Modernism în arta (xx c)
Statul sovietic Nouveau a devenit un început imediat pentru dezvoltarea modernismului, iar experții spun despre necesitatea de a distinge între aceste concepte, în scopul de a evita confuzia.
Modernismul a avut un impact foarte mare asupra artelor vizuale din URSS și în străinătate acolo. Conceptul de modernism include o varietate de domenii:
Puțin mai târziu, au existat lucruri, cum ar fi arta abstractă și dadaism și suprarealism. Modernismul poate fi considerată ca un stadiu incipient al avangardei, iar în această perioadă au fost puse bazele pentru revizuirea fundamentelor tradiționale ale artei clasice.
(Vasiliy Vasilevich Kandinsky „Mp cu cercuri concentrice“)
Influența asupra arhitecturii a fost, de asemenea, cu condiția destul de gravă, deoarece astfel de schimbări drastice în domeniu nu a putut ignora acest domeniu de creativitate. În această perioadă a apărut o nouă tendință, definiția însăși a arhitecturii moderne este arhitecturii contemporane.
Printre cele mai importante tendințe arhitecturale disting:
Constructivismul și raționalismul sunt mai caracteristice pentru România, dar „Bauhaus“ a fost doar popular în Germania, cea mai mare parte.
Principalele direcții ale modernismului în artă
Modernismul se caracterizează printr-o ruptură bruscă tendință. Oamenii creativi au căutat să creeze noi stiluri inovatoare. Pentru paradigma modernistă caracterizată prin abstractizare și stilul schematizare.
Puteți lista o mulțime de stiluri și tendințe care se referă la modernismul, dar este necesar să se oprească atenția asupra cheie:
Simbolistica în artă
Un domeniu major originar din Franța 70-80 de ani ai secolului al XlX-lea, și a fost pe larg dezvoltat mai aproape de începutul secolului al XX-lea, în Franța, precum Belgia și România la momentul respectiv. Simboliști a căutat să dezvolte idei inovatoare și utilizate în mod activ simbolismul aluzii și mister și indicii. mai mult
Impressionism art
Impresionistii a căutat să dea o imagine naturală și vie a lumii reale în lucrările lor. Se subliniază mobilitatea și variabilitatea realității - a lumii și a sentimentelor umane.
În acest scop, folosit în mod activ culori foarte luminoase, precum și midtones și umbre transparente. Trebuie remarcat faptul că Rubens a scăzut în această perioadă prin utilizarea de culoare neagră, și a devenit o tehnică populară printre alte impresioniști. mai mult
Suprarealismul în artă
Acest stil se distinge utilizarea suficient de activă a aluziilor și combinații paradoxală de o varietate de forme și imagini. Se crede că baza ideilor suprarealismului este combinația dintre realitate și vis, care, în sine este absurdă și contradictorie.
Un mare impact asupra acestui domeniu, în cursul lucrărilor de sale de dezvoltare a avut psihanalist Sigmund Freud și scopul suprarealisti a fost de a demonstra elevația spirituală și separarea spiritului viu al averii. mai mult
Cubism art
Acest stil este destul de agresiv în Europa la acea vreme, și se caracterizează prin utilizarea de o varietate de forme geometrice și linii precise clare pentru el. Cel mai adesea, obiectele reale au fost împărțite în diferite forme și primitivele stereometrice.
În România, cubismul amestecat cu futurismul italian, iar acest mod de picturi de scris numit „cristal“. Cu toate acestea, au existat opinii ale experților această perioadă cu privire la faptul că acest lucru nu este absolut o nouă tendință, și care au avut anterior ceva de genul asta in motivele creatorilor scite. mai mult
Futurismul art
Această tendință este o ramură destul de mare de modernism, bazat pe ideile viitorului cultului, și discriminarea stereotipurilor din trecut. Aceasta a însemnat abandonarea fundamentelor tradiționale ale gramaticii, crearea de cuvânt sau ritm. În această perioadă, a existat destul de multe cuvinte și tehnici noi, iar tema principală a fost de artă progresul tehnologic și cele mai recente tehnologii.
Toate lucrările sunt umplute cu o fervoare pronunțată de distrugere și filozofie explozie. Ei au apreciat ideile revoluționare și nevoia de schimbare în lume ca un întreg. mișcarea dinamică a schimbat cifrele sale statice în picturile sau sculpturile, precum și dezvoltarea activă a tehnologiilor a permis să meargă la mai multe tipuri de reclame din nou la acel moment, direcția de creație, inclusiv de film și fotografie. mai mult
artă abstractă
artiști abstracte în lucrările lor au încercat să demonstreze respingerea absolută a formelor și imagini de elemente realiste tradiționale. În acest scop, culori strălucitoare și forme geometrice și accentul mare a fost pus pe alb, combinate cu nuanțe luminoase kontratnymi.
Pentru acest domeniu se caracterizează prin irelevanță. Toate abstractizare este construit pe baza exclusiv assotsiotivnogo serii și teme filosofice complexe pot fi destul de interpretări diferite, în funcție de viziunea cititorului sau privitorului situația și starea de spirit. mai mult
Postmodernismul în artă
El a completat, în esență, epoca modernismului, și caracterizat prin aceeași orientare filosofică, dar se înlocuiește cu un stil mai aproape de clasic și realist. Parțial direcția întoarsă spre conceptele și tehnicile tradiționale, care prezintă un fel de reinterpretare a tendințelor din trecut în cunoștințele pe care le eradica complet va fi imposibil.
În esență este un fel de antiteză a modernismului, îmbrăcat într-un joc sau o formă sarcastic, care a fost destinat să elimine diferența dintre straturile sociale, echivalarea acestora în drepturi și împingându elita oamenilor cu greutate normala. mai mult