Istoria tango
Istoria tango
Pentru a înțelege natura și sufletul tangoului, trebuie să se familiarizeze cu istoria apariției acestui dans uimitor, dans cu o istorie tristă și bizar, cu adevărat umană.
Tango origine.
Există mai multe ipoteze de origine a cuvântului „Tango“:
• dans congolez „Lango“
• nigerian yoruba zeu "Shango"
• bantu cuvântul „tamga“, ceea ce înseamnă dans, în general, sau „Tango“, care, în Congo înseamnă „zonă închisă“, „cerc“, un cuvânt care mai târziu a devenit cunoscut ca fiind locul unde sclavii au fost colectate înainte de încărcarea pe navă.
În comparație cu kandombe Tango, muzica din populația neagră din Buenos Aires, deja instrumente utilizate pot fi văzute ca puține în comun între aceste stiluri muzicale. Nici unul dintre numeroasele instrumente de percuție, formând bază kandombe, nu a fost niciodată aplicată în tango.
Tango și kandombe combină formula ritmică, care, în principiu, este baza tuturor muzicii latine supus influenței africane. Această formulă ritmică a avut un impact asupra trei stiluri de muzică, tango predecesoare imediate:
• afro-cubanez Habanera;
• Tango Andaluz;
• milonga.
Habanera, care a apărut în jurul valorii de 1825, în suburbiile din Havana - această pereche de dans și cântec formă. Din punct de vedere muzical, este un amestec de tradiții spaniole cântec cu moștenirea ritmică sclav negru. Ca urmare a unor contacte regulate între colonie și Habanera țară mama a intrat în Regatul Spaniei și în jurul anilor 1850. Acesta a devenit popular în întreaga țară, în principal din cauza unui teatru popular. La Rio de la Plata, Habanera a venit de la Paris. După ce a devenit un salon de dans din Paris, extaziat ei de cercurile aristocratice din America Latină, spațiul cultural al Rio de la Plata, să repete tot ce era la modă în Franța.
ritm Habanera, care a dat tango și milonga Andaluz. Deoarece aceste trei stiluri muzicale diferă unul de altul numai melodic, publicul și compozitori adesea confundat-le la un moment dat. Tango Andaluz
Tango Andaluz, care a apărut în jurul valorii de 1850. în Cadiz, se referă la formele clasice de flamenco și efectuate la acompaniament de chitara. Este ca formă cântec, sau un dans care a fost realizată mai întâi doar femeia, și apoi una sau mai multe perechi, partenerii nu se ating între ele. Cu toate acestea, în Argentina Tango Andaluz nu a venit ca un dans. Aici a fost folosit doar ca un cântec, sau versurile de teatru popular.
milonga rurală a fost foarte lent și a servit ca acompaniament muzical de cântece. Versiunea City a fost mult mai rapid, mai agil, a fost jucat și dansat într-un ritm. Este evident înrudire cu muzica de folkisti Pampa. In timp ce Tango este o muzica urbana mai stilizată, lăsând în urmă patrimoniul său popular înainte de 20-e. Secolul XIX. milonga aduce multe caracteristici ale muzicii populare argentiniene. Au dansat milonga, în special în suburbiile de pe mingi de dans „kompadritov“.
Prima Habanera performanță myzykalnye, milonga si tango Andoluz.
Habanera, milonga si tango Andaluz a ocupat un loc important în repertoriul trio și menestreli, turneu la sfârșitul secolului al XIX-lea. în zona de Buenos Aires. Acești muzicieni au fost aproape în întregime autodidact, el a jucat flaut, vioara si harpa la dans în cartierele din clasa muncitoare, cafenele și bordeluri în suburbii. News au fost recunoscute doar de payadores - varietate locală menestreli călătoare. Doar payadores cântece și a dat naștere la stilul cântec și dans numit mai târziu milonga. înregistrări Extant milongi prin payadores foarte imperfecte, dar în acele zile de milonga sa bucurat locuitorii din suburbiile din Buenos Aires, foarte popular.
