Mai ales de performanță polifonie la acordeon, înregistrează - unele probleme de performanță privind polifonie

Una dintre trăsăturile caracteristice ale acordeonului este o posibilitate largă de execuție pe ea Polyphony Odată cu apariția Bayan gata-electivă intensificat polifonizatsiya tesatura muzicale în opere originale contemporane, deoarece posibilitatea de executare a texturilor polifonice atrage întotdeauna compozitori. De-a lungul întregii perioade de studiu acordeon jucător are posibilitatea de a aduce gândirea lor în fugile polifonice IS Bach, JD Șostakovici, care a lipsit unele instrumentisti.

Utilizarea de bas acordeon liber este deschis la posibilitatea utilizării pe scară largă a compozițiilor polifonice Bayan. Acest lucru este promovat din ce în ce lungimea inerentă a sunetului bayan și conectivitatea vocii (cum ar fi corpul sau cor). Sună bine pe lucrările de acordeon podgolosochnogo depozit polifonică, de exemplu, în spiritul de cântece populare rusești. Particularitatea polifonie de sunet acordeon, datorită caracteristicilor sale caracteristice: capacitatea de a rezista la sunete prelungite cu diferite umbrire dinamic. Toate acestea ne permite să mențină inerente muzicii „fluiditatea“ polifonic în mișcarea voturilor proeminenta a sunetului lor. Acest lucru contribuie, de asemenea, la o lungime la scară mică de la dreapta și la stânga tastaturii, care permite să acopere o gamă largă de voci de sondare simultan.

acordeon redare polifonice profesionale

Întotdeauna să aibă în vedere faptul că registrele nu sunt un lux, ci un mijloc de a obține rezultate artistice mai impresionante. Trebuie să le folosească cu înțelepciune. Planul de ansamblu registrovki se face, pe baza lucrărilor arhitectonică ca întreg. Desigur, vorbim despre registrovke abstract în general dificilă, deoarece fiecare lucru special, necesită un plan individual de registru. Cu toate acestea, vă poate oferi recomandări generale în acest sens, în special în genuri polifonice:

1. Fugǎ supuse expunerii nu este de obicei jucat în registrul Tutti. Este mai bine să utilizați următoarele sunete: acordeon. acordeon cu piccolo. autoritate. Următoarele subiecte Realizarea de registre pot fi schimbate. Trebuie avut în vedere faptul că, dacă tema este jucat pe o scara electiva, acesta este, de asemenea, o culoare timbrului proaspătă.

2. polifonice organe funcționează în cazul în care subiectul are loc în vocile de sus, cel mai bine este de a utiliza registre de lumină. În cazul în care tema a partidului a avut loc în pedală (bas), cum ar fi în reluare fugii de organe (în D minor) Bach, este adesea inclus în debutul subiectelor Înregistrează Tutti.

3. Eroare Rough este împărțită de deplasare inregistreaza fire (piesa fire jucate pe un registru, pe de altă parte).

4. Începând din partea Fugii liber de dorit să se prezinte o schimbare de registru.

5. În interludii similar cu materialul muzical este mai bine să se joace pe registre contrastante.

6. Lucrările de organe de secțiuni ale formei cu o textură densă artiștii joacă de multe ori la autoritatea de registru. Cu toate acestea, este mult mai înțelept să utilizeze un tutti. Este imposibil să se desfășoare cu aceeași forță atunci când blana ff în nuanța Tutti, organ sau orice alt registru unic sau două vocale, deoarece același debit de aer în putere sau tinde patru găuri rezonator, sau la unul sau două. Voce, în imposibilitatea de a suporta sarcina de nesuportat poate începe să detona.

7. Efectuați registre de deplasare mai bine în orice puncte focale importante sau relativ importante: pe marginile formei, cu o creștere sau o scădere a numărului de voturi modificări ale texturii, etc.

