Poezie 1950-1960 gg

La mijlocul anilor '50, și mai ales în a doua jumătate și începutul anilor '60 poezia experimentat impulsul creator. Un impact direct asupra ea a început să depășească consecințele „cultului personalității“ IV Stalin, primele proteste împotriva sistemului de comandă administrativ moștenirea totalitar, un proces complex de consolidare a principiilor democratice ale vieții.

A fost la acel moment în literatura de specialitate intrat într-o nouă generație de tineri poeți. Cuvântul poetic sunat în seara aglomerate. Devine o tradiție Zilele poeziei, a avut loc în diferite orașe, colectarea de mii de oameni, nu numai în Muzeul politehnic, și săli de concerte, dar, de asemenea, în palate și stadioane sportive.

Un rol important a fost jucat de dezvoltarea excelenței artistice și tradițiilor poetice ale clasicilor ruși, în special, revenirea la literatura de specialitate o serie dintre cei mai mari poeți ai numelui secolului XX: Anny Ahmatovoy, Sergeya Esenina, Osip Mandelstam, Marina Tsvetaeva, și altele.

Cu greu apărut, termenul poezia „pop“ (poety- „entertainer“) a dobândit o conotație negativă, care este crescută treptat. Interpretarea asociativă a Sovietness sale ortodoxe oferă următoarele: „Surface“ simulată, cu minuțiozitate-speculativ, ireal. Cititorul va ști cine sau ce este în joc, în timp ce poeții, „de marcă“ epitet „entertainer“, a intrat în perioada de maturitate, consolidarea pozițiilor ideologice și artistice. Unele „deșeuri“ din pop de „experiență“ (Voznesensky), altele - a respins aproape ca o etapă anterioară a evoluției sale creatoare (Akhmadulina, Y. Moritz), pentru a treia etapă, etapa devine singura formă de exprimare (B. Okudzhava, Vladimir Vysotsky, N. Matveeva). Yevgeny Yevtushenko, R. Crăciun, R. Kazakova, blestemând scena ca o parte intolerabilă a rămas fidel pentru totdeauna.

La sfarsitul anilor '60 în utilizarea termenului începe să se resimtă un anumit accent, o semnificație specială, care stabilesc până în prezent numai în faptul că «pop» poezia începe sa opus în mod clar «liniștit» versurile.

Opoziția a opiniei publice poezia „liniștit“ poezie „pop“, nu se întâmplă numai pe bază de „generații“ tematice sau, dar, de asemenea, în calitate.

Pentru toate originalitatea ideologică și estetică a stilului anilor șaizeci, astfel încât acestea converg asupra valorii în procesul literar, pentru rolul jucat în istoria literaturii. Rolul lor - rolul adversarului intern ortodox realismului socialist sovietic și generația lui de. In aceasta între ele - o anumită legătură interioară. În centrul Codului ideologic șaizeci de ani (în caracter - post-totalitare) este, pe de o parte, dezamăgire în realitatea de azi, perspectivele de progres social, iar pe de altă parte - dorința de a lupta, la purificarea idealurilor revoluționare și impulsul pasional pentru om, creștin, „absolut „idealuri.

Modalități și mijloace de rezolvare a acestor probleme în anii șaizeci diferite: unele reorganizarea râvnit vieții sociale (Yevgeny Yevtushenko, Robert Rozhdestvensky și Voznesensky, la început - Brodsky), altele au fost în căutarea pentru confort și „mântuire“ în domeniu (B. Ahmadulina , I. Brodsky, parțial - Voznesensky), al treilea - o revenire la vechile timpuri populare, în imediata apropiere, care fuzionează cu natura (Rubtsov, A. Peredreyev A. Prasolov).

