Tideland
Regizor: Terry Gilliam.
Scenariu - Terry Gilliam și Tony Grisoni pe romanul lui Mitcha Kallina, "Tideland"
Operatorul - picolină Nicolas
compozitor - Jeff și Mihael Danna, Dzhon Gudvin, Deyv Haumen.
In rolurile principale: Dzheff Bridzhes. Dzhodell Ferland, Brendan Fletcher, Dzhanet Maktir.
In rolurile principale: Dzhennifer Tilli. Dzheff Bridzhes. Dylan Taylor, Harry Gilliam, Wendy Anderson et al.
fapte interesante despre film:
- Sloganul filmului - „De la veverițe, acest teren nu este la fel de pustie.“.
- în scopul de a elimina „Tideland“, Gilliam a mers pentru a trage acest gunoi comercial ca „Frații Grimm“.
- premiul FIPRESCI la festivalul de film de film în San Sebastian a mers contrar opiniei majorității jurnaliștilor acreditați care au vorbit puternic împotriva imagine Gilliam. Lucrarea a avut un foarte controversat din cauza pentru a arăta publicului scene șocante (de altfel, a fost președinte al juriului românesc).
- România a fost prima țară în care „Tideland“, a fost publicat în închiriere oficiale.
A. Botev (dulce și N). Logica formală în Țara Minunilor sau Bill depărtează conducta
Filmul este ușor de tăiat logica formală, pentru că: un film despre exact un personaj: o fetiță (Dzheliza Rosa și Dzhodel Ferland după cum doriți), mama și tata, care (în ordine inversă), a murit din cauza unei supradoze. In film, am numărat exact trei cadre în care Dzheliza Rosa nu este prezent în fața sau în spatele camerei: Tata cântă într-un bar, o mamă pe moarte, și casa tatălui meu pe mama de fugă Dell. Aceste cadre pot fi eliminate cu ușurință, fără nici o pierdere de sens, iar restul, care, după cum sa spus, sunt conectate numai cu fata, plasate în ordine strict cronologică. Prin urmare, relația de bază între scene - este o secvență de operație logică elementară.
În aceste cazuri, schema generală a filmului este aceasta: scena de deschidere, A, are sursa în universal Universum. Urmatoarea vine scena B, care apare din sau universal Univers, sau rezultă din etapa A. Apoi, - stadiul C, care apare fie la Universal Univers, sau rezultă din scenele A și B, singuri sau împreună. Despre etapă ulterioară D, E, F și așa mai departe, puteți spune exact același lucru.
Simbolic, filmul poate fi scris, de exemplu, după cum urmează: 1. 1 → A; 2. A → B; 3. 1 → C; 4. (B C) → D, etc. în cazul în care simbolul „→“ înseamnă un fel de scene consecință logică (sau cel puțin efectul de o scenă la alta). Unitatea universală reprezintă Universul. Este logic să presupunem că în cazul în care cadrele suplimentare în film (principiul pistol, agățat în primul act), ultima scenă, Z, trebuie să depindă într-un fel pe toate scenele anterioare.
De asemenea, este posibil să se tragă un grafic cu săgeți.
Lies reprezintă zero, adevărul (aka universal Universum) unitate.
Mai mult, orice scenă poate fi adevărat sau nu este (într-un sens mai mare, în cazul cel mai general: crezi sau nu). Prin urmare, orice scenă A, B, C, etc. pot fi atribuite zero sau unu. Acest automat toate tranzițiile între scene (adică 1 → A, (B C) → D, etc.), în conformitate cu regulile logicii formale valorilor atribuim adevăr sau falsitate. Deci, filmul este adevărat, dacă toate tranzițiile sunt adevărate. Este ușor de a arăta că filmul este adevărat, dacă și numai dacă toate scenele sunt adevărate (într-un sens mai mare). Puteți implica, de asemenea, lumea în care cele mai sălbatice scene sunt adevărate. Principalul lucru pe care ei nu au fost auto-contradictorii, în care întregul punct.
