De ce de la Hollywood practic nici actori români
Această întrebare a fost mereu interesat de mine deloc. Deoarece în România și fosta URSS este suficient de actori de înaltă clasă. Bine, din Uniunea Sovietică nu erau permise, dar acum ceva ezzhaj nu doresc.
Am folosit să cred că e vorba de accent. Dar Hollywood-ul este plin, de exemplu, britanic sau actori australieni. Și ei, de asemenea, accentul. Nu Acest lucru am observat înainte, dar acum barbecu pe ureche.
Și ieri am dat peste răspunsul, și pe site-ul în cazul în care fac eu merg linie foarte rar Expert. Citiți-l, mi se pare, există o mulțime de idei sensibile.
Actor, producător, profesor Stella Adler Academia de Actorie Teatru - Los Angeles, fondator si director al Academiei Dmitri Budrin ARTA - unul dintre puținii români care au avut ocazia de-a lungul anilor pentru a observa interiorul Hollywood-ului. El are propria sa versiune a ceea ce mecanisme interne pentru deplasarea mașinii de la Hollywood și care sunt șansele de actorii români să devină o parte din ea.
- De ce sunt actori români care vin la școală, dat lumii MIHAILA Chehova, nu citat la Hollywood? În contrast, de exemplu, actorii din Australia: Mel Gibson, Hyu Dzhekmena, Nicole Kidman - toate dintre ele pentru mai mulți ani a ocupat o poziție de conducere, deși născut într-o țară care în funcție de localizarea geografică este undeva în suburbii.
- Aceeași situație se poate observa în muzică. Avem de toate: industria, concurența de televiziune „The Voice“, dar rămâne o „bucuriile de familie.“ Dacă vorbim despre Australia, numărul avantaj unul dintre acei actori care au căzut acolo se naște - engleză. Impuscaturi la Hollywood vine cu o jumătate de viteză - doi ani și jumătate de pagini de script pe zi, iar un profesor bun va fi capabil să pregătească atât actorul, accentul lui nimeni nu va observa. În al doilea rând, există agenți care lucrează îndeaproape cu Hollywood-ul și de notificare cu regularitate de conducere reprezentanți ai industriei filmului apariția unor noi talente. Dacă acest talent toate lucrările, atunci toată lumea știe unde a lucrat cu unele agenții cu unii producători, iar apoi ratele acestor producători a crescut în două sau de trei ori, pentru că ei au reputația unui popor, care sunt în măsură să aducă starul australian la Hollywood orbită. Ei au un stimulent puternic pentru a se angaja în promovarea de stele, care necesită o morală, materială, și alte eforturi.
Cinema australian, precum și franceză, este foarte strâns legat de SUA. De exemplu, filmul „Fata de naștere“ - o poveste despre modul în care englezul întâlnit o femeie din Rusia prin Internet, se joacă doar Nicole Kidman. Ea vine la el, minte că îi place, apoi vin la frații ei și cum pot bate joc de acest englez. Deci francezii, odată ce a aflat că Nicole Kidman va juca rolul rus și frații au nevoie de actori cu un accent, să înțeleagă modul în care aceasta este cu un accent pe care o vorbesc, spectatorul din Texas determină. Și dacă francezii ar pronunțați tare „p“, pentru toti americanii, ar fi un accent românesc. Și producătorii francezi au putut să cadă de acord cu privire la participarea a doi dintre actorii săi: Vincent Cassel și Metyu Kassovitsa, care la acel moment au fost în creștere stele în Franța. Vă puteți imagina cum prețul lor a crescut pe piața internă, după ce au jucat un rol important într-un film cu Nicole Kidman? În câteva ori! Iată un exemplu al modului în care funcționează acest sistem.