Modernă a cunoașterii Bayan interpret al caracteristicilor stilului baroc va ajuta la determinarea gradului de utilizare a caracteristicilor dinamice acordeon. Contractantul nu are nevoie pentru a copia sunetul original, și de a crea o imagine artistica a produsului, în primul rând prin intermediul instrumentului său. Desigur, aceasta depinde de stilul atinge vorbitor. De exemplu, nivelul dinamic total lucrările clavecinists vechi vor fi în mod natural mai mic decât în ​​muzica de orgă Bach. accente sforzando în muzica modernă diferă luminos, de aprovizionare de relief, și sonate de Haydn, Mozart, același mijloc de exprimare ar trebui să fie utilizate cu mare delicatețe umbra. În lucrările compozitorilor romantice zvukovedenie diferite plasticitate, nuanțe dinamice foarte mobil.

Orga si muzica clavecin a sunetului baroc mai statice, sunt dominate de comparație terasat a diferitelor straturi dinamice. Cu toate acestea, ar fi o greșeală de neiertat pentru a elimina complet utilizarea capacităților dinamice acordeon flexibile în executarea de lucrări de Bach, Couperin, Rameau, Scarlatti. Se pare că vechile compozitori, ei posedă un acordeon dinamic mobil, nu ar reuși să profite de ea, dar, desigur, sub estetica muzicală a timpului său.

Toate complexitatea gradație dinamice constă în faptul că produsul a sunetului acordeon, în cele mai multe cazuri, într-un singur plan audio. Cu toate acestea, bogăția și diversitatea sarcinilor muzicale și artistice necesită diferențiere și Bayan factură. Complexitatea soluției la această problemă constă în faptul că aerul se deplaseaza cu o forță egală în toate găurile rezonator deschise. De exemplu, în sondare coardă este dat pentru a ne schimba doar dinamica generală, dar evidențiați orice sunet nu putem, în contrast cu pianistul posibilitatea de a arăta că două sau mai dinamic plan. În modurile artele spectacolului Bayan pentru a selecta materialul principal din factura este suficientă: este abil registrovka, articulare, flexibilitate, dinamica, agogics, accidente vasculare cerebrale, etc.

Dificultatea specială în acest sens sunt pentru produsul bayanist polifonică, deoarece acestea în simultaneitatea de sondare voci, în același timp, a efectua diverse funcții (care pot fi conductoare sau mai multe dintre fire, și countersubject materiale). Este bine cunoscut faptul că tema ar trebui să sune mai luminos, indiferent de locul în care are loc, contractantul ar trebui să sune cel mai sigur de material tematic, un material mai neutru este, de asemenea, impresionant, dar petrec ca fundal. Dar nu toată lumea reușește. În primul rând, este important modul în care sa făcut profesional acord - trebuie evitată ori de câte ori este posibil gramada textura în partid de mână, în cazul în care tema merge. Apoi, trebuie să vorbim despre articularea elaborat, care este, de asemenea, destinat să indice de relief polifonică textura, opțiunile posibile registrovki etc. Dar ajutorul special pentru a identifica textura polifonică principal este un sunet nuanțe flexibile: locuri mai importante (sau mai multe teme multiple) a jucat un pic mai tare, mai puțin important (secundar) - un pic mai liniștită.

Capacitatea de a transfera fonduri în perspectivă sunet acordeon distinge performanțe bune de joc inexpresivă și plat. Cultiva această calitate valoros este necesar, dar, din păcate, în timpul nostru, chiar și în conservatoarele nu toată lumea este în măsură să auzi un acordeon și de a crea diversitatea dinamică pe verticală.

Utilizarea unui accident vascular cerebral depinde de stilul și natura produsului. Pentru claritate comparabilă virtuozul Scherzo A. Holminova sau variante pe teme populare, care bara de zbor ușor de sunete mare, iar pasajele de încheiere din Toccata și Fuga (D minor) JS Bach de sondare, de asemenea, o atingere ușoară.

