Rembrandt - biografie, fotografii, viața personală, picturi
Rembrandt: biografie
Rembrandt Harmenszoon Van Reyn - celebrul pictor, gravor si desenator al „Epoca de Aur“. Recunoașterea și slavă, și o scădere bruscă în sărăcie - acestea sunt biografia marelui geniu al artei. Rembrandt a căutat prin portrete transmit sufletul omului, numeroasele lucrări ale artistului, pătrunse de mister, încă zvonuri și speculații.
La începutul secolului al 17-lea, a fost liniștit pentru statul olandez, care a câștigat independența republicii în momentul revoluției. Țara a dezvoltat producția industrială, agricultură și comerț.
Băiatul a crescut într-o familie mare, care a fost al șaselea copil. Tatăl artistului Harmen Van Reyn a fost un om bogat, care a deținut moara și a malțului. Printre altele, în proprietatea băilor Rin a avut două case, și a primit o zestre substanțială de la soția lui Cornelia NELTI, astfel încât cea mai mare parte a familiei a trăit în abundență. Mama viitorului artist a fost fiica unui brutar, și versat în bucătărie, astfel încât masa de familie era plină de mâncăruri delicioase.
În ciuda averea, familia Harman a trăit modest, cu respectarea regulilor catolice stricte. Părinții artistului, chiar și după Războiul de optzeci de ani nu a schimbat atitudinea față de religie.
Rembrandt fel de mama sa pe tot parcursul vieții. Acest lucru se reflectă în portret, pictat în 1639, care descrie o femeie inteleapta vechi cu ochi blânzi și un pic trist.
Familie erau străine evenimente sociale și de viață de lux de oameni bogați. Ar trebui să se presupună că, în seara Van Reyny au adunat la masă și să citească cărțile și Biblia astfel încât cei mai mulți cetățeni olandezi în timpul „Epoca de Aur.“
Moară de vânt, care deținea Harman, a fost pe malurile Rinului: înainte de ochii băiatului are un frumos râu peisaj azur, care se aprinde razele soarelui fac drum printr-o mică construcție fereastră și să treacă prin ceața de praf de făină. Poate din cauza amintiri din copilărie, viitorul artist învățat cum să folosească culorile, lumina si umbra.
Ca un copil crescut Rembrandt băiat atent. străzile întinderi Leydina dau surse de inspirație: pe piețele de tranzacționare pot fi găsite persoane diferite de diferite naționalități și să învețe sketching fețele lor pe hârtie.
Inițial, băiatul a mers la școală latină, dar nu a fost interesat în procesul de învățare ea. Cuplu Rembrandt nu-i plăcea științele, preferând desen.
Copilăria viitorului artist a fost fericit ca părinți văzut hobby-uri fiu, când băiatul avea 13 ani, el a fost trimis să studieze pictorului olandez Jacob van Svanenburgu. Din biografia primului profesor lui Rembrandt, putin se stie, un reprezentant al defunctului Manierism nu a supraviețuit patrimoniul artistic imens, din cauza care a urmări influența lui Iacov asupra formării stilului de producție Rembrandt aproape imposibil.
In 1623, un tânăr merge la capitală, în cazul în care al doilea profesor lui devine pictorul Pieter Lastman, care a antrenat timp de șase luni de pictură Rembrandt și gravură.
de formare mentor este de succes, picturi impresionat băiat Lastman însușit rapid tehnica picturii. culori luminoase și saturate, jocul de lumina si umbra, precum și studiul meticulos al chiar și cele mai fine detalii flora - care este ceea ce ia dat lui Petru ucenicul eminent.
În 1627 Rembrandt sa întors de la Amsterdam, în orașul său natal. Încrezători în abilitățile lor de artist și prietenul său Yanom Livensom a deschis propria școală de pictură, care, în scurt timp a devenit foarte popular în rândul olandezilor. Lievens și Rembrandt erau la același nivel cu fiecare alte persoane, uneori, tineri care lucrează cu atenție pe o pânză, punând în desen parte din propriul lor stil.