Repertoriul menestreli a fost mai mult decât colorat. Au jucat valsuri, Mazurkas, milonga, Habanera, tango andaluz la un moment dat - primul tango argentinian. Astăzi este imposibil de spus ce trio-ul într-un oraș restaurant a jucat primul tango cel mai pur.
Apariția tango poate fi mai mult sau mai puțin urmărite cu precizie înapoi în momentul în care muzicienii joacă pentru dansatori, muzică înregistrată este realizată de acestea. Acestea au fost, în primul rând, pianiști jucând în salon elegant singur. Spre deosebire de omologii lor din suburbiile anonime, au avut o educație muzicală, schimb de note, creând un stil propriu, și a înregistrat piesa.
La început tango a fost distractiv, ușor, chiar vulgar uneori. Pentru o lungă perioadă de timp a fost muzica și dansul straturile inferioare ale societății. clasele de mijloc și superior nu l-au recunoscut. Tango, sau ceea ce se înțelege prin cuvântul la momentul respectiv, a jucat în multe locuri diferite, pe străzi, în curțile clasei muncitoare și în multe instituții, de la sali de dans la bordeluri, „Romer“, „Karpas“, „baylongah“ „tringetah“, „academii“ și altele. „Academia“ este de obicei numit cafenea, unde vizitatorii sunt deservite de femei, și care a jucat un flașnetă. Ai putea bea si dansa cu doamnele.
Instrumente muzicale Tango
Bandoneon și spectacole însoțite de cântăreți care au efectuat tango. Datorită bandoneon, tango a devenit o melodie nu a scris inițial ca un tango. Un exemplu frapant al acestei - faimosul „La Cumparsita“, scrisă în 1916, Gerardo Rodriguez ca un marș militar. Când „La Cumparsita“ sa transformat într-un tango, a devenit un simbol muzical al tuturor carnavaluri. Un alt tango celebru a fost scris în 1905. Aceasta este "El Choclo" Angelo Villoldo. „El Choclo“ a supraviețuit deceniului și în 1950 într-un nou aranjament și un nou nume - „Kiss of Fire“ - o lungă perioadă de timp a intrat in topurile americane.
Datorită o voce profundă, sonoră a bandoneon tango a devenit mai fermă, mai greu, mai larg, și, uneori, - deși nu întotdeauna - melancolic. Cuvintele care au însoțit melodia și-a exprimat îngrijorarea cu privire la viața obosit de oameni. Poeții care au scris cuvintele la tango, de regulă, a vorbit despre soarta rocii, testele singur. Am fost în ele, și nostalgie pentru patria îndepărtată. Cel mai mare cântăreț de tango din toate timpurile este considerat a fi Carlos Gardel. bărbat frumos cu ochi caprui, un tipic erou iubitor Carlos Gardel a murit tragic într-un accident de avion, în vara fierbinte 1935. Mormântul său se află în cimitirul La Chakarita din Buenos Aires și rămâne un loc de pelerinaj pentru sute de fani până în această zi.
Tango, la rândul său, din secolele 19 și 20.
Ultimii ani ai secolului al XlX-lea. Europa depăși foamea și devastare. Tinerii sunt lipsiți de munca lor, fără speranța unei vieți mai bune, își părăsească locuințele și să migreze să caute norocul în străinătate, în America de Sud. Mii de persoane defavorizate coboare din navele pe loc de acostare din Buenos Aires, Argentina, noile coloane, sau plantate pe debarcader murdare din Rio de La Plata.
Cu toate că în acei ani care trăiesc în Argentina, a fost mai ușor decât în Europa, tinerii care au venit aici, s-au trezit în poziția de afară și sa stabilit în blocuri murdare sărace la periferia orașelor. În ciuda acestui fapt, numărul imigranților a crescut constant și 1914 a depășit deja numărul de locuitori indigeni din Buenos Aires, la un raport de trei la unu. Aproximativ jumătate dintre oaspeți au venit din Italia. Aproximativ o treime din imigranți au sosit din Spania. La Boca, cartierul vechi port din Buenos Aires, a devenit locul unde cele mai multe dintre invitații stabilit italieni. Și este cu La Bokoy asociate cu paginile cele mai strălucite din istoria tango-ului.
