Ceea ce distinge amatorul de fotokto profesionale

Cine este un profesionist și care este un amant? Acest lucru, după cum se pare, depinde de criteriile de calitate foto.

Rețineți că diviziunea dintre profesioniști și amatori care creează opere de artă, departe de a fi utilizat în toate tipurile de artă. Împărțiți de artiști - profesioniști și artiști - amatori, care creează opere de artă, este utilizat pe scară largă numai în diverse tipuri de masă de creativitate în arte și meserii populare, la care includ fotografia modernă.

Dacă vă apropiați de această problemă mai corect, ar trebui să fie, în acest context, nu se opune „profesional“ și „amatori“, și cu experiență de master, un fotograf priceput, permanent și, uneori, fotograful amator fotografierea.
Amator ghiciți traiectoria procesului de creație, iar profesionistul cunoaște rezultatul muncii lor cu precizie.

Uneori, termenul se referă la un fotograf profesionist fotograf comercial, care nu este același lucru.

Principalul avantaj al unui fotograf comercial este în primul rând o executie impecabila a dorințelor clientului. fotograf profesionist - mai ales oamenii muncii salariate, „artizan - Meșteșugărească“ crearea înstrăinat de el însuși produsul.

De obicei, un fotograf comercial de lucru pentru rețete și metode gata și a petrecut anterior, utilizează cele mai bune părți metodele din stadiul tehnicii de deșeuri, fără a mai adăuga nimic din propria lui.

Acesta este un om care a recunoscut în mod deschis specializarea în societate, uneori având confirmarea documentară a specializării lor și care solicită recunoașterea publică a nivelului de excelență în domeniul lor. Având în vedere că principala sarcină a unui profesionist - pentru a satisface cerințele clientului, este avantajos să-l vândă valoarea maximă a imaginilor lor, rezultatul muncii sale, el nu se corelează cu propria lor anxietate, și cererile în mai multe moduri, altele decât clientul de la ea. Și aceste cereri fotograf nu poate percepe nedistorsionat.

În plus, clientul preia modelul rol nu este cel mai bun opere de artă fotografică, iar cei aproape de el că era gata să accepte, și că el ar putea, în principiu, pentru a crea.
Și, din moment ce majoritatea clienților incompetente în fotografie, nu cu experiență în fotografie, orientate spre producția de masă, kitsch-ul, fotograf comercial și în cele din urmă devine vânzător populare de imagini, nivelul de trai depinde de amploarea punerii în aplicare a produselor sale.

arta profesionala - arta de a plăcut și arta de a fi plăcută. Dar estetica este imposibil de a fi nesincer. E ca și cum schimba fața ta.

Profesionalism - este eliberarea de iluzii. profesional privat sa concentrat în munca lor nu pe propriile lor aspirații și izbucniri emoționale, dar în primul rând asupra conștiinței de masă și consumator de masă. Consumatorul de masă este că forțează să producă ceea ce se numește un „hack“. „Hack“ - nu înseamnă „rău“ și „în plus“.

Fotografia comercială este văzută ca un specialist, care nu înțelege neapărat semnificația muncii sale. Este pentru el să facă client-client. Dar, de fapt, clientul este întotdeauna mai puțin competenți în fotografie, deoarece nu face fotografii în mod continuu.

„Nu certa cu un prost, pentru că el te va coborî la nivelul lor și apoi câștiga disputa, deoarece are în această experiență.“ Împușcarea comercial scufundarea la nivelul de înțelegere a clientului se întâmplă în mod automat, din moment ce el numește plătește fluierar tonul.

De fapt, profesionalismul nu este vorba despre ceea ce ai, și modul în care dețineți echipamentul fotografic, indiferent de marca.

Foarte interpret nu poate fi un mare artist, dar un mare artist este un maestru extrem de profesionist strict, deoarece imaginația cuprinzătoare cuprinde o înțelegere profundă a tuturor mijloacelor de exprimare și dorința de a le stăpâni.

