poemele Boris Pasternak

„În toba de eșapament, poarta cu mâna,
Prin copii fortku striga:
Ce, dragă, am
Millennium în curte.
Cine pistă de neumblate la ușă,
Prin gaura rambleu cerealelor,
În timp ce am fost cu Byron fumatul,
În timp ce am fost băut cu Edgar De?
În timp ce în DTV ca prieten, antreu,
Cum în iad, în cămară, în arsenalul,
Sunt o viață ca Lermontov tremor,
Buze, muiată în vermut. "

Una din cartea Pasternak se numește „Deasupra bariere“ (Poezii 1912-1930). Pasternak se străduiește pentru a obține „pe partea de sus“, a războiului în 1914, „în partea de sus“ din revoluția din 1917, „în partea de sus“, a luptei de clasă în țară și în arte. În războiul din 1914 AP a răspuns la apel la umanitate, compasiune, dorinta de a scapa de „vis urat“, sau mai degrabă, dormi bine, închide ochii în fața fața unei vieți teribil, pentru a merge să iubească experiențe.
Dar, în 1917, și chiar mai mult în anii care au urmat revoluției o problemă apare înainte de Pasternak în poziție verticală. În primul rând, revoluția este realizată de poetul sub forma elementului de degradare, foc, schimbare universală, atunci când „pare dintr-o dată departe, în toate colțurile lumii“, spune linia Gogol, care a devenit un epigraf la una din poeziile Pasternak. Pasternak din nou și din nou, ridică problema dureroasă pentru el despre identitatea și soarta soarta artei în revoluția socialistă și socialism. Teza de incompatibilitatea artei și socialismului poetului -

„În zadar în zilele Marelui Consiliu,
locuri unde este cea mai mare pasiune sunt date
De la stânga la neocupare a poetului:
Este periculos, dacă nu este gol „-

din cauza temerilor privind soarta individului în socialism, pentru că, în conformitate cu P. arta este o expresie a unicității individuale. Nu este o coincidență de ex. poem „Locotenentul Schmidt“ este o poveste liric (sau mai degrabă de colectare povestiri lirice) despre soarta tragică personală a locotenent, care a sacrificat propria ei fericire de dragul revoluției. Din perspectiva vieții contemporane Pasternak revoluție. epoca - numai combustibili arderea inevitabilă:

„Cluburile în mai multe ramuri,
El se misca ca un fum,
De găuri fatale epoca
În alt impas de netrecut.
El va rupe, kuryas din abis
Destine, aplatizate în dollop,
Și nepoții vor spune, cum despre gazon,
Luminile de o anumită epocă. "

În cazul în care mai devreme - la rândul său, din 1918 și 1919 - o revoluție pentru Pasternak a fost doar elemente neformate, apoi, mai târziu (în special în versetele 1931-1932) Pasternak dezvoltă agresiv tema construcției socialiste. rezistență internă demn de remarcat exercitata poet socialism. Acceptarea socialismului este pentru el o victimă a „căruțe proiect ne-am mutat un om nou.“ Individualismul împiedică poetul să înțeleagă noua realitate socialistă - o nouă realitate, care a distrus burghez cultura individualistă rafinat, este poetul, legat spiritual cu cultura trecut, un sentiment de teamă, alienare. În cazurile în care Pasternak puterea vieții obligați să vorbească despre valoarea pozitivă de a construi noi relații, socialismul este doar un ideal îndepărtat, viitorul pentru el.
Prezentarea Abstracție despre socialism și P. Revoluția l legat strâns cu cameră, acasă, asociații familiale „“. „În zilele Congresului, șase femei Toptalo pajiști, pășunatul alene nori în depărtare,“ - scrie el despre vara 1930 - acea vară, când a existat o petrecere al XVI-lea Congres. Pasternak a scris despre „ani ai planului de construcție,“ o perioadă de cinci ani, dar atunci nu este aceasta: „Cele două femei sunt o reflectare a tuburilor Svetlana. arde și strălucire, printre sarcinile sale „- pe fondul greutăților al patrulea an al planului de cinci ani.
Cu toate inerente inferioritate Pasternak înțelegere a socialismului El însă, nu a ezitat să rupă cu Occidentul, cu Bourges sale. cultura:

