O selecție de imagini de Taras Shevchenko - grafică, peisaje, portrete
Este numit ucrainean Rembrandt, și într-un mod creativ văd similitudini cu caracteristicile stilului pitoresc Gauguin, Delacroix, Van Gogh, nivelul de încercările lor în sculptură, el nu a cedat Roden. Poetul a întregii națiuni timp de secole, și o figură proeminentă în procesul istoric și cultural în Ucraina, un exemplu de urmat pentru multe generații. Pictor, maestru de gravuri și desene, romancier și poet, grafician, reprezentant talentat al genului epistolar, în plus față de toate era un om de opinii largi, filosof și educator. Va oferim fapte interesante și lucrări necunoscute de Shevchenko artist.
Cuvinte sau vopsea: cum să înceapă munca Shevchenko?
În timp ce Taras Shevchenko a devenit celebru ca poet ucrainean de renume mondial, primii pași în încercările de artă au fost desene. viata Cercetatorii Kobzar remarcat faptul că din 1830 începe formarea sa ca artist, dar perioada timpurie a activității literare datează din 1837 ani.
Cu artiști iobagi în 45 de kilograme de argint. Asta talent pentru desen a jucat un rol decisiv în eliberarea vieții Kobzar proprietar Administrarea. În primăvara anului 1838, Vasily Zhukovsky și Karl Bryullov a cumpărat un tânăr artist din teren 2500 ruble, că la rata la momentul respectiv a fost de 45 de kilograme de argint.
De asemenea, el a servit ca un artist în Comisia Arheologic Kiev, în legătură cu care a călătorit în regiunea Poltava și Volyn, în cazul în care a schițat monumente antice. În această perioadă (1845 -. 1847) motivele care conduc sunt pictura arhitecturale.
El a devenit faimos ca ilustrator talentat. Printre ilustrații portret ocupă un loc special în poemul „Maria“ de Pușkin. Eroina din poveste - Motrya Kochubey, fiica judecătorului general, în conformitate cu Ivan Mazepa, hatman legat calde sentimente romantice.
Cunoscut sub numele de fondator al picturii de gen din Ucraina. Portrete în lucrările lui Shevchenko sunt proeminente. Acestea sunt caracterizate printr-o compoziție de succes, saturația culorilor, personajele reprezentate în picturile de ipostaze naturale, întâmplătoare. Cercetatorii au observat ca operele poetului în acest gen este deosebit de succes.
Aproape toată viața lui Shevchenko petrecut pictura si desen. Nu uita că a fost un talent pentru desen a deschis calea spre libertate, el a devenit un bilet la elita artistică. Pe parcursul celor 25 de ani de iobăgie și 10 ani în exil, a scris el. El a pictat acuarele, creion, ulei, cerneala de India. 835 lucrări - care este numărul de lucrări include îmbunătățiri Shevchenko în artele vizuale. În general, Kobzar a creat mai mult de 1.000 de picturi in 30 de ani (de la 1830 la 1861). Aproximativ 278 picturi sunt considerate a fi pierdute.
Pictat în toate genurile, el masterizat toate cunoscute în momentul în care tehnicile de gravură, pictură, desen. El a început și a devenit primul reprezentant al realismului critic în artele frumoase din Ucraina. Muzeul Național Taras Shevchenko, putem vedea portrete și compoziții pe teme istorice, mitologice si de zi cu zi, peisaje naturale și arhitecturale, executate în ulei, acuarelă, sepia, cerneala, creion. De asemenea, au supraviețuit numeroase probe șanțurilor, efectuate pe hârtie, schițe, schițe.
Am creat o imagine holistică și simbolică a femeilor în literatură și pictură.
Tema destinului femeilor prin linia trece prin toate perioadele de creativitate literară. Nu este surprinzător, și în artele plastice teatru de sex feminin reflectate în picturi celebre.
În 1842, a fost creat de bine-cunoscut activitatea picturii ucrainene - un portret de „Catherine“, scris pe poemul omonim. În plus față de imaginea tragică a femeilor, Shevchenko atrage soarta oamenilor înrobite. Compoziția este plin de simboluri - Călărețul în uniformă soldat imperiu românesc este autocrația monarhiei, timp de secole oameni oprimati din Ucraina, codificate ca o fată cu picioarele goale, cu capul plecat docil. În colțul din dreapta jos arată un fermier, în felul în care cercetătorii văd personificarea spiritului iubitor de libertate a poporului.
