Hegel asupra artei - Biblioteca istorică Rusă

prezentare generală a lui Hegel opiniile prezentate în filozofia articolul lui Hegel - pe scurt

Arta, în conformitate cu Hegel, se așteaptă cu nerăbdare să victoria spiritului asupra materiei. Această idee pătrunde materia și îl modifică în propria sa imagine. Această problemă este spiritualizate, idealizat. Ideea, pe de o parte, și materia pe de altă parte, sunt cei doi factori esențiali și inseparabile ale frumuseții. Mamele care se bucură de ideea de întruparea sa, este relativ docil, servitorul rebel. De aici și diferitele forme de artă - arta fină.

Hegel artele obiective (arhitectura, sculptura, pictura)

filosofia artei lui Hegel împarte întreg în două tipuri majore - atât obiective și subiective.

La prima chestiune, în conformitate cu Hegel, este încă în mare măsură sfidează ideea și salvează spre libertatea ei relativă. Dar ea se pierde într-o formă mai perfectă de artă. Forma inițială a artei este arhitectura. Arhitectura ideii și forma încă variază foarte mult de la o alta: ideea nu a fost încă în măsură să aducă această problemă, pe care-l folosește la ascultare deplină, contează mai rebel. Arhitectura există doar arta simbolică, care are forma o idee, fără a exprima în mod direct. Pyramid. Pagoda, un templu grec, biserica creștină - toate uimitoare personaje, dar, potrivit lui Hegel, cât mai departe de cer la pământ, atât de mare este diferența dintre aceste clădiri și ideea, simbolul pe care le deservesc. De aceea, mamele care se bucură de arhitectura, este cea mai tangibilă în lumea fizică - o piatră. Arhitectura tuturor artelor este materialul. În ceea ce privește sculptura, pictura, muzica, este la fel ca și regnul mineral în legătură cu împărăția regatelor de plante și animale. La fel ca universul astronomic, cu cantitățile sale incomensurabile și grandoare copleșitoare, arhitectura reprezintă o serioasă uriașă măreție, riguroasă,, tăcut de forță de pace neschimbătoare, de neînvins statu quo infinit. Ea nu a putut să treacă de o mie de nuanțe de idei pline de viață, infinit de frumusețe variată a realității.

Marele filosof german Wilhelm Friedrich Hegel Georg. Portret de J. Schlesinger

Dualismul de formă și idei care diferă de arhitectură, în opinia lui Hegel, tinde să dispară în sculptura. Sculptura ca o formă de artă are ceva în comun cu arhitectura, ea, la fel ca sora ei mai mare, se bucură de materia brută - marmură, bronz. Dar este diferită de aceasta, astfel încât el poate modifica mai bine, spiritualizeze materialul. În crearea arhitectului este întotdeauna o masă de mici ornamente, ornamente de creșteri care nu adaugă nimic la exprimarea ideilor. În statuie, dimpotrivă, nu există nimic străin la ideea, pe care ea exprimă în ea, nimic nu scapă idealul de serviciu. Acesta nu este doar un simbol, ci o revelație directă, expresia directă a ideii, care a reușit să penetreze un material și remake-l în propria sa imagine. Dar există în ideea unui element esențial, care ne poate da o sculptură. Acesta din urmă exprimă doar formă de viață, dar nu ne poate arăta sufletul, pentru că este exprimat în ochii lui. Acest progres, spune Hegel, este realizat în pictură.

Materia, care se bucură de pictura oarecum mai puțin material, decât arhitectura tesatura si sculptura: acest lucru nu este un corp de trei dimensiuni, iar suprafața plană. Adâncimea a redus la o vedere simplu, este perspectiva, spiritualizat. Acesta este motivul pentru care pictura a fost arta mai perfectă decât sculptura. Cu toate acestea, materialele pe care le folosește, încă cu încăpățânare să nu dea o modificare completă în spiritul și viața. Pictura poate transmite doar un singur punct in viata, un moment pe care ea ar trebui să vrea să modeleze și, astfel, se materializează. Ideea încă se află în ea sub formă de materie și spațiu. Datorită acestei caracteristici comune, arhitectura, sculptura, pictura, împreună constituie ceea ce Hegel numește obiectivitatea artei. exterior, vizibil, tangibil. Acesta este motivul pentru care sunt inseparabile, conectate și combinate între ele într-o mie de moduri.

arta subiectivă lui Hegel (muzică, poezie)

caracterul extern și materiale a acestor trei forme de artă primitivă este înlocuită, în conformitate cu Hegel, arta subiective. invizibil, intangibil în muzică.

