Khokhloma pictura - istoria de origine

Aceasta sugerează că pictura Khokhloma originea în secolul al XVII-lea, pe malul stâng al Volga, în satele Mari și Mici Bezleli, Mokushino, Sabate, cartilaj Glibin. În prezent, acasă la Khokhloma considerat satul Kovernino din regiunea Nijni Novgorod. Fermierii sunt prelucrate, vopsite boluri din lemn și a efectuat-o pentru vânzare în cel mai mare sat cumpărături Khokhloma (Nizhny Novgorod provincia), unde a fost de negociere. De aici numele „Khokhloma pictura“, sau pur și simplu „Khokhloma“.

Pentru a se estompeze în secolul al 20-lea. pescuitul în timpurile moderne revitalizată; 20 - începutul anilor 30 a-e. masterat uniți în cooperative. În 1960-e. Fabrica a stabilit „Khokhloma Artist“ la casa de pescuit și Asociația de producție „Khokhloma Pictura“ în

Există, de asemenea, o explicație a apariției legendarului pictura Khokhloma. A fost un pictor minunat Andrey clapă. El a fugit din capitală, nemulțumiți de inovațiile bisericii Patriarch Nikon, și a stat în mijlocul pustietății pădurilor Volga vopsea meșteșugurile din lemn, dar pentru a picta icoane de la vechiul model. Am aflat despre ea, Patriarch Nikon și a trimis pentru pictor soldați rebeli. Andrew a refuzat să se supună, el însuși a ars în casă, și înainte de moartea sa lăsat moștenire oamenilor pentru a menține cunoștințele sale. Sparks a ieșit, a fost risipit Andrew. De atunci, și arde flăcări purpurii, scântei pepite de aur culori luminoase Khokhloma.

În acest moment Khokhloma pictura sunt două centre - orașul Semenov, în cazul în care planta „Khokhloma Pictura“ și „pictura Semenovskaya“, iar satul zona Semin Koverninskii în cazul în care compania operează „Khokhloma Artist“, care unește artiști sate Koverninsky District: Semin, Kuligin, Novopokrovskiy et al. (fabrica Semin este, în alte sate - sucursale).

Originea picturii Khokhloma.

Deja în acele zile, că încearcă să obțină o idee, potrivit site-ului arheologic, în Volga implicat in productia de ustensile din lemn. Copacul a fost materialul cel mai convenabil și accesibil pentru obiectele de zi cu zi. Trunchiuri de copaci navete iuti scobite - „botnichki“ tăiat găleți buclat, decorarea lor cu mânere sculptate siluete de cai pentru a se pisa diferite forme de ceramică.

Toți cei care locuiau în aceste locuri, a fost necesar să se angajeze în meserii. Pământul aici au fost infertil, recolta înainte de primăvară nu este suficient. Numai resursele forestiere, dar mâinile agile salvat de foame și doresc. Proximitatea Marii Traseul pe Volga a contribuit la faptul că vasele de lemn de aici a început mai devreme produse de vânzare.

Cu toate acestea, primele meserii tacamuri Zavolzhja încă nu sunt diferite de multe dintre industriile care au dezvoltat în țara noastră.

Ca și în alte domenii, stăpânilor locali au fost acoperite produs cu ulei de in sau ulei de in preparate din ea. Acesta a dat putere bol de lemn, iar ea a devenit mai frumoasă. Acest mod de pictura suprafață de lemn este uitat acum. Până de curând, a fost folosit în producția de cupe ieftine și solonits, face obiectul utilizării de zi cu zi de uz casnic.

Atunci când a existat o Khokhloma arta de aur? Nu avem date pentru a răspunde la această întrebare cu siguranță. Probabil meseriași Zavolzhja a început să picteze feluri de mâncare cu mult înainte de stapanit tehnica culorii „de aur“. Chiar și în secolul al XIX-lea, împreună cu ustensilele de lemn „aurite“ sunt produse și cupe ieftine și solnițe, a căror suprafață a fost decorat cu doar un simplu modele geometrice - rozete, diamante, bucle spirale și linii ondulate, aplicat cu o perie sau o ștampilă.

Familiarizarea cu păstrată în muzeul de vase din lemn XV, XVI și XVII sunt fabricate în mănăstiri, noi nu găsim printre aceste produse, suprafața care ar fi vopsit in tehnici de culoare aurie, aproape Khokhloma. Ei arata ca Khokhloma numai în formă, fundal cinabru, și, uneori, prin împodobind-le cu centuri de aur, dar aceste curele sunt aplicate pulbere de aur topit, care nu este utilizat în Khokhloma.

Cele mai apropiate tehnici de pictura Khokhloma găsim în pictori. Masters din Rusia antica au fost capabili de a salva un metal scump. Pentru a picta icoane fundal de culoare aurie, au folosit, uneori, de aur și de argint pulbere.

După efectuarea iconografia lăcuit preparat din ulei de in, și supus încălzirii cuptorului. Sub influența filmului lac de temperatură înaltă a dobândit o nuanță aurie, și pudra de argint, translucide prin ea, a fost plasat similar cu aur. Mai ales pe scară largă această tehnică a fost în XVII - XVIII, când decorarea bisericilor românești este deosebit de bogată și luxuriantă. Ele sunt iconostasul aurit ridicat, cu pictograme mari. Culoarea aurie relicvarii pictate și mobilier bisericesc. Tehnici de scrisori de argint în loc de aur la acel moment a devenit cunoscut unui cerc larg de pictori români.

