Ceea ce înseamnă - pătrat negru - Malevici

Celebra „Piața neagră“ de Malevici - care este această imagine? Vom face cu această artă Natalya Smolyanskaya.

De regulă, este dificil de a găsi un teren comun cu persoana care pune o întrebare. L-am întreba, probabil, pur și simplu nu sunt familiarizați cu arta secolului XX, pentru că „Piața neagră“ a fost pentru o lungă perioadă de timp. Acesta a fost de 100 de ani de când a avut loc discuții în jurul expoziției „0.10“, la care a fost expus acest tablou. Le place nimic la impact, acești 100 de ani, ca și în cazul în care el nu a fost. Uneori am impresia că, dacă oamenii au fost mai pregătiți pentru această artă.

Lucru este că artistul conta întotdeauna pe un anumit cerc de spectatori. Și, de obicei, este ceilalți profesioniști. Datorită faptului că artiștii comunică între ele și produc arta de instalare specifică poate dezvolta. Este foarte important modul de a răspunde la inovații radicale pe cei dragi, și, prin urmare, asa este cunoscut Malevici corespondență cu Benoit. Și toate acestea pentru că, sa dovedit că expoziția vizitat de oameni de avangardă este cerc foarte îngust de public educat, care să urmeze ceea ce se întâmplă în arta contemporană românească și occidentală. După revoluție și moartea avangardei Malevich a fost uitat, a fost un timp pentru un anumit grad de degradare. Am fost izolați de informații din străinătate.

Născut în 1930 sa dovedit a fi generația care nu a fost în totalitate familiarizat cu istoria, nici cu arta sa. Astfel de lucrări ca „Piața neagră“, pur și simplu nu a apărut în public. Ultima expoziție a Malevici a avut loc în 1930, iar revenirea operelor sale într-o expunere formală a avut loc abia în anii 1960, și nu a fost un „pătrat“. Această generație a avut nici o idee despre arta modernă occidentală. Unele magazine de memorie numai cei care ca un om tânăr prins între revoluție și primii ani ai puterii sovietice. Dar ei erau puțini, pentru că nu toate au fost asociate cu cercuri artistice. Public în timpul avangardă au citit doar poezii.

Acum, ei spun ca intelegem mai bine literatura de specialitate, probabil din cauza asta. O parte din voi se poate vorbi despre păstrarea tradițiilor asociate cu constructivismului, a VKhUTEMAS școlare. Acest lucru se datorează în principal grafica de carte si design, din cauza Rodchenko a vorbit la Institutul Stroganov. Și de la arta abstractă modernă, care re-deschis în anul 1960, am fost tăiat. Unele informații despre arta occidentală a fost scurs din cauza Festivalului Internațional al Tineretului și Studenților, ci o relație directă cu arta anilor 1910 și 1920 a fost pierdut.

De aceea, înainte de a vorbi despre rolul „pătrat“, este necesar să se încadreze în istoria artei și, astfel, să învețe să se uite la pictura. E complicat. Toată educația noastră de artă, până de curând ciudat sa încheiat undeva în Van Gogh și Cezanne. S-ar părea că acum ceva sa schimbat, vorbim despre arta contemporană, dar încă aproape că nu știu acest tip de artă abstractă ca picturile lui Mark Rothko sau Nicolas de Stael. Această artă necesită o anumită cultură de a privi și atenție.

Așa că atunci când oamenii mă întreabă: „Care este“ Piața „?“, Mi se pare că este dificil să răspundă în mod direct, deoarece, în acest scop, este necesar să se cunoască persoana. Gata dacă-l cunosc? De fiecare dată când pun câteva întrebări de conducere: „Ce te interesează arta“, „Care sunt lucrările artiștilor abstracte știi“ Și, de regulă, se dovedește că acești oameni nu înțeleg Malevici, pur și simplu pentru că ei nu cunosc arta și istoria sa și nu cred că este necesar să vorbim despre asta.