În cazul în care cel puțin una dintre tranzițiile este falsă (mincinos), și întregul film mincinos. Numai în cazul în care tranziția poate fi falsă, este ilustrată o diagramă 1 → 0, adică, atunci când arta scene veridice sau ale Universului universal ar trebui să fie false (într-un sens mai mare) scenă. În cazul în care există cel puțin o premisă falsă, este posibil să se construiască un film de la orice sincer cât de multe tranziții din cauza acelorași scene false pot fi urmate la toate ceva, tranziția între scene vor fi în continuare adevărat. Filmul (în special, este aproape întotdeauna scena finală, care depinde, printre altele, de minciună) este pe plan intern, aproape întotdeauna adevărat, dar nu și în conformitate cu universul universal în care a declarat. Asta e logica.
Deci, Terri Gilliama de film din punctul de vedere al logicii formale, desigur, un mincinos, care nu distrage atenția de alte avantaje. Prima sa etapă semnificativă falsă, adică, aceasta nu corespunde universului Mondial. Comportamentul fetelor nu pot coexista cu cea a părinților săi. Deși nu există: există mai multe universuri în care acest lucru poate avea loc (o fată psihopat), dar scena în continuare acest univers neagă.
Prima sa scena din cauza minciuna poate urma orice, Gilliam a dat el însuși dreptul de a nu mai târziu de îngrijire în special pentru plauzibilitate. vizualizator neverosimilitate, de asemenea, nu tulpina. Personal, acum nu-mi păsa cum a avut loc fata timp de mai multe zile, pe un borcan cu un fel de amestec de nutrienți. Nu ma deranjeaza, e imposibil. De la falsitate să fie ceva. Nu am fost încordate și că, atunci când trenul aruncat în aer (Felicitări, ai citit doar un spoiler), sticlă în fereastră, a decolat de pe partea opusă a exploziei casei. În cazul în care rezultă din minciuna, atunci este adevărat. I este destul de enervant. Asta e logica.
Eu nu sunt împotriva ficțiune. Cred că Gilliam inițial ficțiune nu corespunde lumii în care operează. Aceeași ficțiune în Gilliamovskom de „Monty Python“ nu provoacă nici o respingere, deși, desigur, există încă mai fantastic. De fapt, nu există nici o excludere specifică. Deci, un mic detaliu ambiguu pentru a explica faptul că mi-a luat aproximativ 4,500. Caractere cu spații.
Acum, pentru munca operatorului mai poate spune. Oh bine, înseamnă sfârșitul. film foarte frumos; imagine frumoasă. Este clar că Nicola Pecorini iubește planuri oblice, nu numai în plan frontal, și dintr-o dată: din partea de jos, dar nu strict, și în același timp, este umplut la orizont, iar urechea stângă a fetei aproape de piciorul drept, etc. Un operator bun este mai scurt. Ei bine făcut.
In rolurile principale excelente actori, pur și simplu excelent. Dzhodel Ferland joacă de-a dreptul nipadetski și Brendan Fletcher, dimpotrivă, destul de copilărești. Și apoi, și altul - un compliment. Dzhanet Maktir excelent. Tata Noe - nu este un actor bun și caracter. Actorul îi corespunde, cu toate acestea, la fel este bine.
Pe această temă, nu voi spune că e de ajuns, și repetarea spoilerului: explodează de tren. Acesta poate fi găsit peste tot pe internet, precum și „impresii“. Debilitate este totul.
În general, toate aceste tertipuri pentru a delibera artificialitate, Carroll, toate gunoi - e lucruri mici. Probabil enervant acest nenastoyaschest frumos și mort, ca și cum emailat realitate, pentru că mi se părea, cele mai frumoase planuri, care acționează, găuri de iepure - toate acestea numai în scopul de a ascunde lucrul cel mai important - nu este nimic special de spus Gilliam. Puțin loc pentru auto-exprimare. Dar actorii și operatorul, spre deosebire de regizor, posamovyrazhalis răzbunare. Terry Gilliam a fost mai mult ca Alice, care dintr-o dată a început să crească în acasă B.Krolika, dar nu a putut rupe. Ca rezultat, Bill se îndepărtează conducta. Așa se întâmplă de multe ori, atunci când ia altcuiva carte la film.
