Ce este vodevil - studopediya

Cu două luni înainte de sfârșitul sezonului în 1925, a devenit clar că Teatrul de Arta merge la marile turnee de la Kiev, Odesa și Tbilisi, dar tinerii care au venit în toamna anului 1924 în teatru, nu vor fi folosite în spectacole de oaspeți.

Astfel, pentru noi, vacanța de vară este destul de mare - de trei sau patru luni, care există pentru actorii tineri fără teatru nu ar fi ușor.

Ca întotdeauna în astfel de cazuri dificile, ne-am adresat VV Luga.

- Ai prea plimbare în călătoria de vară, - el ne-a sfătuit Luga. - Asigurați-design simplu este aproape gata de a avea "Leo Gurychev Sinichkina" [33], face un spectacol de povestiri lui Gorki și să aducă o performanță bine dovedit - "The Battle of Life" Charles Dickens. Seturi și costume, vă vom da ^.

Cu bucurie, am profitat de acest sfat minunat. M. N. Kedrov, apoi, de asemenea, un actor aspirant și pictor amator, a făcut o lumină, decor spiritual pentru „Leo Gurychev Sinichkina“, și el a jucat uneori Nalimova, director adjunct. Am pus în scenă „Malwa“ Gorki, care face legătura cu „Chelkash“. Pentru acest lucru am primit de la Alekseya Maksimovicha Capri toate prin aceeași permisiune scrisă VV Luga. Împreună cu „nalba“ a fost cu noi, iar povestea-enactment

M. Gorki, "The Passion-obraznic". A jucat un mare VD Bendina și A. A. Monahova. Ulterior, scena a mers în joc MAT „Oameni“ Gorki.

Astfel, „tânărul grup de Teatrul de Artă din Moscova,“ așa cum am numit Vasili, în repertoriul de mai 1925 au existat trei performanță completă. managementul MAT ne-a dat o anumită cantitate de „ridicare“ banii trimiși ca un avansat organizator spectacole SA Butyugin, iar noi in turneu ca orice teatru „pentru adulți“, în Nijni Novgorod, Kazan, Samara, Saratov, Tsaritsyn, Novocerkassk și Taganrog.

De aceea, în fiecare oraș, a trebuit să depășească o neîncredere legitimă ne. Cu toate acestea, în cazul în care primele noastre spectacole încep de obicei, la o sală pe jumătate goală, apoi sa încheiat „bit kovgmi“ taxe. Mai ales remarcat jocul acelor membri ai echipei noastre tinere, care mai târziu a devenit decorul scenei din Moscova Teatrul de Artă. AN Gribov, M. N. Kedrov, AO Stepanova, VD Bendina, V. A. Orlov, SK Blinnikov și în acei ani de început au fost foarte apreciate talentele sale.

Și ce o disciplină prietenos minunat legat noi toți! Am făcut tot ce ne: set decorare, costume călcate și reparate, make-up si realizat spectacole. excelente și marele nostru profesori K. S. Stanislavski, Vl. Nemirovich-Danchenko Moscova Art Teatrul învățat tineri din primii ani de viață independentă să răspundă pentru ei înșiși, pentru onoarea teatrului, la care ea a aparținut.

În toamna anului 1925, atunci când în sezonul Moscova, Teatrul de Artă a început, să raporteze K. S. Stanislavskim în „tur“ al nostru în cuvinte, l-am cerut permisiunea să apară la el, și „de fapt“. Cel mai mare succes am avut în excursie, „Leo Gurych

Sinichkin „si ne-am dorit să Stanislavski a venit să vadă acest lucru.

El ne-a permis să-l arate în public, a închis performanța dimineața, spunând:

- Ce poate fi o farsă fără a privitorului? Skolkomudrosti a fost în aceste cuvinte simple!

