Cum de a trezi interesul privitorului

Fotografie - este mass-media, percepute rapid. Când începem să o cunoaștem, studiem tehnicile de compoziție, care ajută la a face imaginile noastre mai ușor și mai intuitiv. Cu toate că aceste tehnici sunt minunate, ele tind să lucreze împotriva celuilalt, nu mai putin valoroase: motivarea publicul să se scufunde mai adânc în cadru pentru a capta atenția lor și de a crea un moment de descoperire.

Imaginați-vă că ceea ce este evident la prima vedere, mesajul ascuns iar privitorul trebuie să eliminați una sau două straturi de informații pentru a pătrunde în esența fotografiei. Tot ce am văzut acest lucru în filme, când camera este un ritm lent, pentru a deschide ușa sau ne duce prin coridorul slab luminat, și apoi ne aruncă în ceva ce se poate întâmpla în camera alăturată sau în hol. Dar cum putem aplica aceasta tehnica la unitate și cadrul fix?

Adevărul este că mai mică lucrarea ar trebui să fie făcut publicul să înțeleagă ideile imagini, cu atât mai repede se va trece la cadrul următor. Pentru a menține publicul implicat în activitatea dumneavoastră și să-l încurajeze să se arunca cu capul în continuare, uneori, în valoare de oferindu-i șansa de a studia imaginea și mai bine descifra sensul ascuns în ea. Lasă-l să simtă că există si altceva in afara de evident (cel puțin la prima vedere).

în practică

Pentru ca această tehnică să fie de succes, trebuie să dețină reacția finală a spectatorului, până ce l-ați pierdut complet, și trimite-l în atenția ținta dorită.

Pentru a realiza acest lucru, puteți utiliza orice cunoscut „ochi de conducere“ tehnica, expunere sau compozit, cum ar fi liniile (linii convergente, linii diagonale ...), pentru a mări, imagine în imagine și gradații tonale.

Imaginea de mai sus - un bun exemplu de a lucra cu scala. atenția privitorului este probabil să fie tras prima cascadă strălucitoare în partea din spate și de sus a cadrului. Apoi uita-te urmări mișcarea de apă până la un mic lac, până la copacii din prim-plan, trecerea la o mică terasă sau verandă, în cele din urmă să se concentreze asupra mulțimii în picioare acolo, se bucură de vedere. Notă modul în care utilizarea cu succes a scalei în imaginea mulțimii ca un obiect mic în comparație cu spațiul din jurul vast vă permite să vă asigurați că am găsit-o nu o dată, ci doar mai târziu.

Un alt exemplu rece de a lucra cu scala. Inițial, atenția este atrasă de munți gigant, uita-te apoi se duce în jos la lac, și apoi spre partea de-a lungul liniei de copac, în cazul în care descoperim că în mijlocul tuturor este o colibă ​​mică. Recunoașterea coliba ajută că contrastul de culoare albă, cu fundal verde format prin tufișurile din partea stângă jos a cadrului. În cazul în care a fost localizat în centrul imaginii, în fața muntelui, nu cred că ar putea fi puse în aplicare, iar acest mesaj, probabil, nu ar fi primit majoritatea telespectatorilor.

Aici este un alt exemplu excelent care ilustrează utilizarea de lumina si umbra pentru a menține atenția privitorului asupra imaginii. Atunci când se analizează acest ochi imagini atras inițial siluete întunecate severe de copaci înalți, mersul pe jos prin cadru, și umbre moi au aruncat pe teren în prim-plan.

Apoi, soarele strălucitor ar trebui să halouri aceste frumoase în jurul valorii de palmieri și strălucirea retrăgeau în distanța până la sfârșitul cadrului. După această privi înapoi în prima linie a liniei de copac, pentru a recunoaște în cele din urmă siluetele mici de figuri umane. În cazul acestei imagini, reacția privitorului la oameni rătăcire în jurul valorii de copaci și contempla apusul de soare de pe coasta, mult intarziata de acest dans moale de lumină și umbră, iar diferența de mărime dintre palmieri înalți, iar cifrele relativ scăzute ale oamenilor.

Un alt exemplu care ascunde mai multe componente interesante. Inițial vom vedea un tip cu o carte într-o mână și o valiză în cealaltă. Apoi uitați la flash-ul luminos al soarelui și lumina pe care le emite, se deplasează din față spre spate, spre pajiștile de aur, și în cele din urmă vom vedea un element ascuns în nuanțe pastel, ca un curcubeu, mai aproape de marginea din stânga jos a imaginii.

În imaginea de imagini de mai sus au arătat clădiri (în special cele din față), ca un fel de cale vicios care ne conduce la partea din spate a imaginii, și asta e ceea ce ochi pentru ochi, în primul rând.

Când vom începe să se uite să rătăcească de-a lungul acestei linii, în cele din urmă am observat un cuplu în picioare lângă magnific și facilitățile de chat (unul îmbrăcat în celelalte pantaloni roșii și negre). Acest element de surpriză creează interes și ne face să zabovi un pic mai mult în imagine, gândindu-mă la ceea ce se poate angaja doi, care ne duce în cele din urmă mai adânc și dă de gândit ca ne uităm la această imagine.

Aici vedem un bărbat care se roagă, parțial ascunse în ceea ce arata ca un zid, sau poate o ușă deschisă. Această abordare la etapa de construcție a compoziției sporește interesul și implicarea noastră în imagine. Astfel, devine într-adevăr se întreba cine este în spatele acelei uși, ceea ce face, ceea ce este atitudinea față de acest loc, ce altceva ar putea exista de nu atât de evident, și așa mai departe etc. lucru perfect cu lumina si umbra, precum și un studiu frumos al gamei tonale, și se lasă să facă o astfel de abordare este foarte mare succes.

Imaginea de mai sus - de asemenea, un splendid exemplu pe imaginea de ansamblu și să păstreze atenția privitorului să-l implice și mai mult în profunzimea cadrului. linii de aplicare Aici fotograful a găsit ciobit apă și vânt Almsklif roci în North Yorkshire, ele cadru în prim-plan și să conducă la pajiști luxuriante și frumos cer violet matasoasa, întins în față, care, în cele din urmă, și ne îndreptăm atenția până când privirea rătăcește asupra cadrului .

concluzie

Utilizarea acestor tehnici (împreună cu alții) pentru a capta atenția și implicarea imaginii sale adâncime privitorului - este o modalitate foarte bună de a da gust munca ta. Nu toate situațiile necesită (sau chiar a permis) o abordare similară, dar atunci când apare oportunitatea, puteți experimenta un pic cu aceste stiluri de construcție a cadrului, pentru a vedea dacă acestea se pot adăuga valoare în aceste condiții, o anumită imagine.

Desigur, trebuie să aveți grijă să nu-și piardă complet interesul publicului și mesajul pe care doriți să transmită. Ca dacă utilizați o metodă de scară, trebuie să vă asigurați că subiectul nu este prea mică în raport cu alte elemente, și, prin urmare, nu se pierde în imensitatea din împrejurimi că dimensiunile cadru și forme scalate în mod corespunzător în raport cu cealaltă, în caz contrar există riscul, publicul pur și simplu nu poate percepe sensul și va merge mai departe.

Există și alte modalități de „citire“ mesajul în fotografii, pas cu pas, în plus față de problemele discutate aici. De exemplu, puteți încerca să plasați dvs. principal centru de subiect off, sau pentru a arăta doar o parte a obiectului și permit spectatorului să-și imagineze cum ar trebui să arate ca toți ceilalți, sau puteți elimina „off-țintă“ și să se joace cu focalizare și Șine pentru a forma un mesaj.