picturi de gen - picturi și exemple de cei mai buni artiști

separarea de genuri de pictură a fost introdus în secolul XVII pe „high“ și „scăzut“. Primele includ istoric, luptă și genuri mitologice. Al doilea clasat ca picturi banale gen ale vieții de zi cu zi, de exemplu, gen, încă de viață, animale, portret, nud, peisaj.

gen istoric

pictura gen istorice nu descrie un anumit obiect sau o persoană, ci un moment dat sau un eveniment care a avut loc în istoria epocilor trecute. Este inclus în genurile majore ale picturii în artă. Portret, de luptă, de zi cu zi și genurile mitologice sunt adesea strâns legate cu istoric.

In genul istoric a scris picturile lor artiștii Nikola Pussen, Tintoretto, Ezhen Delakrua, Piter Rubens, Vasiliy Ivanovich Surikov, Boris Mihaylovich Kustodiev, și multe altele.

gen mitologice

Legende, mituri și legende antice, folclor - imaginea acestor parcele, personaje și evenimente și-a găsit locul în pictura de gen mitologice. Poate, ea poate fi recuperată în pictura oricăror oameni, pentru că istoria fiecărui grup etnic plin de legende și povești. De exemplu, un teren de mitologia greacă. ca un război afacere secretă zeu Ares și Afrodita, zeita frumusetii prezinta pictura „Parnassus“ de artistul italian de numele Andrea Mantegna.

În cele din urmă mitologie în pictură a apărut în Renaștere. Reprezentanții acestui gen, în plus față de Andrea Mantegna sunt Rafael Santi, Giorgione, Lucas Cranach, Sandro Bottichelli, Viktor Mihaylovich Vasnetsov și altele.

gen de luptă

Battle-pictură descrie o scenă a vieții militare. Cel mai adesea, în acest caz, ilustrat prin diverse campanii militare, precum și bătălii terestre și maritime. Si din moment ce aceste lupte sunt adesea luate dintr-o poveste adevarata, lupta si genurile istorice gasite aici punctul lor de intersecție.

Cuprins pictura luptă în timpul Renașterii italiene în lucrările artiștilor Michelangelo Buonarroti, Leonardo da Vinci și apoi Teodora Zheriko, Francisco Goya, Frantsa Alekseevicha Rubo, Mitrofan Borisovich Grekov și mulți alți artiști.

gen literar

Scene din viața de zi cu zi, publică sau viața privată a oamenilor obișnuiți, dacă viața urbană sau țară, descrie un tablou gen. Ca multe alte genuri de pictură. picturi de uz casnic sunt rare în formă independentă, devenind o parte din pictura portret sau peisaj.

Originea picturii de gen a fost în secolul al X în Est, și în Europa și România le-a mutat doar în secolele XVII-XVIII. Jan Vermeer, Carel Fabritius și Gabriel Metsu, Michael Shibanov și Ivan Alekseevich Ermenev sunt cele mai cunoscute tablouri de artiști de uz casnic la un moment dat.

gen Animal

Principalele obiecte ale genului animale sunt animale și păsări, ca sălbatice și domestice, și, în general, toți reprezentanții lumii animale. Inițial incluse în genul animalic de pictura chineza, deoarece a apărut pentru prima dată în China, în secolul VIII. În Europa, doar animalic format în Renaștere - animalele la momentul reprezentat ca întruchiparea virtuțile și vicii ale omului.

Antonio Pisanello, Paulus Potter, Albrecht Durer, Frans Snyders, Albert Cuyp - principalii reprezentanți ai animalic în artele vizuale.

În genul de viață ilustrat obiecte statice care înconjoară viața umană. Aceste obiecte neînsuflețite combinate într-un singur grup. Astfel de elemente pot aparține aceluiași gen (de exemplu, imaginea arată numai fructe), și pot fi eterogene (fructe, articole tacamuri, instrumente muzicale, flori, etc.).

"Cosuri cu flori, fluture și Dragonfly" (1614)
Ambrosius Bosschaert Elder

Încă de viață a luat forma ca un gen independent în secolul al XVII-lea. Cel mai proeminent este școala flamandă și olandeză de viață încă. În acest gen, a scris picturile sale din stiluri diverse, de la realism la cubismul. Unele dintre cele mai renumite pictori de naturile moarte a scris Ambrosius Bosschaert cel Bătrân, Albertus Jonas Brandt, Pol Sezann, Vincent van Gogh, Per Ogyust Renuar, Willem Claesz Heda.

Portret - un gen de pictură, care este una dintre cele mai comune în artele vizuale. Scopul portretului în pictura - să prezinte o persoană, nu doar aspectul său, dar, de asemenea, transmite sentimentele interioare si starile portretizat.

Portrete sunt single, duble, grup, precum și un auto-portret, care emit, uneori, un gen separat. Și cel mai faimos portret din toate timpurile, probabil, este pictura de Leonardo da Vinci intitulat „Portretul doamnei Lisa del Giocondo“, toate cunoscute sub numele de „Mona Lisa“.

Primele portrete au aparut mii de ani în urmă, în Egiptul antic - era imaginea faraonilor. De atunci, cei mai mulți dintre artiști din toate timpurile, oricum se încearcă în acest gen. Portret și genuri istorice de pictură, de asemenea, se pot suprapune: imaginea unui mare personaj istoric va fi considerat un produs al genului istoric, cel puțin în acest caz, și va transmite imaginea și caracterul persoanei ca un portret.

Scopul gen nud este o imagine a unui corp gol. perioada Renasterii este considerat momentul apariției și dezvoltarea acestui tip de pictură, dar obiectul principal al artei, atunci de multe ori devine corpul unei femei, care întruchipează frumusețea epocii.

Titian, Amedeo Modigliani, Correggio, Giorgione, Pablo Picasso este cel mai faimos artiști care au pictat în nud.

Tema principală a picturii peisajului - natura, mediu - oraș, rurale sau pustie. Primele peisaje au apărut în cele mai vechi timpuri, când pictura palate și temple, crearea de miniaturi și pictograme. Ca un gen independent de peisaj se face deja în secolul al XVI-lea și a fost de la o parte din cele mai populare genuri de pictură.

Este prezentă în lucrările multor artiști, începând cu Peter Rubens, Alekseya Kondratevicha Savrasova, Edouard Manet, continuând Isaakom Ilichom Levitanom, Piet Mondrian, Pablo Picasso, Georges Braque și terminând cu o serie de artiști contemporani ai secolului XXI.

Printre pictura peisajului pot fi identificate genuri, cum ar fi marin și peisaje urbane.

Veduta - peisaj, care este destinat să înfățișeze tipul zonelor urbane și pentru a transmite frumusețea și culoarea. Mai târziu, odată cu dezvoltarea industriei, peisajului urban merge într-un peisaj industrial.

cityscapes Viteza poate fi familiarizat cu lucrările lui Canaletto, Pieter Brueghel, Fedor Yakovlevich Alekseev, Silvestra Feodosievicha Schedrina.

Seascape, sau port arată natura elementului marin, maretia. Cel mai faimos pictor marin din lume, probabil, este Ivan Konstantinovich Ayvazovsky, a cărui pictură „al nouălea val“ poate fi numită o capodoperă a picturii ruse. Perioada de glorie a portului a avut loc concomitent cu dezvoltarea peisajului în sine.

seascapes sale sunt de asemenea cunoscute Katsushika Hokusai, Dzheyms Edvard Battersvort, Alexei Petrovich Bogolyubov, Lev Feliksovich Lagorio și Rafael Monleon Torres.