Care este Krautrock plonjați în istorie

Sentiment de acces la adâncimi necunoscute și, uneori, destul de terifiante ale „vulnerabile“ și interioare moi, ecstasy, uitare de sine, isterice. Știi asta?

Astfel de senzații cu experiență fani primele grupuri Krautrock din Germania de Vest, la sfârșitul de aproximativ 60 - inceputul anilor '70. Și acum acele emoții aceleași apar atunci când suntem cufundat într-un sunet neobișnuit, un sunet nepământeană, care este tipic pentru o singură direcție muzicală din lume. Numele lui - Krautrock. Da, astăzi vorbim despre asta.

Ce este Krautrock?

Cuvântul german «Kraut» tradus ca gulii, napi verde, iarba. Este doar așa sa întâmplat că aceste cuvinte ale americanilor, iar britanicii au ridiculizat germani gratie arătându-le că ei sunt țărănoi proști și neîndemânatică. Prin urmare, Krautrock cuvânt a însemnat ceva de genul: „piatră plictisitoare german“ Insultarea, nu-i așa? Dar este un nonsens. De-a lungul timpului, acest „nedorok“ sa ridicat la o competiție serioasă chiar tradiționale de rock engleză, care până în noua tendință a fost standardul de sunet. Asta e porecla zeflemitoare, care a devenit parte din viața de zi cu zi, datorită mass-media britanice, a devenit numele unuia dintre evenimentele muzicale cele mai extraordinare din lume.

Alte ori - alte surse de inspirație

Prin 70-lea an în Germania, a fost mai mult decât suficient de trupe tipice de rock chitara. Cum ar fi de exemplu Scorpions. Știind acest lucru, benzi Krautrock nu sunt „macina“ de la sine, cântece ritmice de lichidare, și a căutat să creeze noi idealuri. Au fost destul de o lungă pauză instrumentală, pur sunete electronice și alte atribute ale direcției inerente KRAUTROCK.

Cluster: «dinozaur» Krautrock

Muzicieni luptă pentru a umple „gaura“, format la sfârșitul celui de al doilea război mondial. Ei au vrut să creeze propria lor cultură pe baza experienței existente pe termen lung. O cultură care ar fi diferit experimental și radical. Vanguard electronice le-a permis să traducă ideile în realitate. Krautrock a fost o izbitoare, neobișnuită, care rulează în paralel cu alte tendințe, direcția muzicală, și, dacă doriți, și ecou răsunător maniere radical nou Germania.

artiști Krautrock inventa în mod constant ceva nou, o mulțime de experimente, improvizează. În general, a fost de ajuns doar la studioul de inregistrari cu unele sintetizatoare pentru a crea o altă capodoperă, care transportă scutirea integrală de clișeele și structurile muzicale obișnuite.

Împreună cu idei noi au apărut și alte surse de inspirație, înainte de oricine, și nu a folosit niciodată. Acest lucru a fost în principal, lucrările compozitorilor și inovatori de avangardă, care sunt Karlhaynts Shtokhauzen și Dzhon Keydzh. În afară de acestea, un rol important în formarea unui sunet specific jucat free jazz, folk si muzica etnica. Uneori uterin și, în același timp, implică ritmuri africane și asiatice care stau la baza compozițiilor date senzații imersiune profundă, un efect psihedelic.

În muzica sa, trupa Krautrock folosite tehnici interesante și elemente noi, care combină jazz și muzică klassichekuyu, progresivă și psihedelice. A devenit principalele piese de ritm - biți mecanice directe (4/4), care este un pic mai târziu, a primit numele de „motilității“. Acesta a fost folosit pentru prima dată de către un grup de Neu! în începutul anilor '70. Dar ei muzicieni de bandă au folosit un alt termen - „Apache-bit“ „Motilitatea“ a fost componenta muzicală dominantă a post-punk. În plus, el a fost folosit cu succes Devidom Boui, Stereolab, Devo, și alți muzicieni. Putem spune că „motilitatea“ a contribuit la un progres puternic în mediul muzical, și, probabil, celor care a servit.

Poate: minimalism și etno

Este vorba de Can grup. Aceasta echipa Köln, probabil cel mai popular printre benzile de masă de joc Krautrock. El a apărut în 68.

