Valoarea literaturii Cognitive
Prezența funcției cognitive în arta destul de Oche-evidente. Mai mult decât atât, există teoria estetică, care reduc în general, esența artei acestei funcții. Practic, acest lucru a redus teoria artei ca o imitație a vieții. În felul său esența istolkovy-arbore al artei Hegel, considerând întâmplarea artistică, sărbătorită ca una dintre formele de auto-cunoaștere a Spiritului Absolut. In zilele noastre, arta este văzută ca o formă de cunoaștere, de exemplu, în cartea „Esența estetică a artei“ A.Burova.
Realitatea este principala sursă de creativitate de artă elemente-guvernamentale, și din acest motiv arta de a da cele mai diverse informații st-diferite cu privire la aceasta. Dar cunoștințe în arta nu este limitată la numai informațiile, fapte de încredere cu privire la viața publică și privată - arta este în măsură să cunoască profunzimile și în natură, straturile esențiale ale ființei umane și întregul univers.
Cu toate acestea, în ciuda importanței enorme a funcțiilor cognitive ale artei nu epuizează esența ei. Mai mult decât atât, fiind într-un fel sau altul este întotdeauna inerentă creativitatea artistică cogniție-set nu este în același timp sfârșitul în sine. Este supus calvarul unui general-stve obiectivul său mai mult - punerea în aplicare a comunicării de beton, dar senzual-a extins între oameni cu lumea și dezvoltarea sa spirituală și personală creativă.
Pentru a pune în aplicare dezvoltarea spirituală și personală extinsă a lumii, artistul este necesar pentru a aduce lumea la sine. Prin urmare, este necesar, trebuie să-l comprimați în dimensiune, sa transformat într-un micro-Romir, pentru a umple un infinit finit, ceea ce face soarta scaunului individuale personalității umane de soarta nenumărați oameni și mediul înconjurător individul egalează TVA la restul lumii. Ca urmare, și a efectuat-lacrimogenă guvernamentale cunoașterea artistică a lumii.
Originalitatea cunoștințelor artistice actuale constă în faptul că general și esențial în lume este cunoscută de konk-- sale
Formele Retno-senzoriale - nu neapărat în cele mai multe forme de viață (forme artistice pot fi departe de realitate fan tasticheskimi), dar întotdeauna în unitate cu SENSIBILITATE concretă unicitatea existenței individuale clorhidric. Arta realizează acest lucru prin tastarea caracteristica.
Specificitatea și realitatea însăși pre-detestă o unitate de generale și individuale. specificitate publică se formează în relațiile umane directe cu mediul său, este o manifestare concretă-Niemi, unele caracteristici semnificative ale vieții sociale. Acest lucru poate fi o caracteristică sentiment caracteristic crezut că experiențele caracteristice, declarații, comportamente, situație tipică de viață. Un set de caracteristici în individ uman este de natură holistică a omului nu este nimic altceva decât rezultatul unei persoane individ unic de a comunica cu lumea din jurul lui.
Natura umană sau caracteristică vieții individuale comune-stvennoj și natura fac obiectul art. Dar nu numai și nu doar cunoștințe și pentru subiectul prin care artistul intră în comunicarea CHUV-guvernamentale din beton cu lumea în general, care transportă lucrari sa-dar-arta de dezvoltare creativă. Pentru a face acest lucru, artistul este necesar să se identifice semnificația universală a caracteristicii care este posibil ca el doar bla Godard dactilografiere.
Faptul că caracteristica reală manifestare, oricare ar fi semnificativ în sine, este întotdeauna limitată la o anumită situație de viață și, prin urmare, are o valoare deosebită. His-vseob valoarea prezentă dezvăluită sau teoretic, în abstract noțiunea-tiyah sau artistice prin tastarea - prin amplificarea îngustează, ingrosare, caracterizat exagerare reală de viață ternosti. Astfel dezvăluie semnificația sa universală, seturile de artist, în același timp, legătura sa cu o altă caracteristică, prin care este posibil, păstrând în același timp unicitatea finală a vieții reale, îmbrățișează și creativ maestru materialul conține zhanie viața ca un întreg, în infinitatea sa.