Real gust și profesionalismul se manifestă nu în procesul de filmare, cât și în procesul de sacrificare imaginile rezultate.

Ocupația fotograf este în conformitate cu activitățile de politicieni și matadori. Ambele sunt la risc constant că ideea lor de o capodoperă de a nu coincide cu prezentarea capodopera din jurul lor publice.

Pe de altă parte, un profesionist nu face nici lucruri pre-planificate. Numai atunci când fotografiați, el află că el a vrut să ia o fotografie. Un sentiment de nou, că este imposibil să se prevadă, nu de a începe lucrul - lucrul cel mai important în procesul de creare a imaginilor artistice. Imprevizibilitatea rezultat - un element de bază al procesului de creație. creativitate gratuit - un miraj trecătoare, spontană ca un vis.

Fotografi profesioniști diferă de la alții, în care acestea pot fi destul de ușor afișat pe hârtie fotografică procese ce au loc în jurul și în interiorul sufletului. fotograf talentat le dă în mod natural și pur și simplu, nu are nevoie de mulți ani de calificare și de efort și sudoare.

Professional sunt mai susceptibile de a crea ceva nou, mai bine și morală, pentru lucrarea în persoană - asta e tot ce există, cu excepția faptului că are ca scop realizarea de profit.

Foto disponibile în prezent, astfel încât orice persoană care a preluat aparatul de fotografiat, iluzia că poate crea o imagine strălucitoare.

Se întâmplă adesea ca acest lucru este adevărat; excelență tehnică în fabricarea de imprimare foto ușor de accesat, iar dacă fotografierea se uita la lume viziune minte și imparțial, acesta se transformă dintr-un efort creator amator consumator de amatori, creat de fotograf.

Amatori - artist neafiliată - dependent de muncă lipsită de griji. Apariția obligatorie circumstanță și existența unui iubitor - nevoile sale materiale mici ale fotografiilor. Fiecare nevoie - o nevoie care necesită satisfacție, și, prin urmare, munca profesională. Nivelul de consum redus permite fotografului amator este ușor să se simtă în siguranță financiar, primind în schimb o mulțime de bani o mulțime de timp liber pentru a fi creativ.

Dacă el intră în relații de marfă-bani și de a face munca plătită, se vinde „manuscris, mai degrabă decât inspirație“, el oferă un produs al muncii sale, dar nu ca o caracteristică. Astfel, el rămâne liber, uneori, uitând că libertatea nu este profitabilă.

Libertatea - este posibilitatea de alegere individuală a obiectivelor dorite și metodele de realizare a acestor obiective, ținând seama de circumstanțele. Pe baza acestei definiții, putem concluziona că capacitatea pe termen lung, fotograf mai mult sau mai puțin liber de expresie poate salva numai atunci când este superior multora dintre circumstanțele vieții care îl înconjoară din toate părțile. Dar acest lucru este posibil doar într-un singur caz - în cazul în care circumstanțele sunt favorabile.

Fotografii amatori, uneori, expuneau unitatea de audiență funcționează mult mai puțin constrânsă de convenții. Munca lor este mult mai liber și comercial. Datorita fanilor, autodidact inventatori publice devine mai pretențios, pretentios, capricios.

Dar pentru aceasta este necesar să se stăpânească tehnicile, metodele și tehnicile de anchetă, cunoașterea legilor de percepție.

Fotografi sunt diferite.
Acest lucru este pur și simplu o încercare de a clasifica conceptul și face astfel încât toată lumea a investit în conceptul comun tuturor semnificație specifică, și nu a însemnat ceva deosebit, profund personală)))
Și prada în lucrările - figura prea alunecos)))) Cei mai mari artiști au murit în sărăcie, și mulți dintre voi ați văzut pozele celor care, în timpul lor bătut în cuie bunica ca artist?