Cum se utilizează lumina de la fereastra din fotografie - sfaturi și exemple

Cel mai accesibil și natural lumina - o lumina de la fereastră. El nu este dependent în special cu privire la orice condiții climatice, iar utilizarea acestuia nu presupune costuri suplimentare pentru fotograf. Lumina este importanta pentru arta. În urmă cu doar câteva decenii fereastra de iluminat joacă un rol important în film.

De asemenea, se revarsa din lumina ferestrei frumos afișată în artele plastice. Absolut portrete uimitoare au fost pictate în lumină naturală. Și fotografi ar trebui să se inspire din lucrările artiștilor pe ale căror picturi magnifice, modele acoperite okonnymsvetom.

Prin urmare, în acest articol, ne-am decis să atragă atenția asupra tuturor avantajele acestui tip de iluminare. Și, de asemenea, un pic de teorie despre care setările camerei sunt adecvate și cum să poziționeze cel mai bine subiectul în raport cu fereastra, astfel încât rezultatul va plăcut.

Natura luminii

Când cerul este acoperit de nori, trecerea luminii prin fereastra arată moale. Dar artiști lumina directă a soarelui, tind să evite. Pentru că această lumină va fi greu. Ea produce umbre ascuțite, care nu poate fi plăcut pentru portrete. Împrăștiate creează, în general, lumina de contrast mai puțin, comparativ cu lumină obișnuită. Aici umbrele este greu de observat, iar imaginea de ansamblu arata foarte natural. De asemenea, în cazul în care fereastra către lume pentru a adăuga iluminat, puteți crea un efect minunat asupra portretul. Și, ca întotdeauna, puteți regla cantitatea de lumină folosind o perdea, dacă vă simțiți că există un exces de lumină. Sau puneți reflectoarele în spatele fotografiată, dacă credeți că subiectul este întunecat.

Foto. Siddharthan Raman

Foto. nima Baharlooie

Foto. viktoriya Ilina

Foto. hari Sulistiawan

Foto. stephanie Beaty

Setarea camerei

Pregătirea pentru fotografiere a cadrului poate fi complicată de o varietate de factori. studieze cu atenție metodele de expunere. Unele dificultăți vor ajuta la depășirea vitezei obturatorului.

Utilizarea sistemului de zona Ansel Adams, puteți experimenta cu diferite nuanțe de negru, cu expunere diverse și viteza de declanșare. Și asigurați-vă că setați sensibilitatea ISO corespunzătoare. În acest caz, puteți crește întotdeauna valoarea diafragmei, și de a folosi un trepied. În plus, orice fotograf profesionist acordă o atenție deosebită dimensiunea deschiderii în condiții de luminozitate scăzută. Nu ar trebui să fie prea mare. În acest caz, este de preferat să se treacă la focalizarea manuală. Cu cât te prind lumina, cu atât mai bine rezultatul.

Foto. jack Burger

Foto. remus Tiplea

Foto: Emily Soto

Locul de amplasare corectă a obiectului

Plasarea corectă a obiectului sau a modelului în raport cu sursa de lumină este de o importanță majoră. Așa cum am menționat deja de iluminat, încercați să plaseze obiectul la un unghi de 45 de grade și, dacă este necesar, la același nivel ca reflector. Deci, te scapa de nuanțe contrastante. Una dintre caracteristicile din această lumină este faptul că sursa de lumină este fixă, este lipsit de diferite de reglementare într-un cadru de studio. În timp ce subiectul trebuie să fie rotit până când ajunge la efectul dorit.

Foto: Maria Gvedashvili

Foto: Zagaja-Florek Izabela

Foto: Gosia Janik