Douăzeci de ani de tanarul artist a avut timp pentru a obține gloria din cauza lucrărilor sale anterioare detaliate, care includ:
- „Lapidarea Sfântului Apostol Ștefan“ (1625)
- "Palamedes înaintea Agamemnon" (1626)
- „David cu șeful Goliat“ (1627)
- "Răpirea Europa" (1632)
Tânărul continuă să fie inspirat pe străzi, mersul pe jos prin pătrate, în scopul de a îndeplini un trecător și captura tăietor său portret pe o scândură de lemn. Rembrandt face, de asemenea, o serie de printuri cu auto-portrete și portrete ale familiilor numeroase.
Datorită talentului tânărului pictor, Rembrandt a văzut poetul Konstantin Heygens care a admirat picturile lui Van Reyna si fermenti, numindu-le artiști promițători. „Iuda returnează cele treizeci de arginți“, scrise de olandezi în 1629, compară cu celebrele picturi ale maeștrilor italieni, dar constată deficiențe în figură. Datorită Relațiile Konstantin Rembrandt dobândește, în curând un bogat admiratori de artă: datorită medierii Heygensa Prințul de Orange comanda artistului mai multe lucrări religioase, cum ar fi „Hristos în fața lui Pilat“ (1636).
Rembrandt inspirat de frumusetea iubitei sale, scrie atât de des portretele sale. La trei zile după nunta Van Reyn pictat femeie creion de argint într-o pălărie cu borduri largi. Saskia a apărut pe imagini într-o atmosferă olandez casnică. imaginea Puhloschekoy acestei femei apare în multe picturi, cum ar fi fata misterioasă în pictura „The Night Watch“ este puternic amintește de artist iubit.
În 1632, Rembrandt a devenit celebra pictura „anatomie Lecția de Dr. Nicolaes Tulp.“ Faptul că Van Reyn a plecat de la canoanele portrete de grup standard, care infatisau persoane, se întoarse spre privitor. Extrem de portrete realiste ale medicului și studenților săi a făcut artist celebru.
În 1635 el a pictat celebra pictura a povestii biblice, „Sacrificiul lui Avraam“, care este apreciat într-o societate seculară.
În 1642 Van Reyn a fost comandat de lunetiști pe portretul de grup pentru a decora clădire pânză nouă. Imagine numită în mod eronat „Night Watch“. Acesta a fost colorat cu funingine, și numai în secolul al 17-lea, cercetatorii au ajuns la concluzia că acțiunea de desfășurare de pe panza, are loc în timpul zilei.
Rembrandt a pictat bine fiecare detaliu al muschetarilor în mișcare: în cazul în care, la un moment dat în timpul sa oprit atunci când miliția a ieșit din curtea întunecată a Van Reyn le-a capturat pe panza.
Clienții care nu au ca pictorul olandez a plecat de la canoane, care au fost dezvoltate în secolul al 17-lea. Apoi, portretele de grup au fost ceremonial, iar participanții au fost reprezentate cu fața plină, fără nici statică.
Conform oamenilor de știință, această imagine a fost motivul pentru falimentul artistului în 1653, ca speriat pe potențialii clienți.
Mașini și picturi
Rembrandt credea că adevăratul scop al artistului este de a examina natura, astfel încât toate imaginile pictorului se dovedește, de asemenea fotografice: Olandezul a încercat să transmită fiecare persoană emoție reprezentată.
La fel ca mulți maeștri talentați ai „Epoca de Aur“, Rembrandt trasat motive religioase. În picturile Van Reyna nevopsită numai capturat persoana, dar scene întregi, cu propria sa istorie.
Pictura „Sfînta familie“, care a fost scris în 1645, personajele se confruntă sunt naturale, în cazul în care un olandez vrea cu o perie si vopsele pentru a transfera spectatori la atmosfera confortabilă a unei familii țărănești simplu. La lucrările lui Van Reyna este imposibil de a urmări o anumită infatuare. Karl Marx a spus că Rembrandt a scris Madonna ca un țăran olandez. Într-adevăr, pe toată durata de viață a artistului inspirat din oamenii din jurul lor, este posibil ca lulls panza copil femeie, schițate cu o servitoare.
La fel ca mulți artiști, Rembrandt plin de mistere: moartea creatorului, cercetatorii au speculat mult timp despre secretele tablourilor sale.
