Touch of Evil, critici de film

Cineva a spus odată: „Un om de geniu este un geniu în toate.“ Aceasta, desigur, greu de crezut, dar atunci când face cunoștință cu geniul, la fel ca regizorul de film american Orson Welles, orice altceva, pur și simplu nu rămâne. „Kane“, „Ambersons“, „Arkadin“ shakespearian trilogie - cât de multe filme incredibile a împușcat! S-ar părea de ajuns să-l și-l. Ce ar putea fi mai mult. Dar nu. În pubele Wellsian ascuns altceva: un prețios comoara negranony diamant dimensiunea soarelui. Și aceasta - "Touch of Evil." Acest film a fost lansat în 1,950-opt ani, dar până acum se numește „modernă“. Fransua Tryuffo, urmat de gazde de intelectuali francezi și critici de film numit „Touch of Evil“, „cel mai tare film de toate, a făcut vreodată în America“. Dar Peter Bogdanovich - președinte al clubului, „Orson Welles - pentru oameni!“ - a mers tuturor francezilor. El a ținut muștiucul la buze și a strigat, astfel încât pereții tremurau Babilonului „“ Touch of Evil «-. Este o capodoperă, o imagine a lumii infectate, demn de perie de Goya»

Gorillaz Lou Reed - Un fel de Natura

"Touch of Evil" - un film remarcabil, oricum. La toate capetele de acuzare - scenariul, cinematografie, hotarand, regie, editare si make-up - totul ca Bogdanovici spune capodopera. Școlile de film - până în prezent - „Touch of Evil“, împreună cu „Citizen Kane“ este considerat a fi obiectul de cinema și un ghid practic pentru regie. Dar, în afară de toate acestea, filmul este numit „unul dintre ultimele noir clasic.“

„Dar ceea ce este un film noir? „- s-ar putea cere. „Ce este film noir? „- Am peresproshu. Noir - acest ...

„- Fie că este încă blestemat, Bill, acesta este sfârșitul. Această blondă cu ochi strălucitori ma păcălit. M-am gândit că totul va fi ușor. Unu, doi - și ați terminat. M-am gândit că puștiul Frank a scăzut biletul câștigător. Dar, indiferent cât de greșit. Toate cardurile etichetate, știi? Ea a crezut în avans la fiecare pas, și eu, ca un cățeluș ascultător a urmat-o.

- Nu fi prost, Frank, totul va fi bine. Sunteți în nici un fel de vină. Cynthia te-a prins la momeala, bine, dar pentru că polițiștii știu despre asta. Ai achitat.

- Taci Bill. Acest oraș - hazna, iar noi la partea de jos a acestuia. Nimeni nu este justificată. Vei vedea, Cynthia obține, împreună cu poliția. Sunt de partea ei. Tot la o fractiune.

- Nu, Frank, nu!

- La revedere, Bill! Este timpul pentru a pune capăt acestei. Spune-i Cynthia că eu încă o iubesc. Și acum ... acum am doar una. bilet one-way. Du-te, Bill, că nu ar trebui să-l văd.

- Dumnezeule, Frank, nu o fac! Vă rugăm să ...

- La revedere, Cynthia ...

- Nu, nu-l includ! Nu sunt incluse. "

Cosmo Jarvis - Dragoste Acest

Dar, înainte de deznodământ trist este departe, nu vom escalada situația. Până în prezent - este de până la un scenariu. „Am jucat“ Universal „în vestul, Jeff Chandler,“ - spune regizorul - „Imne a trimis scenariul - foarte rău, acțiunea a avut loc în San Diego, eroul - detectivul infam. M-au întrebat: „Vrei acest joc?“, am spus, „Poate“ - și încă mai gândesc dacă îmi pot permite să nu participe la faptul că, atunci când studioul numit actorul Chuck Heston, spunând: „Vrem să citiți unul din script-ul nostru. Avem deja un Wells“. El, interpretând greșit ultimele cuvinte, a spus: „Sunt gata să acționeze în orice film care pune Wells.“ Ei bine, m-au sunat repede înapoi: „? Și nu vreau să pun acest script“ I-am spus: „Da, dacă aș permite să rescrie“. Ei au spus - te rog, dar cu condiția ca pentru script-ul și punerea în scenă, ei mă plătească nu doar pentru a deveni un joc. Înainte de începerea pregătirilor pentru filmare a fost de trei săptămâni și jumătate, am fost blocat cu patru secretari și a scris din nou întregul scenariu, întreaga poveste. " Apropo, despre scenariile. Titanium Renaissance - Cred că știi cine vreau să spun - nu a fost doar un regizor talentat, actor, personalitate de radio, și așa mai departe ad infinitum. Wells a fost, de asemenea, scriitor neîntrecut, un om de sutele de idei originale. Unul dintre motivele pentru care el este atât de disprețuitor despre realizarea de filme, a fost faptul că Wells numit de calificare scenarist - ca un joc de acțiune - „piatra de temelie a cinematografului“ Orson Welles gândit: „Primul și ultimul cuvânt ar trebui să aparțină scenarist în a face filmul.“ Și nu numai el. Aici, de exemplu, maestrul viselor Luis Bunuel: „Eu cred că cel mai important lucru în a face un film este un scenariu bun ... Cel mai important lucru în scenariu - abilitatea de a susține interesul dezvoltării intense de vizualizare a acțiunii, lăsându-l un moment să se relaxeze. Se poate argumenta despre conținutul filmului, estetica sale (dacă există), stilul, tendințele morale. Dar el nu are dreptul să fie plictisitor. " Nu este nimic de a argumenta. Buñuel a fost întotdeauna dreptate. Asta-i „Touch of Evil“ - este un film, nu un singur cadru, care nu poate fi numit plictisitoare. Datorită geniului irepresibilă Orson Welles, această imagine a devenit o istorie cu adevărat mare. Personajele ei - Quinlan, familia Vargas, Grundy, Tana - toate ca pe selecție de spectaculoase și nimeni nu comparabile.