Larisa Joonas. Partea opusă a fluxului
Accidental văzut de „Tideland“ transformat ideea mea despre acest artist.
„Tideland“ este, de asemenea, de fapt, un basm. În acest moment povestea unei fete cu chibrituri. Copil, lipsiți de toate, a pierdut părinții ei, care au fost morți și morții vii, iar cei morți sunt mai vii decât cei vii. Copil lăsat singur în mijlocul câmpurilor într-o casă dărăpănată, fără alimente. Copilul, toate comorile pe care - câteva capete de păpuși. Dar există încă lumea din jur. Fata lume fericită care-l înconjoară, să această lume și a creat-o cu foc, imaginația ei.
Filmul începe să ia atunci când se poate opri realitatea lumii pentru adulți și să ia ceea ce au vazut ca ceva care nu poate fi schimbat, deoarece copiii nu se pot schimba din împrejurimi. Ia, trăind cu tot ei deja considerabilă de timp el trăiește și cunoscând mijloacele, felul în care știi cum.
Repovesteøte povestea filmului este lipsită de sens. Simpla mențiune a evenimentelor ar putea duce la oroarea de telespectatori chiar călite, se pare că toate coșmarurile și toate viciile lumii centrată în jurul copilului. Dar nenatural se întâmplă nu este lumea deosebit de fantezie, granițele dintre lumile sunt imposibil de distins. Fata trebuie să se ocupe numai cu imbecilii, dependenți de droguri și psihopați, dar ele nu sunt mai ciudat pentru ea decât o proteină rezonabilă, vorbind capete de păpuși, nurca de iepure alb și alte lucruri pe care le vede în jurul lui.
Actrita, care joacă Dzhelizu Rosa, extraordinar de talentat. Scenariul lui fantezie estompează marginile, adăugând credibilitate și istorie naturală. Eroina filmului implică joc tot ce vede. lucruri vechi, copaci, tatăl mort, joc cu păpușile ei îngrozi nu mai puțin dement lunatici din jurul ei - el a inversat replica acelei vieți, care este familiar fata.
mondială pervertit al familiei, care inițial de nesuportat, nenatural (în Las Vegas are un sentiment similar) prea naturalistă, cu moartea tatălui său devine o lume de păpuși, care trăiește de fapt o fată.
Filmul este frumos împușcat, fascinant și frumos, totul - un basm, el transformă fiecare obiecte doua din jur ca fiind similar cu vrajitoarea transforma casa vecină în care trăiește eroina.
La un moment de păpuși începe să vină în stare proastă și degradare. Lumea devine sumbru, până când, în cele din urmă, nu există nici un colaps al unui gol coajă, vierme-putregai, și se rupe în lumea normală.
Dar plat viața corectă alb curat se poate conecta cu lumea din interiorul-doar explozie prin moartea tuturor, dar altruiști nebuni și aleatoare.
Cu toate acestea, contactul între două lumi sa întâmplat - Dzheliza Rosa este probabil să adopte o nouă realitate, precum și luarea în sus și acest lucru vechi - cu încredere și interes.
Gilliam este întotdeauna o mică glumă cu realitatea, nimic nu ia foarte în serios. În „Tideland“, a dezvăluit lumi insuportabil de grave, a jucat inimile copiilor.
Pentru prima dată regizorul atât de sincer și sincer, iar filmul este surprinzător, dacă nu genial, este extrem de important, fără de care este imposibil de conceput cinematografiei.
Nu este surprinzator, „Tideland“ nu a luat totul. Obiceiul de faptul că directorul trebuie să fie întotdeauna un smochin în buzunar, și gravitatea oricărui pretențios și din loc, nu dau spectator cu experiență și detașat simt experiență empatică. Orice ar fi fost, Gilliam spune în filme, și a spus el, astfel a avut partea mea de eternitate.
