Valery Pokatov găsi-vă în diagramă

Valery Pokatov - calea spinoasă și nobilă în artă

O persoană care alege să alimenteze starosti imprimă, trebuie să cântărească serios intențiile lor. prosperitatea materială a acestei afaceri nu va aduce, dar viața și problemele creative adăuga considerabil. În schimb, să dezvolte un gust, să consolideze artistul spiritual și tvorcheski.Potomu și invită pe tineri să stăpânească elementele de bază ale artei originale din încercarea inconștientă de a exprima, de exemplu, în graffiti, la înțelegerea patrimoniului cultural și măiestrie.

Prima se referă la

Ele apar și să dea ordine, și cu realizarea lucrărilor, dacă faci lucruri originale, creative, care nu au un contract cu editorul sau colector, dar numai cu privire la apelul de inspirație.

Societatea noastră este degradarea spirituală, după 90 de ani, nu a fost încă restabilită. Totuși carte ilustrată, care a atras mult timp cititorului și să ofere activitatea multor artiști, este doar un fenomen plăcut al culturii de carte.

O cerere de grafica unic și mașină de imprimare - caz excepțional, la toate. cea mai mare parte colectoare interne sunt sărace și în imposibilitatea de a sprijini artistul cu ordinele lor. Cel mai bun caz, ei pot scrie un articol despre tine, pentru a arăta locul de muncă, la o expoziție a colecției sale ca răsplată pentru ceea ce ați umplut propria lor colectie de foi grafice. În corectitudine, trebuie precizat că acest lucru nu este cea mai rea opțiune de colaborare.

Dacă sunteți în continuare, în ciuda acestor provocări, gata pentru a testa ei înșiși stabilit în mod serios pentru a crea un portret, un peisaj sau o bookplate în tehnica în care a strălucit Rembrandt Teppollo, Goya, Buick, Seryakov, Fyodor Tolstoy, Mate, Tabor, Kravchenko, Konstantinov și alți maeștri, eu sunt sincer fericit pentru tine.

Flour creativitatea asociate cu procesele de creare a unei compoziții pentru activitatea viitoare, transferându-l la suprafața plăcii, placa, piatră, și apoi gravare (sau etch), pe deplin răsplătit cu nimic sentiment comparabil al afișărilor contemplare în cazul în care va răspunde la planul, gust și la nivel artistic.

Dar, în scopul de a face debutul tau a fost rodnică, nu a fost un test de o singură dată de putere, vreau să dau câteva informații utile.

Într-una din cărțile lui Thomas Bewick are aceste cuvinte: „Frumusețea este diversă, ea, la fel ca zeii din Grecia frumoase, ia diferite forme, dând dintr-o dată plăcere. Și o oglindă mare și o picătură de rouă mic poate reflecta soarele regal. Prin cadru bogat lambrisat cu o cârpă și cu model modeste foi de hârtie care pot fi îndoite imprimat cu gravure transportate susceptibile de a aplauda cântec public de frumusețe“.

a spus Bright. Dar, în scopul de a imprima de imprimate sentimentul de frumusețe, aveți nevoie de calificare și posesia de materiale, precum și posesia de o calitate rară, care se numește stil individual. Acest lucru este realizat printr-un efort uriaș de voință și talent.

Desenați grafică

Ea are o istorie veche. Este posibil să spunem exact când orice gravură sau litografie, când au început să folosească acvatintă și lacuri moale și care, la materiale și instrumente utilizate în același timp, dar specifica anumit timp de apariție a gravurile de pe copac este imposibil. Deși incontestabil faptul că cea mai veche ștampila datată se referă la secolul VIII d.Hr. și a primit în China.

Putem spune, de asemenea, sigur că o bookplate în forma sa, care este considerat a fi obiectul de colectare și de a studia istoria artei, a început descendența lui în Germania din 1460.

În secolul al XV-lea începe cu flori de xilogravuri - cel mai vechi tip de printuri de loterie, și apoi gravură pe metal. De data aceasta a marcat începutul tipăririi, fabricarea hârtiei în cantități necesare pentru cererea tot mai mare în cărți, iar genul înfloritor al semnului gravat al proprietarului. La crearea bookplates marii maeștri ai lucrării germane: Albrecht Dürer (el este considerat primul), Lucas Cranach, Holbein, precum și alți artiști proeminenți și mai puțin cunoscute.

