Irlanda sa
„Cum Harry a devenit un copac“
(Cum Harry sa făcut copac)
„Temperament, pe care îi datorez națiunii, este dureros pentru mine.“ Aceste cuvinte de Dzheyms Dzhoys a declarat ca răspuns la întrebarea: „Ce ai fi irlandez“ Sub acestea, se pare usor sa te abonezi si Goran Paskaljevic, un sârb, un admirator al marelui irlandezul, care a împușcat filmul despre compatriotul său. Același lucru ar fi, probabil, mi-a spus compatriotului Incinerai agricultor pasiune neîmblânzit Harry ar spune, dacă ar putea folosi pentru a formula, ca Joyce.
Istoria picturii „Cum Harry a devenit un copac“ - un cadou critici valoroase ilustrare expresivă de motive la modă. Dupa ce a citit povestea unui exil parizian scriitor chinez Yan Chzhenguana „Lao Dan“, și a căzut în dragoste cu el, Paskaljevic a scris scenariul - în limba sârbă. Nu are o șansă să se întoarcă acasă, el meditează în cazul în care pentru a trage. Gândindu Franței, apoi Italiei, papură în Irlanda, în cazul în care își dă seama imediat că aceasta este ceea ce ai nevoie. „Irlanda - țara Beckett, e alegerea mea“ - este recunoașterea directorului, încă veni la îndemână. Versiunea irlandeză a scris cu soția sa în limba franceză, și apoi prin conectarea scenarista local, Stephen Welch - în limba engleză. Producerea de filme de la compania Dublin, Roma, Londra și Paris, actorii - irlandezii, echipa regizoral, în principal, din Serbia, sunetul a fost un francez. Pe platoul de filmare este în valoare de tumultul în șase limbi, dar de lucru este distractiv și toate iubim unul pe altul.
In filmul terminat, voalate și pedigree, și bucuria muncii. „Harry“ - anti-Dogma, acest film nu ascunde faptul cinematografia intoxicata, limbajul cinematografic, magia procesului de creare a acesteia.
Shakespeare curaj prohibitiv scară pasiune caracter universal și conflict schematic insolubilitate strălucească prin fermecătoarele manifestări naționale ale excentricității și Intrepid cor antic ce constituie protagonist mediu trimite un alt complot persistente pentru eternitate.
Și versatilitate.
„Nu vă puteți imagina o stare mai bună de spirit decât obsesia ei cu unele pasiune“, - a spus Frensis Bekon. „Omul, cu toate acestea, trebuie să fie în ceva să creadă“ - în felul său ecou țăranul din Irish Village tigaia, forțat să respingă credința în dragoste, pentru că ea a trădat, abandonat, luând în mormânt în primul rând, un obiect de adorare - fiul cel mare, apoi o alta - soția . Obsession ascute mintea, ceea ce face ca primitivă natura înconjurătoare, filosoful Harry. „Omul este determinată (în limba engleză“ set scara sau dimensiunea „) dușmanilor săi“ - credo-a găsit, acum sarcina principală - pentru a alege adversarul din dreapta. Ar trebui să fie mare și puternic, „mare“, dar acest lucru și un zoom decent va stabili, și - ceea ce este și mai important pentru Harry posedat - singurul inamic invincibil este capabil de a face viața un obiectiv de neatins, care este nemuritor. Slab va fi învins și va dispărea ca dispărut, cei care l-au iubit.
sistem de subțire, discrepanțe subtile evenimente semnificația și forma de poveste despre el, actul de caracterul și reacțiile altora, cuvânt și gest, culminante și permite, de pompare atât de grave și amuzant, din ce în ce cotitură acțiune este absurdă. Gen Paskaljevic extrem de onorat în limba engleză lui și versiunile irlandeze. Nu este un accident remarcabil actor irlandez Kolm Mini, care joacă rolul lui Harry, numește personajul său „clovn tragicomică în spiritul Beckett.“
Este dificil, el joacă unul serios, aproape la mediul final răspunde la unison, un antagonist de partener încearcă să skive. Cu toate acestea, Harry rapel lui: ca răspuns la uciderea câinele său iubit, George examinează acoperișul casei sale. Impresionantul scena: sub noapte albastră în cabina de duș a patru pereți inutile așezat pe un scaun roșu abandonat chiar și blânzi Gus nepravednik vechi Harry. Asemănat cu Lear, dar nu a învins, și întărit în credința lor prin răul uman. „Cand te astepti doar mai rau ...“ Dar dezamăgirea eroului încă se ascunde.
