inovare poezie timpurie poetica Maiakovski - Mayakovskaya - locul de muncă - №by școală

inovație Poetic poezie timpurie a Maiakovski

Deasupra cruci și conducte,
Botezat în foc și fum,
Arhanghelul - stumped -
Se răcește timp de secole, Vladimir!

Pentru prima dată în literatura de specialitate Maiakovski a venit cu apariția manifestul „palmă în fața gustului public“, care stabilește un program de futuriști. Maiakovski nu este doar o parte din literatura de specialitate, se rupe, făcând schimbări fundamentale. Manifestul afirmă că futuriștii - „persoană a timpului nostru,“ ofertă „arunca Pușkin, Dostoievski, Tolstoi și alții din nava de modernitate“. Anunțați „ura de netrecut limba existente pentru a le.“ Necesită „o creștere a volumului dicționarului în cuvintele sale voluntare și involuntare“ Conștient astfel „cuvânt-inovare.“

Maiakovski a făcut o schimbare fundamentală în tehnica versetul românesc. El a stabilit noi metode de rimă, care sunt aproape de a vorbi public un cuvânt. În articolul său „Cum poezia?“ Maiakovski a scris că cuvântul cel mai caracteristic, el pune în capătul liniei și preia o rimă la ea.

Maiakovski încalcă așa-numitul vers-silabic tonică, reforme instituționale B. Trediakovsky la începutul secolului al XVIII-lea, și oferă versificație tonic, în care lungimea liniei este determinată de numărul de cuvinte pe deplin subliniat.

Maiakovski folosește structura vers scara, în cazul în care fiecare cuvânt - „pas“ - un stres logic si are un sens.

Posibilitati de alimentatie, la prima vedere, unitățile lexicale obișnuite, uneori cu noi forme de învățământ, Maiakovski a fost capabil de a crea metafora uimitoare: „este-pietoni piept“, care a procedat la încoace și încolo, în sus și în jos. De multe ori metafora uimitoare are loc în timpul întregii strofa:

Asta - I
toate durerea și rănit.

Te voi face o grădină de fructe de mare sufletului meu.

Aproape fiecare lucrare de Maiakovski în număr mare conținute metafore - uimitoare, întruchipează desfășurate; Diverse comparații - „Pe Papomona lanț va conduce, ca un pug“ și alte neologisme, hiperbola, cel puțin - recepție de contact repeta ( „Glory, Glory, Slavă eroilor“)
Tema lucrărilor timpurii ale Maiakovski au ceva în comun: un om de o mare iubire, pasiune, om, „pentru inimă“ este inutilă, nepotrivit, batjocorit. Ei - un strigăt de durere, disperare, blestemul minciunilor și micimea lumii. Poet în anticiparea apariția acestui om: „Încă o dată, dorința oamenilor de sclavi, mă duc.“. Poetul „dorul pentru oameni“, pofta de om; dar, privind în jur, el vede în fața lui în loc de om - o creatură ciudată, lipsită de formă umană:

Două curte fără chip de testare roz:

Chiar dacă eticheta a fost brodate în colț.

Nici o persoană, nici un popor - care este ideea de bază a multor poezii Maiakovski.

O oră de mers pe alee curată vărsat pe omul tău de grăsime flasc.

Gras, creaturi strălucind alcătuiesc masa din jur.

Dacă unitatea este în „Dansul morții“ a scris „Cât de greu un om mort printre oameni,“ tradiția tânărului Maiakovski poate spune:. Cât de greu vii printre cei morți. Extrovertita Maiakovski vorbește oamenilor, dar nu a găsit înțelegere. În această perioadă, ponderea poetului - se caracterizează printr-un sentiment sporit de singurătate aproape de Lermontov sau Esenin. Numai dacă Esenina - „Eu sunt una și oglinda spartă.“ - acesta este sfârșitul tragic al vieții, Maiakovski „pod izezzhennoy sufletul meu“ - un început tragic. Esenin a venit la noi cu o armonie naturală, naturală, dar dacă ea merge Maiakovski? Și armonia ea?
Din ce în ce, în primele versuri apar contururile închisorii, este desemnat imaginea „viață - închisoare“, există asociații care poartă gândul de lipsă de libertate: Dumnezeu, prins cu un lasou pe cer; polițiști care erau răstigniți răscruce de drumuri.

În poemul „La toate“ imaginea creste la o dimensiune enormă:

întregul pământ -
condamna cu un cap de ras-o jumătate de soare!

