Tales of capodopere - și Kramskoy

I. Kramskoi „Hristos în deșertul“

Pictura „Hristos în Deșert“ ocupă un loc aparte în biografia creativă Ivana Kramskogo. Începând cu Alexander Ivanov, probabil, nu a existat un singur artist de mare din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, care oricum nu s-ar fi purtat chipul lui Hristos, a cărei interpretare nu a dobândit o semnificație istorică și filosofică contemplativ, și acută. În lucrările vieții artiștilor Hristos a încercat să răspundă la multe probleme presante era - întrebări cu privire la sensul vieții și sacrificiu de sine de dragul societății, care nu lasă pe nimeni indiferent. La acea vreme au existat o mulțime de oameni care doresc să se sacrifice în numele bunătate, adevăr și dreptate în România. Acesta este apoi pregătit pentru „a merge la oameni“ tineri commoners revolutionari.

Ideea principală a I. Kramskoy acei ani, de mult exercitat - este o tragedie de viață a acestor naturi mai inalte, care a renunțat în mod voluntar toată fericirea personală, și cel mai bun, cel mai mare și cel mai pur mod în care artistul ar putea găsi să-și exprime ideile lor, a fost Iisus Hristos . Și Ge, și Ivanov, mai târziu în Polenova Hristos - un filosof, un predicator itinerant, căutând adevărul, nu toate-puternic conducător al lumii, atotcunoscător și toate arătând.

„Sub influența unui număr de afișări, - a spus mai târziu Kramskoy - am stabilit sentiment foarte greu de viață am vedea în mod clar că există un moment în viața fiecăruia, mai mult sau mai puțin creat după chipul și asemănarea lui Dumnezeu, când o găsește. gândit - dacă să meargă dreapta sau la stânga, dacă să ia pentru Domnul Dumnezeu rublei sau nu să cedeze un singur pas de rău „? Rezultatul acestor reflecții a fost artistul, „nevoia de a spune altora ce cred eu. Dar cum să-i spun? Modul în care eu pot fi înțeles? Și într-o zi am văzut un bărbat stând în gândire profundă. Gândul lui a fost atât de gravă și profundă, care de multe ori l-am găsit stând în aceeași poziție. "

Lovit de artist și plasticul persoanei umane, care a dat afară și caracterul său. Buzele lui ca și în cazul în care se usucă, imperecheata cu o lungă tăcere, și numai ochii trădat mecanismele interioare, dar a văzut nimic. Și „am realizat - scris Kramskoy - că acest lucru - acest tip de caracter, care, având puterea de a zdrobi toate înzestrat cu talentul de a supune întreaga lume nu a decis să facă acest lucru, ceea ce implică înclinațiile sale animale.“ Și apoi, ca un fulger, imaginea se naște - la început vag, apoi mai mult și mai mult pentru a șterge, câștigând profunzime și putere.

Scena a avut atât de clar ochii I. Kramskoy, că el nu a avut nevoie să facă o mulțime de schițe, deși conturul la imaginea pe care el a fost în căutarea pentru gesturile mâinilor cele mai expresive, aspect distinctiv, haine figura lui Hristos. Cunoscut cap mic al lui Hristos, confecționați din lut și două tablouri schite pentru acest tablou. Al doilea studiu (care este stocat în București) diferă o mare expresivitate psihologică, așa cum în ea artistul și-a găsit „starea“ a lui Hristos, care a rămas în pânză.

Blunder primelor versiuni ale picturii, care nu a îndeplinit I. Kramskoi, a fost un format de pânză verticală. Artistul a scris o dată așezat pe pietre pe panza uman orizontal și mai mare. Format orizontală a făcut posibilă să prezinte o panoramă de deșert de piatră mare, prin care, în tăcere zi mut și noapte, a mers un om singur. Numai în dimineața, obosit și epuizat, el se așeză pe o piatră, încă să vadă nimic în fața lui. Deja la orizont pentru soarele de dimineață cald, natura se pregătește pentru a satisface răsăritul soarelui, și numai acest om indiferent față de frumusețea din jur și bucuria vieții, obsedant gând să-l bântuie. Urme de emoții dureroase și profunde vizibile pe fața lui obosit, pomrachnevshem, ca și în cazul în care gravitatea doom a căzut pe umerii lui și se înclină capul.