De exemplu, pe tabloul "Danae" (sau "Egina") Van Reyn a lucrat timp de 11 ani, începând cu 1636. Pe pânză înfățișează o fată tânără după trezirea din somn. Terenul se bazează pe mitul antic grecesc al Danae, fiica regelui Argos, și mama Perseu.
Cercetatorii de tablouri nu au înțeles de ce o fată gol nu este ca Saskia. Cu toate acestea, după raze X, a devenit clar că originalul Danae a fost pictat în formă de Uylenburgh, dar Van Reyn după moartea soției sale, a revenit la imagine și a schimbat caracteristici ale feței Danaya.
De asemenea, printre critici a fost controverse asupra personajului reprezentat pe panza. Rembrandt nu a semnat numele filmului, iar povestea a făcut interpretarea absenței unui duș de aur, conform legendei, în forma pe care Zeus a venit la Dana. Oamenii de stiinta confuz, de asemenea, verigheta pe deget inelul de fata, care nu este în concordanță cu mitologia greaca antica. capodopera lui Rembrandt „Danae“ este situat în Muzeul Ermitaj românesc.
"Evreiasca Bride" (1665) - un alt tablou misterios Van Reyna. Acest nume a primit pictura la începutul secolului al 19-lea, dar încă nu știu cine este descris pe pânză, ca o fată tânără și un bărbat îmbrăcat în costume antice care seamănă cu îmbrăcămintea biblică. De asemenea, pictura populara „Intoarcerea fiului risipitor“ (1669), care a fost creat de 6 ani.
Dacă vorbim despre stilul de scris picturi de Rembrandt, artistul a folosit un minim de culori, astfel, a reușit să facă o imagine mulțumită „viu“ la jocul de lumini și umbre.
Van Reynu, de asemenea, reușește cu succes pentru a descrie expresii faciale: toți oamenii din picturile marelui pictor ca în cazul în care în viață. De exemplu, în portretul unui om bătrân - tatăl lui Rembrandt (1639) este vizibil în fiecare rid și vedere înțelept și trist.
viaţa personală
În 1642, Saskia a murit de tuberculoză au fost fiu iubit Titus (alți trei copii au murit in copilarie), cu care Rembrandt a menținut relații de prietenie. La sfârșitul 1642 artistul se întâlnește o tânără Geert Dirks. Părinții Saskia s-au supărat cu modul în care văduvul eliminate zestre, în timp ce trăiesc în lux. Dirks mai târziu dă în judecată iubitul ei pentru că a încălcat promisiunea de a se căsătorească cu ea. Din a doua femeie din fiica artistului, Cornelia.
În 1656 Rembrandt din cauza dificultăților financiare de faliment și a mers la o casă retrasă, la marginea capitalei.
Viața Van Reyna nu a mers pe creștere, ci, dimpotrivă, a intrat în declin: o copilărie fericită, bogăție și recunoaștere înlocuiește clienții Departed de vârstă mizer. starea de spirit a artistului pot fi urmărite în picturile sale. Deci, trăind cu Saskia, el a scris picturi vesele și însorite, cum ar fi „Autoportret cu Saskia pe genunchi“ (1635). Pe panza Van Reyn râde râs sincer și lumină strălucitoare iluminează camera.
Dacă înainte de picturile artistului au fost detaliate, pas de lucru cu întârziere de Rembrandt foloseste linii mari, iar razele soarelui sunt înlocuite de întuneric.
Pictura „Conspirația Claudius Civilis“, scrisă în 1661, nu a fost plătită de către client, deoarece acesta se confruntă conspirație care urmează să fie elaborat cu atenție, spre deosebire de precedent lucrări Van Reyna.
Cu puțin timp înainte de moartea sa, care trăiesc în sărăcie în 1665 a scris Rembrandt autoportretul sub formă de Zeuxis. Zevkis - un pictor grec, care a murit moartea ironic: artistul amuzată scris de el este un portret al Afroditei sub forma unei bătrîne, și a murit de râs. În portretul râs Rembrandt, artistul nu ezită să investească în cota de panza umor negru.
În timpul vieții artistului a fost scris aproximativ 350 de picturi și 100 de desene. Omenirea a luat două secole pentru a aprecia acest mare artist.