Istoricul pînzele de Shevchenko
In perioada de inceput de creativitate el este interesat de istorie și creează compoziții pe teme din istoria antică, istoria Rusiei Kievene și Ucraina.
Parcelă pentru compoziția episodului a servit ca o luptă fratricid. Vedem ultimele momente ale vieții lui Oleg, care a murit în 977 în mâinile fratelui său Jaropolk, prințul de la Kiev.
După cum ați ghicit în centrul parcelei - pacientul Aleksandr Makedonsky aproape de medicul dumneavoastră. Adăugăm că povestea, la acel moment comandantul a primit un avertisment notă de un doctor intenții rele să-l otrăvească. După cum puteți vedea, încrederea a fost mai puternică decât îndoiala și intrigi.
Interesul în istoria dramatică la Bard a fost reflectat nu numai în activitatea literară, ci și în artele plastice. Din primele lucrări timpurii, devine clar faptul că artistul îi place să descrie momentele cruciale în destinul unei persoane, trage un portret psihologic al persoanei, starea de spirit ei. De asemenea, el este interesat de etapele importante din istoria poporului ucrainean. Indicativ în acest sens pictura „Moartea Bogdana Hmelnitskogo“, scris pentru 1836 - 1837 ani. Ca baza gândirii compoziției luate oamenilor despre Hmelnițki Shevchenko și literatura istorică disponibile.
În prima perioadă de creativitate Shevchenko măturat aproape toate genurile. Se creează o serie de portrete de grup de subiecți de zi cu zi, acuarele scrise. Aceste picturi sunt diferite de saturație a culorilor, pihologichnistyu profund descris. Printre faimoasele picturi - „Visul de bunica si nepoata“, „Femeie în pat“, „Rendezvous Interrupted“, „The Model“, „Gypsy ghicitului“
În timp ce studia la Academia, el descoperă un interes exotic în Est și în 1843 a scris un tablou extrem de luminos și perfectă punct de vedere tehnic „În harem.“
Dar, indiferent cât de colorat și fascinant ar putea fi scena modului de est a vieții, acum el a trezit admirația vieții dragi țăranilor din patria poetului. Și în timp ce călătoresc în Ucraina, el a văzut o astfel de scenă idilică, care este descris în uleiurile în compoziția „țărănesc de familie“.
O serie de gravuri „Pitoresc Ucraina“: a fost posibil să se efectueze
Într-o scrisoare către prietenul său Taras Shevchenko a scris:“. Vreau să atragă Ucraina noastre (.) Voi desena în trei cărți, iar primele sunt tipurile, frumusetea lor proprii, sau istorie vizibile, iar în al doilea o viață umană reală, iar în a treia poveste. " Aceste planuri nu au fost destinate să fie realizat, la fel ca în 1847, Taras Shevchenko, un membru al Chiril și Metodiu secrete au fost arestați.
Potrivit artistului tematice seria de printuri „Pitoresc Ucraina“ ar trebui să conțină un total de 12 imagini. Dar, din cauza lipsei de fonduri și a gardurilor vii în 1844 a fost în măsură să elibereze numai 6 gravurile: „La Kiev“, „Vudubickiy“, „bătrânețe“, „sfaturi Judecății“, „Fairy Tale“, „Cadouri Chyhyryn 1649“.
Portrete de femei în stil impresionist
Shevchenko mult timp înainte de impresioniștii retras din stilul academic de pictură. Trebuie doar să se uite la unul dintre portretele sale de femei, atât în ochi prinde un proaspete, culori vii schiță de desen, corpul se mișcă ca un model, dar piesa în sine este plin de senzualitate, feminitate. Culorile luminoase și oferă o combinație de culori aduce impreuna Shevchenko Van Gogh, acest lucru este vizibil mai ales în „odaliscă“ ( „model“).
Maestrul portretist
Din primele lucrări pe teme istorice poate fi înțeles că Shevchenko este nu numai în versetul arată mai puțin frecvente de calificare, care reproduce starea mentală a caracterului individului. El a putut vedea unicitatea fiecărei persoane, cu entuziasm transporta la panza. Portretistica începe „Portretul Tatălui“ său, datată în jurul valorii de 1829 - 1830 ani. Produsul final al Bard a fost, de asemenea, un portret de - „Autoportret 1861“.
