Karavadzhizm, sfumato și secțiunea de aur

In cadrul Art

Fotografia ca o formă de artă a început în prima jumătate a secolului al 19-lea și a fost utilizat pentru cele mai exacte, realiste comite orice acțiune sau obiect. Treptat în curs de dezvoltare, ea a preluat de la „frați mai mari“ lor, și alte forme de artă, tehnici diferite. Astăzi, ne gândim rareori cât de des folosim acele evoluții care mari artiști au rectificata de-a lungul anilor.

Timp de multe secole, pentru a construi compoziții armonioase artiștii utilizează termenul „secțiunea de aur“. Aceasta a constatat că anumite puncte din compoziția de imagine atrage automat atentia privitorului. Toate cele patru astfel de puncte, iar acestea sunt situate la o distanță de 3/8 și 5/8 de la marginile respective ale planului. Omul are întotdeauna se concentrează pe aceste puncte, indiferent de format sau cadru imaginile. În fotografie este adesea folosit o versiune simplificată a pic „secțiunea de aur“ - „regula treimilor“ Unii fotografi sunt alocate separat „regula diagonală a secțiunii de aur“, dar este o subspecie, pentru fanii de clasificări stricte, pentru că esența rămâne aceeași.

Această tendință a dezvoltat în pictura din secolul 17, datorită la opera pictorului italian Caravaggio și urmașii săi. Pentru el, realismul cel mai caracteristic accentuat, interesul pentru natura, rolul special al contrastelor de umbre și lumini. Cele mai multe dintre ele sunt pânză de culoare închisă, în cazul în care, de regulă, există o sursă de lumină direcțională pentru o mai mare dramatizare.

Folosind tehnici karavadzhizma în fotografie - acesta este un joc de modele de lumină și umbră. utilizate în principal lumină dură, creând un contrast, o figură dramatică, precum și prezența în cadru cu greutate sub formă de umbre bine-trasate. De asemenea, este posibil să se utilizeze o singură sursă de lumină este direcționată în diagonală, atât la 45 și 90 de grade, ceea ce face posibil să se evidențieze cele mai importante elemente pentru a sublinia volumul și forma de subiect sau modelului. lumina de teatru, care este direcționată de jos, va spori drama.

Dar, ca orice recepție Karavadzhizm suficient cadru de plastic și clar nu, permițând să combine tehnici diferite, lăsând o mare domeniu de aplicare pentru creativitate.

Fondatorul acestei tehnici este în arta Leonardo da Vinci. Esența tehnicii sfumato este deja în traducerea cuvântului: aceasta înseamnă literal „a dispărut ca un fum.“ Pentru a primi o caracteristică a emoliere contururile figurilor și obiectelor, permițându-le să treacă aer învăluitoare. Obiectele nu au limite clare: totul în viață este neclară, pătrunde unul pe altul, și, prin urmare, respiră, trăiește, trezește imaginația.

Exemple bune sunt utilizarea muncii sfumato foto-artist Hope Shibin. în cazul în care fiecare imagine ca și în cazul în care pentru a respira.

Pentru a utiliza acest efect fotografiilor, puteți utiliza aparatul de ceață, dar cea mai bună sursă naturală de disipare - ceață. Putem spune că ceața el creează un fundal compoziție zastilaya, eliminând cadrul din toate inutile, tot ceea ce poate risipi atentia privitorului pe imagine finit.