„Adio lacrimi nu scurgeti
Și plânge toată noaptea,
Se lasă sufletul Occidentului -
Ea nu are nimic de-a face acolo. "

„Dar unde este casa pe care ușa, apoi copilărie, în cazul în care
O lume erupă, Dreamland? "

Luând act acest decalaj și pierderea imediatului, Pasternak ascute motivul singurătății și pesimism. Cea mai mare plenitudine lirică a poeziei Pasternak își găsește rezultatul în astfel de strofe pesimiste:

„Nu toate Desteapta-te? Nu merge pe jos în jurul valorii de timp?
Este mai bine să dormi mereu, somn, somn, somn
Și nu pentru a vedea din nou.
Din nou - strada. Din nou - perdea tul.
Din nou, nici noaptea - stepa, Stack, Moan
Și acum, în viitor.
. Oh, ca tine, Prel, mi moarte
Ca vii Pall. "

Complexitatea situației ultimilor ani Pasternak constă în faptul că el simpatizează cu socialismul, dar încă nu înțelege adevărata esență a acesteia. Și această caracteristică se reflectă în toate stilul său de lucru. Poezia lui este străină claritatea minții. Acesta acționează ca un opritor obscur, vag experiență „primar“, dincolo de controlul rațiunii și chiar opuse. În poemul ciclului, „am putea uita lor“, P. sugerează că poezia se naște în același mod ca și basm, frica, suspiciune.
Pasternak de multe ori se transformă în muzică, compozitori, în bucăți individuale de muzică. Dar mult mai important nu este aceste elemente tematice și unele afinitate poezia interioară Pasternak cu muzica, care se reflectă în structura compozițională a operelor sale, și în ritmul lor și eufonie lor, precum și natura metaforelor. fonetică muzicale poezie de Pasternak, - nu de sunet asurzitor palavrageala exemplu aparte. Balmont ( „farmece străin scoarță de copac negru“). Aici, de exemplu. pasaj ( "Shakespeare"), cu un joc complex pe "o", "u", "p", "T", "s", creând o imagine de sunet a orașului cețoase sumbru:

„Livery stabil, și se ridică din apele
Traversele - Turnul penal și acoperit de nori,
Și potcoave sonoritate și de apel ragusita
Westminster, bolovani, înfășurat în doliu. "

O varietate de ritmuri, cu pricepere combinate într-un singur produs mic de diferite teme și variații, orchestrare bogată de versuri - toate acestea fac tehnica poetică muzical și expresiv Pasternak. Versurile dorinței sale inerente de a da două imagini fante paralele, două motiv paralele, două laturi paralele ale aceleiași teme. Poezia lui, așa cum el însuși a spus - „patria hipnotic.“ poeziile sale „peremetaforizovany“. Această experiență, care se reflectă în munca lui Pasternak, este limitat.
Indicativ neajutorare Pasternak în crearea de compoziție lucruri mari. De exemplu, poemul său „Spektorsky“, scris cu mare abilitate în capitolele sale individuale și versete, ca un întreg este împărțit într-o serie de poeme mici legate de nu mai mult decât orice ciclu poem cu oricare dintre cărțile sale.
Book „a doua naștere“ Pasternak se apropie de teme noi pentru ea, un nou set de idei, o nouă metodă pentru dezvoltarea artistică a lumii. Costume - și se oprește. Acesta este - un adio trist la trecut, este - recunoașterea neputinței individualismul, este - încă această încercare ezitantă cu nerăbdare.
Talentul poetic maiorului reputația Pasternak a provocat mare poet și original pentru el, care a avut un impact asupra poeziei sovietice.