Cum de a scrie o tragedie

Citește tragedia clasică. De-a lungul istoriei a fost scris multe lucrări în genul de „tragedie“, fiecare dintre care reflectă timpul și locul în care a fost scrisă. Mulți oameni de știință cred că epopeea homerică unul dintre cele mai vechi exemple de tragedii antice grecești, în care astfel de eroi mari, cum ar fi Ulise, se confruntă cu o serie de greutăți. Dar este, probabil, cele mai cunoscute tragedii acceptate la locul de muncă, de la pen-ul lui William Shakespeare „Hamlet“ și „Yuliy Tsezar“, în care eroul este aproape invariabil moare după suferință teribilă și durere. tragedie antică dedicat, de obicei, un singur subiect și subiect, în timp ce tragedie britanic (inclusiv lucrări Shakespeare), de multe ori au mai multe linii de poveste, combinate între ele și suferă pierderi generale [3]. În căutarea o colecție completă de lucrări în genul de „tragedie“, du-te la biblioteca locală sau de căutare materialul dorit de pe Internet. Mulți cercetători și critici literari să publice liste personale cele mai importante și influente opere literare.

Tragedia - o lucrare dramatică, paginile care sunt descrise de unele suferințe umane. Tragedia a luat diferite forme, de la tragedia greacă veche în drama elisabetan, și până la lucrări dramatice moderne de artă și teatru. Cele mai multe dintre adevăratele tragedii portretiza moartea unui mare erou, ceea ce a dus la propriile sale acțiuni, inacțiuni sau forțe în afara controlului său. [1] Tragedie audiență destinate eliminării emoțiilor negative, care se acumulează în interiorul, eliberarea cathartic de aceste sentimente. [2] Modelul de studiu Tragediile si maestru toate nuanțele de scriere a unei opere de artă vă va permite să scrie personal marele joc tragic sau un roman.

Examinați structura parcelei tragediei. La fel cum fiecare tragedie spune povestea unui personaj unic, care pot fi împărțite în tipuri standard de caractere, fiecare parcelă, în ciuda originalității sale unicitatea și, pot fi împărțite în cadru structural comun. Elementele cheie ale fiecarei tragedii sunt [7]: Expunerea - inerente „de fond“, informații care pot fi furnizate în totalitate la începutul lucrării sau inserțiilor aspectuoase prin dialoguri și / sau conflicte monolog - intensitatea emoțiilor care apar ca urmare a unui conflict uman împotriva ei însăși, umană împotriva om, om împotriva naturii și a omului împotriva societății. punctul culminant - momentul în joc, în care pasiunile atinge punctul culminant, iar evenimentele care au dus la una din două posibile izolare intersecții - destramare sau decizie contrazice complot, în principal din cauza decesului unuia sau mai multor caractere în joc

Check out tipurile de complot. Structura tragediei se bazează pe unul dintre cele trei tipuri de complot, și anume [8]: punctul culminant - tensiunea se acumulează la un singur punct (punctul culminant) la intersecția, de obicei printr-o structură liniară constând din acțiuni cauzale episodic - constau de obicei din numeroase scurte, scene deconectate care implică un număr mare de caractere și acțiuni, în scopul de a evidenția diferitele aspecte ale naturii umane lipsite de logică - care nu are legătură evenimente care implică personaje existențiale, de multe ori slab dezvoltate care efectuează BAA sensibil în acțiuni menite să sublinieze absurditatea existenței

Decide cu privire la stilul narativ. Tragedia este scris în principal, și a evoluat ca piese de teatru. Această tradiție vine din cele mai vechi tragedii care au făcut parte din ceremoniile prilejuite Dionysos, ai cărei membri îmbrăcați în costume de capre, pentru a cânta despre suferința și moartea eroului. [9] Cu toate acestea, tragedia scrisă nu numai pentru public, dar și pentru cititori, și, prin urmare, romane / Nuvele și chiar literatura adolescente poate fi atribuită lucrărilor în genul „tragedie“. [10] Alegerea stilului narativ va depinde de zona dvs. de zona de expertiză / confort ca scriitor și caracteristici ale poveștii fiind spus. Dacă sunt la fel de versat (sau ignorant) în ficțiune și teatru, alege un stil care s-ar potrivi povestea ta. Puteți găsi mai ușor de a dezvolta prima poveste, și doar apoi a pus-o în cadrul unui joc sau a unui roman.