Cel mai probabil, timpul de pictură apariție Art Khokhloma a fost a doua jumătate a secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea, când pădure surd Kerzhensky a devenit un loc de așezare a vechii credincioși care au fugit de persecuția autorităților guvernamentale și bisericești tariste. În urma reformelor bisericii a căutat refugiu aici adversarii Patriarch Nikon, au fost forțați să părăsească Moscova și cel mai mare oraș românesc. Fugind violența, au fugit aici și participanții la Solovki vechi-credincioșii rebeliune.

Printre disensioniștii, migranții erau pictori și maeștri de miniaturi manuscrise. Înaltă calificare a acestor artiști arată două altar din secolul al XVII-lea, păstrate în colecțiile Muzeului de Artă Nijni Novgorod. Acestea sunt pictate cu motive florale tipice secolului XVII amintesc de voaluri de țesături de aur prețioase. Forme de culori fantastice evidențiate prin linii de contur și de accident vascular cerebral cu pricepere măcelărit. Pe fundal roșu închis în strălucirea verde de aur tulpini și petale sunt realizate în aceeași tehnică iconografică a aurire copac, care este aproape de Khokhloma.

Vechi-credincioșii, disidenții au adus cu ei icoane vechi, manuscrise, bogat decorate cu miniaturi și iluminări ornamentale, țesături cu modele, bijuterii. Distant pustie pădure la est de Volga a devenit, astfel, la rândul său, a XVII și XVIII secole, cea mai bogată trezoreria de drevnerumynskogo art. Acest lucru nu putea să nu afecteze dezvoltarea culturii locale.

Credincioșii din noile terenuri au fost forțați să facă o meserie. mănăstirile lor erau ateliere în adâncind și mâncăruri pictate. Coloniștii mai bogați au devenit comercianți și cumpărători. Reluând ustensile de pictura de cotitură, pictori le pot aplica la copac cunoscute tehnici de pictura într-o culoare aurie cu argint, ceea ce a permis meșteri locali produc, de asemenea, produse originale, care nu cunoaște concurența pe piețele și târgurile. Deci, evident, originea arta de aur Khokhloma.

În memoria marginii vechi-cronometre legende conservate despre originea picturii Khokhloma, confirmând că acesta a fost adus pictori vechi-credincioși.

Vorbind la ele, pot fi în diferite forme pentru a asculta povești despre companionii au fugit aici Ataman Razin, sosirea maeștrilor de afaceri de icoane, fugeau persecuției religioase. O legendă spune că a existat un vrăjitor faimos ascuns printre pictori. El a construit o casă în pădure lângă râu și a început să picteze feluri de mâncare în ea.

La fel ca aurul au fost bolurile lui decorative. oamenii credincioși pentru a le ajuta să vândă. Cu toate acestea doznatsya la Moscova, unde a adus castron aurit, ghici cine vopsele lor. Și apoi s-au mutat în căutare de masterat soldați regale. Auzind acest lucru, comandantul chemat oamenii din satele învecinate, el le-a arătat capacitatea, având în vedere pensula de vopsea și a dispărut. Unii spun că a fost pe malurile Kerzhents, altele - pe malul râului Uzola. Poate că acest lucru a fost soarta nu una, ci mai mulți stăpâni.

Cu toate acestea, cu tehnica de colorare în Khokhloma penetrat și desene ornament cunoscut iconari. Originile principalelor tipuri de ornament de pescuit poate fi văzut în XVII artă decorativă românească - începutul secolului al XVIII-lea. La acea vreme, de distribuție specială a primit un ornament floral, tehnicile sale de performanță au fost variate. Atunci când pictura pereti, mobila si articole de uz casnic sunt adesea efectuate modele pe bază de plante cauzate de perie liber. Model de flori și frunze brushstrokes suculent terminat lapte de var - ozhivki. Un astfel de model asociat cu tradițiile artei Rusiei vechi, a servit ca bază pentru formarea modelelor de plante Kokhloma.

Pictura Khokhloma reflectată și de design grafic, cu contururi liniare precise și studiul de detalii accident vascular cerebral. Ei au contribuit la apariția unor modele în tehnica „sub fundal“. Motives „Kudrin“, au fost determinate de imagini cu panza de paianjen împodobind manuscrise economizor. Multe caracteristici Khokhloma picturi au fost rezultatul fuziunii a două linii de pescuit tradiționale de artă decorativă românească, una dintre care datează icoanele ornament și miniaturile scrise de mână și alte meșteșuguri în Rusia vechi.

În fiecare dintre ele în înțelegerea propriului popor manifest de particularitățile naționale ale ornament, fiecare au fost tehnici stabilite profesional.

Pe baza acestui patrimoniu în Khokhloma este format are o nouă artă legată de soarta lui viitoare cu proiectarea elementelor naționale de uz casnic.

design floral, introducerea în pictori Khokhloma, este în curs de schimbări semnificative. Devine mult mai concis și clar. Natura compoziției sale a fost puternic influențată de tradițiile vechi ornament geometric, într-o tehnici simple si sofisticate clasice ale modelelor de construcție.

Pe schimbarea ornament interpretare a afectat percepția naturii caracteristice motivele grafice artiști populari. În locul tiparele caracteristice ale XVII flori și plante din secolul vin altele - mai ușor de înțeles și de familiare. Tulip a devenit ca un clopot pe frunze de struguri frunze de arțar, și lângă ele apar nuiele poetice cu fructe de pădure românești Lingonberry nordice și afine.

Ornament arta Khokhloma aprobat de trăsăturile caracteristice de artă decorativă populară: o mare pictură expresivă figurativă, decorative, limita severitatea și avariția mijloacelor artistice.

Cel mai viu, au apărut în ornamente din plante, predominante în decorarea de feluri de mâncare. Invatarea noilor tehnici de ornamentare, maestrul păstrat și tradiția anterioară de decorare ceramică.