„In timp ce Harry sa transformat într-un copac.“
„In primul rand ne place poza,“ - a scris Bart pe de altă parte, desigur, cu privire la aceasta, dar observația lui și, în cazul nostru este necesar. „... Dintre toate modurile de a prezenta obiectul cel mai bun film arată exact prima dată.“ Deci, nu vom cădea instantaneu în dragoste cu ceva care este de interes Paskaljevic, pentru noi, nu prea mult chiar, ceea ce este acolo în imagine, există (sau prezentat). Seducție George Eileen în sala de rufe, în cazul în care se spală; ceartă cu Gus atunci când ea atârnă rufele în afara casele lor - aceste și alte scene de gen cu exactitate scenele de gen ale marelui olandezul. Aici și acolo - insinuări, și nu este vorba doar de reținere, dar liniștită, fără nici o afirmație dramatică a imposibilității, de nedreptate și minciună sincer, cuprinzătoare, declarații completă. La fel ca Vermeer, Paskaljevic a jucat cu una sau două culori, schimbarea sub influența luminii, care se revarsă din fereastră sau ușă este deschisă, ca el denaturează raportul dintre prim-plan și de fond, proporția și scara de cifre și obiecte. La fel ca Vermeer, folosind lentile cu unghi larg și oglinzi (pentru mai mult de trei secole înainte de nașterea cinematografiei), care a dat un spațiu atemporal, umbră Paskaljevic lucrează în aceste „imagini viu“ efectul de orbire, realitate transparenta, suprarealist. Expunând episoade Plug Spotlight, el dă pe ecran în putere irealizabilă frumos vermeerovskogo culori: albastru, fier în albastru, roz, sau ignifugate la roșu, sau fără frică cu el nota - viziona filmul și a vedea fetele Delft si femei de citit și scris scrisori, râzând de lângă ofițerii, pozand pentru un artist sau pentru un moment distras de muzica ...
La aceste cotitură - în ceea ce privește complot - principalele etape ale informațiilor este plasat în partea din spate, privitorul se duce la ea nu o dată, dar de rupere mega-prim-plan, iar acest lucru a subliniat perspectiva jefuiește evenimente prezentate obiectivitate, rapiditate. Expunerea, de fapt, nu: nu a fost sau nu a fost, nu este clar, nu contează, poate e zvonuri, vis, halucinații. Deoarece densitatea de evenimente, culminând cu filmul, care depășește toate standardele - este de asemenea proporții distorsionat vermeerovskoe. numai obsesie obiectivă și necondiționată, numai durere și ura care există peste motivele și motivele care pot prezenta un ecran de eveniment, incident sau acțiune.
Deci, Paskaljevic ne face să simpatizeze cu personajul negativ Harry, nimeni altcineva.
mitologică, sălbatic pune de fapt pe ei înșiși experiență. Spiritual. Poate o persoană care merge pe calea de testare credința până la capăt? La urma urmei, în acest fel este prescris, și sacrificiul lui Avraam, și el, Harry, nu știu că în ultimul moment soarta fiului său, cu determinarea unui fanatic ei sortit „crima si pedeapsa“, va fi schimbată.
Weathered poveste chineză de Est, Paskaljevic l-a făcut o vaccinare eficientă Irlanda. În primul rând, invitând rolul principal Colm Meaney. Dublin, Londra, iar acum de film și teatru actor din New York, proprietarul unui temperament puternic, un gest de mare (Mini încântat să lucreze cu regizorul sârb care acest „immoderation nu se teme, pentru că el are imaginația neînfrânat“), el reușește să în mod natural, fără a excentricității justifica alarmantă discrepanță patosul tragic, prea comun pentru aspectul tragedian, expresii faciale comice neliniștite și congelate, ca și în cazul în care în teroare, ochi ochii sfredel. (Pentru un motiv sau altul, în legătură cu această discrepanță, probabil, doresc să vadă descendentul artist irlandez MIHAILA Chehova, care, chiar și ca un avertisment, dar a spus Stanislavski: „Tu, Misa, nu scuipat tragedian tragedian - și tremură. și ai scuipat -. și nimic nu va fi „) irlandezii și toți ceilalți actori implicați în film. Dar lucrul cel mai important nu este.
Irlanda - și mediul real de teama de conținut metaforic pretențios, și viziunea lumea viselor și fantezii ale eroului, și modul în care suprarealist „condensat“ uman în spațiu, și ca un teritoriu existențial întrebări eterne - a fost pentru poveste chineză în foarte util, pentru că fără nici un efort doskazyvaet că a ratat complot.