Schiță complot. Când ați terminat istoria de planificare, va trebui să creați povestea pentru ea. Un mod simplu de a face acest lucru - pentru a descrie câteva puncte-cheie ale istoricului, astfel încât mai târziu a fost posibil să se dezvolte o mai profundă aceste momente și să formeze o poveste coerentă. Începeți cu o descriere a următoarelor elemente ale tragediei lor [13]: Motivație - ce a cauzat acțiunile cadrului protagonist și antagonist - evenimente care modelează povestea ta, precum și ordinea în care acestea apar, și / sau să conducă la evenimente viitoare consecințele - care în cele din urmă să se întâmple cu deznodământ al storylines laterale complot - orice fire narative secundare, care trebuie să confunde povestea ta sau de a face viața dificilă pentru eroii tăi

Expand căderea eroului tragic. Ar trebui să aveți deja o idee despre ce se va întâmpla cu eroul tragic, și ce evenimente vor determina soarta sa. Cu toate acestea, în procesul de a scrie o tragedie, trebuie să dezvolte această serie de evenimente, precum și pentru a adăuga urmele care duc la moartea iminentă a eroului, întreaga carte sau o piesă de teatru. Aceasta este o parte esențială a oricărei tragedii, care necesită secvențe de acțiune pe tot parcursul produsului și în timp suficient pentru dezvoltarea și manifestarea paginile cărții (sau pe scenă). [21] În cazul în care tragedia eroului este în loc, cititorul / privitorul trebuie să cunoască motivele pentru această răzbunare după primele două scene sau capitole. De exemplu, în tragedia lui Shakespeare „Hamlet“, publicul familiarizat cu fantoma tatălui lui Hamlet este deja în prima scenă a primului act, astfel încât acestea să înțeleagă că moartea lui va fi o parte importantă a piesei viitoare. Toate cifrele cheie care sunt relevante pentru eroul și căderea sa, trebuie să fie prezentate în fazele incipiente ale tragediei. Play / Romanul trebuie să înceapă cu o descriere a poziției eroului sau indicii situaționale, precum și motivele pentru dezvoltarea de sine a eroului și condițiile prealabile pentru căderea lui.

Detensiona situația. În același mod ca și fiecare acțiune trebuie să aibă răspuns adecvat, drama fiecărei tragedii trebuie să aibă deznodământul. Nu putem lăsa nerezolvate momentele cruciale, sau pune capăt tragedia, fără a schimba viețile tuturor personajelor (care sunt, în general, se încadrează în afară). Toate poveste deschisă trebuie să fie închise, tot ceea ce a fost pus în mișcare în cursul tragediei pe cale să se întâmple, și lucrurile teribile care au avut loc în joc, trebuie să conducă la o suferință / pierderea / moartea justificată. [26] Să complot deznodământ condus la un final natural al poveștii. Terenul va avea de suferit în cazul în care narațiunea foarte mult întârziată după izolare, deoarece nimic mai mult la poveste va merge mai departe și de a lucra pe caractere.

Efectuați o corectura finală. Având în tratate cu deficiențe majore în faza de manuscris corectura, este timpul pentru a merge la editarea atentă a lucrării. Poate face Verificare ortografică, urmați acordul predicatului cu subiectul, timpul de negociere, precum și a scăpa de cuvinte-paraziți. Asigurați-o declarație clară și completă a cuvintelor în propoziții și fraze. Eliminați toate cuvintele inutile ( „word-paraziți“), cuvinte obscure și termeni, precum și propoziții compuse în mod corespunzător. [29] Evita repetarea cuvintelor decât dacă este absolut necesar, în caz contrar munca ta va arata neglijent sau palid. Pentru a evita acest lucru, să găsească modalități noi și interesante pentru a exprima ceea ce vrei să spui. [30] Refaceți propuneri condensate și de fragmentare în activitatea lor. Acestea pot confunda cititori / telespectatori și actorii vor fi dificil pentru ei să spună. [31]

166144 166145 166146 166147 166148 166149 166150 166151 166152 166153 166154 166155 166156 166157 166158 166159