Mozart Opera creativitatea

munca operatica lui Mozart

Mozart a scris opera pe tot parcursul vieții, de la vârsta de unsprezece ani. Cu toate acestea, cele mai mari realizări ale sale în operă creativitatea sunt în ultimul deceniu (1782-1791 ani). Mozart a scris operyrazlichnyh tipuri și genuri.

Reformată operă de Mozart. Alături de Gluck, Mozart bylvelichayshim reformator al Operei din secolul al XVIII-lea. Cu toate acestea, spre deosebire de el, nu am sobstvennuyureformu declara teoretic. Pornind de la alte presupozitii estetice, Mozart a făcut un alt tip de muzica dramaturgii.Esli Gluck a căutat să subordoneze muzica acțiunii dramatice, apoi Mozart, dimpotrivă, muzica a fost baza pentru operă. Într-o scrisoare către tatăl său Mozart a scris că „în poezia de operă este obligat să fie o fiică ascultătoare a muzicii.“ Cu toate acestea, acest lucru nu este necesar să se concluzioneze că Mozart nu a dat o valoare mare a libretului. În contrast, muzica de opera lui Mozart este în deplină unitate cu dezvoltarea acțiunii etape. libretul de băut.

Faptul că Mozart a fost foarte pretentios despre librete din operele sale, după cum reiese din declarațiile sale în scrisorile. Un interes deosebit în acest sens, scrisorile lui Mozart către tatăl său de la Munchen, în legătură cu producerea de antrenat acolo opera „Idomeneo“. Mozart a crezut că textul unui libret de operă trebuie să fie concis posibil, nu efecte de dependență. În cererile lor Mozart a arătat un fler uimitoare și înțelegere a opera cu legile sale specifice. El motive de adevăr artistic dramatice, recomandabilitatea pitoresc, în ciuda convențiilor tradiționale ale genului de operă-in Seria „Idomeneo“.

Ferm convins că libret de operă - aceasta nu este o lucrare dramatică independentă. Mozart a căutat cu încăpățânare și persistent respectarea deplină a acesteia cu obiectivele specifice ale muzicale dominația indiviza dramaturgiipri a început muzica (În acest sens, Mozart estetica estetica aproape Rimsky-Korsakov, care a susținut că „opera este în primul rând o operă de muzică“). Deci, el a lucrat cu libretistul Stephanie ( "Răpirea din Serai"), Da Ponte ( "Nunta lui Figaro", "Don Juan", "Cosi fan tutte"), Schikaneder ( "Flautul fermecat"). Mergând alte moduri decât Gluck, Motsartdobilsya fuziona într-o unitate indisolubilă de muzică și acțiune dramatică, subordonare între ele toate elementele de operă.

Raportul genului de operă.

Mozart a scris opera-genurile în seria de Buffa operă și singspiel opery-. Cu toate acestea, oricare dintre genurile Motsartobnovlyaet și îmbogățit prin introducerea altor elemente și principii de gen simfonie clasic vienez. Deci, „Nunta lui Figaro“, scris în tradiția Buffa opery-. dar nu încape în cadrul genului, inclusiv cele două arii caracteristice contesă, mai degrabă pentru operă-Seria. Cu toate acestea, ca să spunem așa despre rolul Constanza în „Răpirea din Serai“ sau Regina Partidul Nopții din „Flautul fermecat“. În cazul în care opera-degradat în Seria secolul al XVIII-lea, unele dintre elementele sale sunt date nouă viață, după ce a intrat în alte genuri de operă, care tocmai tipic drama muzicală a lui Mozart. Opera „Mozart-Seria Mitridate - regele Pontului“ și „Idomeneo“, și-a pierdut deja propria viață pe scenă; dar ele au jucat un rol semnificativ în îmbogățindu-l opery- Buffa și zingshpili care își păstrează valoarea în repertoriul case de operă. Când etomstilisticheskaya baza tuturor operelor lui Mozart - clasicismului vienez. Principiile sale au fost în lucrările de operă ale lui Mozart refractie aparte; Acest lucru se manifestă în stilul melodic, rolul crescut al orchestrei, în metodele de dezvoltare, mai ales în marile scene de ansamblu și terminații.

