10 cele mai mari opere de artă

Oamenii iubesc tot rangul, făcând un fel de „a lovit parada“ în nominalizările cele mai neașteptate. Chiar și o astfel de chestiune delicată, ca artă, nu a scăpat de această soartă, deși pentru a compara opere de artă este foarte dificil. canal de informare BBC a evaluat diverse picturi, identificând zeci de cele mai importante dintre ele. Desigur, această evaluare este foarte controversat, iar cititorul poate solicita, și în cazul în care, de fapt, Surikov, Levitan, Repin sau Chagall, de exemplu. Din păcate, britanicii nu le place să se gândească la realizările românești, inclusiv în domeniul artelor plastice. Cu toate acestea, această prejudecată nu ne împiedică să admiram aceste imagini minunate. Deci:

Leonardo da Vinci "Cina cea de Taina" (sfârșitul anilor 1490s)

Giovanni Bellini, "Sărbătoarea zeilor" (1514)

Conferință - o temă comună a picturii italiene din secolul al XVI-lea, el a dedicat multe lucrări ale Renașterii. De exemplu, artistul Andrea del Sarto, chiar și pictat biserica, din cârnați și brânză parmezan. Practic, tabloul pictat de Bellini, dar l-au ajutat la tânărul Titian, care era în acel moment elevul său. Aceasta capodopera este în genul mitologic. Personajele devin zeul fertilității Priap, nimfe, Jupiter si alte zeități, bețivii. Tehnologia de inovare a fost chinez porțelan albastru și alb, importate recent în Europa.

Paolo Veronese lui "Nunta din Cana" (1563)

Diego Velaskes, "Triumful lui Bachus" (1628)

Caucazian, acoperit cu frunze de iederă, zeul vinului ședinței, în compania veselă. Așa cum stă bine-l în stare, el era beat. Alături de el lucrătorilor tăbăcite în mantiile maro spaniolă, în căutarea mult mai sobru. Artistul descris scene mitologice, destul de rar în lucrarea sa. Velazquez a plecat de la modul tradițional de Bacchus distractiv, care este de obicei prezent nimfe, și a apelat la o caracteristică stil mai naturalistică scene de gen (bodegones).

6 scene, in care joaca actori într-adevăr beat

5 persoane cu care nu poate comunica

Top 20 lucruri pe care nu ar trebui să fie în casă

Peter Paul Rubens, "Sărbătoarea Irod" (1635-38gg.)

capac antena este ridicată, iar sub el - șeful Ioanna Krestitelya. Pictura magnifica lui Rubens prezinta momentul sumbru atunci când Salome dansat pentru tatăl ei vitreg Irod a primit ca o recompensă moartea sfântului. Capul uman este servit pe o masă festivă, împreună cu homar și vânat. Irodiada, mama Salomeei, pokes în limba lui John bifurcație, în timp ce soțul ei a fost cuprins de teroare.

Jan Steen, "Raffish House" (1663-1664 gg.)

Dacă în epoca artiștilor Renastere pictat zei sau aristocratii, pictorii olandezi ai secolului al XVII-lea a apelat la scene din viața de zi cu zi, uneori saturate simțul moral și satiric. Este evident că aceste petrecăreți păcat familiar și banal. Omul în negru încearcă să-l seducă pe servitoarea și femeia în prim-plan atât de dornici de o băutură care nu observă Biblia sub picioarele lui. șuncă mare, a devenit clar centrul acestei sărbători, uitat pe podea, și este deja priviri interesate de pisică.

Eduard Mane "Dejunul pe iarbă" (1862)

Imagini a intrat în istoria artei occidentale ca respins de Salonul de la Paris și Napoleon al III, și în ea toate regulile de perspectivă și iconografie încălcate. De asemenea, este neclar de ce bărbații îmbrăcați în haine moderne, femei goale, și, în același timp, oamenii nu se uita unul la altul. Cu toate acestea, poate chiar Manet a scris nici un picnic, chiar dacă fructe și chifle, laminate din coș pe iarbă. Cel mai probabil, nici un indiciu al unei filozofii semnificative, moralitate sau nici mitologie, artistul a pictat pur și simplu unele fapt de viață moderne.

Dzheyms Ensor, "Sărbătoarea Foamea" (1915)

Atunci când, la începutul primului război mondial, trupele germane au ocupat Belgia, Ensor a scris această parodie amară a „Cina cea de taină.“ Pe masa de masă mizerabilă constând din doi morcovi și ceapă în jurul insecte taratoare. Pereții sunt decorați cu imagini de teribil, și oameni dezlantuite. Ororile războiului sunt prezentate nu numai pe câmpul de luptă, dar în viața de zi cu zi, și ce spune picturi.

Dzhudi Chikago "Cina" (1974-1979 gg.)

Trebuia să fie un mare fan al artei feministe americane, pentru a aduce această imagine în lista celor zece cele mai bune lucrări din toate timpurile. Acesta arată un tabel pentru o mare de trei zeci de femei, numele de compatrioții noștri nu spun nimic (cu excepția, poate, Virginia Woolf). În centrul compoziției nu este hrană și adăpost. Chicago a finalizat lucrarea cu ajutorul a 400 de voluntari.

11 calitati de sex feminin care oamenii găsi foarte atractive Faceți cunoștință cu trăsăturile feminine ale aspect pe care mulți bărbați par a fi deosebit de atractiv.