„Tideland“, admite o numai propriile lor. Numai ei pot rula pe câmpul de aur și de a urca într-o gaură, în groază pentru a iesi din pat pentru a vedea cum mucegai noaptea înflorit explozie. Și cel ce nu se bucură de o crimă „rechin“ este sortită uitare.
Dmitri Savochkin. Cu Terry Gilliam lumii filmului nu este la fel de pustie
Și cum am convins o dată Ira B. (am avut au fost pe pătuțurile vecine) în grădiniță mă eynuyu pipisku arată, promițând în schimb să-i dea să-și lingă meu. A fost de acord și a arătat (în prima și ultima dată în viața unei femei atât de ușor de acord cu termenii mei), dar din anumite motive am simțit jenat să-i dea o ling. DEBELBLYAT. IRA, dacă citești asta, suna me- am promis.
Încercați-l în amestec mintea ta „Alice în Țara Minunilor“, „Frica si ura în Las Vegas“, „Forrest Gump“, „Recviem pentru un vis“ și „Arizona Dreams“ (și, astfel încât filmul semăna cu cel mai puternic din urmă) . Și tu, în general, pentru a primi o idee a ceea ce „Tideland“. În acest, în general, o revizuire ar putea fi pompat și, dacă nu un „dar“.
Imagine a Terry Gilliam a consacrat o fetiță dracului, ai cărui părinți - Pasionați, RocknRolla în minunat, trebuie să spun, performanța Dzhennifer Tilli (nu am recunoscut imediat cratimă) și Jeff Bridges - okochurivayutsya se transformă undeva în primul trimestru al filmului. Și apoi să se fata intra in degete retezate cap păpușă (e mai convenabil să vorbesc cu ei), și merge la o plimbare pe deșertul Arizona. Totul. Nu, ei bine, există un cuplu apar mai multe caractere, cum ar fi, în general, priduroshnyh, iar unele motive sexuale dezvolta neașteptate, dar, în general - mai mult în imagine, nu se întâmplă nimic.
Înțeleg perfect de ce Terry Gilliam a preluat acest film. Aparent, romanul - și posibilitățile de literatură sunt plane oarecum diferit de film - foarte bine scris, și o mare parte din ceea ce citesc Gilliam acolo „el doar iubește.“ începutul filmului astfel încât toate entuziasmul său și rece nebun ciudat ca „Frica si ura în Las Vegas“, mai ales atunci când Dzheff Bridzhes rupe pentru a arde cadavrul Dzhennifer Tilli direct pe pat, și fiica sa cu opriri lui tare, încercând să explice că, deoarece el poate și arde toată casa. Dar când Bridges a aruncat, de asemenea, copite lui, m-am simțit sincer Nasol ușor. Pentru că eu personal nu am știut ce mai poți face un film. Aparent, nici o idee despre ea și nu a avut Terry Gilliam, pentru că restul imaginii se bazează pe degenerative dialoguri copil, și tensiunea pseudo-sexuale între o fetiță și un retardat mintal bărbos. Mark note Lewis-kerrolovskie nedumerit de următoarea jumătate de oră finală, aluzii vagi la „Cronicile din Narnia“ au rămas indicii vagi, iar deșertul Arizona era încă lipsit de viață și plictisitoare, chiar dacă planta sale niște iarbă galben, amintind tineri grâu. În general, în cuvintele de neuitat Mikhail Markovich, „un pic de text-debilnomu scris.“
În general, în ciuda există viață în câine vechi încă, Gilliam, din păcate, nu ne-a dat o capodopera care va rămâne timp de secole. Sau poate că e mai bine. Mai ales valoros pentru noi să rămână „Brazilia“ și „Frica și Loathing în Las Vegas“ - artefacte din epoca în care oamenii nu au ezitat să facă mai multe filme.