înțelegere teoretică a procesului artistic a început tastarea pentru o lungă perioadă de timp, împreună cu înțelegerea esenței elemente-guvernamentale de arta creativitate, ci ca un concept teoretic separat de „ti-scopice“, a confirmat în critica literară a secolului al XIX-lea, mai ales în legătură cu studiul de caracteristici importante în aplicare-terorist-literatură. Putem presupune că majoritatea rasprostra--
În același sens al unui tipic vorbit și Belinski. „Trebuie să fie, - scria el - acea persoană ca expresie a unei lumi speciale a persoanelor, a fost în același timp și aceeași persoană, întreaga individuale-cială. Numai în aceste condiții, numai prin împăcarea contrariilor, și poate fi față tipic „35. Cher-nyshevsky, referindu-se la problemele tipice din teza sa de masterat, impune, de asemenea tip literar păstrat“ persoană vie „bogăția de detalii individuale.“ 36 cu toate acestea, dus, o controversă cu estetica idealiste obiectiv ideea superiorității realității asupra artei, Chernyshevsky admite subestimarea creativitatea în obiecte de artă stvennoj-dactilografiere. El a atras atenția asupra faptului că există tipic, în realitate, ea însăși, în sensul unei caracteristici, sau în ceea ce privește un grad ridicat de specificitate. Prin urmare, din punctul său de vedere TION, artistul a reproduce „persoana tipic“, este suficient, dar pentru a descrie individ uman real, cu un grad ridicat de specificitate.
Pentru o explicație mai completă a naturii artistice-TION tipiza anumite judecăți de valoare sunt tipice Gorki-cer în celebrul său articol „Pe drum am învățat să scrie.“ Bitter se oprește aici, pe tipul de natura-Lite-temperatura artistice și creative. Tipuri literare, spune el, sunt create zako--
Mamele de abstractizare și caietul de sarcini. „Captată“ - ies în evidență - exploatează tipic multe caractere, atunci aceste caracteristici sunt „beton-ziruyutsya“ - sunt prezentate pe scurt în forma unui personaj, spune Hercule sau om Ryazanian Ilia Muromtsa; Caracteristici Naib-evidenþiat Lee naturale în fiecare comerciant, nobil, țăran, și generaliza Xia, în fața unui comerciant, domn, tip, asa ca un „tip literar.“
Astfel de oameni sunt, ce sunt listate, în viață nu a fost; au fost și sunt similare, mult mai mici, mai puțin solide, și că unul, mici ca cărămizi, în conformitate cu artistul fierte sau turnul clopotniță, „Fictions“ generaliza „tipuri“ de oameni. „37
În literar VDneprovym pre-conceptul nostru modern de pe scara larga a avut loc fals că tastarea este o proprietate numai arta realistă, în timp ce Dru-Gia varietate de artă a crea o imagine generalizate la nivel de idealizare. În opinia noastră, aceasta este o înțelegere foarte îngustă a artei tipic. În esență, ceea ce Dneprov numește idealizare, nu este nimic altceva decât unul dintre arta timp tastarea cu deficiențe de vedere, și anume tastarea proprietăți de polo zhitelnyh de viață, îngroșarea, grosieră, ascuțire viata specificitate pozitiva. Generalizarea prin intermediul idealizare, de V.Dneprovu, pentru a crea o imagine artistică „prin purificarea imaginii vie a tot ceea ce nu corespunde ideii sale, și prin adăugarea de tot ceea ce este necesar pentru respectarea deplină cu idealul de“ 38 Dar, în acest fel - prin „purificare“ și „adăugați“ de dragul unei mai convexe de identificare clan și conținutul Vågå - se realizează și tastarea în artă realistă, și nu doar tastarea este pozitiv, dar, de asemenea, personaje negative, dactilografiere. Și, bineînțeles, amar și mai mult dreptate când citează ca exemple de tipuri și imagini ale literaturii antice literare - Hercules, Ilia Muromets, care, în conformitate cu conceptul Dneprova, creat de idealizare, și caractere de imagini negative ale literaturii realiste a secolului al XIX-lea - „diferite Karamazov și Svidrigailov „Tăcut-Ling, inspectorul general.
