Teatrul nu se termină niciodată
Dramaturgul Roi Hen-ca-nu israelian Sabra, iar eroul lui Cehov pare obosit, deși el nu a părăsit scena, el a urmarit procedura de la un loc în al cincilea rând. Roi pentru repetitii - lucru pe text care înainte de a deveni un spectacol este anexat și, uneori, schimbat dincolo de recunoaștere. Nou joc „I - Don Quijote“, se naște în fața ochilor noștri, iar acest proces este, ca întotdeauna, foarte dificil.
- Roi, recent, ai scris mai multe piese de pe poveste „Dybbuk“ clasic - clasice evreiești, „rătăcirile lui Ulise“ - vechi, „Alice“ - europene, sunt acum Cervantes. Acesta este un program conștient?
- Am venit din literatura de specialitate. În viața de zi cu zi sa în proză am obține reîncărcare mai mult decât în teatru. Vreau să discut cu publicul nu se joacă, și cărți. Aleg cărțile pe care le iubesc. Astfel sa născut „Dybbuk“, „Odiseea“ și „Alice“, care a fost ideea de Yehezkel Lazarov, și o nouă producție de director artistic Evgeniya sunt, „Don Quijote“. Aceste cărți preferate, foarte conectat, în opinia mea, în viața noastră de astăzi.
- Gesher - teatrul, care este capabil să detecteze această relație?
- Cu privire la Gesher pus bucăți de opere literare cu mult înainte de am venit aici, de la „Idiot“ la „Maestrul și Margareta“. Sunt atât de aproape și clar.
- Care dintre cele trei spectacole, cum ar fi cel mai mult despre tine ca un spectator?
- Este imposibil de imaginat, în general, eu nu pot urmări performanțele sale ca spectator. Fiecare cuvânt, fiecare virgulă este în mine, așa că nu pot trăi care trece privitorul.
- Trei au părăsit deja performanțele livrate de către diferiți regizori: Evgeniy sunt, Shire Goldber, Yehezkel Lazarov. Care este diferența dintre producțiile lor?
- In ultimul sezon, am lucrat cu trei directori diferite, personalități diferite, care au diferite voci. În fiecare caz, a fost foarte interesant. În multe Arie născut în repetiții, inclusiv textul. În „Alice“ text „mutat“ uneori împreună cu mișcarea actorilor de pe scena, și „Odiseea“, textul este aproape o la unul care am scris. Eu sunt întotdeauna pe baza unui dialog cu directorul, lucrurile se schimbă. Ideile vin din actori, din reacțiile lor, cum arata. Uneori mă văd o expresie a persoanei artist care îmi place foarte mult, și am înțeles că textul, care spune că nu este potrivit. Sunt un pic ca un croitor: a face costumul de model și personalizați-l pentru actor, care a Dons.
- Noi Dramaturgul au întotdeauna o viziune asupra performanței viitoare. Care dintre ele este cel mai potrivit pentru planul tău?
- Roiuri, au o întrebare, poate, neașteptat. Privitorul este trage cu ochiul deja joacă, întreabă, ce este?
- Acesta este dreptul și întrebarea de așteptat. Chiar l-am întrebat eu, după prima cursă. Acolo, toate făcut foarte subtil, Yehezkel - director, care nu sperie, în cazul în care publicul după performanță cu mai multe întrebări decât răspunsuri. Îi place, el provoacă în mod deliberat privitorului. Lazarov a pus un joc foarte îndrăzneț, riscant - acest lucru nu este un basm pentru copii, precum și un apel la un public adult. Tema principală a istoriei noastre - femeia de maturare. Pentru a face acest lucru, am ales să nu una, Alice, și trei: Alice din cartea Elis Liddl, care a fost muza unora dintre Lewis Carroll, și o femeie, orice femeie. Am creat o biografie a trei Alice - fata-fata-femeie - și a adresat tragedia de creștere, care toți. Ce se întâmplă atunci când deveni alte mâini, picioare, păr, schimba fata vocii. Ai rupe cu o fată, apoi o fată. vise copilărie, dragoste arata diferit. În paralel, am investigat relația dintre Carroll și Elis Liddl.
- Acesta este un moment destul de controversat și jenant ...
- La fel ca iau actrițe pentru rolul lui Alice?