Un alt exemplu - compara variantele de pe cântecului popular rus „Oh, da esti, Kalinushka“ I. Panitskogo și Fugă pentru tema de organe (G Minor) JS Bach.

1. I. Panitsky. Variațiuni pe tema cântecului popular rus „Oh, da esti, Kalinushka“

2. JS Bach. Fugă organ (G minor)

Rusă cântec legato executat foarte lent, un sunet ca și în cazul în care se toarnă într-un alt. Legato este de dorit să se joace fugile Bach și tema, dar dacă un acordeon aduce la interpretarea ei aceeași delicatețe și netezimea ca în prelucrarea Panitskogo, acesta astfel doar distruge stilul de produs, imaginea acestuia. Legato Bach este nevoie de claritate a fiecărui ton.

Un alt exemplu de muzica lui Bach - Fuga în C minor din primul volum al bine temperat Clavecinul.

3. JS Bach. Fugă (minor C) Volumul I al WTC

Staccato în lucrarea lui Bach nu mai face parte dintr-o densă, profundă, ca și în cazul în care cu un sentiment de fund. Nu există nici un loc de luminozitate și superficialitate La rândul său, sonatele de aer Haydn sau Mozart sacadat, usor ..

Redarea preludii de organe și fugile de Bach, acordeonist trebuie să construiască în mod corect o serie de două părți din punct de vedere arhitectural - Preludiu si Fuga după ea.

Uneori Performer se termină preludiu atât de mare (cu un Fermata impresionant în ultima coardă), care creează impresia că ciclul este complet. Acordeonist are vedere faptul că există încă o fugă.

Ar fi logic final în fugile păstrează mai mult decât preludiul, subliniind astfel, printre alte tehnici de capăt aparte, sfârșitul ciclului se întâmplă că ultima coardă în lucrările sunt adesea păstrate atâta timp cât blana nu este somknetsya. Această logică nu îndeplinește întotdeauna. Un simț al proporției ar trebui să determine durata sunetului coardei finală, este necesar să se „trage ureche“ și nu o sursă disponibilă de blană ..

În general, nu trebuie niciodată să uităm că muzica ca o forma de arta este un proces de sunet care forma unei opere muzicale evoluează în timp. Prin urmare, contractantul trebuie să se simtă întotdeauna în jocul meu perspectiva de dezvoltare în continuare. Fără o viziune (audiere) perspectivele de mică adâncime de muzică, în picioare încă, forma se prăbușește.

Pentru convingătoare transferul imaginii artistice este important să se găsească ritmul potrivit. Uneori, graba, sau, dimpotrivă, lentoarea ritmul nu poate avea lumină cu privire la toate lucrările pregătitoare a interpretului.

Problema tempo-ul corect rămâne relevantă chiar și a interpreților de concert. Cu toate acestea, există doar un singur pas adevărat - fiecare muzician din dreptul de a alege ritmul lor propriu, este important să se știe că viteza de desfășurare a materialului muzical ar trebui să fie pe deplin dezvăluie imaginea artistică a produsului.

Aici este un exemplu - amintesc înregistrarea fugile Bach (în D minor și B - din Toccata și Fugii în D minor și a -Preludii și Fugii în minor B pentru orgă) a realizat un organist remarcabil A. Porter. Muzician de joc - la prima vedere - lucrările paradoxale într-un ritm lent, dar cu atât mai mult am ascultat interpretarea sa, cu atât mai mult ea începe să înțeleagă soliditatea lor, integritatea.

Cercetatorii creativitatea lui Bach a ajuns la concluzia că de-a lungul anilor performerilor compozitor juca mai lent. Cu toate acestea, ar trebui să avertizeze tinerii acordeoniști de la ritmul excesiv de lent: deoarece acest lucru crește pauza, iar timpul între impulsuri de sunet, și tot ceea ce este necesar pentru a finaliza anumite informații artistice. Cu cât mai mare artist, cu atât mai intensă devine pauză informativ, se cezura intonație - nu este vorba despre lucrările planului magistral.