Suntem cu toții în așteptare pentru că producătorii americani vor invita pe cineva din actrițele din România, pentru că „e atât de cool.“ Noi stăm și să așteptăm. Și de ce nu face acest lucru o afacere normală: gândiți-vă cum actorii de azi au nevoie de ea. Desigur, Vladimir Mashkov nu va juca numărul chelner trei, și, de exemplu, arată actorul, care are nevoie pentru a merge la ecranul mare, de ce nu? Totul depinde de modul în care este servit. Dacă se întoarce după o camee de el și spunând: „Numai că el a trecut prin mai multe ateliere de lucru cu profesori de la Hollywood. Aceste cadre didactice au fost atât de impresionați de talentul său, el a găsit un rol mic, astfel încât să poată confirma că, după aceste ateliere de lucru, el poate lucra într-un film cu buget mare la Hollywood. " Acest lucru ar fi posibil dacă producătorii au fost dornici de a crește costul actorilor. Pentru producătorii americani motivat ca aceasta: „Am filmat Hodchenkova, să-l eliminați din nou, deoarece va rula pe producătorii români și să investească în filmul nostru.“
Problema este că în România există un producător de calitate de școală. Suntem, în principiu, este greu de crezut că puteți câștiga bani buni din punct de vedere. Ea nu se potrivește în mintea noastră. Toată lumea este în căutarea pentru unele gesheft: să ne aducă un pic mai mult, vom tăia rapid și se lasă. de afaceri american îmi amintește de „șoim călător“ - un tren care este de curse cu două sau trei sute de kilometri pe oră și are două opriri, iar producătorii noștri îmi amintesc de cei care doresc să sari de pe acest tren în mișcare. Ei cred că vor fugi și va zbura pe fereastră. Eu spun mereu: „Poate că e mai bine să meargă să se oprească, bea cafea, așteptați pentru sosirea trenului, stau în ultima mașină și începe să se deplasează pe masina mecanicului trenului, calm, liniștit, cu mișcarea unui tren? Da, ai dreptate în cabina șoferului nu va cădea, înainte de a se intampla, poate dura mai multe ore. Dar te întorci și vei merge acolo. " Problema noastră este că nu avem un sistem, nu există nici o lucrare sistematică.
- Cu toate acestea, există actori care sunt foarte de succes în România și la un anumit punct a fost timp de mulți ani, construind treptat cariera la Hollywood. Acest Vladimir Mashkov, și Valery Nikolaev, și nu au atins mult succes. Și mai sunt și alții, cum ar fi Olga Kurylenko, care ar putea deveni popular în Hollywood.
- Cum, atunci, opereaza mecanismul de actualizare cohortă de stele, în cazul în care totul este atât de greu? Cum este debutul?
Unii actori americani vin să joace în teatru, și e groaznic. Cei care pot stapani inimile a milioane de douăzeci de secunde până când tac de sunet singur, neajutorat se găsesc într-o situație în care trebuie să lucrăm asupra privitorului o oră și jumătate de la început până la ruperea lor.
- În „Game of Thrones“, seria putem vedea casting uimitor chiar și pentru roluri secundare, uneori, există atât de bine obtinerea în tipuri de caractere, este greu de crezut că acest om a fost doar un actor, iar acesta este un alt rol pentru el. Pe măsură ce producătorii obține aceste rezultate fantastice?
- Spre deosebire de europeni, care au bariere interne și cerințe în ceea ce privește profesia care acționează și care nu va intra în ea la fel ca asta, ei cred că au nevoie de un fel de formare, americanii totul este diferit: „Vreau să fiu actrita, sunt bine de la sine. Sunt la școală a fost foarte popular. Voi face poze bune și du-te. " Asta este, dacă un producător de la Hollywood au nevoie de o fată, șchiopătînd pe piciorul drept, cu părul roșu, cu un accent Liverpool, apoi la tine pentru turnare vin de trei sute de fete cu părul roșu, într-adevăr de la Liverpool într-adevăr șchiopătînd pe piciorul drept, pentru că nu există restricții , oricine poate încerca. Și o actriță profesionist care ar putea portretiza magistral claudicație, va trebui să concureze cu fete într-adevăr lame. Și într-o situație în care timp - este bani și directorul funcționează numai cu actorii care fac bani, cu actori secundari sunt repetitiile foarte puțin sau deloc repetiții, producătorul este mai ușor să ia o fată într-adevăr lame. responsabilitate creativă și financiară excelentă nu poate avea loc, iar dacă ea înțelege ce se așteaptă de la ea pe care doresc, atunci nu este necesar să-și petreacă machiaj, pentru că ea și așa roșu, nu este necesar să-și petreacă orice mijloace tehnice pentru a limita mobilitatea sa - l într-adevăr șchiop, și totul este normal. De la Hollywood o mare varietate printre cei care doresc să se într-un film, puteți găsi cu ușurință un om care joacă, practic, nimic altceva.
- Cum vă explicați faptul că acum cele mai de succes proiecte - aceasta franciza efectuate pe baza cartea de benzi desenate? Mai recent, în România și în benzi desenate, iar franciza a fost o prejudecată puternică, iar acum aceste filme sunt în plumb la box-office precum și în box office-ul nord-american.
