Tema fundație istorică și mitologică poemele lui Homer „Iliada“ și „Odiseea“

Subiect: Fundația istorică și mitologică poemele lui Homer „Iliada“ și „Odiseea“
plan
1.Mifologicheskaya bază a poemelor homerice.

2. Subiecte, idei, imagini (zei și eroi).

  1. originalitatea artistică a textelor literare (compoziție, limbă și stil).

Aceasta este primele monumente artistice ale antichității, care ar fi fost făcute în secolul al 8-lea. în sus. n. e. bazat pe cântece eroice, legende. Poemul a constat din cântece, fiecare dintre acestea ar putea transporta separat, ca o poveste independentă despre un anumit eveniment din viața personajelor sale. poezii eroi au devenit mult timp paradigmatică, aproape de noi ființe umane, tovarășii noștri spirituali. Creatorul lor a fost de a grecilor o cifră de aproape mitic, o sursă de mândrie, personificarea înțelepciunii și excelență artistică. Când grecii au spus „poet“, era evident că Homer a avut în minte. „Homer“ antici credeau sinonime, însemnând „orb“ Numele. Cercetatorii au interpretat acest nume este diferit văzut în ea și o indicație a cântăreți de clasă strâns unită, și desemnarea unui cântăreț și nume propriu unui poet. Pentru onoare este considerat locul de nastere al poetului a susținut 7 orașe: Smyrna, Chios, colofonul, salamuri, Rhodes, Argos și Atena.

El a numit cult ca un zeu. „Iliada“ și „Odiseea“ au fost pentru ceva grecilor ca Biblia. Cu Homer a început educația în antichitate, au și se termină a făcut. Filosof Dio Chrysostom ( „Gură de Aur“), astfel spus, referindu-se la adevărata vastitatea mari poeme: „Homer fiecare: și soțul ei, iar băiatul și omul vechi - dă la fel de mult ca și fiecare dintre ele este în măsură să ia.“ Marele filosof Platon a pus succint: „... Acest poet Grecia datorează dezvoltării sale spirituale.“

Povestiri de poeme celebre ale lui Homer „Iliada“ și „Odiseea“, pe deplin conservate până la timpul nostru, luate din ciclul extins de povești războiului troian, care a avut loc în 13-12 secole. BC. e.

În „Iliada“, povestește despre evenimentele din al zecelea an al războiului troian, declarația nu acoperă evenimentele recente de război și se termină cu moartea și îngroparea principal războinic troian Hector. În acest poem, iar zeii olimpieni sunt aceiași actori ca și oamenii. Hera, Atena, Poseidon a ajutat la greci, Afrodita, Hefaistos, Ares, Apollo - troienii. În „Iliada“ poveștile despre acțiunile oamenilor de pe pământ, alternativ care prezintă scene de pe Olimp, unde zeii sunt împărțiți în două tabere, să decidă soarta luptelor individuale. Poezia în sine conține 15.700 de versuri, împărțit savanți vechi de 24 de cărți, numărul de litere ale alfabetului grecesc.

Compoziția „Iliada“, denumit în mod obișnuit ca „înșirare“, o simetrie diferite, corelate cu instalațiile morale poetul. Poemul începe cu povestea cum preotul lui Apollo Chris vine la liderul forțelor grecești Agamemnon cu daruri bogate și l-au întrebat pe fiica vernutsh Chryseis, capturat în luptă de către greci cu dЀugim voinstveneym trib. Nud Agamemnon cu rЃgatelstvami probonyaet neschastnkgo. Chris obraschaetsch la Apollo pentru a pedepsi grecii pЀosboy pentru ofensarea. Nagrecheskoe armata a plouat săgețile lui Dumnezeu, începe marea, iar ghicitorul a spus grecii din necesitatea de a reveni la o concubină, dar Agamemnon nemulțumiți. El este de acord să se întoarcă concubina sa, dar în schimb ia Briseis, concubina lui Ahile. Ahile este rănit și intră în cortul lui, fără să nu-l îndrăznesc să-și unească forțele în luptă. Pentru a ne imagina legătura între toate evenimentele menționate în poem, este necesar să se pornească de la faptul că inițial a provocat războiul, - un motiv care este adesea găsit în basme.