Muzica este o artă inspirată, arta subiectivă. Ea știe cum să se joace cu un adevăr uimitor cel mai intim în sufletul uman - și simțul său de nuanțe infinite. arhitectura Diametral opus, sculptura, pictura si arte numai obiectiv, este, la rândul său, există încă o artă imperfectă. arta perfectă nu conține nimic excepțional, dar este o sinteză a tuturor contrariilor, uniunea armonioasă a lumii subiective, în cazul în care muzica, lumea artei obiective: această artă arte Hegel recunoaște poezie.

Poezia este o artă, înzestrat cu un cuvânt de artă, care pot spune tot, toate exprimă peste tot a crea din nou o artă universală. În ceea ce privește muzica, este la fel ca și sculptura în ceea ce privește arhitectura. Sculptura, cum ar fi arhitectura, se bucură de materia în forma sa cea mai aspră, dar, spre deosebire de arhitectura, ea animă marmura, dă viață și expresie a rocii din care arhitectura a fost în măsură să facă doar un simbol mai mult sau mai puțin elocventă. În mod similar, poezia și muzica sunt atât de sunet, dar ele diferă cu privire la utilizarea pe care le fac din acest instrument prețios. Muzica, Hegel arată, face același sunet, arhitectura de marmură - un simbol al ideii. Prin urmare, o bucată de muzică, cum ar fi crearea arhitectului, permite o mare varietate de interpretări. Destul de diferit se întâmplă în legătură cu activitatea poetică, în conformitate cu legile art. Ca și sculptură, poezia poate mânui problema, astfel încât domină întreaga idee.

Vagi și nesigur în muzica, așa cum sentimentul el exprimă, sunetul în mâinile poetului devine sunet articulat, un anumit cuvânt, vorbire. Arhitectura si muzica evoca ideea de sculptură și poezie trece-l. Arhitectura seamănă numai Dumnezeu, rege în lumea nadzvezdnom; sculptura se ridică la cer în sine, aduce zeii pe pământ, ea întruchipează ideea de infinit. În cuvintele lui Hegel, muzica intră într-un sens infinit al poeziei necesită o zonă fără margini infinită, care aparține de drept,, se confiscă natura și istoria, sufletul și în lume, cerul și pământul. Ea este puternic, ca și infinit, ea descrie, este productiv, inventiv, cum ar fi Dumnezeu, inspirat poetul.

Sculptura și poezie, pe de o parte, arhitectura și muzica de pe cealaltă - până în relație cu arta la fel, că panteismul și teismul în relație cu gândirea religioasă. Arhitectura și muzică, după Hegel, sigilat ideea teist; sculptură și poezie, transforma complet idealul în esența reală a panteiste art. Acesta este motivul pentru arhitectura și muzica sunt companioni credincioși de religie, sculptura, pictura, poezie, deși ea servește, de asemenea, o credință religioasă, dar sunt departe de ea cu supunere. Sculptura - păgână și ideile panteiste tocmai pentru că ea găsește imaginea Divinității interzis iudaismul și auster protestantismul. La rândul său, poezia a câștigat victorii mari, dincolo de sfera religioasă. Shakespeare. Moliere. Goethe. Byron creștini cât mai puțin Sofocle. Pindar. Euripide. poezie religioasă modernă pare condamnat la sterilitate. Potrivit lui Hegel, motivul aici este că toate poezia este o astfel de uniune strânsă a divin și uman, dogma religioasă a transcendentei lui Dumnezeu, este practic eliminat.

Ca un rezumat, și chintesența tuturor artelor, poezie, construiește, sculpteaza, vopsele, pictura, cântând. Este la și arhitectură și sculptură și pictură și muzică, precum și diferitele forme pe care le ia, la rândul său, constă în faptul că noi numim nașterea poeziei.

Hegel consideră că obiectivitatea artei, prezintă arhitectura, sculptura si pictura, meciurile epice; care se referă la poezie precum arta piramidei. cursă epic are poezie copilărie. totul Copil pare mare, importantă, nelimitată, fără sfârșit; Este ceva infinit și să încerce să transmită arhitectura religioasă și epic. Epic vorbăreț imagini, abundente Determinată minunat ca imaginatia copilului, infinit de mult, ca anii copilăriei.

Muzica din Hegel corespunde născut poezia lirică. Epic, cum ar fi arta obiectivă, atrage o lume obiectivă, natura cu minunile sale, istorie cu faima. Zona de poezie lirică, pe de altă parte, există lumea invizibilă - vast ca universul în sine, lumea se numește sufletul uman, subiectul gândirii, iubitoare. Astfel, aceasta, la rândul său, este un gen de imperfect excepțională. O cursă perfectă, combinând cele două lumi într-o îmbrățișare comună poezia poeziei, este, potrivit lui Hegel, dramă rasă. Drama, care au doar națiunile cele mai civilizate, joacă cu istoria, natura și sufletul uman cu patimile, anxietati, lupta.

