După cum este retras, „Recviem pentru un vis“
Drama: storylines paralele compoziție și trei acte
Chiar și un adolescent Darren Aronofsky a devenit proză sumbru interesat de Hubert Selby Jr. De-a lungul timpului, visul regizorului a fost de a trece la ecranul romanului său „Requiem pentru un vis.“ Aronofsky a început să lucreze la scenariu, și atunci când sunt afișate din Selby scrise, sa dovedit că textul „aproximativ 80%“, coincide cu adaptarea filmului, o dată pregătit de către scriitor. Având în vedere o astfel de unanimitate Selby, desigur, nu a avut nici o alegere, ci pentru a sprijini tânărul regizor.
Ca și cartea, filmul se bazează pe două fire narative paralele în curs de dezvoltare: istoria unui mijloc de vârstă și văduva singuratică Sara Goldfarb și fiul ei Harold dependent. A doua linie este istorii complicate de sprijin de caractere: fata Harold Marion și prietenul lui Tyrone. Fiecare dintre personaje au un vis, care împiedică realizarea de diferite tipuri de dependenta. Aronofsky subliniază faptul că filmul este dedicat nu numai droguri. auto-distrugere umană, potrivit directorului, poate contribui la orice obsesie: produse alimentare, cafea, TV, nimic.
Trasarea etapele degradării caracterelor, Aronofsky împarte povestea în trei acte, cu un prolog și epilog. Acte intitulat simbolic „de vară“, „Toamna“ și „de iarnă“, indicând astfel nu numai durata, ci, de asemenea, deteriorarea treptată a situației personajelor. Durata fiecărui act ulterior este mai mică decât cele anterioare unul - 42 minute, 25 și 20 - care pune accentul pe accelerarea evenimentelor, deoarece face lua o întorsătură tragică. Narațiunea se dezvoltă liniar, doar ocazional punctata de flashback-uri sau vise ale personajelor care ar părea să sugereze posibilitatea unei alternative transforma viața lor.
Casting și lucrul cu actorii: studiile și exploatează
Cu toate acestea, cea mai mare admirație Aronofsky a cauzat Ellen Burstyn. Câștigătorul „Oscar“, la pragul de a opta pentru o duzină de roluri în buget redus, a scăzut la 18 kg independent regizor novice de film, tolera 4 ore aplicarea make-up în fiecare zi, și a avut un suport de 10 și 20 de lire pentru a simula cifra completă. Caracterul și un exemplu. Taymlapsovaya scena de curățare a casei, care va fi discutat mai jos, a fost filmat fără întrerupere timp de 45 de minute. Aronofsky în ciuda asigurărilor că totul se face perfect, Burstyn necesară repetarea ia pentru că era nemulțumit de jocul său.
Locații: Brooklyn și transformator de poezie pavilion
Fotografie de fotografiere reale deținute în Brooklyn, care a fost determinată nu numai sursa literară, dar, de asemenea, faptul că Aronofsky a crescut în aceste zone și le cunoștea. Singurul loc care nu sunt menționate în carte, dar apare în film, este coasta Coney Island și parc de distracții. Primul este foarte potrivit pentru reflecție Harold vise episoade, iar al doilea a fost în principiu cinematografic. Aronofsky, de altfel, noroc cu timpul de filmare - ultimul a reușit să captureze în role de film coaster din Long Island, care a fost demolat în curând.
O scenă din filmul „Recviem pentru un vis“
Pavilion pentru scene de interior a fost, de asemenea, în Brooklyn. Cel mai dificil a fost decorarea construcție plată Sarah. Nu a fost doar suna ca o camera de zi, dar, de asemenea, transformat instantaneu intr-un studio TV pentru scena coșmar narcotice în care eroina pare că oamenii de la televiziunea vin la ea acasă. În acest scop, proiectantul de producție este special conceput pentru un design peisaj cu pereți glisante.
Soluție vizuală: split screen, taymlaps, SnorriCam și "hip-hop montaj"
Cu ecranul divizat este adesea utilizat pentru soluția de montare, care Aronofsky se numește un „montaj hip-hop“. Aceasta implică o schimbare rapidă a personalului cu planuri detaliate. Deci, Aronofsky a prezentat inițial procesul de consum de droguri și, în același timp, a atras ingenios o paralelă între medicamente, produse alimentare, TV și alte ispite, care se pretează eroi.
O scenă din filmul „Recviem pentru un vis“
Un alt dispozitiv interesant de a utiliza pe platoul de filmare - SnorriCam amator (sau Bodymount), pentru atașarea camerei la actorii si trage-le close-up în mișcare. În combinație cu unghi larg, această tehnică oferă un sentiment de acțiune ecran anxietate și de tensiune. Nu este un accident cu scene SnorriCam au trei dintre cele patru personaje (cu excepția Harold), acestea marchează punctul de cotitură în viața lor. Apropo, greutatea platformei cu un set complet de echipamente a fost decente de 20 de kilograme.
Un alt refren vizual în cadrele de film sunt „înaintea lui Dumnezeu“ - planurile generale, luate din partea de sus a camerei, la unghiuri drepte față de obiecte. Doar folosindu-le sunt indicate prin momente rare de unitate și pace eroi. Cu toate acestea, în finala unui astfel de plan apare alternativ în fiecare erou, se scufunda într-o poziție fetală, reflectând poziția prăbușirea vieții fiecăruia dintre ele.
Zgomotul și muzica
Cea mai mare dificultate în lucrul cu sunet în film a fost asociat cu scene de „asamblare hip-hop.“ Fiecare cadru, și au existat câteva zeci de la o durată de aproximativ o secundă, a fost necesar pentru a alege un efect de sunet care se potrivește acțiunii și, în același timp, pentru a da un răspuns emoțional. Pentru a găsi zgomot potrivit la picturi spectaculoase soundman Brian Emerick a luat luni. Când lucrarea a fost făcută, Aronofsky a considerat că este necesar să se adauge sunetul unui avion. Ideea a fost inspirat de impresiile din copilărie - peste Brooklyn zbura continuu avioane, din cauza apropierii de aeroportul Kennedy.