Imigrantii din Europa încearcă să mențină comunitatea, deși este de multe ori nu a fost salvat de la disperare și ruină. Toate acestea au fost reflectate în cântece în care singurătatea trist și tristețe amestecat cu speranță și căutarea fericirii. Este din cauza acestor cântece în cabinele de port înguste din Buenos Aires, sa născut tango, și în curând. Odată cu sosirea imigranților din La Boca a dispărut în curând, care a trăit aici înainte de cowboy argentinian care; numita "gauchos".
Marea majoritate a imigranților din Europa erau tineri - au fost de cincizeci de ori mai mult decât femeile imigrante. Acești tineri au fost vizitatori frecvente la așa-numitele „akademias“ - școli de dans și „pregundines“ - cafenea ieftine acolo unde a fost posibil pentru o taxă suplimentară pentru a dansa cu chelnerițe.
Abilitatea de a dansa bine devin vitale - a fost atât de tânărul ar putea impresiona fata pentru a obține atenția ei. Respingând tradițiile dansului european, tinerii imigranți sunt în mod activ în căutarea pentru propriul lor mod de exprimare, creând un nou stil de dans numit pentru a cuceri inima unei femei.
de drept vot universal adoptată în 1912, a adus nu numai mult așteptata libertate a poporului, dar, de asemenea, a dat un nou impuls dezvoltării de tango argentinian. Foarte curând a încetat să mai fie un dans de tango al săracilor de la periferia orașului și a început să cucerească cel mai înalt lumină. Toate zonele de modă din Buenos Aires, ca ciupercile după ploaie a crescut saloane de tango. Apoi, dansând cucerit America de Nord și a ajuns în Europa. Tango sunat și la New York, Londra, și Paris. Tango Dancers a devenit rapid la modă.
Tango în 20
În timpul primului război mondial, pentru toate ororile și suferința ei, oamenii nu au uitat de tango. Războiul de aer a fost ud nu numai mirosul de praf de pușcă, dar vântul schimbării. Tango cât mai bine posibil pentru a satisface așteptările oamenilor care visul de libertate, și datorită popularității sale a continuat să crească. În cele din urmă războiul sa încheiat, iar tangoul a intrat în anii lor de aur - în anii 1920. Și dacă Tango a fost atât de popular în Europa și America de Nord, atunci ce să vorbim despre Buenos Aires? Aici, la Tango literalmente luat-o razna.
Trebuie remarcat faptul că, deși cea mai mare parte a populației din Buenos Aires au fost de sex masculin. Se spune că tânăra a avut posibilitatea de a-și alege propriul ales dintre 20 candidați! Prin urmare, tango a fost dansul întruchipează duel și rivalitate și, prin urmare, oamenii din Buenos Aires au fost foarte singur. Prin urmare, dacă ascultați versurile de tango, acesta va fi întotdeauna o femeie, tristețe și dor de ea. Pentru bărbați - Porteno au fost doar scurte momente mai strânse cu o femeie. Acest lucru sa întâmplat când a ținut-o în brațe în timp ce dansează tango.
Heroes tango eră.
In data de 20 unii muzicieni au trecut în întregime pentru a îmbunătăți tango ca formă muzicală. Acești oameni știau fiecare locuitor din Buenos Aires, numele lor a devenit un cuvânt de uz casnic. Accordionists scăldat în aur. Încă alte personaje ale epocii de dansatori de tango a început.
Cel mai cunoscut dansator - tango interpret a fost considerat legendarul El Kachafas (Zhoze Ovidio Byanket). Acționând în tandem cu Karmensitoy Kalderon, el a condus publicul în extaz. Alte perechi de dansatori restante au fost Juan Carlos și Maria Coles Nueves. Ele sunt pe bună dreptate considerate ca fiind întruchiparea vie a tango, iar cei care le-au văzut pe scenă, el nu putea să uite că restul zilelor sale.