Explicând decizia sa de a trage în Irlanda, Paskaljevic începe cu o dragoste pentru literatură irlandeză. Dar alegerea Irlandei ca „o țară Beckett“ este important, deoarece determină în mod direct tipul de mediu cultural și estetic, în care proverb chinezesc ar putea vindeca in special la usurinta. Mediul în care personajele, conflictele și relația cu metafora expresivă în care „tragedie pătrunse cu umor, dar și lucruri foarte grave par a fi la fel de absurd, aproape grotesc.“ În cele din urmă, ultimul argument în favoarea irlandez set de film: o înrudire duș, sârbă și irlandeză. „Am fost șocat de apropierea noastră. Irlandezii, la fel ca sârbii, obsedați de trecutul său - ar fi bine pentru noi și ei să învețe să vadă propriul lor viitor ". Paskaljevic, făcând astfel un film pe tema zilei, problemele pe baza universalității aduce similitudini subtile observate de Irlanda în 1924 și astăzi Iugoslavia.
Dar meci privat. Idol Paskaljevic Beckett în romanul său irlandez „Murphy“, de asemenea, a cerut ajutor de la Vermeer - să treacă „ton scâncet plângător,“ pereții protagonistului locuinței. Ca, de altfel, Garri Meloni.
Paskaljevic Filmul a fost filmat „stedikamom“ foarte dinamică, mult timp într-o singură panoramă, planuri care, potrivit directorului, cât mai mult posibil mai aproape de privitorului ceea ce se întâmplă. Până la urmă el este eliminat din detaliile, avânta la parabola și sărind peste în prim-plan ideea, moralitate. Moartea lui George vicleană a dat drumul, Harry, este clar că ura nu a fost solicitată în nici un fel nu ar trebui să eșueze. Dar răul este dezamăgitoare, fiind în același muritor, nepermanente la fel de bun. „Nu poți scăpa. Spune ceva „-! Imploră distraught Harry situată într-un inamic feroce sicriu. Și deodată mort zâmbește slab, mai degrabă rânjind. Cu toate acestea, după ce a plecat, O'Flaherty ia cu el și Harry nlănțuită împreună, doi dintre ei în afară de a trăi sau nu poate muri. De altfel, Joyce credea că totul în viață pentru completare ar trebui să aibă opusul ei, iar existența umană se bazează pe opoziția. Deși un astfel de dualism contemplativ și liniștit Paskaljevic, probabil, încă prea fierbinte. hot spot ieri numit țara sa, și în ea nu a fost nici o armonie a contrariilor, și a fost distrugerea prost primei una, apoi alta, și alta ...
În primul cadru al filmului erou pe un plan de mare este despre urmărirea visul lui, în care el, Harry, devine un copac. Cel mai rau lucru pe care acest copac este destinat să sicrie, se taie în jos, va fi tăiat și de batere și ciocan cuie în ea, și apoi împreună cu defunctul îngropat în pământ. Un vis de rău augur, aparent, se repetă timp de două ore, Harry de mai multe ori ridică în tăcere brațele spre cer, degetele rastopyrivat, ca și în cazul în dezgust reglabil la incarnare. În cadrul final, transformarea are loc: numai în picioare pe fundalul unui om cer plumburiu - și nu este, în acest moment, copac, negru, noduros, desfrunziți, trage în sus ramuri, ca o mână cu degetele răspândit.
Morala „Harry“ distincte, simplu și relevant. Ne omoară pe noi înșine de căutare fanatică pentru perechea, copiile lor sau antipod, prieten sau dușman. În acest sens, dragostea este periculos nu mai puțin ură. Dependent de pasiune - o tragedie, o tragedie - să trăiască într-un pachet. Doi Ajax, de fapt, ajunge la nu mai puțin decât un dezastru slujitor pinterovskie și maestru, decât acei gemeni care sunt astăzi moartea reciproc, în viață și pe ecran. Adânci și nebanalen rândul său, această fire. Se pare că filmul Paskaljevic, de istoria creației sale, cum ar fi în cazul în care ilustrează motive populare - globalismului, unificarea Europei, multiculturalismului și apropiere între Occident și Orient, de fapt, avertizează. Desigur, nu de convergență - oameni, națiuni, țări, în special culturi. Din faptul că, fiind similare (sau diferit), nu am insistat prea mult pe această relație (sau ura). Pentru că, fără a căuta să se dizolvă reziduul într-un alt complet și subordoneze viața sa, introducerea scopul și sensul existenței dincolo de propria lume, suntem consumate.