Poster de aer „Blade Runner“, ca un clasic de science-fiction creat - arhiva

Dictatura Ridli Skotta

Foto: 20th Century Fox

Abia a început, Scott a început în mod constant să strice relațiile cu aproape toate. Se consideră că rolul important jucat de la Hollywood interdicția actuală privind importul de personal străin, Scott a fost incomodat de a lucra cu americanii (a se vedea punctul. „Război tricouri“). Dar, desigur, nu a fost singura problema. dezvolta rapid ideea filmului este mult mai largă decât scenariul anticipat inițial Fancher, Scott torturat prima revizii sale interminabile, iar apoi complet a respins, angajarea David Peeples (rasperezhivalas Fancher și chiar rupt atunci când ne-am întâlnit prima dată la Peeples să depună jurământ în camera de hotel, dar apoi au devenit prieteni buni ). Când a început filmare, Scott ar reface o scenă de șaisprezece ori mai mult decât chiar cascadoria evacuari.

dezastru separată a devenit o vrăjmășie majoră cu stele Harrison Ford a fost cel mai experimentat și cel mai puternic dintre toate exprimate, și, aparent, așa că Scott a decis să nu-i dea doar nici o atenție specială. Aceasta nu a ajutat ca turnarea Scott a mers împotriva majorității, a adoptat rolul Rachel Shon Yang - tânăr, lipsit de experiență și, după cum sa dovedit, nu actrita foarte capabil. Ford a fost atât de dureros pentru a lucra cu ea, că celebra scena de dragoste în care el oferă întreaga pumn furie pe peretele de deasupra capului fetei, potrivit martorilor oculari, a fost au jucat foarte sincer, pentru ca să-l tolereze ca partener, el la acel moment a fost aproape nu am putut.

Conflictul cu studioul Tandem

Dorința lui Scott de a aduce filmul la perfectiune a dus la o confuzie considerabilă, ceea ce a dus la „Running“ a devenit unul dintre primele precedente de presă la nivel versiunea regizorului - este de până la el (la fel de bine ca înainte de epoca de DVD-ul) este extrem de rară.

Acasă război a avut loc în etapa de asamblare: focus grupuri plâns de o poveste stranie și Tandem a făcut Harrison Ford pentru a inregistra o piesa cu Deckard VoiceOver, care a devenit în cele din urmă principalul dezavantaj al filmului convențional. A scris scriitori terță parte invitat de către producători, și, spre deosebire de ideile originale Scott pentru a completa acțiunea voiceovers reflecții Deckard pe teme filosofice generale, ea doar mestecate o poveste care, după reconectare era deja destul de clar, și părea foarte idioată. A doua cerință tandem a devenit un final fericit.

Versiunea filmului și modul în care acestea diferă unul de altul

În afară de spectacole preliminare de testare, filmul are șase versiuni oficiale. Diferențele fundamentale pot fi găsite nu în toate, dar aici e un ghid rapid care vă permite să nu pentru a obține confuz:

Versiunea rola International, 1982, 117 minute (de asemenea, cunoscut sub numele de Sriterion Edition): diferă de cele câteva scene anterioare ale violenței, inclusiv - celebrul episod în care Roy Betti squeezes ochii creatorului său Tyrell.

Versiunea TV a CBS, 1986, 114 minute: scene tăiate de violență și nuditate, textul de la începutul filmului exprimat prin VoiceOver (nu vocea lui Harrison Ford) și a schimbat față de versiunile anterioare. Filmul este precedat teaser care pune accentul pe povestea iubirii interzise și dând de înțeles că Deckard - nu un Replicant.

Alte opțiuni pentru finală

Foto: 20th Century Fox

În prima versiune a scenariului Rachel și Deckard lăsat singur și pe fundalul peisajului acoperit cu zăpadă, Rachel sa sinucis.

Următoarea versiune final similară a asumat - cu diferența că împușcat sunat din spatele scenei, iar apoi a urmat monolog interior Deckard, a întrebat retoric creatorul propriului destin. Peeples a scris această versiune, și este în ea, Scott a văzut un indiciu de care Deckard nu este un om, din ceea ce a fost încântat să facă această problemă, ca urmare a conflictului central al filmului. Sam Peeples nimic în minte nu.

versiunea lui Scott, care poate fi găsit în propriile sale storyboard: Rachael și Deckard plece, iar pe drum în noapte farurile pentru un moment au venit peste un unicorn.