- Am căutat o fată, o fată și o femeie. Fiecare dintre actritele aduc stadiul vieții. Bar Sadeh - copilărie sălbatică, nu dulce, Neta Spiegelman - tineydzherovskuyu viață, Ben-Tzur Effie - o femeie matură din trecut. Directorul nu a vrut să arate ca, le este separat în mod specific unul de altul, e alegerea lui.
- Pe măsură ce publicul ia „Alice“?
- Din fericire, este foarte contradictorie. Fie place foarte mult - sau nu le place. Spectatorii spun că jocul a atins unele momente profunde ale vieții femeilor lor. Prea mulți, se pare, amintiți-vă sentimentul atunci când se încadrează în dragoste cu fiecare părinte. Alții înțeleg ce înseamnă să trăiești cu corpul tău atunci când în interiorul altui suflet. Alții știu ce să facă un compromis, de a trăi cu un om nu este rău și nu este bun și nebun. Cei familiarizați cu cartea, sunt „sekretiki“ pe care am pus acolo, chiar puternic criptate. Nu-mi place spectacolul pentru cei care nu înțeleg această limbă. Ei vin la teatru pentru a obține comedie familiară, un joc care te face să crezi, în cazul în care există mistere, enervant lor.
- De ce spui „din fericire“?
- În cazul în care publicul după spectacol a fost indiferentă, care ar fi teribil.
- Nu vreau toată lumea a plăcut?
- Am o astfel de mult timp, nu este de dorit. C treisprezece ani. Nu trebuie să spun toți „wow!“ Toată lumea iubește McDonalds și teatrul nu există nici un scop de a multumi pe toata lumea. Am folosit ca nu am place totul, și destul de calm la această atitudine.
- În piesa „Alice“, în opinia ta, va avea o viață lungă?
- Nu fi prevăzut, aici de așteptare pentru orice surprize. Dar eu nu vă faceți griji. Am avut performanțe mari, unii dintre ei au mers la uralele au dispărut din afișe, dar eu încă mai simt mulțumiți cu procesul și rezultatul. Este foarte important pentru spectacole de teatru, uneori, du-te un an sau doi, deși noi le-ar dori să meargă, să zicem, de șase ani. E în regulă, noi nu funcționează „pentru toți“. Scriem și a pus pentru cei care sunt interesați.
- Acum sunteți interesat de „Don Quijote“ ...
- Piesa se numește „I -. Don Quijote“ Sa dovedit că Arya gândit la jocul de Cervantes cu Demidov și Senderovich mulți ani în urmă, mult mai devreme decât am sugerat. În piesa mea are loc în timpul nostru, este vorba de doi deținuți care se află în închisoare și să citească romanul „Don Quijote“. Un bibliotecar-intelectual, care ispășește o condamnare pe viață, al doilea bucătar, un om simplu. Rezervă Cervantes afectează foarte mult relațiile lor, viața lor. În roman, am fost atras de tema libertății -, astfel încât toate are loc în locul non-free din lume. Ei lupta și să facă pace între ei se naște o prietenie, și este a doua tema piesei. Există un alt - visul iubirii. Nu iubiți, pentru că nu este în roman, sau o piesă de teatru, dar dorința de a iubi, care este uneori mai puternică decât dragostea însăși. Nu voi intra în detalii, astfel încât să nu se strice intriga.
- Performanța pune Evgeniy Are?
- Da, el e un mare maestru care știe cum să construiască și scena intimă, și știe cum să transforme scena într-o lume plina de culoare imens. Nimeni nu mai bine decât lui Arie nu este în măsură să reînvie teatru, de fiecare dată când întorcând cutia neagră în întreaga planetă. Acest lucru necesită o fantezie uriașă care lui Arie nu au mai termină, precum și teatrul în sine. Scenograful juca Semen Pastuh, nu ne-a pus primul spectacol, el din nou zburat din America. Re-creeaza costumele Stefania Graurogkayte, muzica a fost scrisă de Avi Benjamin. Aceasta este o echipa care a făcut „Dybbuk“. Ceea ce este interesant, avem doi actori principali ai compoziției: Demidov - Senderovich și Tavor - Lazarov. Ele sunt foarte diferite caracteristici faciale, astfel încât este aproape două spectacole diferite. Dar rolul principal feminin este jucat de un alt actrita Natasha Manor. Aceasta nu este o Dulcinea, dar Don Quijote nostru percepe ca Dulcineea.
- „Eu - Don Quijote“ este aproape gata. Și ce se va întâmpla în continuare?