Terapia de arta cu ajutorul japonez pictura sumi-e

Sumi-e - o tehnica veche japoneza de desen cu pigmenți de cerneală și minerale pe hârtie de orez. Această artă, auto-exprimare, și filozofie, în același timp, și, astfel, este ideal pentru acei oameni care sunt interesați nu numai și nu atât de mult în pictură ca și în auto-dezvoltare și terapia prin artă.

Punct de vedere istoric, sumi-e originea în China, și numai în secolul al XIV-lea a fost adus în Japonia de către călugării budiști. Numele „Sumi-e“ a fost creat din combinația dintre două cuvinte japoneze: „Sumi“ (cerneală), și „e“ (pictură). Este un tradițional aproape de arta veche la pictura modernă acuarelă. Spre deosebire de sumi-e este faptul că artiștii desen au tendința de a folosi numai culoarea neagră, creând o gamă largă de nuanțe de gri de rimel, dizolvare în apă în diferite proporții. Așa sa decis inițial, dar în timp, artiștii japonezi au început să scrie cu pigmenți minerali colorate, care, penetrante în hârtie de orez, fixate pe ea ca o carcasă.

Pentru a desena rimel negru necesare și o perie pentru caligrafie, hârtie de orez și apă. În sumi-e face schite creion, desen se naște spontan atunci când mâna de master condus de sentimentele sale, sentimentele și spiritul. Compoziția și cifrele sunt formate din accidente vasculare cerebrale individuale. Sarcina artistului nu este inclus reproducerea exactă a realității fotografic. Spre deosebire de stilul occidental de pictura pentru tehnica de pictura sumi-e este mai important accidente vasculare cerebrale și capacitatea de a crea o compoziție armonioasă, lepădarea toate secundar și prezentând doar esența lucrurilor. Se spune că, în tradiționale elevii japonez sumi-e școală primul an Desenați doar câteva mișcări, și doar apoi le permite să creeze desene.

desene frumoase și elegante par doar o chestiune de tehnică, dar atunci când creați-le mult mai important sens filozofic, sau așa-numitul „spirit de sumi-e“. În budism, arta a fost folosit ca o practică spirituală. Nu numai procesul de desen, dar, de asemenea, în tehnica picturii sumi-e potrivit pentru meditație. Depozitate pe hârtie albă linii negre simple, corespund spiritului Zen, atunci când câteva cuvinte rostite poate fi rezultatul multor ani de căutări spirituale.

Artistul nu caută să umple foaia de hârtie. Imaginea în sine este caracterizat prin luminozitate și eleganță. Figura dacă respiră și trăiește propria viață. Maestrul sumi-e atrage în mod intenționat imaginea complet, lăsând ceva în spatele scenei. Este un dar de telespectatori care răspunde la lumina imaginație atinge și începe să se auto „dorisovyvat“ imagine. În Japonia, se spune că pentru a fi un artist este o artă - dar nu mai puțin de arta - pentru a putea admira modelul finit.

Eu dețin mai mult de doi ani, ea a studiat sumi-e și sunt gata pentru a confirma valoarea acestei forme de artă pentru munca psihologică. Aici sunt doar câteva dintre lucrurile pe care le-am observat:

• Inițial, membrii grupului au tendința de a folosi numai cerneală neagră, dar în cele din urmă terapie de artă promovează că imaginile monocrome aproape nu rămâne. Până la sfârșitul celui de al doilea an de pregătire, toți participanții la desene, ca de selecție, au fost colorate. artiști din zilele din urmă au fost dornici să se exprime cu ajutorul culorilor luminoase. Creativitatea starea de spirit depresivă a ridicat și a dat drumul la emotii pline de culoare, sentimente, expresii.
• clase de pictură japoneză a lucrat bine frica de a face o greșeală. Lucrând în stilul sumi-e, trebuie să ne uităm despre conturul preliminar. În cazul în care cerneala va cădea de pe foaie nu este modul în care doriți, atunci nimic nu se va schimba eșuează, pigmentul pătrunde instantaneu în hârtie și fixat strâns. Dar, după câteva luni de antrenament, teama de a face o retrageri greșeală, precum și dorința de a controla totul. Desigur, astfel de modificări nu sunt modul în care o persoană care atrage, dar, de asemenea, comportamentul de zi cu zi. Există o nouă atitudine față de viață, o mare ușurință și îndrăzneală în manifestările. Așa că am recomanda sumi-e pentru cei care lucrează cu problema de supra-control intern.
• Desenul ajută să se constate că fiecare artist are propriul său stil, maniera sa de desen, fiecare imagini preferate apar, compozițiile și materialele. Lucrarea de un maestru nu va fi niciodată confundată cu lucrarea altuia. Pe hârtie, reiese în mod clar personalitatea umană, ca parfum evaziv al sufletului, care este atât de greu de descris în cuvinte. Clasele sumi-e contribuie la înțelegerea și acceptarea diferențelor între oameni, precum și un sentiment de similarități noastre interioare. Aceasta este o experiență extrem de importantă în procesul de auto-descoperire și auto.
• Creative auto-valoare. Acest gând vine atunci când, după două ore de desen, se ridică de la masă, simțind pacea și armonia interioară. Acest lucru demonstrează efectele curative ale meditației și creativitatea sufletului uman.
• Wakes observare și un sentiment de connectedness interior și lumile exterioare. Dacă decideți să picteze, în căutarea de inspirație, începe să acorde o atenție la tot în jurul tău, în schimbarea sezonieră a naturii, cea mai mică manifestare a frumuseții în cazul în care înainte ar trece fără să observe nimic.
• Dezvoltă spontaneitate. Cerneala se întinde astfel încât să nu știi ce se întâmplă în cele din urmă. Acest lucru este tipic pentru incepatori. Cu toate acestea, în timp, începe să se obișnuiască cu această idee originală în realitate întruchipat altfel, și nu faptul că mai rău. Poate chiar mai bine decât se aștepta. Foarte valoros idee la viață, nu-i așa?

În concluzie, aș dori să se constate că, în prezent, Sumi-e devine o formă din ce în ce mai populare de artă din România. În orașele mari, puteți găsi cu ușurință unul sau chiar mai multe studiouri implicate în acest tip minunat de creativitate și de desen pot fi comandate de la magazinele online.

Vă doresc succes și realizări creative!

Freya, Buna ziua! Vă mulțumim pentru feedback-ul dvs.! Eu, de asemenea, sunt în venerație la pictura japoneză. Imaginea pe care a trimis, mi se pare că este dificil de a face detaliile, dar impresia de ansamblu este mai degrabă acuarelă decât sumi-e. Este scris în mod clar în tradiția picturii occidentale. Prezent calea luminii umbră.
Flori în genul de sumi-e apar ca pe imaginea atașată de mine. Acest artist Moscova imagine Aleksandry Vasilevoy.

Multumesc pentru raspuns. De asemenea, mă îndoiesc. Du-te pentru Google este artistului)))

Mai multe despre acest subiect