Viața în primele poeme ale Maiakovski - nelibere, legat cu lanțuri, traversat gratiile.

Jumătate din viața mea a plecat, nici o cale de ieșire.
. Am fost în captivitate.

teren Bound blestemat.

Mi-ar fi totul în zhbvi meu răscumpărat,
dar în casa ei împădurită la ocean!

Viața închis, „Ocean of Love“, înconjurat în casă - o realitate apare în poezia timpurie a Maiakovski.

Împreună cu imaginea închisorii, „pen-ul“, terenul placată dezvoltat în lucrările lui Maiakovski un alt mod, în primul rând colorat tragic - imaginea soarelui.

Sun la începutul anului Maiakovski apare adesea în lumina sumbru. Sun - un torționar, o shedder din sângele poporului; soarele abia scurs o fisură mică, „ca o rană care supurau puțin“, el se ascunde imediat pătează întuneric învins, aglomerarea. Soare - „cerul gurii autocrat“, grăsime și de călătorie roșu „de-a lungul căilor de acoperișuri.“

Maiakovski timpurie imaginat „pometi piezișe ale oceanului“, el a visat de vasta întindere a vieții. Imaginea oceanului, precum și imaginea soarelui în primii ani de creativitate, constrânsă pe plan intern, nu este liber. Pe măsură ce soarele întunecat baruri și hamstrung oceanului.

Dragoste swinger, „Sfinxul“ Maiakovski - un mare, mare:

Iubirea mea,
După cum apostolul în timpul acesta,
Pentru mii și mii of'll drumuri lovitură.

Poet „perfect bolnav“, sa „foc inima“. În poemul „Un nor în pantaloni“, este nevoie de dragoste, este frumos, chiar dacă doare:

Am trage prin viață milioane de dragoste imens pură și o dragoste pic murdar milioane.

În „Coloana vertebrală Flautul“ sunat note de disperare; distrugerea vizează el însuși: „Oricum, știu că voi muri în curând.“

În poemul „La toate“ Maiakovski, numindu-se „cel mai mare Don Quijote“, spune:

Numai în creierul meu febril tine a fost!

A fost. frunze de dragoste. Iar în poemul „Razboi si Pace“, poetul se teme să se poticnească, pierde restul:

Ostuplyus -
și ultima miezul lyubovishki scufunda pentru totdeauna în vârtejul de fum.

În poemul „The Man“ Maiakovski - în flacăra iubirii.

Numai durerea mea mai acută -
stativ obveet de foc,
foc incombustibil dragoste incredibilă.

O stingere a incendiilor, dar dragostea este imposibil, și durere - tot mai acută.

Maiakovski repede în alt element. Pe teme de dragoste se întoarce la subiectul art. poet și opera sa.

În poemele din acest subiect Maiakovski vorbește despre imaginația creatoare fără limite largi. El declară că nu este ca toți ceilalți. fantezia lui este capabil de a schimba lumea:

joacă un nocturnă ar putea fi pe un flaut Teava de scurgere?

Erou provocare: el - „cuvinte neprețuite Spender și un cheltuitor.“ Plasa, dar nu este protejat de murdăria din jur, care cocoțat „pe o inima fluture poetinogo.“

În poemul „Yo“ poate fi văzut în mod clar că imaginația poetului cunoaște cu adevărat limite:

persoană
terenurile în sine sună-mă la vals!

În poemul „Poetul-lucrător“ Maiakovski dovedește că activitatea poetului este aceeași ca și lucrarea lui Turner, poetul - de asemenea, o „fabrică“, dulgher - și șefii umane aranja stejari, pescuit - „oameni de pește viu, nu de pește“, un fierar - „creiere pisa limba rasp“. Și lui Maiakovski nici o diferență între un tehnician și poet. Ele sunt egale.

Heart - astfel de motoare de cale ferată.

Soul - același motor viclean.

Poezie - principalul subiect de conducere pentru tineri Maiakovski.

Vreau o otravă -
bea și bea poezie.

Poezia și viața poetului sunt indisolubil legate.

Tu vezi -
Cuvinte cuie bătute în cuie pe hârtie mine.

În poemul „Flautul Backbone“ Maiakovski evaluează creativitatea ca fiind ceva mai mare, inumane:

Am uitat anul, numărul de zile.

Blocați foaia de hârtie singuratic cu mine,
Creați, cuvinte luminate care suferă nechelovechya magie.

Și toată poezia timpurie a lui Maiakovski - „nechelovechya magic“ este un fantastic, eteric,