Bazele de fotografie pentru incepatori, soohar - lecții despre Photoshop grafica 3D și fotografii

Setarea principală și cea mai semnificativă a camerei este expunerea. În procesul de a studia expunerea, veți învăța cum să utilizați camera foto, și ca rezultat obținerea unor fotografii mai bune. Având în tratate cu concepte, cum ar fi viteza de expunere, diafragma și sensibilitatea ISO, înțeleg pentru ei înșiși esența definiției ekspopar dreapta, puteți muta departe de modul complet automat, și pentru a înțelege ceea ce poate camera în medii diferite.

Dacă aveți timp doar pentru a explora unul dintre aspectele fotografiei, atunci cu siguranță ar trebui să înceapă cu expunerea, ci, mai degrabă, cu o introducere la trei parametri ai acestuia: diafragma, viteza obturatorului și sensibilitatea ISO, care, în mai multe moduri Aceasta afectează atât expunerea în sine și de alte caracteristici de imagine.

Dacă luăm în considerare expunerea în ordinea în care lumina lovește camera CCD, primul din calea lui este o diafragmă. Principiul de funcționare a diafragmei este foarte similar cu activitatea elevului - cu atât mai mult se extinde, mai multa lumina trece în interior. Adică, diafragma controlează cantitatea de lumină care trece prin obiectiv, creșterea sau scăderea diametrului găurii. În plus, valoarea diafragmei și impactul asupra altor factori importanți, printre care șeful este adâncimea câmpului, dar recenzia ei vom fi din nou un pic mai târziu. Am crezut că expunerea oarecum complicat și confuz, dar numai atâta timp cât nu au înțeles amploarea deschiderii standardului. De aceea, vă sfătuiesc să examineze în primul rând, această scară, pentru a înțelege dependența valorii aperturii a diametrului său, și să încerce să-și amintească toate astea.

deschidere standard de scală: f / 1.4, f / 2, f / 2.8, f / 4, f / 5.6, f / 8, f / 11, f / 16, f / 22

În urma este o diafragmă extras. Acesta determină care este intervalul de timp pentru a deschide declanșatorul aparatului foto la matricea are cantitatea potrivită de lumină. Viteza obturatorului depinde direct de ceea ce fotografiere, și cât de mult lumina aveți în stoc. Diverse oblon pot avea diverse aplicații. Deci, pentru tir de noapte cu un trepied setați timpul de expunere mai lung, undeva în jurul valorii de 30 de secunde, și, de exemplu, atunci când fotografiați subiect în mișcare rapidă. Ca o regulă, utilizați o viteză a obturatorului, aproximativ 1/1000 de secundă, ceea ce permite să înghețe mișcarea. Dar, ca un dispozitiv tehnic și pentru a sublinia dinamica în cadrul a ceea ce se întâmplă, setați lungimea de expunere pe secundă, iar apoi obiectul în mișcare își rezervă traseul lubrifiat.

Când am primit primul meu aparat de fotografiat SLR, apoi familiaritate cu setările sale, am inceput cu rezistenta, deoarece la acel moment am vrut într-adevăr să fie în măsură să înghețe mișcarea în cadru și scoateți-l din orice neclaritate potențial. Deși acum, privind înapoi, îmi dau seama că tot la fel ar trebui să înceapă cu diafragma.

Din păcate, chiar și cu setările corecte de expunere si diafragma nu sunt întotdeauna în măsură de a obține suficientă lumină sau imagine neclară. Acest lucru se datorează lipsei de lumină. În astfel de situații, este posibil să nevoie de această setare de expunere ca uvelichsenie matrice de sensibilitate. Valoarea sensibilității (ISO) descrie capacitatea senzorul camerei de a percepe fluxul luminos. Astfel, la valori mici ale ISO, camera foto este mai puțin sensibil la lumină și invers, cu atât mai mare matricea de sensibilitate, de aceea este mai sensibil, prin urmare, pentru a obține o imagine bună, ea are nevoie de mai puțină lumină. De obicei, valorile ISO creștere în condiții de luminozitate scăzută sau ceva de captare dorit unic. Dar fii atent cu creșterea valorilor ISO sunt crescute de film granulozitate sau zgomot matrice.

măsurare

Nu toată lumea își poate permite un novice nici măcar într-o situație dificilă de a pune expunerea corectă. Prin urmare, vă sugerez, de la bun început de învățare pentru a utiliza în mod activ sistemul automat de măsurare a expunerii. Măsurare evaluează gradul de iluminare a subiectului în cadru și el selectează viteza corectă diafragma și timpul de expunere. Puteți face acest lucru este să se uite la ecran și a vedea modul în care diafragma se va potrivi viteza obturatorului dorită.

Există 3 tipuri de măsurare: spot, Multi, și preponderant centrală. În situații simple, atunci când nu există diferențe de luminozitate ascuțite ale tuturor celor trei măsurători vor fi dat aproximativ aceleași citiri. Dar, cu mai multe condiții complexe de fotografiere, rezultatele pot fi destul de diferite. Sfatul meu pentru tine: o mulțime de practică, experimente cu contorizare memorabile, trage concluzii, și în curând va fi capabil să se simtă și să înțeleagă relația dintre acești parametri și setarea expunerea corectă nu va fi pentru tine o provocare.

adâncimea câmpului

Atunci când fotografiați în condiții de luminozitate scăzută, având întotdeauna pentru a mări dimensiunea deschiderii, o cantitate suficientă de lumină pentru a lovi obiectivul. Dar diafragma larg deschisa are un efect secundar destul de impresionant - adâncime mică a câmpului. Și, cu toate că, fundal neclară, obținută printr-o adâncime mică de câmp, permite de a evidenția subiectul principal de fotografiere și pot fi folosite foarte creativ, nu este întotdeauna de dorit în cadru. Există multe situații, cum ar fi close-up, fotografia de peisaj, sau o fotografie de grup. atunci când aveți nevoie pentru a avea totul în centrul atenției, iar acest lucru necesită o deschidere îngustă.