Nimeni nu poate spune în mod fiabil exact despre momentul excrementele proprietarilor pe cărți de colecție biblioteci. înregistrări posesiei stabile existau deja din lut tablete și suluri de papirus egiptean antic.

unelte

Este greu de spus cu cea mai mare certitudine și instrumente de chinezi sculpturi in lemn, de exemplu, VI al secolului. Dar ceea ce a lucrat gravor Albrecht Dürer și asistentul său Ieronim Andree, care a creat cele mai multe gravuri din desene de artist, vă pot spune.

Puteți apela, de asemenea, instrumentele și tehnica de xilogravuri pionier de printuri color Ugo da Carpi, care a brevetat invenția sa în Republica Veneția în 1516.

Pe etapele de lucru pe panourile de capăt ale capului în engleză xilogravuri școală Thomas Bewick Știu destul de mult. Aceste informații sunt ușor de găsit în cărți educaționale de specialitate. Unele dintre ele sunt listate la sfârșitul anului.

Procesul de creare a printuri, indiferent de tehnologie, este format din mai multe etape. Din schița lucrărilor viitoare și oglindire îl transferă suprafața plăcii pentru a fixa imaginea și gravura, adică acțiune mecanică sau chimică la bord instrumente sau materiale adecvate, aplicarea vopselei la platemaking de suprafață și de imprimare.

În aceste linii sunt comprimate desen loterie, care volume au fost scrise cu privire la studiile de masterat, forme, tehnici și școli, precum și liniile directoare pentru înțelegerea elementele de bază ale gravurii.

Există două domenii principale.

Primul - de gravuri, care au avut ca scop (înainte de inventarea proceselor fotomecanice) traducerea imagine a forma o artă - de exemplu, pictura, grafica unic, lucrări de sculptură, arhitectură - în imagine gravate pentru promovarea cărților de artă ilustrare sau de vânzare ca printuri individuale.

Deci, dacă ați ales o temă pentru materializarea planului său, începe slujirea creatoare într-una dintre următoarele tehnici.

xilogravură

Se realizează pe placa de o tăietură longitudinală a mere, pere, tei și palmieri. Pentru a da un viitor textură retipărire decorative din lemn krupnosloynye rasa folosite uneori, de obicei, molid sau pin.

La lustruit lin suprafața plăcii și este aplicat desenul amorsată. imagine în oglindă convertit în diferite moduri. Cel mai dificil - folosind Photoprocesses, cea mai simplă dintre ele - cu ajutorul hârtie de calc.

Fiecare bară este tăiat cu cuțite speciale pe ambele părți. Aparate de tăiat, dălți pentru excavarea de avioane mari, dălți pentru aprofundarea lor în arsenalul gravorului, de fapt nu au loc de muncă foarte dificilă, aproximativ o duzină. avion mare, alb, adâncit până la cinci milimetri, pentru a evita obtinerea de vopsea pe ele și set-off atunci când este imprimat.

Pe placa de imprimare, astfel, a făcut aplicată cu o vopsea cu role, foaie de hârtie goală este plasată și frecat cu o perie sau un băț de lemn ca un teanc plat până vopseaua nu se mișcă uniform de la placa la hârtie.

Gravare pe lemn de tăiere transversală are originea în secolul al XVIII-lea, dar numai după experimentele strălucitoare de Thomas Bewick a devenit popular. lemn puternic folosit pentru fata gravura: pere, mere (preferabil sălbatic), carpen, palmier caucazian, dafin.

Uscat și brusochkov lipite de bord cross-cut este prelucrat la un finisaj oglinda, este amorsat cu un amestec de zinc uscat alb, proteine ​​de ou și alaun. Deteriorarea suprafața netedă a imaginii desenată cu cerneală și a șters cu cerneală lichid diluat. Acest lucru se face astfel încât atunci când tăiat de accident vascular cerebral gravura gravor a fost văzut în alb pe un fundal întunecat al consiliului, ajutând artistul să se concentreze în combinații nagravirovannyh linii. Unii artiști folosesc pudra fin divizat sau cretă pulbere pentru a umple accident vascular cerebral scăzut de grăsime, atingând o iluzie accident vascular cerebral totală alb.

