Capitolul două principii de bază ale teatrului

CAPITOLUL DOI: REZUMATUL TEATRU SEMNIFICATIV

Teatru - colectiv

Primul, pe ceea ce se oprește mintea noastră atunci când ne gândim la specificul teatrului - este important faptul că o operă de artă teatrală - o piesă de teatru

Teatru - sintetice. Actor - Teatru mediu specificitate

În cel mai strâns legate de începutul colectiv în artele spectacolului este o altă caracteristică specifică a teatrului: natura sa sintetică. Teatru - sinteza multor arte care intră în angrenare una cu cealaltă. Acestea includ literatura, pictura, arhitectura, muzica, arta vocala, arta dansului, și așa mai departe. D. Printre aceste arte este un astfel, care aparține numai la teatru. Aceasta - arta actorului. Actorul este inseparabilă de teatru, iar teatrul este inseparabilă de actor. De aceea, putem spune că actorul - specificul vehiculelor ale teatrului. arte Sinteza teatru - de compus organic în joc - este posibilă numai în cazul în cazul în care fiecare dintre aceste arte va efectua o anumită funcție a teatrului. În realizarea acestei funcții opera teatrală a oricăruia dintre artele capătă o nouă calitate de teatru să-l. Pentru arta teatrală nu este același lucru ca doar pictura, muzica de teatru nu sunt la fel, asta e doar muzica, etc. care se efectuează numai artele de teatru în natură. Desigur, joacă un mod disproporționat de important pentru îndeplinirea

CAPITOLUL DOI: REZUMATUL TEATRU SEMNIFICATIV

Acțiunea - material principal de Arte Teatru

Astfel, actorul este transportatorul principal al specificul teatrului. Dar ce este această specificitate? Am arătat că există o artă colectivă și teatru

CAPITOLUL DOI: REZUMATUL TEATRU SEMNIFICATIV

sintetice. Dar aceste proprietăți fiind foarte importante, nu sunt proprietatea exclusivă a teatrului, ele pot fi găsite în alte arte. Aceasta se referă la o trăsătură care ar aparține numai la teatru. Un semn care distinge o arta de la o alta și, astfel, determină specificitatea fiecărei arte este materialul pe care artistul folosește pentru a crea imagini artistice. În literatura de specialitate, acest material este un cuvânt de pictură - culoare, linie, muzica - sunet sculptura - forma de plastic. Dar ceea ce este un material în arta de a acționa? Prin care actorul creează imaginile lui? Această problemă nu a primit o autorizație adecvată, atâta timp cât sistemul nu este dezvoltat KS Stanislavski, cu principiul său fundamental, care prevede că agentul principal cauzator de experiențe teatrale ale actorului este acțiunea. Este în vigoare fuzionat într-un singur gând indivizibilă întreg, senzație, imaginație și comportamentul fizic al imaginii actorului. Acțiunea - acesta este un act de comportament uman îndreptat spre un anumit scop. Acțiunea este cel mai evident în unitatea fizică și mentală. Ea toate persoanele implicate. Prin urmare, acțiunea și este materialul de bază în domeniu turnate, determinarea specificității sale. Live acțiunea umană vizuală și arta dramatică este un material, pentru că face parte din acțiunile actorului creează imaginile sale (nu e de mirare că sunt numite actori); limba de actor de acțiune umană spune povestea oamenilor le reprezintă. În măsura în care aceste acțiuni pe care le ia de la sine. și anume el le produce și în același timp, în așa fel încât punerea lor în aplicare este implicat tot corpul său ca un întreg psihofizic, putem spune că actorul pentru el însuși este un instrument. Deci actorul este atât creatorul și instrumentul artei sale, și le-au dus la acțiunile omului servesc l materiale pentru a crea o imagine. Deoarece actorul este purtătorul de specificitate de teatru, avem dreptul să spunem că acțiunea - materialul de bază al artei teatrale. Cu alte cuvinte, teatrul - este o artă în care viața umană se reflectă în acțiunea vizuală, în direct, beton uman. De fapt, ceea ce ar putea fi mai specific, mai clar și, în același timp, mai bogat în conținut decât acțiunea umană vie! În cazul în care literatura de specialitate cu privire la acțiunile omului scriitor spune, iar în pictura artistul înfățișează acești pași, și apoi numai într-o formă fixă, congelate, arta actorului în teatrul chiar acolo pe scena, de fapt, punerea în aplicare a acestora. În cazul în care, în același timp, să ia în considerare faptul că, în teatrul acțiunea exprimată în fluxul continuu al vorbirii umane și de a trăi mișcări umane, dacă estimăm spontaneitatea teatru impactul emoțional inerent de acțiune, atunci devine destul de clar faptul că puterea extraordinară a influenței ideologice și artistice, care are un teatru. În ideea de teatru, generalizare artistică, lucrări însemnând găsi ei înșiși un vital special, este clar si convingator o expresie senzuală, se pare ca în cazul în care nu se arată, dar viața însăși. Acesta este secretul puterii extraordinare asupra inimii omului, care are un teatru. Nu mulți arta sunt capabile de a provoca o astfel de creștere, astfel de entuziasm și să se unească toate într-o izbucnire pasională, într-un singur gând, într-un singur sens, deoarece este capabil de a face teatru. Cu privire la problema acțiunii ca material de bază al artei teatrale și principalele experiența excitatoare cu activitate vom merge în continuare înapoi din nou.

