Sculpture Garden, referatelor libere, eseuri și disertații
Sculpture Garden - un fel de materiale plastice, destinate pentru decorarea grădinilor și parcurilor. Ea poate avea atât decorative, propagandisky, de formare, și natura Memorialului. Ea are o tradiție îndelungată și puternică în arta Europei de Vest.
Grecia antică
Sculptor Scopas. Șef Afroditei.
Viața în vechi orașe-state grecești nu a fost ușor. supraviețuirea într-un mediu ostil, nevoia de a condus la suspiciune și denunțare, dezamăgire în acțiunile autorităților și trupele, dacă acestea nu au dat câștiguri rapide. grădini private, în primul rând în politica au fost foarte rare, pentru un individ, individul încă nu a putut rupe departe de colectiv, de la public grădinile politica goroda.Izvestnye din Atena, Liceul și Academia, formate în criză etapa de viață polisovogo.
Această căutare pentru o cale de ieșire din criză a stimulat filosofia antică greacă.
A fost grădinile Academiei alese pentru întâlniri și predarea filosofiei, precum și numele „Academia“ răspândit în întreaga lume.
Ea vine din tradiția greacă de a decora sculpturile de grădină.
„Murind Laocoon și fiii săi șarpele, el a fost trimis de Athena“
Perioada elenistică a devenit cunoscută sub numele de secol după cucerirea Aleksandrom Makedonskim și statele mici din Asia de Vest și Egipt de Nord și cultura greacă răspândit la est.
Cele mai puternice centre ale elenismului apărut în nordul Egiptului și din Orientul Apropiat. Acest lucru este în cazul în care au propria lor școală de sculptură, care a devenit proprietatea culturii a întregii regiuni. În cazul în care comandantul orașului Alexandria a considerat cultura Egiptului antic, și forma de compromis a făcut, sculptorii Pergamon bazat mai mult pe tradițiile grecești și le-a dezvoltat în continuare. Sculptura a venit la mișcarea, iar fața de caractere reflectă gama mare de emoții umane - pe măreția zeilor se confruntă cu mizeria lui Laocoon și fiii săi, de zbor și încântat că zbor pe toată figura zeiței Victoriei - Nike Samothrace. sculptura elenistică a pierdut natura calmant indiferentă și abordat experiențele și sentimentele unei persoane particulare, individul se naște.
Răspândirea elenismului în sculptura zi a primit si gradina, care a avut un caracter de divertisment, decorativ mai liniștit (pescar vechi, Cupidon pe o gâscă, pentru petrecerea timpului liber Satira, statuete de teracotă din Tanagra).
Roma antică
grădini private din Roma antică nu poate fi imaginată fără cursuri de apă și grădini - parc skultury. prăzi militante Roma a capturat țara. Cele mai multe au fost jefuit Grecia și-colonii grecești oraș din Marea Mediterană. În Roma, de zeci de ani exportate marmură și bronz sculpturi, vaze, capitelurile coloanelor, coloanele ei înșiși, reliefuri și chiar bolovani de temple vechi și ruinate, palate și clădiri.
La Roma a apărut foarte repede practica de a copia sculpturi antice grecești, jefuite deoarece eșantioanele nu sunt suficiente pentru toți veniți. Din cauza acestei (prevalența extremă a copiilor) a sters sculptorilor greci originale au ajuns la timpul nostru în danorimskih kopiyah.Ih și sunt acum studiază, schițat și studenți ai academiilor de arta copiate în diferite țări.
sculptor grec Praksitel.Otdyh Faun. copie romană, Muzeul Kapitolina.
Artist G. Semiradsky, iaz cu sculptura "Faun".]]
Renaissance Italia
În Italia renascentista înainte de dezvoltarea sculpturii de ceva timp dezvoltarea altor tipuri de artă. Sculptura a devenit dominant în piețe și în primele mostre de case de țară, grădini confortabile, fântâni termina. Fântâni cu sculpturi au devenit atât de popular încât probele italiene au fost luate în Anglia, Franța, Grădinile, Republica Cehă (Praga, fântână arteziană în grădinile Palatului Regal de Vara). fântână Poetic cu o mică statuie a unui erou de spectacole de teatru în teatru, și fântâni italiene probe cumpărate și exportate în moșiile nobile, chiar și în 19 - secolului 20 (fântână italian cu Cupids de relief, grădină iVorontsovsky Palace (Alupka), în Crimeea, proprietatea în Anglia, conac USA și colab.). Este sculpturi în cauză și Fântâna lui Giovanni da Bologna (Giambologna sau) zile manierismului.
grădini baroce
Ian Brokoff. Fântâna Triton. 1685
Villa Aldobradini. Sculptor Jacques Sarrazin 1621 Polifem cu nai
Grădină în stil baroc (gradini formale) este aproape imposibil de imaginat fără sculpturi grădină și parc. La începutul apariției acestor grădini a fost saturat cu arhitectura si statui lor. caracter decorativ avut și vaze, și sculpturi. Aproape toate sculptorilor baroce au adus onoare grădină sculpturi - Kuazevoks, Girardon, Puget, Matyas Bernard Braun, Ian Brokoff.