În general, artistul a pictat mai mult de 150 de portrete. Se crede că în portretul acuarelă Ekateriny Abazy, plin de talente necunoscute de portretist. Într-adevăr, compozițiile personajelor ca vii, ca și cum acum stau în fața publicului și a fost pe cale să vorbească. În ochii discerne caracterul persoanei. Într-o singură privire sunete zâmbet și de interes în celălalt - sună trist. Artistul a avut un talent unic de a privi în suflet, colțurile sale secrete și transferate pe panza esența omului.
Shevchenko a scris mai mult de cincizeci de portrete într-un mod original. Pe lângă Rembrandt și Van Gogh, probabil, nimeni altcineva a lăsat multe auto-portrete.
Dacă toate autoportrete au adunat în ordine cronologică, veți putea cu ușurință să „citească“ povestea dramatică a vieții sale. Pe de o panza uita la noi plin de energie și de idei creatoare a omului, pe de altă parte atrage atenția plin de reflecții uite ochi inteligenți, iar zece ani mai târziu, vom vedea cu părul cărunt vechi poet cu o tristețe profundă în ochii lui.
Am menționat deja abordarea inovatoare a poetului picturii, activitățile sale inovatoare. În portretist gen, de asemenea, a căutat să meargă dincolo de obișnuit. Pentru prima dată în pictură portret ucraineană, el descrie un om în aer liber, în lucrarea „Portretul Aleksandra Kotsebu“ (1843).
Un loc aparte printre compozițiile figurative ia sepia "Kazakh Kate" (1856 - 1857 gg.). Frumos kazah costum național care deține o lumânare, protejând flacăra cu mâna. O astfel de compoziție face posibilă portretiza în mod realist lumina difuză, subliniind frumoase caracteristicile faciale, oferă imaginea de romantism si farmec. Este un stil de iluminat și de imagine Shevchenko în comparație cu Rembrandt.
peisaje geografie
desene geografie create pentru mai mult de 30 de ani se întinde pe 3 țări - Ucraina, Kazahstan, România.
În munții Karatau sa născut o altă serie remarcabilă de picturi de teme montane. Artistul de supraveghere a găsit adevărata frumusețe în formele severe de Mangyshlak create scăldate în lumină naturală compoziție „Akmish-Tau“, „Turkmen oricum în Karatau“. Impresionante peisaje stânga și poezie de noapte: "Moonlit Noaptea în munți", "The Rock" Calugarul "" Capul Bale-Karagay pe Peninsula Mangyshlak ".
Tipuri de Mangishlak l inspira pentru a crea parcele neobișnuite. Din pen-ul lasă o serie de peisaje „Copaci Mangyshlak“, cu o imagine de copaci lupta pentru existență, ultimul efort de a crește printre pietre, care se extinde în măsura în care solul dătătoare de viață.
arbori Admiratie apar în desene ulterioare. După ce a călătorit peste povestiri scrise Ucraina pline de sunet dramatice, ei au fost protagoniștii copac - distrugerea elementelor sunt rupte. accidente vasculare cerebrale expresive ale artistului reproduce nu numai forma, ci și sufletul de copaci rupte și întrupată în ele similare cu soarta oamenilor.
Gravurile pentru totdeauna sau de ce Shevchenko a devenit un academician
Am menționat deja gravurile în cadrul seriei „Pitoresc Ucraina“, ne oferă acum pentru a afla despre inovare Shevchenko în această tehnică.
Shevchenko a fost pasionat de gravurile pe tot parcursul carierei. Aceasta este tehnica de gravura a fost inventat la începutul secolului al XVI-lea în Europa de Vest. Sunt recunoscute artiștii din lume, cum ar fi Dürer, Rembrandt, gravurile lui Goya iubit pentru a desena și de a crea capodopere. În timpul studiilor sale la Taras Shevchenko Academia de Arte această tehnică nu a studiat, așa că a trebuit să-l stăpânească singur, el se întoarse strălucit.
El a adâncit și extins mijloacele expresive de gravură, sa alăturat gravurile și aquatints. Pentru aceste realizări, acesta este comparat cu Rembrandt. gravuri renascentiste din Ucraina au avut loc datorită talentului lui Taras Shevchenko, pentru care a fost acordat titlul de academician de gravura, realizările sale în gravura a devenit baza pentru modernizarea acestui tip de artă din Europa de Est.