Cum să fie un dirijor al orchestrei

Belive a vorbit cu orchestra simfonică a Filarmonicii de Stat Belgorod Dmitriem Filatovym, care a vorbit despre toate complexitatea profesiei, notația mișcare secretă în „magic“ bagheta, despre orchestra fără un dirijor și o femeie cu un toiag de fier.

Dirijor I, desigur, nu imediat. Vorbind serios, a fost pur și simplu din întâmplare că, în această profesie. Initial m-am dus la școală de muzică la pian, unde a studiat timp de șapte ani. Școala a fost la Colegiul de Muzică Belgorod. A existat un moment în care muzica clasica ma oprit ceva, te rog. Și prietenii mei și am creat un ansamblu vocal și instrumental, efectuarea de jazz, în cazul în care am jucat pe tastatură. Ei bine, atunci e timpul am absolvit liceul la școală, și profesorul meu de pian mi-a oferit pentru a merge la colegiu pe flaut în sine. Am fost de acord, dar fără prea mult entuziasm: flaut - doar un alt instrument pe care nu știam. Dar noi trebuie să plătească tribut profesor de flaut Vladimir Denisovich Zaritskomu- destul de cunoscut la noi om, artist emerit, capul unei fanfară. El a spus: „Dacă joci bine pe flaut - puteți crea propriul ansamblu în școală. Avem un instrument bun pentru acest lucru. " Am decis să încerc.

Un an a trecut - Mi-a placut flaut, am fost implicat. În paralel, el a jucat o mică parte a instrumentului pentru tipul de Dixieland, unde am jucat jazz. Dixieland - este numele unuia dintre compoziții jazz, reprezentate în principal de două trompete, clarinet, pian și trombon.

subiectul „conducea“ elevii erau la școală. Și, împreună cu obținerea unui grad în instrumentul principal - în cazul meu, flaut - toate au primit mai mult de specialitate „Dirijor amator.“ Așa că a fost prima mea cunoștință cu viitoarea profesie. Am realizat o fanfară în a treia, a patra curs, iar pe a cincea ia examenul. Am fost interesat să învețe și să dezvolte: am creat un ansamblu, muzica scris și aranjamente. Și aceasta este activitatea mea creatoare pas predeterminată. După terminarea școlii, am intrat în Academia Română de Muzică Gnesin la flaut. Și a fost, de asemenea, un astfel de principiu: a face instrumentul principal, a fost posibil să achiziționeze o profesie suplimentară conductor.

În timp ce un student la academie, am examinat hobby-urile și pasiunile lor: am început să atragă mai mult decât un clasic. Am venit de mai multe ori Belgorod în timpul studiului și a efectuat două sau trei programe cu orchestra noastră simfonie. Am dat seama că era aproape de mine, este a mea. Datorită venă sale organizatorice, la Academia, am făcut prieteni cu un cvintet de alamă. Aceasta este o formă de ansamblu - Cvintetul de vânt, care include flaut, oboi, clarinet, fagot și corn francez. compozitori greutate a scris muzica pentru această compoziție. Toți muzicienii care alcătuiesc cvintetul a avut un nivel ridicat; ele ocupă acum poziții de lider în orchestre din România. Și am trăit destul de roditoare doi ani, efectuat la mai multe locuri din Moscova, și chiar a câștigat Marele Premiu la concursul internațional, care a avut loc la Kiev și a fost numit „Arta secolului 21“. Dar am trăit este izolat de la locul unde a apărut. Din acest motiv, viata am plecat, pentru că ansamblul - este un astfel de lucru, ei trebuie să se angajeze în mod constant în; dar tot trebuie să trăiască într-un fel și să câștige bani. Mai ales pentru mine a fost al cincilea an.

De ce orchestra dirijor?

Oamenii obișnuiți nu pătrund în subtilitățile muzicii simfonice, nu înțeleg destul de specificul orchestrei. Da, povestiri au fost orchestre fără conductori. De exemplu, în secolul al 20-lea, a fost la Moscova această bandă, care a fost numit „Persimfans“. A fost prima orchestră simfonică fără dirijor. Ei au existat de ceva timp, și foarte cu succes. Dar, în acest caz, există întotdeauna o problemă: fiecare orchestră muzician simte muzica în felul lor, există mai multe opinii, dar ai nevoie de un al doilea aviz, un numitor că toate rezuma, pe scurt. Acesta a fost în acest rol și acționează ca un conductor. În plus față de acest rol tehnic important al conductorului, ca o mulțime de oameni în orchestră, și multe grupuri: siruri de caractere, alamă, percuție, alama. Am nevoie de un om, primul între egali, care poate uni toți muzicienii cu ajutorul voinței sale, cunoașterea și înțelegerea unui anumit produs. Deoarece orchestra destul de voluminos, toate stau la diferite puncte, sensul ratei generale și natura muzicii dă conductorul cu gesturi lor. Când el conduce, arată ritmul. De multe ori muzica este scris, astfel încât acum un grup joacă, apoi altul, apoi un al treilea, un sfert. Și pentru a păstra oameni, în sensul general de mișcare, rata generală - pentru acest lucru și au nevoie de un conductor. Ei bine, pur și simplu partea muzicală. Puteți face o comparație cu regizorul, care pune piesa în teatru, da, fiecare are propria lor interpretare, fiecare om pentru un cuvânt vede sensul său, și conductorul, atunci când el se deschide scorul și să lucreze cu orchestra, el are propriul mod percepe sunet, tempo-ul . Imaginați-vă că citiți o piesă de teatru, aveți un rol în unul de altul, de-a treia a treia. Și totuși, să fie un outsider care se simte ideea și forma lucrării. Conductorul - aceasta ca director de producție în teatru.

