idei estetice - studopediya

Până la începutul secolului al XIX-cugetători români au fost introduse la „estetica“ moderne europene pe termen. Nikolai Karamzin (1766-1826) în lucrarea sa „Călător scrisori română“, scrie despre estetica ca „știința gustului“ și „percepția senzorială“. Karamzin a spus că noua știință este chemată să se ocupe exclusiv cu cerințele de aplicare, „corectarea gustului.“ El face distincția între concepte cum ar fi „frumusețe“ și „elegant“, având în vedere că prima caracterizează lumea umană, iar al doilea - persoana și rezultatele operațiunilor sale. Elegant respectiv realizează frumusețea unui ordin superior. Prin urmare, accentul în determinarea problemelor estetice pentru Karamzin se află în fine mai degrabă decât frumusețea.

estetica rus a XIX - începutul secolului XX, reprezentată printr-un număr de direcții: slavjanofilstvo (A. Khomyakov, Kireevskys frații Aksakov) „sol (A. Grigoriev, Strakhov), populismul (N. Mihailovski, P. Lavrov), estetica democraților revoluționari (Belinski, Herzen, N. Ogarev, N. Chernyshevsky, N. Dobrolyubov), estetica filologice (A. Veselovski, Potebnya), estetica religioase Soloviov, estetica Leontyev, aspectul estetic al scriitorilor români ( F. Dostoevski, Mikhail Saltykov-Shchedrin, Tolstoi, Cehov), Simbolism (Bryusov, K. Almonte, A. alb, A. Block), estetica „metoda formală“, estetica teatrului și cinematografiei, estetica sociologice, marxismul, experiența estetică a renașterii religioase românești (Fedorov, P. Florensky, Șestov, Rozanov, și . Ilin, Bulgakov, D. Merezhkovskii, Trubetskoy, S. Frank).

Slavofili a criticat individualismul artei occidentale și a solicitat o întoarcere la originile religioase și spiritualitate. Ele aparțin începutul dezvoltării înțelegerii artei ca un concept unitar și holistică, care include o sensibilitate a percepției umane. Prin contemplarea artei întâmplă rafinament uman, extinderea potențialului său moral. Slavofili a subliniat în mod activ rolul religiei pentru apariția și dezvoltarea artelor.

idei pochvennichestva au fost asociate cu problema diferențelor slavofili și vestici, argumentând pe modul în care România trebuie să se dezvolte. Arta poate inmuia „altoit“ novshe-

Rafalelor pentru România. O importanță deosebită este literatura ca arta întruchipa idealul. Aceasta ajută să întruchipeze idealul de viață, promovează asimilarea maselor sale. Sarcina artistului - să fie adevărate. Ca un exemplu, probă și lucrări literare pochvenniki împinge L.Tolstoy, care întruchipează unitatea simplă și complexă, bun și util.

Populismul abordează problema relației dintre artă și realitate, arta este pusă în aplicare în viața societății, criteriile de valoare estetică. Populiștii crezut arta inseamna lupta oamenilor pentru independență. Principalul lucru în arta - ideologia sa. Arta trebuie să educe o persoană să influențeze sufletul.

îmbogățit considerabil estetica rus a democraților revoluționare. Vissarion Belinsky (1811-1848) credea că estetica asociată cu schimbările sociale, procesele de viață. El a scris că „tot ceea ce este frumos este numai în realitatea vie.“ Prin urmare, ideea că totul este numit frumos în arta este realitate. Realitatea pentru el este întotdeauna superior de artă, deoarece arta este secundară realitatea.

Aleksandr Gertsen (1812-1870) a fost unul dintre primii care au introdus conceptul de „realitate estetică“, ceea ce înseamnă că raportul, relația dintre obiective și subiective a început sub semnul armoniei. Harmony - un semn al unui om de potrivire din lume. Prin urmare, un concept cheie pentru Herzen devine persoană armonioasă. Armonia Persoanei sub corp și suflet, de datorie și dorință, a principiilor individuale și sociale. Armonia dintre cele mai bune manifestat în artele creative. armonie umană, în opinia sa, este în mare măsură influențată de societate. Arta este un mijloc de influență asupra persoanei și a societății umane.

Nikolai Chernyshevsky (1828-1889) este considerată, de asemenea, probleme estetice prin relația dintre artă și realitate. Arta trebuie să reflecte în mod corect și fidel realitatea, umplerea ei cu idealuri nobile ale oamenilor. Arta poate da o plăcere om, să acorde o atenție asupra faptului că, în realitate, nu sunt întotdeauna vizibile. Chernyshevsky în „esteticul Relațiile Arta la realitate“ se luptă pentru a stabili motive obiective frumoase. Aceste baze sunt încorporate în realitate, în natură.

„Frumosul este viata.“ Frumos există în mod obiectiv, cu integritate, dar are mai multe forme de manifestare: frumos în realitate, fantezie și frumusețe în frumoasa art.

Un loc aparte în estetica rusă aparține gânditorii așa-numita direcție religioasă (V. S. Soloveva, Fedorov, P. Florensky, Șestov, Rozanov, I. Ilyin, Bulgakov, Merezhkovsky, Trubetskoi, S. Frank). Reprezentanții acestei direcții de artă este privit ca un mijloc de unitate a oamenilor și manifestarea aspirația către Dumnezeu. Această teorie se numește teoria „unitate“. O persoană care este angajată în creația artistică, pe de o parte, caută să cunoască pe Dumnezeu, pe de altă parte - arată unitatea omenirii în misiunea sa. Frumosul este o manifestare a conținutului mentală și morală, manifestare senzorială a imaginii lumii. Umanitatea Frumusețea este una cu Dumnezeu. Este diversă, precum și diferite în oameni de caracter. Dar toți oamenii sunt uniți în actul de percepție a frumuseții. Prin urmare, percepția frumuseții îi unește pe toți oamenii.

Una dintre estetica religioase cheie devine un concept de teurgie (qeourgiva greacă - act divin ;. Un ritual sacru, mister), care, în cele mai vechi timpuri sens de comunicare sacral-misteriolicgice cu lumea zeilor în acțiunile rituale speciale.

Vladimir Solovyov (1853-1900) ca înțeles antic teurgie „unitate substanțială a creației, misticii absorbit“, a cărui esență era pământesc și unirea cerească a început în lucrarea sfântă. Esența ei, a văzut într-o „comuniune cu lumea superioară, prin activitatea creatoare interioară“ conștientă mistică, care sa bazat pe piața internă ca unitatea organică a principalelor componente ale creativității: misticilor, „arta plastică“ și „arta tehnică“.

Pentru estetica rusă mysliXIX secol în ansamblu se caracterizează printr-un accent pe om, lumea lui interioară, luarea în considerare a unei persoane care nu vego depărtarea egocentric, nu în opoziție față de lume și a altor oameni, și în proprietate și connaturally prioritate justificare literaturii în artă, studiind problemele de artă în strânsă legătură cu problemele societății. IdeiXIX secolul budutosmysleny filosofamiXXveka - G. Florovsky și Berdiaev.

George Florovsky (1893-1979), văzând aproape toate quest religioase Silver Age „ispită estetică“, și atitudinea negativă față de ideea de „teurgie liber.“ Arta viitorului ar trebui să se alăture noii relații libere cu religia. Adică, artistul devine un adevărat instrument al Cuvântului lui Dumnezeu, transformarea reală a lumii, de fapt, merge dincolo de limitele artei, în sensul novbevro-pene „artă plastică“ arta ca o formă specifică de activitate estetică.