Una dintre cele mai mari realizări ale teatru de operă inovator al muzicii lui Mozart este o stăpânirea caracteristicilor actorilor. personaje de operă. În parametrii muzicale-operă italieni eroi aproape Seria complet ignorate în bufă noi nu subliniem plumb atât de mult caracteristicile specifice ale caracterelor individuale tipice. Acești parametri sunt un tip special de muzică, „măști“, pentru a dezvolta metode de exprimare care au însoțit eroi și eroine similare în diverse opere. Înainte de Mozart Opera gen nu a fost dostignutoedinstvo generalizată, tipic și individual. caracteristici specifice în eroi muzicale, și nu a existat nici o astfel de diversitate de caracteristici. Personajele din operele lui Mozart - nu numai tipurile tradiționale, ci și oameni reali, care combină în unitatea individului tipic și unic. În acest sens, Teatrul Muzical Mozart - cea mai mare realizare a realismului în drama muzicală a secolului al XVIII-lea. În ceea ce privește abilitatea de caracteristici muzicale ale actorilor din operele lui Mozart a scris A. N. Serov „capacitatea inexplicabilă pentru artiști: putere odnoyu a imaginației creatoare absolut distruge un sentiment de sine, să se miște ca un întreg ființă în celălalt, este absolut străin sufletului personalității poetului - simt, cred trăiesc pentru ei - pe scurt, pentru a crea absolut anumite persoane, aceeași independent de poet și unul de altul, precum și, oameni reali reale, carne și sânge - care este o trăsătură distinctivă a obiectului artistului Foot, Drama. Mozart în acest sens, ca să spunem așa, este de Goethe și Shakespeare, cel puțin în valoare de muzicieni mai straluciti nimeni, nici măcar marele Gluck, în această privință, nu se poate compara cu el; Mozart persoană opere - oameni absolut de viață, cu extrem de diferite caractere individuale, cu tonuri, subtiri, pure ale caracterelor individuale ".

Fără a recurge la un laitmotiv, Mozart dă actori ale virajelor sale opere melodice. se pliază într-o imagine cu mai multe fațete și integrală. Deci, în chip de Don Giovanni scoate în evidență dragostea lui de bucurie de viață, îndrăzneală, curaj, determinare; în imaginea de Suzanne ( „Nunta lui Figaro“) - o atracție de sex feminin, viclean, inteligenta, viclean; sub formă de Basilio - josnicie strecura înșelăciune. Veridicitate și caracteristici de expresie clare obținute printr-o combinație de vorbire, muzică și acțiune scenică (orchestrală și vocală) înseamnă. Setările muzicale de personaje din operele lui Mozart își păstrează valoarea nu numai în solo sau în duete, dar, de asemenea, în unele dintre cele mai mari ansambluri. În finala de „Nunta lui Figaro“ și „Don Giovanni“, în sextetul de la „Don Giovanni“ și alte câteva ansambluri de la oricare dintre părți are propriul domeniu tonale. Se creează o combinație simultană a diferitelor caracteristici muzicale într-o singură scenă ansamblu arhitectural-coerent. Cu toate că, în unele situații în care acesta este dictat de situația scenă, Mozart oferă o singură caracteristică a unui grup de actori care trăiesc gânduri și aspirații comune. A fost utilizată o metodă similară, de exemplu, în I-acțiunea finală a „Nunta lui Figaro“ sau stadiul II-mesaje din al doilea act al aceleiași operă. Susanna și contesa, contele trimiterea unei note de dragoste, uniți printr-o singură dorință: de a păcăli pe conte și să-l pedepsească. Deoarece acestea sunt caracterizate de aceeași muzică. În unele situații, unii actori place să „împrumute“ de la alte caracteristici. De exemplu, în aria Leporello dedicat descrierii aventurile amoroase ale lui Don Juan, acesta este caracterizat nu numai Leporello, dar, de asemenea, un Don Juan. abordare atât de flexibil și liber la problema performanței muzicale Mozart la operă, care este una dintre cele mai mari realizări ale dramei sale muzicale.