Astfel de eroi spun: „Ei sunt adevărate: atât de amuzant și crud; și bine și rău. Vsokaknasamomdele“.

Johnny Cash - Un băiat pe nume Sue

Și asta e ceea ce filmul. Locație - granița SUA-Mexic, un fel de iad, plin de droguri, alcool si contrabanda. Poliția nu distinge de criminali. Toată lumea de aici - păcătosului. Inclusiv „legenda locală“ Hank Quinlan, polițistul zapravsky care durează mai mult decât respirația. Nu există nici o crimă pe care nu a putut descoperi vechi Hank. Cu toate acestea, pentru aceasta el nu folosește mijloacele cele mai oneste: fabricarea de dovezi, minciuna, agresiunea. Metodele lui de lucru destul de greu pentru a apela uman. El - un om feroce și sumbru, deși nu fără un simț al umorului. Și, desigur, acest lucru joacă un caracter noir desavarsit Wells. „“ Sigiliul rău „“ - scrie toate același Zhak Lursell - „Orson Welles ofera privitorului o imagine impresionantă a omului vechi și robust negestionat. Puteți uita complet că actorul la timp, au existat doar patruzeci și doi ani ". Și ca Quinlan - un om în toate privințele urâte, cum se spune - „murdar“, dar ... Cu Orson Welles foarte des un „dar“, știi deja. În timp ce Quinlan este „murdar“, dar este foarte fermecător și chiar caracter simpatic. Există în el ceva bun, adânc, adânc în interiorul. Și-a pierdut soția lui - a fost ucisă - și de atunci ceva în el sa stricat, ceva a mers prost. El a fost supărat, a devenit mai severe și mai greu ... Wells admite: „Am simpatie pentru Quinlan. Desigur, el nu dă făptuitorii în fața instanței, el le distruge în numele legii. El încearcă să cedeze dreptul de a le judeca, dar eu cred că nimeni dar cei care se bucură de autoritate legală, nici un astfel de drept. Și totuși, la fel ca Quinlan mine, pentru că el a iubit caracterul Marlen Ditrih și a salvat un alt glonț. Dar ceea ce reprezintă el, acest lucru este dezgustător ... arată ca Kane. Kane abuzuri de putere, care are presa de masă, este împotriva legii și împotriva civilizației. El încearcă să devină conducătorul lumii, care nu se bazează pe legea. Aceste două exprima, fiecare în felul său, este că-mi place, dar, din punct de vedere uman, aceste personaje, noi încă simpatizează. Quinlan calitatea intrinsecă a acestei persoane, dar este lipsită de moralitate. " Și: „Răufăcătorii trebuie să joace, astfel încât acestea simpatizat. Teatrul este bine jucat personajul negativ este empatia și provoacă. " Sau asta e cum spun ei, „Touch of Evil - și se încadrează în dragoste cu o capră.“ Sau, după cum Peter Gabriel a cântat: „Există ceva în mine, ceva întunecat și lipicios. Cu fiecare oră care trece, devine mai greu ... am săpa în noroi. Stai cu mine, am nevoie de sprijin. Am săpa în noroi pentru a găsi locul în care m-am rănit unde am fost rănit ... De data asta te-ai dus prea departe. "

