Ultima operă a lui Mozart „Flautul fermecat“ - unul dintre cei mai mari dintre creatiile sale

Ultima operă a lui Mozart „Flautul fermecat“ - unul dintre cele mai mari creatii ale sale. La sugestia prietenului antreprenor și Schikaneder lui, care a vrut să producția de operă la povestea fabuloasă magică pentru a îmbunătăți cazul lor șubredă, Mozart a început să lucreze la „Flautul fermecat“. Shikander crearea libretul, am folosit poemul-poveste Wieland „Lulu“.

Opera Aceasta reprezintă o poveste filosofică;

muzica viu contrast cu imagini de lumină și întuneric, psihologic exprimat fin sentimentele de a iubi reciproc Tamino și Pamina; Imagini statice cu inocență luminoase-umoristic a Papageno și Papagena - adevăratul caracter al teatrului popular austriac-german. Deci, personaje de poveste sunt ființe umane, înzestrate cu anumite calități individuale.

Premiera „Flautul fermecat“ a avut loc cu puțin timp înainte de moartea lui Mozart. Chiar înainte de sfârșitul Requiem-ul lui Mozart a fost comandat de a în circumstanțe destul de ciudat, părea o lungă perioadă de timp misterios. Pentru el era un om îmbrăcat în negru, a comandat un Requiem și a dispărut. Mozart nu-l mai văd. Această vizită l o impresie copleșitoare pentru o lungă perioadă de timp stare de rău a făcut, Mozart a luat această ordine pentru funeraliile ca o profeție a morții sale iminente. Mai târziu, toate acestea Explicați vizitatorul ciudat sa dovedit a fi un slujitor al Zu Contele Valzegga Shtuppaha, care avea obiceiul de a comanda compozitorilor nevoiașe diverse lucrări, să le cumpere pentru aproape nimic, și să publice sub nume propriu. Deci, el a fost de gând să facă cu Recviemul lui Mozart.

Requiem, scris în textul latin tradițional al masei Requiem, merge dincolo de cultul liturgic. Mijlocul corului, cvartet vocal și orchestră de Mozart întruchipează o lume profundă a sentimentelor și emoțiilor umane: un conflict dramatic emoțional,, imagine naturală impresionantă a Judecății, marea tristețe și durere pentru cei dragi pierdut, iubirea și credința în om.

înmormântarea lui Mozart a avut loc în circumstanțe tragice. Din cauza lipsei de bani de la o mare familie văduvit compozitor a fost îngropat în individ, și într-un mormânt comun. Locul exact al îngropare este încă necunoscut.

Prima sa simfonie Mozart a compus din Londra, în cazul în care este îndeplinită. Ea, ca și mulți ulterioare, urmați galant model, I. K. Bach și a arătat un simț înnăscut de formă și muzică vibrantă și plină de energie de culoare instrumentale.

In 1773-g moll simfonie a fost scrisă. Nu este același, bine-cunoscut, și un mic, simplu Symphony №25, proiectat pentru orchestră mică (de exemplu, vântul - numai oboaie și coarne). O mare parte se pare primitiv: unison de prezentare sau de octavă, contrapunct și dezvoltare aproape nici o armonie de simplu, dar o astfel de sinceritate uimitoare, mișcarea interioară interesant că este imposibil să asculte fără emoție. Acest lucru este tipic de exemplul lui Mozart este un conținut foarte important, profund, puternic, cu o implementare tehnică destul de primitiv. Simfonia a reflectat epoca aparte „verterovskie starea de spirit“ congenial mișcarea literară „Sturm und Drang“. Aceasta este - o explozie bruscă a sentimentelor, declarație dezechilibrat care nu are nimic de-a face cu arta, apoi salon. Un tată prudent Mozart a ales să ascundă această simfonie, explicând într-o scrisoare fiului său: „Ce te onorează, este mai bine să rămână necunoscute.“

În 1778 - după o excursie la Mannheim - a fost scrisă de Paris Symphony D-dur (K. 297). Symphony D-dur (Haffner-Sinfonie, K. 375, 1782) și C-dur (K. 425, 1783), scrisă pentru orașul Linz, au fost create în timpul "revoluției stilistice" de Mozart și a marcat trecerea la nou. „Hafner“ (mai ales pentru familia Salzburg Hafner) are mai multe caracteristici stil divertisment Servicii. Acesta a apărut din mai multe părți serenada, în cazul în care intrarea martie și una dintre cele două minuets au fost confiscate.

Simfonia din Praga D-DUR (Symphony fără menuet, K. 506, 1786) a remarcat îndrăzneală și noutate, și aparține, fără îndoială, la lucruri mai bune. Unii cercetători cred că este echivalentă cu ultimele trei simfonii, și poate chiar le întrece în concentrare și claritate a formei. Cu toate acestea, foarte expresiv, plin de contraste profunde și efecte ale muzicii nu este încă pe deplin înțeles, iar concertele efectuate mult mai rar decât alte produse. Acesta a delimitat rolul temelor tragice în lucrările lui Mozart.

În timpul verii 1788 Goda Mozart scris trei ultima simfonie, cea mai mare de la crearea sa în muzică simfonică, top lucrarea sa: simfonie bemol major № 39, în care expresia este realizată mare dramatică (în principal, în prima parte), pe baza genului de dans; G minor Simfonia № 40 - cea mai lirică dintre aceste trei simfonie; Symphony monumental C număr mare 41, cunoscut sub numele de "Jupiter". Uneori, aceste trei simfonii constituie o buclă, sau într-un triptic, o trilogie, vorbesc despre „unitate de mare în trei părți“, până la punctul de absurditate: Es-Dur - prima parte, g-Moll - al doilea, al treilea, Jupiter. Cei care spun în valoare de a asculta toate cele 12 părți ale celor trei simfonii într-un rând, fără o pauză. Cu toate acestea, ele nu sunt concepute pentru acest scop. Acestea sunt trei de lucru complet independente, acoperind trei aspecte ale vieții și ale lumii.

Fiecare dintre acestea reprezintă o simfonie individuală, coerent, finit organism artă care posedă propriile sale, trăsăturile sale de expresie specifice; și toate cele trei simfonii împreună caracterizează bogăția și diversitatea compozitorului ideologice și emoționale și imaginativă a lumii, precum și a da o imagine vie și completă a ideilor și sentimentele epocii sale. Conturat zona lor reunește toate posibilitățile pe care acest gen, ceea ce a văzut Mozart, el ar putea face o potrivire. Adăugați la aceasta faptul că, în fiecare dintre cele trei simfonii rezolvat complet problema unității ciclului simfonic. După cum sa menționat de către H. Mersman, muzicolog german, toate celelalte simfoniile lui Mozart se poate echilibra cu greu ultimele trei.

Symphony Es-dur (K. 543) este denumit în mod obișnuit - "Romantic Symphony"; Romanticii a fost mod special, ei au numit-o „cântec de lebădă.“ Prima temă allegro - fermecător dorului Cantilena și aspirația în depărtare, și umbra lumina finala - „acolo“ urmărirea același țel vag-frumos, care romanticii numit

Simfonia în G minor (K. 551) - doliu poem - a devenit foarte popular din cauza muzicii neobișnuit de sinceră, care este de înțeles pentru un public larg.