Singspiel spirituală Lon comenzile prima (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes, prima oră Op colectiv 1767 Salzburg ..) (oratorie stsenich.);

Operatorii de școală (. lat de comedie) Apollo și zambile sau de conversie Hyacinthe (Apollo et Hyacintus, Seu Hyacinthi Metamorfoze, R. Libre Vidlya pe "Metamorfoze" Ovid 1767, Salzburg Univ.);

Seria opere Mitridate (Mitridate, re di Ponto, Libre VA Chinya-Santi de Racine, 1770, Milano, t-r "Reggio Ducale".) Idomeneos rege Creta sau Ilia și Idamante (Idomeneo, re di Creta, ossia Ilia ed Idamante, 1781, Munchen, Rezidentsteatr) Mercy Titus (La Clemenza di Tito, Libre P. Metastasio, modificare K. Mazzola, 1791, Praga Estates mp.);

Serenata Teatrale Ascanius in Alba (Ascanio in Alba, Libre G. Parini, 1771, Milano, t-r „Reggio Ducale» ..), Serenata drammatica Sleep Scipio (Il Sogno di Scipione, Libre P. Metastasio, 1772 Salzburg.);

dramma per musica Lutsiy Sulla (Lucio Silla, J. de Libre Gamerry, alterarea Metastasio P., 1772, Milano, t-r "Reggio Ducale" ..); dramma per musica regele oier (Il re pastore, Libre P. Metastasio, 1775 Salzburg.);

Buffa Opera: simulata simpleton (La finta semplice, Libre M. Koltellini de Carlo Goldoni, 1768, post-1769 Salzburg ..), La finta giardiniera (La finta giardiniera, probabil Libre R. Kaltsabidzhi, modificarea M. Koltellini 1775. .., Munchen, Redutenhaus), Cairo gâscă (L'oca del Cairo, Libre J. Verescu, 1783 nu este de peste, ... noul libretul francez și suplimentare de "mire ieftin" post-1867, Paris), pentru a înșela mireasa, sau rivalitatea a trei femei din cauza unui amant (Lo sposo deluso, ossia la rivalita di tre donne pe onu solo Amante, 1783 nu este de peste), Nunta lui Figaro (Le nozze di Figaro, Libre. L. Da Ponte la comedia „Crazy Shade, Nunta lui Figaro "de Beaumarchais, 1786 Viena" Burgtheater "), ele sunt toate (Cosi fan tutte, Libre L. Da Ponte, 1790 Viena" Burgtheater „) .;

dramma giocoso lui Don Juan (libertin Pedepsit sau Don Giovanni, Il dissoluto punito, ossia Il Don Giovanni, Libre. L. Da Ponte pentru ISPA. legenda, tratate în comedia "seducătorul din Sevilla, sau Stone oaspeți" Tirso de Molina, și parțial .. J. Libre Bertati din opera "Don Juan Tenorio, sau oaspetele de piatră" de G. Gazzaniga, 1787 in Praga, National Count Nostitz teatru) .;

Komedie mit Musik Teatrul director (Der Scnauspieldirektor, Libre Stephanie G., Jr., 1786 Viena, Palatul Schönbrunn.);

Grand Opera Flautul fermecat (Die Zauberfltste, Libre. E. Schikaneder bazat pe povestea „Lulu, sau Flautul Fermecat“ K. M. Vilanda cu ext. din propriile povești „Labirintul“ și „băieții mici Clever“, precum și Libre. K. W. Hensler din opera "Sărbătoarea brahmanilor soare" drama Wenzel Müller "Thomas, regele Egiptului" T. von Gebler și romanul "Setos" J. Tarrason, 1791 Viena, "Videnerteatr");