Baza creației artistice, în orice caz, este re-cială specificitatea vieții. Iar arta generalizată continuă-Menno presupune construirea acestei caracteristici, în rangul său
valoare universală, care se realizează prin selectarea, concentrarea si creativitatea, „ghicitul“, specificitatea reală într-un imaginar-Institutul de Cercetare a artistului, care este, prin tastarea. Dacă cineva folosește faptele caracteristice ale realității doar pentru a oferi ajutor trop lor punctul lor de vedere abstractă a vieții, concepția sa despre viață ideală, ea aceasta nu creează o operă de artă, ci doar ilustrativă sunt-riruet opiniile lor ideologice .
Montague și Capuleților, la familiile nobile ale italiene de mare secole? Dar acest lucru nu aparține reflectat în natura caracterelor lor. Acest lucru a fost reflectat în caracterele capii de familii, în natura Tybalt, în comportamentul funcționarilor, dar nu și în personajele din Romeo și Julieta. De fapt caracterele lor, ele sunt, în general, foarte departe de mediul social un termen în care au pus Shakespeare. Există puține legături cu acest mediu, chiar și un sentiment de rudenie. Julieta după în e-Dinka Romeo Tybalt este gata să audă „, după știrile de la sfârșitul lui Tybalt despre moartea mamei sau a tatălui, sau ambele. „Dar nu cuvântul“ Romeo alungat „din Europa. Esența personajelor din Romeo și Julieta în dragostea lor reciprocă, sentiment profund, fără margini dl reciprocă care să dețină de ansamblu și care artistul joacă ca cel mai natural, cea mai normală și existența mai demn. Ea - chuvst universală a întruchipat în dragoste a două personaje de producție artistică, de referință și a contrastat sentimentul ura pustiitor nobil realizată în alte caractere.
Imaginea interpretare V.Dneprova a Prințului Mîșkin a fost creat de Dostoevsky prin idealizarea, și toate celelalte imagini ale romanului
încercare de rodnică pentru a explica procesul de dactilografiere, luând în considerare atât aspectele obiective și subiective ale creativității artistice este dezvoltat conceptul G.N.Pospelovym de „tastare expresiv-creativ." Aceasta tastarea este un proces care implică atât natura conținutului concentrației TION vieții în imagini ale fenomenelor individuale și de exprimare centrate con in aceste imagini de o relație semnificativă social al artistului la ternosti tastat-viață caracterizate. „De aceea - scrie Pospelov, atunci când artistul creează în mintea lui o nouă, într-un fel sau altul să pună în aplicare indie viața umană indivi, fiecare dintre caracteristicile și proprietățile sale este în primul rând un mijloc de a consolida și de a finaliza sale cinci pichnosti sau în alt mod înseamnă tastarea caracteristică. Dar, în același timp, fiecare dintre aceste caracteristici individuale și proprietăți de specificitate-afectat repro de viață este pentru sredst- artist
expresie CMV reflecției ideologică și evaluarea emoțională. „41
Artistul nu numai că lărgește, comprehends și apreciază Real-ing specificitatea vitală, dar el are „depăși, subiecte și forme,“ ea în procesul de creație artistică în Corespunzător-dans cu tipul de activități social-reformă, în conformitate cu care el își desfășoară practica sa artistică. Rezultatul este un calitativ nou, lucrările de artă actuale, Nye specificitate.
Astfel, tipic în artă - este o viață adevărată ha trăsătură, artistic ridicat în măsura valorilor universale și dezvoltarea creativă în cadrul unui tip de istorie dezvoltat din punct de vedere al activității sociale și de creație spirituală.
creativitate artistică, ca orice lucrător-Ness creativ, stimulat de nevoia evoluție punct de vedere istoric pentru a promova dezvoltarea socială și este un spetsi--
din punct de vedere realizarea artistică a acestei nevoi, împreună cu alte forme de implementare sale spirituale, spirituale și practice - filozofice, politice, economice și morale. Rezultatul restabilite și un tip special de conștiință socială și figura-Ness și, prin urmare, de fapt, un fel de arta de acest tip.