Galeria Lyudmila Tabolina

Lucrările sale sunt în colecțiile Muzeului de Stat din România, Muzeul de Istorie București, Muzeul de Istorie de Fotografie (St. Petersburg), Yaroslavl Muzeul de Arta, Muzeul de V. V. Nabokova (St. Petersburg), Moscova Casa de Fotografie, Muzeul de Artă Contemporană Sacră la Sfânta Treime New Golutvin mănăstire (Kolomna), muzeul fotografic "Casa Metenkov" (Ekaterinburg), galeria "Borey" (St. Petersburg), Muzeul F. M. Dostoevskogo (St. Petersburg) și altele.

Lyudmila Tabolina: fotografiere - acest zbor și inspirație

În starea de muzeu literar-memorial al Anna Akhmatova, un „Pelerinaj la locurile literare“ expoziție Lyudmily Tabolinoy. Acesta patruzeci și prima expoziție solo. Expoziția prezintă 100 de lucrări, iar fiecare dintre ele atrage farmecul și adâncimea ei. Toate lucrările au fost filmate exclusiv monoclului, care nu Tabolina despărțit de douăzeci de ani.

Liudmila curat și confortabil într-un laborator de acasă. lumina de seara înfășoară ușor masa pe care coexistă pașnic de calculator și un enlarger vechi, un pic mai departe pe un scaun înalt sta o pisica de ghimbir imens - un participant indispensabil în toate întâlnirile și conversațiile în această casă. Din când în când rula până câine două acasă: verificați pentru a vedea dacă cineva a jignit amanta iubita lor, și să obțină un alt lot de afectiune de la ea. Aici miroase reactivii și du-te pregătirile finale pentru viitorul spectacol. Conversația noastră a început cu amintiri din copilărie.

IG - Și când războiul sa terminat, îți amintești?

LT - Îmi amintesc doar că tatăl meu sa întors de pe front în 1946 și ne-am mutat în orașul Vishny Volochek. Și m-am dus la școală deja urbană.

IG - Atunci tu și fotografie entuziast?

LT - Nu, eu nu sunt atras de fotografie. Îmi amintesc că în 12-13 de ani, mi-a dat un aparat de fotografiat „Photocor“ unchiului meu, care a fost ucis în război. Dar nimeni nu a arătat cum să-l ocupe. Caseta caseta nu este deschis, du-te cu el la stradă. În cele din urmă am tras cârlig și a scos o casetă. Banda a fost placa, încărcată bunicul său. I-am pus pe iarbă și privit ca umbra ei este tras din iarbă. O impresie de neuitat! Am scos cutia și mai mult nu a atins.

IG - Ce hobby-uri au fost în școală?

LT - Începe să brodeze. Apoi, întreaga cusătura cruce țară și broderie. M-am dus la Casa Pionierilor din cercul brodată la uimitorul profesorul Tatiana Nikolaevna Suhl. Atunci când a existat un desen în acuarele școală am început să scriu, am dat seama că îmi place, și în aceeași casă de pionieri au început să participe la mai mult și un cerc de Arte Plastice. Trebuie să spun că Vishny Volochek a fost la kilometrul 101, între Moscova și Leningrad, a existat o mulțime de represiune, de obicei - oameni bine educati. Ei au fost mediul cultural care a alimentat oraș.

IG - Când camera a fost din nou în mâinile lor?

LT - Deja în institut. Am stabilit într-o cameră în care se aflau opt persoane, dintr-o dată a venit nouă. Totul a început să se indigneze, dar l-am apărat. Pe gât avea un aparat de fotografiat, și peste umăr - un trepied, mi-a plăcut foarte mult. Ea apoi a luat cu entuziasm off și chiar a lucrat în malotirazhke fabrica. Am devenit prieteni, și nu a lăsat toți anii studenției, de altfel, face prieteni, și încă. I-am cumpărat un aparat de fotografiat „Smena-6“, care costa la fel de mult ca unsprezece ruble, iar bursa a fost treisprezece ani ... Am mers drumetii, mersul pe jos în jurul orașului, și apoi a arătat filmul și imprimat undeva în caverna la pensiune. Deci, Galina Kabatova a fost primul meu profesor de fotografie. Și apoi, după un timp, urmat de clubul la Palatul Culturii. Amar și fotografie club de „Mirror“.