Peter Gabriel - săpat în pământ

Dar relațiile „murdare“ Quinlan vine la un capăt, de îndată ce apare granița Ramon Miguel Vargos - interpretat de Charlton Heston - și soția sa, Susan - una dintre cele mai frumoase actrite de la Hollywood, vedeta filmului „Psycho“ Janet Leigh. Vargos - un mexican, un agent al departamentului privind lupta împotriva drogurilor. Și chiar la granița dintre Mexic și SUA, există uciderea unui înalt funcționar. Acum Vargos și Quinlan - ceva de genul unui amic. Numai acum mexican - polițist cinstit, și Quinlan - nu foarte. Iar conflictul are loc între ele. Rivalitatea lor, aș spune chiar un duel - tema principală a filmului. Și în jurul valorii de aceste două, ca o molie în jurul unui foc, circling Dzho Grandi, mafia locală, care are atracțiile sale stabilite pe Vargos. Acest personaj de comedie - da, ai citit acest drept, în disperarea Nuare Orsona Welles si cinismul sunt combinate cu comedie ... acest personaj de comedie jucat de un minunat Akim Tamirov, care a jucat în „Arkadin“ și „proces“. Și totuși, în Univers „Evil Print“ sălășluiește sufocant Tan, o femeie în vârstă un fel de profesie - printre altele, că Marlene Dietrich.

În general, distribuția imaginii nu dezamăgește. Pentru un moment, pe display apare Dzhozef KOTTEN, și în jos pe scări bordel Zsa Zsa Gabor, femeia cu numele cel mai la modă din lume. Fiecare actor, jucând în „Seal rău“, a fost un prieten al lui Orson Welles, aproape o rudă apropiată a lui. A fost o companie strânsă și prietenos, care este pe deplin în tot ceea ce regizorul destăinuit. Rezultatul - unul dintre cele mai bune filme în stil noir. Nu este nimic pentru că Wells a spus: „Mi se pare că actorii au că în fiecare zi, fericit anticipa viitoarea ei lucrează, și să nu fie frică de ea.“ Un mediu de muncă plin de bucurie Orson Welles - pentru că el ar trebui să se plece în jos - încercând să creeze pe platourile de filmare a filmului său fiecare. A fost o metodă simplă: un film decent poate fi înlăturată numai dacă toți cei care consideră că va fi bine. Chiar dacă este - noir negru. Și asta e ceea ce amintește Wells despre actorii și personajele implicate în „Print Evil“. De exemplu, un Grande comic „El personaj negativ comică. Lumea este plină de personaje negative comice - această împrejurare a dat naștere la Grundy. În viață, există mai mult decât în ​​filmele multe. În opinia mea, ticalosii sunt în majoritate amuzante. Scena crimei sale - un teribil, foarte neplăcute și înfricoșătoare. Am simțit groaznic când a fost filmat ... Tamirov a jucat mare atunci când Quinlan a scos un revolver Tamirov dacă ar fi văzut toate butoaiele lumii îndreptate spre el. groază liniștită - cum Tamirov uitat la arma - a decis întreaga scenă ". Sau - Susan Vargos, soția Ramona Vargosa „Janet Leigh a fost superba. Filmarea nu a fost ușor, pentru că aveți acum și apoi pentru a schimba stilul de păr, nu știe de ce, și de ce. Episoadele motel am filmat patruzeci-cincizeci scenă o zi, și Janet nu a știut cum acestea se referă la povestea. Tocmai am spus, „pentru a dizolva parul. Pick up de păr. Vino la fereastră - și nu mă întreba de ce, „- și ea se apropie. Faptul că am avut de a trage foarte repede ". Și, desigur, Tana, „Marlene în rolul său fantastic. Super Marlene. Patru-ceva de minute în casa eroina ei găzdui toate rolurile pe care le-a jucat vreodată ... și ea a purtat pe platoul de filmare, ca un înger ". Dar Peter Bogdanovich: „Eu am văzut niciodată un astfel de Marlene Dietrich, a fost în“ presă rea „: ea este de nedescris figura, aproape mitic.“ Dietrich însuși a aderat la aceeași opinie ridicat de Orson Welles: „De fiecare dată când îl văd și vorbesc“ - ea a mărturisit - „Mă simt ca doar udat planta.“