Fiecare artist selectează o metodă de gravură. Cineva începe să gravați colțul din stânga sus, și este pe ordinea de gravare toate, cineva lucrează la contururile în primul rând, cineva începe un mase de lumină adâncitură, cineva dezvoltă primul fundal și apoi simulează și dezvoltă siluete. Principiul de imprimare este aceeași ca și cu plăcile longitudinale.

Pentru unelte artistice imprimeuri expertul cuprinde zece la douăzeci trasare, suma crește ca reproducerea gravura.

Gravura pe metal

imprimare cupra. Cunoscut încă de la mijlocul secolului al XV-lea. Pe suprafața netedă a plăcii de cupru sau oțel, zinc lustruit este model. Principalele instrumente sunt secțiune transversală în formă de diamant având un unghi de trasare profil diferit. Acest lucru face posibilă aplicarea tușele diferitelor secțiuni transversale și de adâncime. imprimare cupra - un fel de heliografice. O republicare a consiliului creat de dalta, este o combinație de linii curate și accidente vasculare cerebrale.

Deoarece modelul de pe placa de metal neted este dificil să se stabilească unele model de lumină maestru podtravku făcut anterior, iar procesul de apoi gravură este realizat.

Decapant. Pentru a crea forma originală loterie cel mai frecvent folosite plăci din cupru și zinc. Placa este acoperită cu asfaltobitumnym lac. Figura zgâriat ac gravură și apoi gravat. Gravare este de multe ori mai multe straturi. Acest lucru este de a asigura faptul că compoziția zonelor întunecate corespund cele mai profunde atinge pe placa. Este clar că placa mai profund gravat, cu atât mai mult vopsea va duce la accidente vasculare cerebrale lor și mai bogată va fi zona de amprenta. La imprimarea cu gravură placa folosit o hârtie specială, vopsea și gravură mașină.

Drypoint. Când cupru sau zinc nu este destinat să otrăvească placa, aceasta nu se rostogolește cu lac rezistent la acizi și un ac desen gravură. Apoi, în același mod ca și în corodarea, palma mâinii va fi suprascrise prin gravare tușele de pictură, plasate pe hârtie bord gravură umezit și de imprimare.

gravuri specii de pe metal, cu și fără utilizarea de corodare, folosind metode specifice pentru a crea diferite texturi pe o placă de metal, care îmbogățesc meritele decorative ale originalului sunt acvatintă, mezzotinto manieră punctată, Lavis, lac moale și alte tehnici și combinații ale acestora, care ar trebui să fie discutate separat, așa cum mulți artiști contemporani sunt din ce în ce introduse în revoluția creativă a acestor tehnici în crearea operelor lor.

Litografie. Metodă de tipărire bazată pe crearea pe un singur porțiuni plane care posedă oleofile și gidroforbnymi proprietăți, adică Unele site-uri să ia pe vopsea, în timp ce altele se resping. Această metodă a inventat în Germania în 1786. Apariția litografie în România, suntem obligați să om de știință român Paul Lvovich Schilling. Pentru prima dată, această tehnică este utilizată pentru a imprima carduri care au fost folosite în armata rusă în timpul războaielor napoleoniene.

Pentru a crea forma plăcii se utilizează calcar cu granulație fină, netedă și perfect aliniate. Figura acoperit creion litografic sau perie. Se aplica diverse raclete zgârierea model daune, crearea de linii albe deasupra imaginii sau îndepărtarea porțiuni ale modelului aplicat.

Apoi, întreaga suprafață este gravat cu un acid slab cu un adaos de gumă arabică, este umezită și vopsea laminată. Print imprimare litografică original pe hârtie și într-o mașină specială. Există experimente litografiere cu plăci de metal.

YI Seliverstov, de exemplu, celebra sa serie de portrete „ale Dumei“ este tipărit pe aparatul litografiere cu plăci de aluminiu pe care un creion litografice desen.

În plus față de aceste tipuri de loterie desen estampnymi tehnica destul de comună este o gravură pe linoleum, plastic, carton, serigrafie, intaglio. Vorbind despre aceste metode de lucru poate implica avansate în acest sens artistul.