Dramaturgie - o componentă de conducere a teatrului

Atât în ideologic și artistic un rol de lider în domeniul artelor teatrale apartine fara teatru. Având o piesă de teatru, spune astfel teatrul

CAPITOLUL DOI: REZUMATUL TEATRU SEMNIFICATIV

lucrările sale de dezvoltare ale unor astfel de dramaturgi precum K. frecarea A. Afinogenov, Sun. Vishnevsky Leonov, A. Korneichuk, N. Pogodin, Konstantin Simonov, Boris Lavrenev, A. Krohn, Arbuzov, V. Rozov, S. Aleshin, A. Stein și alții? Pe de altă parte, este dezvoltarea producțiilor de teatru sovietice nu sunt împiedicate de lucrări neprincipiale și malohudozhestvennyh? Și este în procesul de lucru la aceste piese nu este distorsionat, nici un deșeu și este oprită temporar în abilitățile sale de dezvoltare de actori și regizori? Deci, dramă joacă un rol de lider în dezvoltarea artei teatrului. Acest rol a fost ea a refuzat să recunoască doar directori sens formalist, ia în considerare orice joc doar ca materie primă pentru construcții în regie. Acest tip de directori sunt adesea luate în funcțiune un material ideologic artistic dramatic slab, în speranța că vor depăși neajunsurile sale „înseamnă teatru.“ Dar, de regulă, o astfel de prezumție nu recompensa de succes, și, dimpotrivă, un eveniment semnificativ în domeniul artei teatrale a fost întotdeauna asociată cu realizări majore în domeniul dramei. Toate figurile proeminente ale teatrului atașat o mare importanță pentru teatru, pentru piesa - baza de performanță, teatru - fundamentul teatrului. Cu toate acestea, recunoscând rolul principal al teatrului de teatru nu poate fi pus în poziția de serviciu în legătură cu drama și să presupunem că problema producției de teatru a juca la redus numai faptul de a reproduce pe scenă piesa, sau cum se spune, „pentru a exprima dramaturgului.“ Joaca teatru pas scena joc, desigur, obligat, dar acest lucru nu este scopul său final. Sarcina teatrului cu producția piesei constă în primul rând în faptul că, profitând de joc, în colaborare creativ cu dramaturgul de a reproduce viața reală și dezvăluie aspectele sale cele mai esențiale. Teatrul nu mai puțin dramaturg responsabil pentru veridicitatea, acuratețea și viața reflectare a adâncimii piesei și a orientării sale ideologice. Cred că nu voi fi confundat dacă spun că cele mai creative eșecuri realizatori de film, care deține perfect tehnica de abilitățile lor, din cauza cunoașterii insuficiente a vieții pe care intenționează să-l afișeze. Din păcate, acestea nu sunt întotdeauna conștienți de acest lucru și sunt în căutarea pentru cauzele de leziuni lor nu a fost în cazul în care ar trebui. afirmație incorectă că sarcina dramaturgului - de a reproduce realitatea, iar sarcina teatrului - pentru a reda o melodie. Conform acestui punct de vedere a procesului, ca urmare a care este creat de performanță, este destul de simplu: viața reală influențează dramaturgul; dramaturg creează o piesă de teatru în care un fel sau altul afectează viața; piesă afectează teatru; Teatrul creează un spectacol în care se reflectă o piesă de teatru. Într-adevăr, din această perspectivă, impactul teatrului, nu direct, ci doar indirect, prin jocul. Putem de acord cu acest punct de vedere? Bineînțeles că nu. Dacă nu se specifică în gesturi de joc, intonație, punerea în scenă și mișcare, voce, costum si machiaj, ritmul si tempo-ul, atitudinea și alte caracteristici ale imaginii actorului? Toate acestea creează un teatru - actor, regizor, pictor. În cazul în care nu teatru ia materialul pentru a crea toate acestea, nu din viață, nu de realitate în sine? În mod independent, și nu numai prin dramaturgul are de teatru (actori, regizor, artist) să ia viața pentru a crea arta adevărată. Numai pe baza propriei lor cunoștințe de viață, ei pot într-un anumit mod de a interpreta piesa, găsi formele pitorești. Iar dramaturgul și teatrul este unul și același obiect de afișare de creație: viață, realitate. Este necesar ca imaginile piesei și ideea de a trăi în mintea actorii și regizorul, bogăția bogată a propriilor lor observații de viață, susținute de o varietate de experiențe învățate din realitate în sine. Numai pe această bază poate fi construit colaborarea creativă corectă și interacțiunea dintre teatru și teatru.