Imaginea de protagonist figura armata Achaean corespunde războinicului troian Hector. Deși poetul nu uită niciodată că este - un reprezentant al unei națiuni ostile, care nu poate fi tratat ca un membru de trib. Hector este liderul forțelor troieni, și întreaga povară a războiului cade pe el. În momentele dificile, el mereu înaintea tuturor și sunt cele mai expuse riscului. Are un înalt simț al onoarei și se bucură de respect și dragoste comună. El este singur pe campul de lupta, în timp ce ceilalți se ascund în oraș. Nici tatăl plânge, lacrimi sau mama nu poate să-l scuture o datorie de onoare să-l mai presus de orice altceva. Hector este prezentat cel mai clar într-o întâlnire scenă cu Andromaca (VI, 392-502), în cazul în care îl vedem ca soț și tată. 6-lea cartea „Iliada“ celebru adio scena de Hector, liderul forțelor troieni, și soția lui Andromaca și cu fiul ei Astyanax. Andromaca - o soție credincioasă și iubitoare a lui Hector. Ea trăiește în anxietate constantă pentru soțul ei, care se vede, nu se cruța, în mod constant participarea la lupte, „el însuși ucis de vitejia lui.“

Andromaca soarta este profund tragică. Când Ahile ruina orașul ei natal Teba Plakiyskih ucis tatăl și frații ei, iar mama sa a murit la scurt timp după aceea. Pentru Andromaca toată viața este acum în soțul ei iubit. La sfârșitul poemului ea își plânge soțul ei la înmormântarea (XXIV, 723-745). Această imagine atinge decât o dată a atras atenția poeți și în vremuri mai târziu. crima Elena în trecut; intoxicatie de pasiune pe care a făcut-o dată să părăsească casa lui Menelau, a fost înlocuit cu regret amar, și ea, conștientă de greșeala lui, se pocăiască de ea înainte de Priam (III, 173-176). Elena este plin de dispreț față de Paris, dar din nou Afroditei ei aruncă cu putere în brațele acestui om (III, 390-420).

Dacă idealul de vitejie dat în persoana lui Ahile, purtătorul de intelepciunea conventionala pare a Odysseus - eroul „inteligent“ și „suferință“. În „Iliada“ și acționează ca un războinic și un consilier înțelept, dar, de asemenea, ca un om, gata pentru orice tip de înșelăciune (X, 383, III, 202). Însăși luarea Troiei, cu un cal de lemn a fost o chestiune de trucurile lui. Întotdeauna alerta, el are o rezervă de povești fictive.

„Vicleanul, de multe ori dur și plat, care este numit în limba de proză“ vinde ". Și totuși, acest truc nu a putut ajuta, dar uita-te la gradul de o posibilă înțelepciune „în ochii unei națiuni copil.

În ambele poeme, în plus față de personajele principale afișează mai multe minore. Unele dintre ele sunt prezentate, de asemenea, culori foarte luminoase. În „Iliada“ a unor astfel de persoane mai mult decât în ​​„Odiseea“.

Miceniana regele Agamemnon, cel mai mare dintre Atreus, este liderul întregii campanii, și a numit „Domnul oamenilor“ sau „păstor al popoarelor.“ Menelau - regele spartan, soțul ei răpit Parisom Eleny - principala persoana interesată în război. Cu toate acestea, poetul îi înfățișează atât de departe de a fi caracteristici atractive.

Caracteristici fermecătoare este dotat cu imaginea lui Nestor - tipul etern al vârstnicului, căruia îi place să-și amintească tinerețea sa și să dea instrucțiunile sale. Când regele Priam îl imploră pe fiul său Hector să se ascundă în spatele zidurilor Troiei de furia lui Ahile, un poet al gurii vechi al regelui pictează o imagine chinuitoare de captare a orașului de către inamic. În ultima, cartea 24 spune cum tatăl său Hector, bătrânul Priam vine în tabăra Achaean și, sarutandu mâinile ucigașului fiului său, rugându-l să dea trupul lui Hector. În vârstă de troian regele Priam portretizat caracteristici extrem de atractive. Acesta este tipul de patriarh, înconjurat de familia sa mare. Bătrânețea a pierdut dreptul la cel mai mare fiu al comandantului, Hector. El este moale și curtoazie. Chiar și disprețuit și urât de toți Elena este nevoie de foarte călduros.

A „Odiseea“ descris viu identitatea Telemachus. Poezia descrie o creștere treptată a acestui tânăr. La începutul poemului a prezentat foarte tânăr și non-sine, în care el a recunoscut mama sa el (XVIII, 227-232). La sfârșitul poemului el ajută în mod activ pe tatăl său în masacrul cu pețitori lui. În acest fel, grecii ar putea vedea tipul de tânărul ideală - „efeb“.

Poemele sunt găsite și personaje feminine. Deosebit de imagini expresive Penelope.