La urma urmei, el ne-a spus înainte de multe ori se spune:

- Jumătate din joc publicul nu. Dacă el prinyalego - această apă vie din care va înflori cele mai multe locuri aparent fără speranță în joc, din care strălucesc talentul care acționează samyesrednie. În cazul în care spectatorul nu este primit, nici o laudă, „tați și mame“, aproape de teatru de persoane articole ocazionale în presă și în cântări de laudă-l în interiorul teatrului nespasut-l. Ei întârzie Ofilirea lui, dar mai mult de douăzeci sau treizeci de ori, el nu se va ține în repertoriul. Nu te grăbi intenționat, prin ordin al problemei performanței, dar, de asemenea, nu se teme de audiență, nu încercați să „decora“ o performanță, astfel încât a doua zi nici actor, nici regizorul nu a avut de ales sdelatv munca lor pe jocul și rolul. Performanțe nehvataetdva întotdeauna trei zile. Dar, dacă este planificată în mod corespunzător și se află pe calea cea bună, apoi o întâlnire cu publicul va înlocui cinci repetiții el. O piesă de teatru cu adevărat ar trebui să „se coc“ pentru privitorul. Și la putere maximă, el intră prin cincisprezece sau douăzeci de timp raz.Kak când „uzat“ înfășurat prea cald (lână, în plus față de repetiții și preocupările, performanța începe să se estompeze, nu au ce să mănânce din interior, care au epuizat furnizarea de „binevoitorii“ în sală și în presă.

Succesul am fost destul de bun, cu toate că ne-am jucat cu emoție, desigur, mai rău decât vara.

După spectacol, Konstantin Sergheevici ne-a spus:

- Performanță bună, bine jucat. Curajos, distractiv, talentat! Ei bine făcut! Sunt foarte mulțumit că părea așa că am KAKS mulți dintre voi întâlnit chiar mai aproape.

Revenind la V. A. Orlovu, interpretat de scriitor Borzikova, el a spus:

- Pe măsură ce o mulțime de umor, și să luați specificitate foarte bună. Nu m-am așteptat de la tine o formă specificitate și o astfel de proprietate ascuțite - aceasta se referă la A. O. Stepanovoy, care a jucat o actriță în vârstă Surmilovu. Cu mare umor iotlichnoj „cereale“, a rolului jucat de ciuperci Pustoslavtseva și pervogolyubovnika Blinnikov. Bună și Romanov și Novikov (director adjunct și Mitya - mașinist). multe sincer

și se încălzește la Sinichkina - Titushina; Eerno, cu acest vaudevillian ușor programată în Prince Vetrinsky Komissarov. Fermecător, grațios și fermecător Lisa dvs. - V. Bendina. Întreaga performanță este elegant, ușor, există o mulțime de umor și imaginația unui regizor. Felicitări tuturor!

După o pauză de câteva secunde, Stanislavski a spus:

- Am o sugestie. Play „Sinichkina“, de trei sau de patru ori pe lună, în dimineața, închis încă fără afishspektaklyami. Și să aibă câteva repetiții între spectacole. Acest lucru va consolida performanța dvs., astfel încât să nu chtoego frică să arate la Moscova cu brand-ul MHAT.Soglasny?

Am fost fericit cu ceea ce repetăm ​​cu Konstantinom Sergeevichem și performanță joacă în paralel. Într-adevăr, în tinerețe a jucat vodevil Stanislavski și a fost considerat un mare cunoscator al genului. Ce ar putea fi mai bine? Învață de la el stil de joc vaudevillian! Aflați toate „secretele“ ale acestei forme complicate de artă teatrală, și apoi, cu binecuvântarea sa pentru a elibera noastre „Sinichkina“ pe terenul de audiență Moscova.

Toate acestea ne-am exprimat imediat.

- Ai dreptate, - a răspuns la Stanislavski - unele „secrete“, probabil că știu cât mai multe comedii și operete muzicale outplayed, și chiar mai mult le-au văzut. Și vreau timp uzhesudba mi-a adus împreună cu tine pe acest joc, să-ți spun tot ce am acumulat mulți ani în urmă în domeniul jocurilor și postanovkivodeviley. Ceea ce trebuie să-l stăpânească? Nu am o idee clară tochnogoi a ceea ce se joacă; nu știi ce fel de senzații lumii trebuie să trăiești în această performanță.

Eu folosesc în mod deliberat cuvântul „lume“ ca o farsă - este o lume complet unic locuite de creaturi care nu pot fi găsite fie în dramă sau comedie, nici o tragedie.