Sunetul de la minimalist sunet, uneori monoton, etnic meditativă nebun la izbucnire isteric - asta e ceea ce deosebește poate de toate celelalte.

În topurile naționale lovit înregistrări și vreau mai mult Spoon. O presă Ege Bamyasi și Tago Mago. înregistrată în 71 și 72 de ani, a influențat în mare măsură formarea de muzica ambientala, de avangarda, precum muzica electronica si subteran avansat.

Intuitiv materiale de muzică și improvizație liberă - este faptul că a permis Poate fi unic, special.

Tangerine Dream Neu. Poate nekotrye și alte „căutători de noi“, a făcut o afacere mare - a pus bazele pentru bolovani de mari dimensiuni, care este acum minimalist amator real și sunet psihedelică. De exemplu, Radiohead si The Mars Volta recunosc deschis că creativitatea lor și la momentul a fost influențată de grupurile de muzică de date. În plus, „urme“ Krautrock au fost, de asemenea, găsite în unele grupuri japoneze. Printre ei - Lapte verde din planeta Orange și acid Mamele Templul. De aceea, nu trebuie să uităm că suntem datori experimentatori germane.

Faust: buclă pentru bucla

În Germania, ciudat, Faust a ignorat, dar ei au câștigat popularitate largă în alte țări.

Acești muzicieni din alți membri ai Krautrock diferite stilul de lucru cu cântece au axat pe distorsionarea sunetului. Faust realizat efecte excelente datorită administrării de un sunet într-un alt strat. Muzica lor - un flux, o rafală de sunet, în cazul în care dinamica de sunet minimalist, poate fi comparat cu spirala sau bucle suprapuse. Pe de o parte sună foarte luminos, cealaltă - imobil. efect de nebun!

În albumul So Far, putem auzi toate sunetele „miracole“, în cazul în care în loc de bas, „impulsuri“ Synth Riff, mai degraba primitive, care, la rândul său, adaugă chiar și o specificitate mai mare de sunet. De asemenea, este necesar să se sublinieze tobe simplu, da, este un sunet obișnuit, s-ar părea. Dar, datorită unui sunet „obsesie“ de proprietate, aceste instrumente afunda ascultător în compoziția de bază, de ajutor pentru a descoperi esența ei, să-l simți. În general, albumul este foarte hipnotic.

Cluster: debitul bîzîit unkind

Solist CAN bate isterica. Un astfel de comportament pe artist de scenă se permite destul de des

E timpul să-ți spun despre acest nebun Krautrock în cel mai bun sens al cuvântului. Deci, un grup de cluster. Compoziția sa schimbat. Prin urmare, echipa este acum reprezintă Dieter Moebius și Hans-Joachim Roedelius.

Muzicienii nu folosesc tobe. Absolut. Poate că - aceasta este caracteristica principală a grupului. Sunet oferă doar chitara electrica si sintetizatoare. Poate de aceea sunetul este foarte similar cu buzz, sau mai degrabă - să urle. Și să-l pună mai precis, această muzică amintește o urcare pe îndelete la dealuri. dealuri înalte de sunet sintetic. variații ritmice electronice - este atractiv. Ceva „atinge“ o astfel zumzet nelaskovy masina (mai ales în primele albume ale trupei: Cluster II și Cluster Zuckerzeit).

Uneori, ceva nu poate fi exprimat în cuvinte. Chiar dacă acest „ceva“ este foarte luminos și saturate. Poate muzica acestei trupe, specificitatea sa - acesta este cazul. Trebuie să asculți și să se scufunde. Numai acesta va fi în măsură să ofere o imagine cât mai completă a magnitudinii echipei de talente.

Există un vector?

Ele sunt. Krautrock are adepți și succesorii în diferite fluxuri. Aceste grupuri de azi inspirate de artist indie devreme industriale. Dar, cel mai important, de la Krautrock și au adepți directe. Acestea sunt echipe bune cărora le place să creeze cântece în tradiția Krautrock clasic 70: Fujiya Miyagi, sau Turzii, de exemplu, ucraineană Fleischesmarkt. Mulți dintre ei, tot ce-l nume. Prin urmare, fanii desigur, nimic să vă faceți griji. Oh, crede-mă!