În ceea ce privește benzi desenate, atunci ecranul obține numai povești care au avut succes timp de mai mulți ani în versiunea tipărită și oțelului în acest format cunoscut pe plan internațional. Producătorii pot prezice cu ușurință așteptările viitoare ale publicului. De fapt, dacă adăugați la mișcarea de benzi desenate populare, succesul este asigurat. Și dacă încă veni cu un anumit efect, acesta va fi perceput ca ceva ingenios. În opinia mea, acesta este un accident vascular cerebral excelent producător.
- De ce serialul de televiziune american sunt din ce în ce personajul principal al unui personaj negativ? Și creatorii seriei oferă nu numai spectatorii viziona crimele sale, dar, de asemenea, să se simtă simpatie pentru el?
În America există termenul de „cinema de artă“. Există industria de film și de afaceri de film. Dacă vrei să vorbim despre arta filmului, va trebui să utilizeze termenul de origine franceză arta cinematografiei. Aceasta este o afacere în primul rând și doar secundar - art.
America este din ce în ce în ce mai asemănătoare cu Europa, și încetinește ritmul dezvoltării sale. În această situație, americanii obișnuiți vor să vorbească despre aceste probleme fără a intra în lupta politică - nu este acceptat în Statele Unite. Iar seria cu personaje negative, reflectă aceste sentimente.
- Care este puterea și slăbiciunea actorilor americani? Ceea ce tehnica lor este fundamental diferită de tehnologia actorilor români?
- Hollywood-ul este de pariuri tipuri. Îndemânare în detaliu. Nici actorul nu va fi capabil să bată un om care are o experiență reală de imersiune pe termen lung în anumite situații. Aceasta este prima diferență. A doua diferență este că, în America, actorul de teatru și cinema actor - sunt două profesie complet diferite. Și există un sistem de formare foarte serios pentru jocul în fața camerei. Este un timp foarte lung. actorii Dar școlile noastre sunt instruiți în principal pentru a lucra în teatru, și acesta este un proces lung și dificil, pentru că pe scenă trebuie să fie interesant pentru două ore. In timp ce cinematografia americană este foarte dinamică: camera se mișcă foarte des: ea a spus, a spus el. Iar cei care se pregătesc pentru posibilitatea de a menține atenția publicului timp de două ore, nu înțeleg cum poți păstra în termen de douăzeci de secunde.
Eu cred că în toate școlile de teatru de mare trebuie să introducă subiectul „joc înainte de aparatul de fotografiat“ pentru a lăsa oamenii să știe ce „truc“, știa ce „linia de ochi“ simtit fata de lumina, a jucat. Ea nu are nevoie să fie un maestru, nevoie doar de un set de competențe. Dacă ați început să joace din al doilea an, cred că ești suficient de norocos pentru a absolvi, veți începe să înțeleagă ceva. Și dacă nu? Am prieteni care au artiști populari lungi, și niciodată să nu acționeze în filme. Actorii noștri sunt la sol într-un teatru de repertoriu, în cazul în care intrați în companie, esti acolo pentru a servi. Acest concept de „servi într-un teatru“ în Occident nu este, și avem. Am considerat în continuare principalul lucru - pentru a ajunge la teatru, atunci va începe să apară. Acum, există actori de serie, dar nimeni nu ia în serios, pentru că seria sunt de calitate, în general, scăzute. Acest lucru, din nou, este problema noastră, pentru că în America de serie a fost retrasă la o rată de o medie de patru până la șapte pagini pe zi, și este considerat a fi de mare viteză, și avem de până la douăzeci și cinci pot ajunge. Actorii noștri au o școală, dar într-o situație în care totul se schimbă atunci când nu mai este nevoie pentru a pune trei camere, tot ce se poate inchiria o camera, ele rămân la nivelul anului 1984. Ei încearcă să elimine tehnologia de americani, este posibil, dar existența mentală și fizică a unui actor pe scenă sau în fața aparatului de fotografiat nu poate fi copiat. Este un proces pe care actorii trebuie să meargă pas cu pas. Prin ea însăși nu va funcționa. Acest lucru trebuie să fie abordată.
- Care sunt superstaruri americani, cum ar fi Al Pacino, Andzhelina Dzholi, Robert De Niro, Dustin Hoffman? De unde au obținut un astfel de potențial de apel?