Este frecvent crezut că un vodevil - un fel de specială, așa cum spun ei, „condiționată“ și, prin urmare, setarea Vodevilul, puteți face totul cu susul în jos, ignora legile logicii și psihologiei. Aceasta este o mare greșeală - ai evitat fericit. Lumea de vodevil - este absolut lumea reală, dar evenimentele neobișnuite au loc în ea la fiecare pas.

Viața în vodevil curge în conformitate cu legile logicii și psihologiei, dar este întrerupt în mod constant de tot felul de surprize.

caractere Vaudeville foarte realiste și simplu. În orice caz, nu este necesar să le ia în considerare, așa cum se obișnuiește, unele „ciudate“ de oameni. Dimpotrivă, este oamenii obișnuiți. Numai stranietatea lor - este că ei toți cred absolut. Dacă eu sunt pe genunchi și explicați dragostea ta

Lisa, ar trebui să fie nici o îndoială că o iubesc; dacă ea mă place, iar inima ei era liberă, ea trebuie să-mi imediat, la fața locului pentru a răspunde la dragoste cu dragoste, și chiar și atunci nu există nici o putere, regi și Earls nu ne-ar putea separa.

Bine vodevil întotdeauna democratice, și ca forțele răului acționează în ea tot felul de multe ori aristocratice. Pretul nu este mare, și ei nu sunt așa, probabil, bogat și nobil, ci pentru a le distinge de personaje pozitive, numele lor vodevil regi și Earls.

O altă caracteristică a vodevil - este muzicalitate. Asta înseamnă că toți actorii-interpreți care lucrează în vodevil trebuie să aibă abilități muzicale perfecte? Date muzica buna - ascultarea vocii, ritmul - nici o deteriorare a oricărui actor, dar este necesar ca, în plus față de a avea o mai bună sau mai rău, în comparație cu partenerul juca calitățile muzicale, toți actorii implicați în farsă, au putut, și cel mai important, le place să itantsovat cânte .

caracterul Vaudeville viu, repet, într-o lume specială, în cazul în care este acceptat să-și exprime sentimentele și gândurile lor, nu numai cu cuvinte și de acțiune, dar este obligatorie și cântând și dansând ^.

Aceasta, desigur, cântând foarte specială și dans, care are nimic de a face cu operă, aș spune, chiar și cântând operetă și dans. Operetta au nevoie de o voce foarte bună și capacitatea excelentă de a muta - „în cascadă“, după cum spun francezii, adică să strălucească! Cascada! Focuri de artificii!

În farsa, totul este de o mie de ori mai modeste, dar asigurați-vă că farmecul și II-VI și dans mai degrabă în pritantsovyvanii.

Îmi amintesc minunat actori de vodevil: Zhivokini, Varlamov și Davydov. Varlamov are una dintre fizicul lui foarte vioi nu se putea mișca, și, probabil, Davydov ar putea, dar nu a găsit că este necesar. Dar mișcarea picioarelor, cu deget de la picior sau călcâiul, mișcarea mâinilor Varlamov ca „dansat“, nu voi da acele secunde varlamovskogo dans pentru orice dans american virtuoz pe patine cu rotile.

Să luciu, tehnica si virtuozitate rămân la marginea dansatori americani tap, dar de dans farmec, ca și nevoia umană de interior să se miște, să danseze cu bucurie, dans știe ce - degetul batistă, umeri, in special de dans mers - in acest Varlamov, Davydov și altele actorii noștri română nimeni nu peretantsovat!

actorul Vaudeville si actrita trebuie sa le place să cânte și să danseze, chiar dacă acestea nu au aproape nimic de a face acest lucru, atunci există vocea ceva în cele trei bănuți, așa cum spun ei, „pentru sine“, și dau ceva kosolapenkaya și cât de goală, cum devchonochka Rusă -kosolap-

ka în „Fiicele actor român dans și țigan“, și un cazac, iar pentru un husar, se pare, atât în ​​cazul în care și agilitate provin de la, și temperament, și“suflet"!

Toate aceste calități, și aș dori să perie pe. Într-o anumită măsură, acestea au fost acolo. Să încercăm să le dezvolte, cât de multe vor fi în măsură să.