Vom rezuma unele dintre caracteristicile esteticii lui Homer. Structura artistică a „Iliada“ și „Odiseea“, a subliniat unele dintre caracteristicile.

formulare art. Homer știe cum să se poziționeze materialul pentru a construi o narațiune. Fiecare compoziție cântec este terminat și nou începe cu punctul în care sa încheiat anterior; ea părea să ia bagheta ei. În „Iliada“ este acoperit de un interval de timp relativ scurt, întregul 50 de zile ale războiului deceniu. Dar punctul culminant al segmentului, face pauză sau pentru Troia. Cititorul imediat inițiat în complicarea evenimente: „mânia lui Ahile“, care, în cele din urmă determină episoadele decisive ale poemului, mai ales că cântec din secolul al XVII-lea: este moartea lui Patrocle, lupta Ahile cu Hector.

Conspecte numărul 6.Tema: poezie antic, tragedie, comedie
plan


  1. Conceptul de erou cultural al antichității.

  2. Cultura Perioada arhaică a Greciei antice.

  3. Formarea etapelor antice culturii grecești (8-6 a.Chr.).

  4. versuri antice. Caracteristici generale.

  5. Tragedie antică. Caracteristici generale.

  6. comedie de colecție. Caracteristici generale.

Pentru edificarea contemporanilor Hesiod ne spune primele cunoscute în istoria fabulă literaturii europene, și anume mici, moralizator poveste de multe ori poetic, satiric, în care actorii sunt animale înzestrate cu trăsături umane, cel puțin - oamenii înșiși. De fapt, genul fabulă își are originea de Est, în timp ce în Europa strămoșul său este considerat Esop, pe care o avem înaintea noastră, ci la Esop, noi, așa cum vom arăta acum, putem citi lucrările de acest gen deja în Hesiod, așa cum a făcut mai târziu și Archilochus și Platon.

Deci, citiți fabula lui Hesiod Privighetoarei și șoimul (din poemul „Munci și zile“) în traducerea SI Radtsig.

Fabula acum spun regii, chiar dacă acestea sunt rezonabile.

Iată ce a spus odată Privighetoarei pestrosheynomu Hawk -

el a efectuat-o la înălțime, în nori, ca să incuietoare ghiare.

Am plâns piteously prizonier yazvimy gheare curbate.

Hawk a spus același trufași ca răspuns la cuvântul lui este:

„Silly, ce ai țipi? De fapt te ține mult mai bine.

Vei fi acolo, unde voi duce, deși ești un cântăreț mare.

mănânci, din moment ce am vrut, dar eu pot da drumul și liber.

Asta este simplu, oricine cu o dorință puternică de a concura;

Ea nu atinge victoria, doar o rușine atât va suferi durere“.

Deci, bystroletny Hawk a spus aripi se extinde.

Esop a fost un scriitor de fabule. Se credea că toate fabulele, povestiri, care sunt apoi pe un alt picior de repovestite de secole, au fost mai întâi inventat de Esop și lupul și mielul, și despre vulpea și strugurii, și broaștele cere un rege. Numele lui este atât de crescut, împreună cu cuvântul „fabulă“, că, atunci când orice scriitor de fabule luat scris, a scris în cartea sa, „fabula unui anumit scriitor Esop.“
Esop a scris fabule, pentru că el era un slujitor și să vorbească în mod direct ceea ce el a crezut că era periculos pentru el. A fost, „limba Esopian.“ Alegorică Și cum a fost un sclav, și de la cine și ce iese din el, poporul a spus multe povești amuzante.
Un sclav a fost, ca să spunem așa, prin natura lor: în primul rând, el a fost un barbar, și în al doilea rând, un ciudat. El a fost un frigian, din Asia Mică, frigieni și, în conformitate cu convingerea fermă greacă, și numai potrivite pentru a fi sclavi.

Versuri - aceeași formă veche de poezie, la fel ca toate celelalte. Cu toate acestea, versurile arhaice au fost prea puțin separate de gospodărie, industriale, religioase și, în general, toată viața personală și publică. Ea a avut puține de spus despre starea de spirit internă a persoanei. A existat numai împreună cu întreaga viață umană și ușor separate de alte tipuri de poezie.

cântece de lucru, nunta, căsătorie, înmormântare, precum și toate cântece religioase, desigur, și-a exprimat un anumit tip de starea de spirit interioare; dar au fost atât în ​​legătură cu locul de muncă, ritualuri, magie și varietate infinită de forme de viață, cea a unui liric este mai bine să vorbească separat, atribuindu-l folclor și contrastante versurile sufletului individual, care este prima dată când a devenit posibilă numai în perioada clasică a literaturii grecești.

