumentele de familie vioara) si sistemul de quart (printre instrumente cu coarde moderne de bas - singurul el are).

Noul instrument a fost folosit pentru prima dată în orchestra în 1699 în opera Giuseppe Aldrovandini „Tsezar Aleksandriysky“, dar apoi nu este utilizat pentru o perioadă lungă de timp (voce de bas a jucat violoncel și ordine joasă viola). Numai de la mijlocul secolului al XVIII-lea contrabasul devine o parte necesară pentru orchestra, forțându-l din alăuta bas. În același timp, sunt primele bassists de virtuozitate, considerente. Pentru comoditate, maestru de execuție solo trohstrunny construit bas, șir este reglat prin cincimi (G1 D, A -. Sare kontroktavy, D, A octave ridicată, adică violoncel o octavă inferioară, dar fără corzile înainte) sau Quarts (A1 D ,. G - kontroktavy A, D, G mare octavă). Odată cu dezvoltarea tehnicilor performante a devenit posibil de a efectua lucrări de virtuozitate pe un chetyrohstrunnom standard de instrumente orchestrale și trohstrunnye bași din utilizare. Pentru un sunet mai luminos în lucrările solo de bas comandat, uneori, se ridică pe un ton (o „operațiune solo“).

În secolul al XIX-lea, în căutarea de oportunități de a produce sunete mai mici maestru francez Zhan Batist Viyom construit înălțimea de bas de patru metri, pe care el a numit „octobass“, dar utilizarea pe scară largă a instrumentului nu este primit din cauza dimensiunii enorme. contrabasurile Modern poate avea un al cincilea șir reglat la C1 (la kontroktavy), sau un mecanism special, „lungește“ cel mai mic șir și permite sunete inferioare suplimentare.

2. Tehnica de joc Contrabas

Bass joacă în picioare (de obicei cântăreți), sau așezat pe un scaun (de preferință într-o orchestră), plasarea în fața sculei. Înălțimea sculei este reglabil în lungime cabestan. Redarea tehnici pe bas și atinge același cu cel al viorii, ci datorită tehnicii sale de mari dimensiuni și arcul poziție mai puțin confortabilă (în greutate) joc pe bas este restricționat în mod considerabil: o întindere mare a degetelor și schimbarea frecventă a pozițiilor împiedică executarea de pasaje rapide, salturi gamma. Bass pizzicato sună bine.

Practic este utilizat interval relativ scăzut de la bas E1 (E kontroktavy) până la 1 oră (B primul octavă). și sunete înalte pot fi utilizate în compoziții virtuosic solo. pentru notele de bas sunt scrise în bas, tenor, cel puțin - Clef înalte cu o octava mai mare decât sunetul real.

Scopul principal al bass - Symphony Orchestra, în care bazele de dublu de grup joacă un rol critic fundație bas. Bass este folosit și, uneori, în ansambluri camerale precum și în jazz și genuri conexe. Rockabilly și psychobilly bas este folosit în loc de o chitară bas, iar jocul este aproape întotdeauna o palmă - în detrimentul „click-uri“, adaugă secțiunea de ritm bas, și în grupurile fără un baterist - o înlocuiască cu succes.

Bass are tonul gros, foarte scăzut și moale. Deoarece frecvențele joase se propagă la o distanță relativ mică, contrabasistul rar folosit ca instrument solo. Cu toate acestea, există o mulțime de bassistul dublu, poruncitor performanta Detinerea de echipamente pe ea și dezvăluind posibilitățile sale expresive bogate. Pentru spectacole solo sunt adesea folosite instrumente de artizani vechi, cu o catifelată, sunet moale.

3. basisti cunoscute

Azarhin, Rodion
Bottesini, Giovanni
Volkov, Vladimir
Dragonetti, Domenico
Kolosov, Eugene A.
Cohen, Avishai
Koussevitzky Sergei Aleksandrovich
Mingus, Charles

4. Contrabas în literatura de specialitate și în alte domenii ale artei

Anton Pavlovich Cehov - „roman cu contrabasului“
Patrick Süskind - joacă "bas"
Yemets, Dmitry - o serie de cărți "Tanya Grotter"

5. Înregistrarea și executarea

5.1. record

Înregistrarea bass-ul a produs o octavă mai sus sunetul real. Atunci când comanda solo (mai mare pe ton) este înregistrat pe un lot mare Septim de mai sus sunet actuale.

5.2. stadializarea mâini

În jocul de pe bas, folosind doar trei degete ordine quart, din cauza: prima, a doua și a patra (cu excepția mare), numai în cazuri rare, într-o poziție largă, utilizați a treia. Șirurile conduce arcul, situat pe mâna dreaptă a player-ului. Prin apăsarea o lungime de câmp șir degetul vibratoare este redusă, crescând astfel frecvența, care este, pentru a primi un sunet mai mare. Șirurile nu sunt presate cu degetul, numit deschis și sunt desemnate prin specificarea digitație zero.

Din atinge coardele cu aproape nici o presiune în anumite locuri se obțin armonici. Locul de amplasare aplicarea degetele de atingere cu degetul mâinii sale stângi este numit (de la cuvântul applicate).

arătătorul mână numit prim mediu - un al doilea, inel de - al treilea, degetul mic - a patra. Poziția fingering este un patru degete adiacente, separate una de alta printr-un ton sau semiton. Pe fiecare șir poate avea șapte sau mai multe poziții. Cu cat mai mare poziția, cu atât mai dificil joc pur.

Există două metode cele mai bine cunoscute de exploatație prova:

Metoda germană. în care cala arcul nu este „de sus“, ca un fel de „parte“: din cauza acestui Kolodochka mai mare în lățime. Degetul mare este pe stick-ul.
Metoda franceză. în care arcul păstrează partea de sus, similar cu modul în franceză a unei viori. Degetul mare este sub trestie.

Păstrarea arcul are o mare influență asupra caracterului, puterea, timbrul, și, în general, pe frazare. Bass în mod normal, pot fi luate în același timp, pe șiruri adiacente două note (note duble), în cazuri excepționale - trei (necesită arc de presiune puternică), dar nu în același timp, dar foarte repede - trei (note triple) și patru. Astfel de combinații, de preferință armonice, este mai ușor să o efectueze atunci când siruri de caractere goale, si sunt folosite de obicei în produse complexe solo.

5.3. Poziția mâna stângă

siruri deschise - degetele de la mâna stângă nu prindere șir, și anume bas extrage patru litri note separate:

Prima poziție - degetele mâinii stângi, cu excepția degetul mare, poate clemă șirul în trei locuri.

5.4. accidente vasculare cerebrale

În afară de joc prova, pasc corzile cu unul dintre degetele de la mana dreapta (pizzicato). De asemenea, deține Pizzicato mâna stângă, care este utilizat în principal în literatura de specialitate solo.

Există, de asemenea, o metodă specială de separare de tonul subtext de sondare șir - flageolet. Executat prin apăsarea șir parțial, la punctul de lungimea sa împărțit la 2 (înălțimea șirului de sunet este mărit cu o octavă), 4 (două octave) și m. P.

Bass mai ușor de jucat în cheile care permit cea mai mare utilizare a șiruri goale. Cele mai confortabile pasaje - cele care sunt formate din solzi sau părți ale acestora (se pot juca într-o poziție largă).