În timp ce studia la Institutul Tehnologic din Leningrad Lyudmila cu entuziasm a preluat știință, mai târziu a susținut teza ei pentru o lungă perioadă de timp a predat la Departamentul de produse petrochimice. Abnegație au dat ei insisi pentru familiile și copiii lor. Dar imaginea, deși sporadic, a fost prezent în viața ei, ea a fost un fel de ieșire pentru Ludmila, o gură de aer proaspăt. Potrivit ei, atunci când ea a fost obosit de știință sau de familie a venit la club, a fost bine.

JG - Nu pot să întreb despre legendarul club „Mirror“, prin care a trecut aproape toată elita fotografică. Ceea ce a influențat în această echipă?

LT - „oglinda“ Am intalnit oameni minunati -, persoane talentate luminoase. Acolo domnea la nivel intelectual și spiritual ridicat, a existat o imagine complet diferită. Lider și forța motrice a acestei echipe a fost Eugene excavare, care a servit mult timp abnegatie fotografii și a fost președinte al clubului. El a fost invitat la întâlnirea fotografilor bine-cunoscute, a organizat expoziții și „debriefing“. Fiecare raport de creație în club - este o propoziție completă. Colegii tai, am privit ca marii maeștri. Mulți dintre ei au devenit maeștri, bine cunoscute în lumea fotografică: Lyudmila Ivanova, Alexander Kitaev, Boris Mikhalevkin, Evgeniy Mohorev Valery Potapov Alexey Titarenko Andrey Chezhin Dmitry Schneerson, și multe altele. Am fost întotdeauna fascinat de fotografiile altor persoane. Copilăria mea a fost un complex adânc: Am crezut că am fost cel mai rău dintre toate, a fost așezat într-un colț și a încercat să păstreze un profil scăzut. Și fotografiile mele mi sa părut cel mai rău. Așa cum am înțeles acum, ei erau doar diferite.

IG - nu mai ai certat sau lăudat în club?

LT - Mai laudă, dar acest lucru nu ma absolva de complex. Acolo a venit un moment când am decis să plec cu o fotografie, pentru a scăpa de aproape toate fotografice și lasă-te doar ceea ce este necesar pentru a crea o arhivă de familie. Împiedicat acest incident.

Ryazan Tabolina a făcut cunoștință cu dl Kolosov, și a început „o poveste de dragoste cu un monoclu“. Georgy Kolosov - un reprezentant luminos al fotografiei pictoriale și teoreticianul ei, o expoziție de fotografie a fost președinte al Consiliului Artelor al Uniunii Fotografilor din România. El a observat Ludmilla și fotografiile ei și în curând a dat propria ei mână a făcut lentile de focalizare moale - monoclu.

IG: - Tocmai ai luat-o și simt că este instrumentul dvs.?

LT - Nu, la început nu am înțeles ce vrea de la mine monoclu. La acel moment de multe ori m-am dus în călătorii de afaceri la Moscova, Kolosov a arătat fotografiile lor. El este un om foarte răbdător, plin de tact, se uită la ei în uimire. În toamna a 92-lea a sosit în Sankt Petersburg și ma învățat o clasă de adevărat maestru: săptămâna am mers cu mine în jurul orașului, re-asamblat și înființat laboratorul meu. Și când a tipărit fotografiile mele, m-am întrebat: nu se așteaptă un astfel de rezultat. Comunicarea noastră mi sa arătat uimitor de imbogatire, este foarte afectat de influența personalității sale. Treptat, am început să înțeleg, sentimentul că un monoclu - instrumentul meu, pensula mea.

IG - Când te simți un maestru?

LT - Nu m-am gândi la asta. Mi se pare interesant pentru a face fotografii, și eu maestru sau maestru - nu mă interesează.

IG - întotdeauna se întâmplă suficiente rezultate?

LT - Eu fac totul cu plăcere. Când se dovedește - fericit. Dacă ceva nu funcționează - atunci altcineva o face mai bine decât mine.

IG - aveți aproape nici fotografii individuale, a început imediat pentru a trage serii, cicluri. Cum apar ele?