Apariția poeziei clasice.

Individul este acum în afara limitele înguste ale clanului a ieșit pe o cale nouă, caracterizată prin experiențe furtunoase frecvente skitalchestvom și comportament adventuring anarhismului. Astfel strans-fiind diferit, iar A este p x L x și Mimnermus în Ionia Alkey și Sappho pe insula Lesbos Aeolian și Alcman Sparta. Toate acestea este poezia din a doua jumătate a secolului VII. și în prima jumătate a anului VI. BC

Dar, în Grecia, a existat un stricte și militante versuri patriotice. chiar aproape de epic și foarte puțin din ea este diferit, - Cullin în Ionia și Tirta în Sparta. Versurile acestei perioade nu a evitat o orientare acasă mai relaxată, o relație pe deplin conștient, chiar de benzi desenate și parodică la caracteristicile reale ale oamenilor, bărbați sau femei, și, în plus, cu o apreciere destul de sumbru al fenomenelor de instabilitate ale vieții - Semonid Amorgsky.

Primul tragedian dramaturg considerat Fespid (2 etaj. VI î.Hr.). Se spune că el a călătorit în demam, și anume districte rurale, sate, și a dat spectacole.

În acest caz, a fost un vagon și o etapă, și servește ca un decor. Cunoscut și elevul său Frina (2 etaj. V î.) Câștigă în mod repetat în competiție, El a introdus pentru prima dată într-o tragedie de imagini de sex feminin, dar din tragediile sale conservate fragmente minore. Phryne pune tragedia pe un subiect istoric „Strângerea Milet.“ Tema sa a fost revolta din orașul grec din Milet în Asia Mică, asediul și masacrarea locuitorilor perșii. Tragedia a șocat publicul, astfel încât acestea nu au putut retine lacrimile ei, pentru care a fost amendat Phryne. Aparent, motivul a fost încă conținute în tragedia critic Atena, care nu au avut mijloacele necesare de Milet.

Pentru spectacole dramatice găsite incarnare demne a avut mai multe condiții. În primul rând, textul literar puternic. În al doilea rând, actori și cor bine instruit. În al treilea rând, prezența podeaua scenei, locul unde acțiunea dramatică jucat.

Tatăl tragediei din Grecia Eschil este considerat Eleusis (525-456 gg. Î.Hr. E.). Anii mature au fost cheltuite în perioada eroică a războiului victorios al grecilor cu imperiul persan. Eschil a fost membru al celor mai mari batalii ale razboiului (la Marathon, Sapamine și Plataea). El a participat activ în viața publică din Atena, a călătorit în Sicilia și acolo a petrecut ultimii ani. Eschil este creditat cu crearea de 90 de tragedii, dintre care șapte au supraviețuit. Cel mai renumit - "Perșii" (.. 472 BC), "Prometeu Bound" (470 î.Hr. ..) Și trilogia "Orestia" (458 BC ..), format din tragedii . „Agamemnon“, „Hoefory“ și „Eumenidele“ tragedii scena Eschil sunt lungi-cunoscute povești mitologice ale titan Prometeu asupra crimelor Argive regi ai un fel de singur Atreus „Persia“ a fost o poveste adevărată. - victoria grecilor asupra persilor în luptă navală Salamina. Dar Eschil reinterpreteaza bine-cunoscute și de câmpie mituri, introduce noi fire narative, umple ideile poveste timpul său.

comedie politică de dezvoltare a atins cel mai înalt în opera marelui dramaturg atenian Aristofan (445- 388 de ani. BC. E.). Supraviețuit 11 comedii, în care el oferă o descriere a populației cele mai diverse, ridică multe probleme urgente ale societății ateniene: raportul dintre aliați, problemele de război și pace, corupția oficială și incompetența generali. El ridiculizează prostia unor soluții pentru Adunarea Poporului, sofiștii-și filozoful exagerat, Socrate, la întâlnirile vanitatea și iubirea de litigioase, spune că distribuția inegală a bogăției și viața grea a fermierilor ateniene. Aristofan nu a pus în comediile sale probleme filosofice profunde, cum ar fi tragicii mari, dar el a dat o descriere realistă a multor aspecte ale vieții ateniană, comediile sale sunt o sursă valoroasă de epocă istorică. În piesele sale, Aristofan a dezvoltat in mai multe situatii comice ingenioase care au devenit utilizate pe scară largă, urmată de comedie până în prezent. Aristofan comedie scrisă școală limbaj figurativ.


Curs notează numărul 7.