Muzicieni, de asemenea, au viziune și interpretare a lucrării lor, și ei sunt adesea acordate în acest sens, auto-exprimare sub formă de episoade solo. E ca un monolog de teatru. În cazul în care conductorul este ceva în comun în înțelegerea produsului cu solistul, care interacționează armonios. Conductorul dezvăluie planul, și un solist cu jocul său completează. Dar sondare solo și trebuie să aibă un bun nivel de performanță.

Ce face mișcările bagheta?

Gestul Dirijor exprimă caracterul muzicii: mai tare, mai liniștită, mai moale, mai greu. bastoane de mișcare indică ritmul: este posibil să se efectueze un proces lent, rapid, poate arăta accelerare sau decelerare. Toate mișcare, care este în muzica transmite gestul conductorului. Am spus deja că muzica orchestrala este adesea scris al texturii: joaca acum grup de coarde, apoi vânt, și așa mai departe. CONDUCTOR gestul său și transmite grupurile de intrare. Mulți conductori, de altfel, și fără o lucrare bagheta. Aceasta este o chestiune pur personală. Doar lipi conductorul se extinde gest si il face mai precis.

În spatele scenei de la conductorul mai mult decât un concert. La concert, muzicienii te inspira emotiile, expresii faciale, energie. Dacă vom compara cu sculptura, în spatele scenei există un proces de modelare, atunci când marmura hews. Este important de a infecta ideea de muzicieni pentru a realiza o coerență, ansamblu bun, toată lumea să înțeleagă ceea ce este în produs, pentru a spune tuturor despre rolul său. Pentru că, uneori, lucrări sunt foarte complexe, și aveți nevoie pentru a pune totul pe rafturi.

Soarta tuturor falduri diferite. De exemplu, eu sunt foarte fericit că am ajuns în această profesie, pentru că este creativ. Nu există nici un astfel: învățați cum să faci o parte și de a face asta toată viața. Aici masa de muzică din epoci diferite. Aici, descoperi mereu ceva nou. Aceasta este o profesie interesantă, dar uneori foarte greu, pentru că, în plus față de abilitățile dirijorului de a lucra cu un număr mare de persoane: este important să se cunoască psihologia relațiilor.

În primul rând - începutul vointa puternica. Orchestra vrea să se simtă încrezători în conductorul, care, cu ajutorul talentului său poate duce muzicieni. E ca o luptă, în cazul în care comandantul poate ridica soldați. În al doilea rând - abilități de comunicare, capacitatea de a argumenta ușor și convinge, pentru a găsi o persoană de contact cu toată lumea. Și abilitățile pedagogice sunt de asemenea importante.

Iov necesită cunoștințe de specificul instrumentelor, posesia tehnicii manuale, de ureche de formare, cunoașterea unui număr mare de produse, disponibilitatea de imaginatie bogata.

Ocuparea forței de muncă și de Salariu

Mulți dirijori și orchestre mici. Prin urmare, problema ocupării forței de muncă a fost întotdeauna acută. Fiecare om are propriul lui destin. Și, uneori, talentul nu joacă rolul principal. Dirijor - profesie bucata. Și cine știe, se va plăti de școlarizare sau nu. Puteți desena o paralelă. Este dificil de a absolvent de a deveni un deputat. director sau director al companiei? Deci, este aici. Cea mai mare problemă este că, atunci când ați terminat colegiul și să vină la orchestra - este o altă școală. Este, în comparație cu conducere: mai întâi să învețe aparatul, și apoi ei vă dau o mașină.

În ceea ce privește salariile, dar orchestra noastră Belgorod stă în această privință, un ordin de mărime mai mare decât toate orchestrele din regiunea Central Black Earth. Salariul mediu pentru muzicieni - 20-30 de mii de ruble. Avem la Fondul de sprijin Filarmonica Muzică Dezvoltare, care include politicieni influenți și oameni de afaceri din zona noastră, care acționează în calitate de patroni.

Femeile conductori de unități. A existat un astfel de conductor bine-cunoscut din Moscova Veronica Gudarova. Am fost o dată invitat la Harkov pentru a lua parte la concertul de gală „Conductorii Operei italiene“ cu ocazia sosirii profesorului conservatorul din Milano, dirijorul orchestrei pe nume Rossini, care a petrecut o săptămână de cursuri de master pentru studenți și conductori. Și acolo am văzut Alice Vedulinu: primit femeie în vârstă de aproximativ 80 de ani, dar am fost surprins de cât de mult a voit personalitate cu miez interior din oțel. Mulți oameni ar invidia astfel de conductoare.

Nu mai este nevoie pentru a face muzica. Când te duci la un concert și ai un astfel de contact cu muzicienii, că, atunci când te uiți în jurul valorii de la orchestra, atunci va înțelege reciproc dintr-o dată. Acesta este cel mai înalt nivel de înțelegere reciprocă - fără cuvinte - cel mai plăcut pentru mine. Și în al doilea loc aplauze.

Igor Ryabov a vorbit