Tango în 30.
Imediat după lovitura de stat militară care a avut loc în Argentina, în 1930 a început o perioadă de persecuție a tangoului. Noile autorități - anxietate și nesigur de sine, a văzut în acest pericol de dans pentru el însuși. Tango părea că armata a preluat puterea prea iubitor de libertate și dans rebel.
In Europa, tango a cunoscut o perioadă de transformare. tango argentinian clasic nu se potrivea în noi forme muzicale și idei, ci pentru că stilul său este rapid și greu a început să se schimbe. Piesa a fost înlocuită cu circling în jurul perimetrului de dans sportiv natura a devenit mai rapid, unghiular, muzica de tango primit agresiv. La prima linie în orchestra a început să părăsească tobe, care anterior au fost folosite foarte rar și numai în orchestre mari. Dansului modern european de tango intrat mișcări ale capului necaracteristic ascuțite. Am început să se formeze un fel de mediu de dans standard internațional, mai mult și mai multă grijă de original.
Tango în anul 1950th.
În Buenos Aires în 1950 a venit tango apus de soare. Îmbătrânirea Președintele Peron nu a putut face față cu conducerea țării, precum și situația din economie a rămas instabilă. Și foștii imigranți nu se simt a fi deja - ele au devenit o sută de argentinieni la sută. Deci, a părăsit tango componentele sale importante - nostalgia pentru patria sa, tristețe, singurătate.
Într-o țară mărunțire nu a fost până la orchestre de tango. 1940 lor de aur au scufundat în uitare. Tango a continuat să joace un mic grup de muzicieni, dar acum publicul ascultă doar muzică - și dans.
În 1955 vine regimul militar din Argentina. Tango este, de asemenea, plăcut la toate straturile superioare și de mijloc ale societății, ca tango - un dans al celor săraci, oameni dans, dans liber al simțurilor.
Nu este surprinzător, cu o astfel de muzicieni și compozitori atitudine a început în 1960 pentru a dezvolta „El nuevo Tango“ - stil, conceput în primul rând pentru ascultător, mai degrabă decât dansator. „Nuevo Tango“ a ascultat mai multe. Unitate de dans. Tango a continuat să joace - acum ca muzica de concert - numeroase orchestre, printre care Orchestra Oswald Pugliese, nu numai în Argentina, dar și în străinătate.
În 1980 orchestra a făcut un turneu de concerte mondial, după care a avut un nou interes in tango. O nouă generație pentru a redescoperi și muzica și dansul.
Lumea „Tangomania“
Tango a fost atât de viabilă, care a rupt repede, nu numai în afara portului și străzile din cartierele sărace din Buenos Aires, dar, de asemenea, pentru granița Argentina. La începutul secolului XX,. Tango și muzica lui este o parte a vieții țărilor europene. A fost epoca de aur a tangoului. Paris începutul secolului a căzut în dragoste cu tangoul dintr-o privire, în cazul în care acesta a scăzut din cauza mai multor dansatori din Argentina.
A existat chiar și un cuvânt nou - „Tangomania“ moda tango dans și tot ceea ce este legat de ea: petreceri Tango, băuturi Tango, țigări, îmbrăcăminte și încălțăminte în stilul de tango (smoching pentru bărbați slit fusta pentru femei), și chiar salata -tango. Tango la Paris și sa răspândit în întreaga lume - în Anglia, SUA, Germania și România, cu toate că nu fără dificultate.
Tango în România.
