Rezumat naturi statice Ili Lvovicha Tabenkina - pentru wallabstraktnye naturi statice Ilia L.
- Ce în arta sovietică moderne pentru ca artist cel mai bine? Cel mai străin?
- Aproape de ce, în opinia mea, acum. „Nu-mi place posibil hoit, dragostea tuturor formelor de viață“ [1].
Expoziție Ili Lvovicha Tabenkina (1914-1988) are loc în centrul galeriei „artefact“ Galeria „velum“ [2]. După ce am citit acest articol, puteți încerca pentru a ajunge la nepretențios la prima vedere, naturi statice, și dau seama ce valoare acest artist. Munca lui aparține așa-numitei arta neoficiale sovietice. Pentru a marca locul artistului în istoria, articolul se va spune despre realitatea artistică sovietică a 60-80-e, și apoi despre biografia și lucrările lui Ilya Lvovich.
În 1962 în URSS a existat o expoziție, care a marcat începutul separării artei în formale și informale [3]. Este vorba despre expoziția „30 de ani de Mosh,“ sau „în Mosh hemoragie“, într-un cerc de minte. [4] care Hrușciov a vorbit în termeni puternice despre picturile abstracte din Manege. De fapt, expoziția aniversară foarte nu a fost un ochi deschis pentru autorități, a provocat o expoziție de artă scandal „altele“. Este curios faptul că expoziția a avut loc la manejul abstract de tip mezanin, dar sa dovedit a fi evenimentul principal în legătură cu expoziția aniversare a Uniunii Artiștilor Plastici din Moscova (Mosh), ocupă mai mult spațiu. Interesul în abstracționiste a fost cauzată de zgomot în presa străină: a scris despre ei, și a spus, în contrast cu Uniunea Sovietică, unde au lucrat în cadrul atelierelor de lucru. Artiști din studio Elia Belutin (șeful „pictura studio experimental și desen“ [5]) au avertizat cu privire la începutul spectacolului literalmente cu o noapte înainte de deschiderea. [6]
Ilya Tabenkin nu a participat la oricare dintre aceste locuri, dar este important de menționat, pentru a indica mediul în care artistul a lucrat. Acest „artist într-un stat totalitar, în cazul în care casa lui - este ca castelul său, dar zona încă de viață - este o astfel de zonă de cameră în care se poate spune nimic, și a vorbit lucruri curajos“ [8].
La determinarea compoziției acestui gen pare de obiecte existente fie că este vorba de alimente sau lucruri, dar Tabenkin în timp ce găsirea unei noi soluții. El face figurine din papier-mache, argilă, pune-le într-un mediu care le face pictat manufactură. Acești cercetători figurine văd o referință la povestea biblică, dar pentru cea mai mare parte, figuri abstracte în imaginea lor, ele pot fi orice, în funcție de imaginația. Imaginile nu spun povestea. Artistul se concentreaza pe culoarea si forma unui colaj de obiecte. Este acest aranjament de cifre, unite printr-o singură culoare, aceasta iese în evidență printre ceilalți artiști ai vremii. El „sa angajat la dinamica si tensiuni interne, ceea ce face vietile lor în“ compoziția formelor „și în mod constant îngrijorătoare cu privire la găsirea“ spiritul de simplitate și claritate a stilului „care a fost proprietatea“ picturi vechi, fresce ale Renasterii timpurii, vechi de pictura Rusă“. [13] La sfârșitul vieții lui Ilya Tabenkin a fost unul dintre participanții la licitație Sotheby în 1988, care a arătat importanța experimentelor sale pentru arta neoficiale sovietice.
[1] Catalogul expoziției. Expozitie de grup de artiști din Moscova: V. Barvenko, Bogushevskaya N., V. Vilvovsky, E. Grigoriev, A. Martz, Mirenskaya S., D. Mitlyansky, Y. Pavlov, E. Rastorguev, I. Tabenkin. [Pictura, monum. arta, sculptura, grafica]. Organizarea Moscova M. al Uniunii Artiștilor 1985.