balansul de alb

Balans de alb va cere umbra de bază întreaga fotografie, și depinde de configurația a ceea ce ton va prevala asupra imaginii - cald sau rece. Deoarece în majoritatea cazurilor, reglează automat camera nu este eficient, folosit în principal setarea manuală a balansului de alb. Acest lucru este valabil mai ales în situațiile în care fotografierea se realizează cu mai multe surse de lumină, care au o temperatură de culoare diferită. Prin urmare, pentru a evita dezamăgirile viitoare și garantate pentru a face fotografii cu reproducere a culorilor reale, recomanda, cât mai curând posibil, pentru a afla cum să configurați balansul de alb corect.

Lungimea focală determină unghiul de vedere al obiectivului, și gradul de reducere sau majorare a subiectului la un anumit punct de fotografiere. Reducerea distanței focale, vom elimina imaginea și, în același timp, crește perspectiva de a extinde limitele cadrului. Pe de altă parte, când măriți, aducem subiectul este, fără a schimba locația sa. În funcție de distanța focală, lentile cu unghi larg sunt împărțite în (10-20 mm), standardul (18-70 mm) și teleobiectiv (70-300 mm), iar fiecare dintre ele are aplicabilitate tipică. Astfel, lentilele cu unghi larg tind să fie folosite în peisaj și fotografiere arhitectural, standard, - cu documentarul și strada, și teleobiective - atunci când fotografiați evenimente sportive, păsări și animale sălbatice.

factor de Crop

Senzor aparat de fotografiat digital capteaza o parte mai mică a imaginii proiectate decât un format cadru convențional de film de 35 mm, prin care, cu un unghi îngust de vedere al cristalinului, avem incomplet și ușor împodobite de-a lungul marginilor imaginii. Cu alte cuvinte, factorul de cultură indică o diferență între dimensiunea matricei și un cadru de 35 mm. Această cifră este foarte importantă și este folosită în principal pentru a determina lungimea focală a obiectivului atunci când este instalat pe un alt aparat foto. Factorul culturilor este una dintre acele concepte în fotografie, pentru a înțelege că este necesar. Dându-și seama că un astfel de factor de cultură, puteți face alegeri în cunoștință de cauză atunci când cumpără lentile și utilizarea lor ulterioară.

„Cincizeci de dolari“

Pentru cei care nu știu ce înseamnă „cincizeci de dolari“, am act de faptul că așa-numita lentila standard care are o distanță focală de 50 mm. Unghiul de vizibilitate este de fapt aceeași cu cea a ochiului uman, astfel încât imaginile realizate utilizând un astfel de lentile, aspectul cel mai natural, chiar și fără nici o perspectivă de schimbare. Toți nou-veniți care doresc să învețe foto-materie, aș sugera să înceapă cu „cincizeci de dolari“, așa cum, în primul rând, ușor de utilizat, și în al doilea rând, are o calitate suficient de ridicată, la un cost relativ scăzut.

Nu spun că toate fotografiile bune includ reguli de compoziție. Acest lucru poate parea o prostie, dar, de fapt, aceste reguli sunt ghiduri doar să urmeze că nu este necesar, dar știi mai multe despre ele, ideea mai bine ai despre fotografie, mai competent va fi capabil de a sparge toate regulile.

PraviloTretey

Aceasta este, probabil, primul compozit de obicei, cu care se confruntă orice fotograf, iar acesta este un motiv bun - este destul de simplu, și funcționează impecabil. Regula este că, prin împărțirea cadrului vertical și orizontal în trei părți egale, veți găsi cu ușurință punctul de intersecție a liniilor convenționale, care vor fi cele mai spectaculoase zone, în cazul în care acesta ar trebui să fie amplasate obiectul principal de fotografiere.

greutate vizuală

greutate vizuală - este un instrument puternic în construcția compoziției, vă permite să creați o simetrie vizuală în cadru, armonia și echilibrul. Se presupune că fiecare obiect în cadru are o anumită greutate în raport cu toate celelalte. De multe ori greutatea vizuală este evidentă, de exemplu, între lucrurile mici și mari, pentru că se pare întotdeauna că mai mult un obiect este, cu atat mai greu este. În cazul în care aceeași mărime, în aceeași greutate poate afecta o culoare obiect. Corect, utilizând greutatea, puteți atrage mai eficient atenția privitorului la un anumit obiect în imagine.

principiul echilibrului

Principiul de echilibru este că obiectele care sunt situate în diferite părți ale cadrului trebuie să fie echilibrat, care este în concordanță unele cu altele în mărime și culoare. Equilibrium are un impact mare asupra a ceea ce simțim, uita la fotografie. Astfel, o imagine dezechilibrată ne face să se simtă un anumit disconfort, astfel încât cadrul ar trebui să fie toate echilibrate. De fapt, nu contează dacă filmați fotografii, fie echilibrate sau neechilibrate, principalul lucru care aveți nevoie pentru a înțelege de ce ai ales una sau cealaltă opțiune, și dacă există motive pentru a justifica această alegere. Din nou, aceasta este una dintre acele situații în care știi mai multe despre el, cu atât mai ușor va fi pentru a obține efectul dorit.

Sper că veți găsi util sfatul meu la elementele de bază ale fotografiei pentru începători și acum știi cum să înceapă drumul spre fotografii. Multumesc pentru lectură.