Tom Petty - mă ține în viață

„Pentru a lucra cu astfel de oameni uimitoare - a fost o mare bucurie,“ - a oftat regizorul. - „Cu John Russell pentru aparatul de fotografiat, cu Tamiroff. Scoaterea „Touch of Evil“, am fost obtinerea o placere incredibila - pur și simplu pentru că toate stabilite până la sfârșitul anului. Și am știut indiferent de ce am venit cu, ei vor. De aceea, am fost atât de mort, atunci când a apărut care lucrează cu ei și nu mă lăsa să continue. Eu nu îndoială că voi face pentru «universal» Mai multe buchet de imagini, și dintr-o dată am luat și a pus pe ușă ... În fiecare seară au ieșit din meciurile de lor mi-a filmat pentru o chestii zi, și tot timpul mă bat la cap: „Când încheiați un contract cu noi pentru patru sau cinci tablouri? Vă rugăm să vină și să vorbim despre asta. " Me că în fiecare zi au fost rugați să semneze un astfel de contract. Și apoi au văzut filmul montat și pe mine turnuli. Fără nici o explicație. Doar imaginea era prea sumbru, întunecat și ciudat pentru ei ... Este un mister, o groază. În această poveste, există ceva ce eu nu știu ce n-am putut înțelege. Acesta este singurul nenorocirilor mele, pentru a înțelege motivele pentru care nu am abordat chiar de la distanță. Pictura le-a afectat într-un fel ciudat. Și au ales urât comedie neagră - este faptul că acum tot atât de mult. În urmă cu zece sau doisprezece ani, filmele nu au fost la fel de sumbre ca și acum. Și acești oameni nu-și dau seama în cazul în care am suferit. Și cred că și-a găsit din nou acasă, m-am gândit, ascult conversațiile lor: „Voi ține pe“ Universal „trei sau patru ani, voi face un film.“ Și dintr-o dată am fost pur și simplu interzis să lase studio. "

Genius, din cauza unui scenariu rău - atât de la un deget - Orson Welles este stors! Însuși a rescris totul, el a pus totul, chiar și banii - pentru direcție și pentru scenariul - a refuzat. Apropo, „Touch of Evil“ - o adaptare film de stil liber al romanului detectiv. Wells a spus: „Am citit romanul a luat o dată o imagine. Copiați-l în mâna mea nu a fost, și timp pentru a citi, de asemenea. Cu toate acestea, trei sau patru ani mai târziu, sa întâmplat să văd undeva în carte și a citit-o. În prezent, numele său „emblemă a răului“, așa cum, de fapt, să fie numit și imaginea. Nu știu de unde a venit, „Touch of Evil“ și ce înseamnă, dar eu recunosc, sună destul de bine. Tu știi cum afacerile mele cu titlul filmului - dar cuvântul „istorie“ nu am venit în minte. Dacă aș fi avut ocazia, aș angaja pe cineva ca Tennessee Williams și Irwin Shaw pe care le-au scris si mi un nume. Oricum, cartea a fost mai bun decât scenariul, pe care am primit de la studio. - nu este o carte proastă "

Aceasta este povestea unui film mare. Și, desigur, un pic de un păcat că el nu a ajuns la noi în forma în care gândul de director. Ne pare rau, dar pare rău - acest lucru este gol. Orson Welles speriat șefii la „universal“ pentru experimentele sale in domeniul „comediei negre“. Nu este surprinzator, ei redrew imaginea. Nu este dat astfel încât oamenii să înțeleagă ce adevărata artă. Astfel de oameni - și aceasta este legea universului - și au fost întotdeauna interesat doar de câștig material va fi interesat. Și el Wells a spus odată: „Eu cred că un artist trebuie să fie întotdeauna în pas cu timpul său.“ Și el este absolut corect.

Sting - Limba de păsări

Ce transmisie de sex masculin s-au dovedit! Dar am fost doar ...

„Dușmanul artei - lipsa restricțiilor“, - a spus Orson Welles. Și în acest - toate esența ei. De fapt, el a fost un om extraordinar. Directed admirat de femei, numindu-le „ființe de neînțeles“ și a recunoscut: „Dacă nu au existat femei, am fi încă ședinței într-o peșteră pe urmele lor și au mâncat carne crudă, pentru că am creat o civilizație numai pentru a impresiona dvs. prieteni. " Inspirat de cărți Roberta Greyvza - Apropo, am foarte recomanda pentru a verifica - Wells a spus că „kraynevazhna luna“ pentru el. A fumat și a băut, și au blestemat tolstel. Într-un cuvânt - o adevărată Falstaff.

„Doamne, cum au de gând să mă iubească când voi muri! „- odată ce a spus el, și nici o greșeală. Între timp, Wells călăuză el cu disperare ghinionist. Dar el a trebuit să moară ca toata lumea vorbea despre „cel mai mare geniu al cinematografiei americane.“ Sau ca Falstaff a spus, „Lauda - este gol. Trăiește în prezent! "

Desigur, un miracol! Vă mulțumesc, Orson Welles! Va multumesc tuturor! Va multumesc tuturor! La revedere!