Prima versiune de lucru a denumirii „Blade Runner“, în combinație - cuvântul din care tot ce a implicat a fost pe moarte pentru a scăpa de, deoarece ecranul ar fi sunat destul de atât de vulgar și banal. Situația a fost salvată de-a doua fiica a scenaristul David Peeples, care a studiat la un biochimist și a ajutat să vină cu un frumos, nimeni nu are dinți de pe margine, termenul „replicanți“.

război tricouri

Dustin Hoffman

Hoffman a fost inițial a jucat Rick Deckard, și pentru a discuta cu el acest rol, Scott Dili și a luat mai multe luni. Actorul a venit la problema în detaliu, va oferi o varietate de modificări și dau seama cum să remodeleze caracterul de la sine: ea Deckard a trebuit pentru a obține un om nefericit și amărât puțin, cea mai bună mână pe care a oferit pentru a dezvălui printr-o linie romantica cu Rachel. Primul director și entuziasm producător Hoffman a sprijinit, dar după câteva săptămâni de discuții desfășurate la tot așa cum a devenit clar că nu este lipit.

În 1982, pe tocuri de editura a emis un 45 de pagini de adaptare grafică a filmului în Benzi desenate Marvel Super Serii speciale. Unele dintre cele mai bune scene din film sunt redate aici, în măsura în care este posibil, iar la sfârșitul anului este de echilibrare între cele două versiuni de scene din filmul original, rămânând, cu toate acestea, pe faptul unui final fericit pe un fundal de peisaj acoperit cu zăpadă. complot Brilliant pentru a stoarce astfel un domeniu de aplicare limitat, desigur, nu a funcționat, astfel că astăzi există benzi desenate mai mult ca un artefact curios decât o lucrare independentă.

„Zilele periculoase“

O altă versiune de lucru a numelui - a durat mai mult decât ceilalți și, în general, a placut totul pana cand filmul a corespuns la un curs mai atent, blând și romantic stabilit de primul scriitor. Ulterior, acest nume a gasit locul ideal devenind titlul de trei ani și jumătate de film documentar ora «Zile periculoase: Efectuarea Blade Runner».

Polaroid Shon Yang de filmare

Foto: Mary Sean Young

Foto: Mary Sean Young

Foto: Mary Sean Young

Foto: Mary Sean Young

Foto: Mary Sean Young

„Do Androizii Visul de oi electrice?“

Filmul a cărții nu este doar o poveste, dar, de asemenea, unele accente semantice importante. Caracter detectiv Deckard, în romanul lui Dick apare ostatic mai trist în sistemul distopica în filmul lui Scott scăpat de soția sa și dragostea de un animal de companie, dar a câștigat o poziție puternică financiar, o determinare impresionantă și îndoială tragic că el - un om.

Lumea viitorului Dick a fost de asemenea descrisă și problematiza mult mai mult, în film, el a fost luat pe spate arzător: suprapopulare, dezastru de mediu și dispariția de pe fața animalelor naturale ale planetei țesute în complot, dar nu a subliniat în cadrul dialogurilor și nu ies în afară în mod intenționat.

Deși Scott și filmul a devenit un panteon sayfay clasic, cu siguranță nu este sayfay în forma sa pură - și cu atât mai mult nu corespunde cu canoanele filmelor science fiction care au fost familiarizați cu publicul inceputul anilor '80. Principalul Aditivul stilistic care creatorii puternic admixed ale stilului filmului, au devenit trăsături caracteristice ale noir clasic: o mulțime de scene de noapte, fără a se oprește ploaia, frumusețea fatală pe partea de client (Rachel Tyrell chiar și îmbrăcat și părul în moda din epoca de aur a „detectivi negru“), și cel mai important - regula firmei: personajul principal, investigarea caz complicat, acesta este de a face mult mai multe probleme decât pot fi rezolvate. Hampton Fancher a recunoscut că atunci când a scris prima versiune a scenariului, în locul protagonistului reprezentat actorul Robert Mitchum, unul dintre eroii iconice de la Hollywood noir. Un registru al lucrărilor pe film, scris de Paul Sammon, se numește «Viitorul Noir: Making of Blade Runner».

a cincea Replicant

Foto: 20th Century Fox

Edward Hopper

Pictura: Nighthawks de Edward Hopper, 1942.

După cum a recunoscut de către Ridli Skotta lui „bufnite de noapte“ Hopper de la începutul filmului a fost unul dintre principalele puncte de referință pentru atmosfera a dorit să creeze în cadru.

Heavy Metal