Lorenzo Bernini a început cariera maestru grădinar. Pe măsură ce timpul trece și sculpturile sale numai decora palate. Iar una dintre sculpturile atelierul lui Bernini trec chiar granița dintre Italia și decora grădina de vară din Sankt-Petersburg (Cupidon și Psyche, masterskayaBernini).
Ca grădini baroce în curând a început să servească autorităților schimbat caracterul lor. Acum, grădinile sunt ținte reprezentative fac parte din viața de palat, suge eticheta, moda, de a crea un mediu de sărbători. Treptat, sculptura face obiectul unor programe speciale. Deci, în parcul de la Versailles, glorificat în mod direct sau pe ascuns persoana regelui Ludovic al 14-lea (Curtius statuie de cal, o fântână cu sculpturi „Alollon carul“).
Propaganda de război cu Suedia a purtat o varietate de sculpturi din grădina de vară a lui Petru cel Mare țar. Prin urmare, sculptura Bellona - zeița romană de război, sculptura „Gloria a soldaților,“ grup alegoric „Nishtatsky World“ în 1722 italian Pietro Baratta.
Când victoria asupra armatei suedeză a devenit previzibil, sculpturi baroce din grădina de vară au fost educația, atragerea de anturajul regelui la valorile progresiste ale educației și culturii occidentale ( „Pace“ sculptura „Justice“, „Arhitectură“, „navigație maritimă“). sculptura Surprinzatoare cu o inscripție în cartea „Legea de caritate mai bine“, este cunoscut faptul că Petru cel Mare ca sloganuri nu sunt luat in seama.
Sculptura „Cupidon iPsiheya“ atelier de secol Lorenzo Bernini XVII. Grădina de vară, St. Petersburg.
Tarabele în imobiliare Arkhangelskoye în apropiere de Moscova. fotografie de arhivă
caracter excepțional a fost crearea grădină la mosia lângă Moscova Arkhangelsk. Ziua clasicism aici pentru a crea un naterrasah de gradina (care este caracteristică baroc) și partea frontală decorată cu o cantitate incredibila de sculpturi naturii decorative, clasic și memorial. proprietarul Estate, Prince Yusupov, uneori, special răscumpărată proprietăți interesante pentru a ridica sculptura gradina acolo si transporta-l în Arhanghelsk, așa cum a fost la conac Gorenko Alekseya Razumovskogo (1748-1822).
Tipic set clasic de sculptura gradina a avut fratele mai mic conac Alabino scandaloasă curs bogat Akinfy Demidova - Nikita Demidov. Odată ce materialul a fost neobișnuit - bogat Nikita comandat de la o sculptură din fontă durabile. Aici și Apollo pe un deal artificial, și vase decorative, sfincși miniaturale și intrarea în casă este decorat cu două obeliscuri.
O statuie gigantica a vidlivaly grecesc Pythia din metal si gradina Bezborodko Alexander Andreevici Polyustrovo lângă St. Petersburg, dimensiunea pe care a surprins oaspeții.
Grădinile din secolul al 19-lea
Încercuiți grădina de sculptură în secolul al 19-lea sa extins. Dacă la începutul secolului al clasicismului dominat, a degenerat treptat într-un academician uscat, descărnat, de la mijlocul secolului există fire pozaklasichni. Baroc prima Grădina de vară din Sankt-Petersburg aproape transformat într-un peisaj și grădină decorat monument fabulist Krîlov, și la fel de departe de statui baroce si sculpturi clasice.
Impactul resimțit în sculptura academică a lui Louis-Ernest bar (Louis-Ernst Barrias) «Jurământul adolescent Spartacus“, care a stabilit în grădina Tuileries din Paris. Dar o temă similară nemozhlovo prezintă în grădini baroce. grădini antice din Paris este saturată cu noi monumente - scriitor Balzac, poetul Mickiewicz, unii cercetători.
Jurământul adolescent Spartacus, grădina Tuileries, Paris, 1871