Apelurile sunt adesea folosite pentru a lupta, ducând cu ei natural, în aceste cazuri, declarația: „Noi nu trebuie să ascundă - lupta“

„Aș vrea toate baricade tău, omenirea, pentru a lupta“

( „Aș vrea să.“);

lipirea zavertinkah trompeta alb

( "Poet Monolog american")

Deja în 1964 „masa rotundă“ „Ziua Poezia“ începe să se discute rezultatele preliminare ale unei varietăți de poezie. La sfârșitul anilor '60 - începutul anilor '70 în discuție print apare din nou, în timpul căreia a relevat dorința de delimitare a poeților Entertainer stil principal, dezvăluind caracteristicile sale de conținut. Opiniile sunt împărțite în principal în trei puncte de vedere. V. Ognev stil pop definit lucru fructuos pentru poezie din ultimii ani, având ca rezultat ajustările necesare, „Estrada“ a fost aglomerat, compromis, și oferă să răspundă celor care nu au știut, și nu a fost obligat să știe ce Genie din sticla „linia de jos. că pe scenă pentru a „prinde fericire și rândurile“, la mijlocul anilor '60 țâșnește masa de poeti mediocre.

Leo Anninsky și V. Kozhin având în vedere deschiderea unei noi formațiuni a literaturii române - „poezia tăcută“, și-a exprimat punctul de vedere contrar. „Poezia de tineret rândul său, 50-60-e nu prezintă nici un interes serios din punct de vedere al stilului de învățare ca atare (deși este foarte interesant în aspectul sociologiei literaturii) Ea este eclectic, în mare parte bazată pe rehashing o varietate de fenomene stilistice. Are adesea stilul ei, . ca să spunem așa, un caracter pur ostentativ, care prezintă o simplă demonstrație a cutare sau cutare fel, sau „recepție“ această poezie, care se bazează pe o dorință mistuitoare -. captiveze, pentru a câștiga cititorul de ce, de fapt, nu este în curs de dezvoltare în funcție de propria sa Zuko intern e stilul. Este firesc ca acești poeți nu au avut nici un impact serios asupra dezvoltării stilistice "

Contrastul puternic între „poezia tăcută“, „pop“, în critica sa are loc la următoarele niveluri: „Profunzimea - luciu“, „holistică viziune artistică - overindulgence pe scurt, acționând scene emoționale, smulgere fenomene individuale“, „caută un mod de viață comun - o încercare de a rezuma faptelor, Me, cunoștințe, de călătorie, răspunsurile care urmează să fie asociate cu realitatea. "

Ca în cazul în care, ca răspuns la aceste argumente, Evtușenko sa opus affirmatively divizarea artificială a 60-a poeziei ruse pe „liniștit“ și „tare“:

Acolo vserumynsky poet, universal.

( „De-a lungul Rubtsov mormânt“)

Articolul despre liderul textieri „silent“ „Pâinea poartă în sine, el va interpreta gândurile sale mai în detaliu:“. Poezia, cum ar fi natura, vzaimodopolnimy în cazul defectării armoniei într-o singură persoană face pentru el de către alții " 36 Această concluzie - rezultatul, deși și subiective, dar reflexiile interne care ar putea fi născut în adâncurile poeților gândirii poetice „generație Rubtsovskaya,“ niciodată nu a avut loc la poziția în raport cu poezia „tare“. Nici un accident, cred că, chiar dacă faptele din planul „extra-literare“, cauzate de companie între Yevgeny Yevtushenko și N. Rubtsov. „Pe lângă satul său natal al lui N. Rubtsov în poezia modernă găsim Arbat Okudzhava și O. Pavlovsky Posad Chukhontsev și solemnă Leningrad A. Kushner, și Swan Lane A. Mezhirova. Nu există și nu trebuie să existe opozitii“ - a concluzionat destul de rezonabil NA Bogomolov, protestând împotriva separării artificiale a „pop“, „liniștit“, „intelectual“ și versuri „urbane“ 37.

„Versuri Quiet“ a fost o extensie naturală a versurilor „pop“, și indiferent de modul în care au încercat să contracareze critici în ani mai târziu, un nou fenomen nu a fost un substitut pentru poezie „hands-free“.

Ar trebui să fie alocate ca o proprietate generică de „versuri pop“ de joc ei, început de teatru, care, prin urmare, continuă să se diversifice în deceniile următoare. . „Versetele Înălțării devine chiar mai bine atunci când sunt jucate de actori ai Taganka, cântăreții cântă muzica de Shchedrin, ilustrează atunci când redactează pas sau Medvedev,“ - este un preaviz rezonabil Slutsky

Poezia dezgheț, în opinia mea, ia o nouă formă de mai liberă și eliberat. În poemele auzit linii îndrăznețe și poezie, în general, devine mult mai aproape de oameni.