operetă Rezumat

Operetă (operetă italiană, literalmente puțin operă.) - un gen de teatru muzical în care numere muzicale alternează cu dialoguri fără muzică. Opereta scrisă într-o poveste de benzi desenate, numerele muzicale din opera lor mai scurte, muzica de operetă, în general, este un caracter ușor, popular, dar a moștenit direct tradițiile muzicii clasice.

Originile operetei du-te înapoi de secole. Deja în mistere antice extatice în onoarea zeului Dionysos, care sunt considerate prototipul de teatru european, putem identifica unele dintre semnele gen de operetă: o combinație de muzică cu pantomima, dans, bufonerie, carnaval și dragoste. efect notabil asupra evoluția de ansamblu a operetei a avut o comedie greacă, în special comedie parodie maniere de Aristofan și Menandru, precum și comedia romană a Plaut și Terence; apoi personaje comice în piese de teatru medievale moralitate, mister și joacă miracol. Ca urmare a apariției operei grave în jurul valorii de 1600 a existat un nou gen muzical-teatral ca un intermezzo. "Servitoarea Mistress" (1733), J. Pergolesi, -. Specimen Intermezzo, care a servit ca model pentru lucrări viitoare. „Servitoare-amantă“ succes în Paris, a condus Zh.Zh.Russo la dezvoltarea acestui gen în scena franceză. Lui „Satul Sorcerer“ (1752) - una din cele trei surse, care stau la baza opéra-Comique, franceză opera de benzi desenate. Celelalte două surse au fost comedii-balete de Molière și Zh.B.Lyulli și vodevil, devenind în cele mai populare teatre bâlciuri.

Dezvoltarea operetă în Europa

operetă clasică vieneză

opereta vieneză a secolului XX

Operetă în România

Un loc aparte este ocupat de un tânăr țigan operetă. În anii 80th și 90 de ani de secol XIX Gypsy trupa Nikolai Ivanovich Shishkin doi operetele bucurat de un mare succes și, prin urmare, arată de mai mulți ani, a fost livrat: „Copiii pădurilor“ și „Gypsy Life“. Aceeași trupa a participat la opereta „Voievodul țiganilor“ și „cântece țigănești în oameni“, împreună cu principalii actori ai teatrelor.

compozitori români, la rândul său, de 19-20 secole. uneori, au apelat la operetă, dar a fost doar câteva încercări. Deci, de exemplu, în 1913, Alexander Glazunov, care a fost apoi rector al Conservatorul din Sankt Petersburg, numit prima lucrare de operetă românească scrisă de studenți din Azerbaidjan Conservatorul U. Hajibeyov „Arshin Mal Alan“. În general, Național de Operetă din România la începutul secolului al 20-lea. A fost în fază incipientă.

Fondatorii compozitorilor operetă sovietice considerate N. Strelnikov și I. Dunaevsky.

Strelnikov în dezvoltarea operetă lor a urmat cea mai mare parte tradițiile Școlii vieneze - atât în ​​muzică și în storylines, creând un fel de extravaganta melodrama. cel mai faimos operetă Lui - „Servant“ (1929) este similară în poveste și structura muzicală a „Circul Princess“ Kalman.

Dunaevskii este de fapt a revoluționat genul, contopit organic în divertisment de operetă și liniile ideologice. Prima sa opereta „și să vâneze cu câinii de vânătoare“ (1924), „cariera primului-ministru“ (1925) au fost aproape de Vaudeville, în continuare, „Mirii“ (1927), a marcat un viraj spre noul stil de operetă sovietic. Ea are o orientare satiric și parodică pronunțat, ridiculizând timpul tradițional pentru personajele negative - Nepmen și orasenilor, și parodiind opereta neovenskuyu (în special, „Văduva veselă“ de Lehar). Operetei „cuțite“ (1928), o linie de satirică a fost completat de un liric și o imagine a noilor bunatati. Tehnica inovatoare a fost utilizarea masei Dunayevsky în cântece de operetă, de multe ori chiar și pretențios campanie, care mai târziu a devenit una dintre cele mai importante mijloace de exprimare a dramaturgiei muzicale operetei sovietice. Aceste principii sunt construite cele mai renumite operetă Dunaevsky - "Golden Valley" (1937), "vânt liber" (1947), "Acacia alb" (1955). Compunerea talentul Dunaevsky a făcut muzica lui preferată în mod public: probabil apoteoza metodei sale creatoare a fost piesa „Broad este terenul meu natal“, realizat pentru prima dată în 1936 picturized comedia muzicală „Circ“ - în esență, o operetă.

În timpul Marelui Război pentru Apărarea Patriei în repertoriul teatrelor sovietice apar lucrări de operetă pe tema patriotică, „Fata de la Barcelona“ Alexandrov (1942), „Raskinulos pe scară largă“ Cruz, Mincha și Vitlina (1942 prelucrare G.Sviridov - 1943), „Tutun Capitanul „(1944) și altele. Teatrul Leningrad a comediei muzicale a lucrat în orașul asediat în timpul întregii asediului Leningradului ajuta arta lor pentru a supraviețui.

Istoria operetei pe scenă teatrelor românești

Istoria etapei operetă în România a început cu producția de „Beautiful Helen“ Offenbach (1868, Teatrul Alexandrinsky). Din 1870 există companie separată, specializată în opereta care a pus lucrări în principal de compozitori francezi și austrieci.

Un rol important în etapa de dezvoltare opereta în România a jucat un antreprenor, regizor și actor, Vladimir Lentovsky. În 1878 a organizat în genul Î.S. de operetă la Moscova grădina de vară „Hermitage“ - un teatru cu o orchestră mare, cor și balet. Performanțele combinate splendoarea luminoasă de design, cu o cultură vocal și muzical ridicat și care acționează convingător. Performantele sale au fost foarte populare cu publicul de masă, și în rândul artiștilor. Teatrul Lentovskogo a avut o influență semnificativă asupra tinerei Stanislavsky, pasiunea pentru teatru a început cu operetei.

În urma Lentovskogo de teatru, operetă trupa a apărut în St. Petersburg (cele mai renumite din secolul al 19-lea. Au fost „Palatul Teatrul“ si „Summer Buff“) și în provincia românească. Dezvoltarea Operetei în România la acel moment a fost asociat cu numele actorilor ca A. Blumenthal-Tamarin A. Briansk, K. Grekov, A. Koshevsky, Monakhov, Vavich I., V. Piontkovski V. Șuvalov, E. Potopchina și colab.

Formarea și dezvoltarea rolului important operetă românesc jucat de actorii G. Yaron, N. Bravin, T. Bach, K. Novikova, Alekseev, Z. alb, Theon A., V. Kandelaki, T. Shmyga, N. Yanet, G. Ots, L. Amarfy V. Bateyko, M. Rostovtsev, dl Alexander Korchagin ,, G.Vasilev, J. Zherder, Z. Vinogradova, B. Smolkin și altele. și colab.

Pe la mijlocul anului 1960 în mod clar definit domeniul de aplicare al genului operetă a început să se erodeze treptat. Îmbogățirea paleta mijloacelor sale de expresie, teatru, împreună cu opereta clasică a început să se aplice operelor muzicale ale altor genuri - opera rock, muzicale. Astfel de genuri ale procesului de integrare nu este unic în România - el descrie dezvoltarea artei teatrale și muzicale din lume.