Hegel privind dezvoltarea istorică a artei

Arta, Hegel spune, are nu numai o varietate de forme - este, la fel ca toate formele sale, are propria sa istorie, dezvoltarea sa, succesele sale.

Arta oriental sau primitiv simbolic în natură. Ii place alegorie, parabolă. Spre deosebire de lucrările de geniu grecesc, care se servesc ca o explicație a operelor de artă din Est au nevoie de interpretare și poate fi explicată în diferite moduri. Nu a fost încă în măsură să facă față cu această problemă, iar ideea neputinței exprimată în toate lucrările sale.

Heavy, urât, disproporționată, neglijând forma, completitudinea, design, detaliu, caricatură iubitoare, bombastica, exagerat, excesiv, imens, este în toate lucrările lui, dă preferința sa la infinit, nemăsurat.

În arta greacă, potrivit Hegel, caracterul dă drumul spre a dirija expresia ideii penetrează complet forma și forma unui complet idealizată. În sculptură greacă, de exemplu, ideea și forma este doar o unitate uimitoare, Olympus coboară pe pământ, zeii iau forma umană, idealizată umană, divinizat. arta greacă este diametral opus arta est, și formează un contrast complet. Ideea de arta de Est a rămas în afara formei și ar putea să nu, ca să spunem așa, pentru a penetra constipatia materiei. În arta greacă, ea le depășește, intră în această chestiune pe deplin și, astfel încât atunci când se blochează și se închide în spatele ei, ea este ca un prizonier. Însăși măreția victoriei ei a devenit înfrângere; perfecțiunea artei grecești, după Hegel, este defectele și imperfecțiunile. Ideea pătrunde atât de complet problema, că nu mai este diferit de, așa cum au fost sacrificați pentru a forma exterioară și frumusețea fizică. Dar forma senzuală, chiar dacă cel mai ideal, nu poate răspunde în mod absolut și pe deplin la ideea că exprimă; Desigur, așa cum ar fi încântătoare, indiferent de forma sa, nu se poate exprima complet infinit. arta greacă, arta, devine în cele din urmă o amprentă materialistă sublimă și aproape supraomenească.

Acest neajuns, nu mai mare decât spiritismului arta asiatică greu și urât, să modifice, în vederea lui Hegel, în arta creștină. Creștinismul numește arta lumea exterioară, în care este împotmolit în ei acasă adevărat, o sferă perfectă. Sub influența creștinismului, ideea de frumusețe este spiritualizat, adorarea cultului frumuseții fizice este inferior morală frumusețe, puritate, sfințenie: cultul lui Venus se înlocuiește cu cultul Maicii Domnului. arta creștină sau romantic nu exclude frumusețea fizică, dar subordoneaza frumusețea transcendentă, ideal moral.

Dar forma materială, spune Hegel, nu se poate exprima ideea morală în totalitate, iar această imposibilitate este disperarea artistului creștin. Cea mai uimitoare statuie, imaginea cea mai perfectă, melodia cea mai sublimă, poezia cea mai încântătoare este întotdeauna mai mică decât ideea că el vrea să transmită, pentru că ideea este infinit și dincolo de orice formă materială. Nu contează cât de perfectă produsul artei catolice, ei nu-l pot satisface. Sfântă Fecioară, pe care el visează, casa fericiților, el a prevăzut ochii minții, muzica cerească, care chords umple sufletul, viața divină, pe care el ar dori să descrie - într-un cuvânt idealul său - este prea frumos, atât de frumos încât nu tăietor, sau o perie, sau arcul, sau o pană, nimic material nu se poate trece. Prin urmare, arta, disperată de el însuși, începe, la urma urmei, să disprețuiască forma exterioară, care vreodată este lipsit de putere pentru a transmite infinit, și cade în spiritualismul extremă. care este atât o virtute și o lipsă a romantismului.

Potrivit lui Hegel, această nemulțumire determină spiritul absolut să se ridice din artele etapă la nivelul religiei.

Distinși invitați! Daca ti-a placut proiectul nostru, îl puteți păstra o cantitate mică de bani prin formularul de mai jos. Donația dvs. ne va permite să traducă site-ul într-un server de înaltă calitate și să aducă unul sau doi angajați pentru implementarea mai rapidă a masei noastre existente de materiale istorice, filozofice și literare. Traduceri este cel mai bine realizat prin intermediul cardului, mai degrabă decât un Yandex-bani.