În România, dansul a constatat, de asemenea, publicul, deși a fost interzis oficial. Dar, indiferent cât de tango argentinian interzis, a devenit chiar mai popular și oamenii favorit. În România, de asemenea, au avut tango lor. Ea a devenit foarte popular în St. Petersburg, la începutul secolului al XX-lea, deși interzis oficial dansul lui. În 1914 a existat un decret al ministrului Educației, care interzice instituțiilor de învățământ din România, chiar menționarea „autentificat de dans pe scară largă numit tango.“ Și dacă vă amintiți, soarta tango la momentul respectiv au fost separate și vals și Mazurka, și polca. Și în 20-30-e. Sovietic România a fost, de asemenea, interzis ca un dans de cultură burgheză „decadentă“. Deși predecesorul tango din Rusia, toate criteriile de critici de dans, performanță, stilul de performanță, acompaniament muzical (muzicuta, Balalaika, tamburină), și multe alte lucruri, este un cadril nativ rus. Singura diferență poate fi considerată plinătatea emoțională, deoarece cadrilul poartă lene și distracție inerente în poporul român.
În ciuda limitărilor, tango a devenit mai mult și mai iubit. Din mână în mână a trecut în jos pentru a începe redarea înregistrărilor de gramofon cu „La Cumparsita“ Rodriguez, „stropi de șampanie“, „ars de soare“. Oscar melodii sunat șir de tango soulful efectuate de Vadim Kozin, Peter Leshchenko, Konstantin Sokolsky, Aleksandra Vertinskogo. Apoi, în timpul războiului și tango tango din filme interne. A fost un tango rus.
Cel mai recent tango tratat ca un dans, cultură retro și stil care a rezistat mai mult decât de mult epoca de aur. Dar astăzi, tango se întoarce la noi la începutul noului secol, în stilul vechi, dans și dansul său în Argentina. Acest nou val Tangomania, noua directie de neo-romantismului, atunci când un bărbat și o femeie redescopere farmecul și distractiv de a dansa împreună. tango argentinian dans din întreaga lume, și fascinează toți cei care-l atinge.
concluzie
Tango a parcurs un drum lung, dar în acest fel este departe de final. Istoria acestui dans este plin de legende, romantism si amintiri nostalgice din trecut. Tango și astăzi rămâne surprinzător de dans viu, transmite întreaga gamă de sentimente umane și emoții, speranțe și dezamăgiri. După cum se spune în Argentina, "Esto es Tango". Tango - un tango.
Principalele soiuri de tango:
Tango salon are o poziție mai deschisă într-o pereche de dansatori în comparație cu „îmbrățișare strânsă“. Acest spațiu permite o mai mare varietate de dans trepte, forme, entorse și tango Pose. Aceasta este o performanță mai rafinat si sofisticat stilul de tango și, de asemenea, la fel ca Milonguero tango, bazat pe principiile de improvizație, efectuarea follow-etc. N.
Tango Liso este foarte similar cu pași simpli, mersul pe jos, sau de mers pe jos (kominada), așa cum sunt numite în tango. Acest stil folosește numai pașii de mai de bază și piese de tango, nu există nici un set de spire, forme și rotații.
Nuevo Tango - Tango este o nouă direcție, este invenția a generației tinere de dansatori din partea etapele inițiale. Ei tind să fie găsit în tango propriul lor stil inimitabil, venind din împletitură cu rotație inițială și încercarea de a scoate picioarele, postura elegant si suport. Tango Nuevo este necesar pentru a efectua o mulțime de spațiu, este de multe ori dansat în spectacol, și niciodată în milongas. Mai mult decât atât, forme complexe pentru a dansa alături de perechi de dans Milonguero considerate doar sub formă de rău.
Stilul are originea în Finlanda la mijlocul anilor '40. secolului XX. Cele mai populare tango finlandeze dobândite în 1950 - 1960, după nașterea unei compoziții muzicale Unto Mononen «Satumaa» ( «Dreamland"), care a devenit cunoscut prin Reijo
Cele mai cunoscute interpreți de tango finlandez - Olavi Virta, Reyo Taypale Eino Gren, Esko Rahkonen, Veikko Twomey Taisto Tammi Rainer Freeman și altele. De asemenea, acest stil a fost accesat Tapio Rautavaara, Henri Til, Georg Ots, de sex feminin ansambluri vocale Metro-tyt
Samara Str. Novo-Sadovaya d.157.
Telefon: 8 (927) 655-84-47 ;. 8 (846) 270-56-03; 8 (917) 810-56-74.