LT - În capul meu sau în inima mea, nu știu sigur, odată ce proiectul se naște. Și apoi - doar un flux de conștiință. De exemplu, o serie de „borcan de sticlă zi de toamnă.“ M-am dus în pod. „Pe banca!“. A ajuns în interiorul ziarului a fost în 1934! Puneți cu atenție vasul de pe banca de rezerve, gândire, „Acum, ia off.“ Și apoi m-am decis: „Să merita toată ziua, și am petrecut toată ziua va fi eliminat.“ Sau, de exemplu, în sat: am mers în același loc de o sută de ori pe zi, pentru a se angaja în afacerile economice, și apoi dintr-o dată lumea sa schimbat, a văzut în mod diferit. Acest lucru se poate întâmpla acum destul de des.

IG - seria „literare“ filmezi timp de cincisprezece ani. În cazul în care a început?

LT - Petersburg M-am îndrăgostit o dată pentru totdeauna. Acest oras este foarte special. El a stabilit personaje literare într-o asemenea măsură, încât este imposibil să nu se simtă și să nu se simt. De exemplu, prietenul și colegul meu de la Institutul Tehnologic Irina Yurevskaya a deschis pentru mine Nabokov. Plimbare prin St. Petersburg ei, ea mi-a citit poeziile: „Îmi amintesc, pe Neva meu / Au existat amurg, șoapta / creioane Tushuyuschih.“

IG - cicluri „literare“ tale, am avut norocul de a vedea în diferite spații și la momente diferite. Cine deține ideea de a combina aceste cicluri într-un spectacol? A fost dificil să adune expunere?

LT - Acest artist Valran proiect curatorial a fost ideea lui. A fost simplu: am făcut fotografii, iar restul curatorului făcut de lucru enorm. Atunci când un curator bun este luat pentru munca, artistul se odihnește.

IG - indiferent dacă imprimați imediat împușcat scene?

LT - au nevoie să se întindă în jos, uneori. Fotografiere - un zbor, inspirație și sigiliu - proces greu și semnificativ.

IG - Care este atitudinea ta la tehnologia digitală modernă?

LT - Dacă fotografia folosită pentru a face bani, desigur, cu figura mai ușor. Dar pentru artist, nimic nu sa schimbat, ea îndeplinește ei la fel ca și practicat înainte, dar dificultățile au avut destul de diferite.

Este greu de înțeles cum de a gestiona această femeie fragilă, extrem de viață modestă și liniștită, să fie un îndrăzneț și persistente în munca, timp de mulți ani pentru a ne uimesc cu o varietate extraordinară și directețe aproape copilărească. Puterea ei, poate într-o dragoste incredibilă pentru zona înconjurătoare, și se pare că natura însăși dezvăluie cu ușurință secretele ei.

Filozofii și gânditori de toate vârstele, în diferite forme și-a exprimat aproape aceeași idee: predicatorii, poeți, artiști, nebunilor, toți oamenii sunt creativi sau „țări care doresc“ au darul de a înțelege limbajul zeilor, și să o transforme în ceva ce corespunde pământești realității. Fotografie: Lyudmila Tabolina - o dovadă clară a capacității de a vedea ceva invizibil pentru alții.

Discutați cu Lyudmila Tabolina place sa ma uit la fotografiile ei, vreau pentru totdeauna. Dar, nu a îndrăznit să ia orice mai mult din timpul său prețios, am pus întrebarea finală, care, cu toate acestea, deja știa răspunsul.

IG - Ce imagine azi?

LT - Life.

Fotografie de sport cu efectul storyboard, atunci când cadrul este văzut mai multe faze de mișcări de atlet, va ajuta pentru a arăta dinamica evenimentelor și dezvăluie trucuri ale procesului. În cele din urmă, aceste imagini arata spectaculos și completează perfect galeria de imagini de la orice eveniment sportiv. Deci, să vedem cum să pună în aplicare acest efect în fotografiile lor.

Acest aparat foto de buzunar cu adevarat este cu mult superior „săpun“ calitatea convenționale de înregistrare și are un mare potențial comparabil cu gradul de semi SLR. Acesta este capabil să ajungă la potențialul lor în mâinile unui fotograf experimentat, persoana creativa si un începător în fotografie.