Pictura „Hristos în Deșert“ rezolvat I.Kramskoy în culori reci, transmiterea de ton zori, când prin ceață dimineața devreme începe culori intermitente vin zi în viață. La această oră, la sfârșitul nopții corespunde textului Evangheliei și, în același timp, după cum sa menționat de către critica progresivă, simbolizează începutul unei noi vieți.

Artistul descris Hristos stând pe pietre gri rece, sol deșert este mort, tot așa se pare că aici nu a pus niciodată piciorul încă nu o singură persoană. Dar, din cauza faptului că linia orizontului împarte planul pânză aproape în jumătate, figura lui Hristos, în același timp, și domină materialul spațiu, și, în ciuda singurătatea, este în armonie cu lumea dură a picturii.

Robe de I.Kramskoy scrise Hristos rezervat, cu jumătate de gură, pentru a sublinia și mai mult față și mâini, mai mult decât este necesar pentru modul convingător psihologic.

În această lucrare, nu există nici o acțiune, dar viu arată viața spiritului, lucrarea de gândire. picioarele lui Hristos zdrobit de pietrele ascuțite, figura unui Crouching, mâinile încleștate dureros, cu capul plecat peste nu observați că acesta curge și timpul care curge. Între timp, se confruntă cu Haggard lui Hristos transmite nu numai suferință, dar, în ciuda tuturor exprimă puterea incredibilă a voinței și dorința de a lua primul pas pe calea stancos care duce la Calvar.

Pictura „Hristos în deșert,“ a apărut în a doua expoziție a Wanderers și a stârnit imediat dezbateri aprinse. progresistii din acea vreme sa întâlnit activitatea lui I. Kramskoy cu entuziasm. De exemplu, scriitorul Ivan Goncharov a remarcat că „întreaga cifră părea o ușoară scădere față de mărimea naturală, sa redus - nu de foame, sete și de vreme, dar din interior, lucru inuman pe ideea lui și voința de a lupta împotriva forțelor spiritului și carne - și, în cele din urmă, materialul extras și depășirea gata. " Oponenții a declarat că pictura, Hristos a I. Kramskoy complet lipsit de orice fel a fost sfințenia diavolului, indignată tipul nerumynskim feței lui Hristos.

În timpul nașterii web și agricultorul Stroganov, și un tânăr vânător și intelectuali de rând, și într-adevăr, Kramskoy a dat această imagine cel mai bun din tot ceea ce le unește cu imaginea sublimă a lui Hristos. Nu e de mirare publicul aflat în imagine caracteristicile tipice raznochinets pentru a observa similitudini cu artistul însuși: aceeași persoană subțire, unghiular, cu pometi ascutite denota, ochii adânci set, perfect fruntea sculptate, barba ușor răvășit.

Ca orice mare lucrare, „Hristos în Deșert“ a provocat o mulțime de a vorbi și de o varietate de reflecții. Leading critica, așa cum sa menționat mai sus, am vedea în imaginea de fractura, care are loc în sufletul uman, a decis să pună sufletul pentru „prietenii săi.“ Cu toate acestea, chiar și criticul român VV Stasov remarcat faptul că „nota mournful sunat în mod clar în structura psihologică generală a lucrării.“

istoric de arta sovietică G. Wagner imagine dedicat I. Kramskoy „Hristos în deșert,“ o mulțime de cercetare. Luând act de avantajele oferite de alte lucrări de cercetare pe această temă, el, cu toate acestea, subliniază ideea că aproape nici unul dintre ele nu sunt afectate de locul Evangheliei, care vorbește despre ispitele de sens. Nu are nimic altceva poate fi interpretat în sensul că nu tentația lui Hristos? Cu excepția cazului în ideea de actualitate a democrației plebeu a determinat I. Kramskoy, tineri, artist profund religioase, pentru a alege această temă religioasă și filosofică dificilă? Și dacă deșert? Sacrificiul ar putea atrage în alte situații.

„Inspirat de imaginea I. Kramskoy - scrie G. Wagner - nu există nici un mit, nu o modernizare religioasă a ideilor revoluționare-democratice ale de rând epoca Această mișcare interioară a sufletului artistului neobișnuit de sensibil, înzestrat cu darul de iluminare divină.“.

Timp de mulți ani, el a crezut despre Hristos „lui“ „a fost tăcut și suferință“, a fost de acord chiar să se îndoiască dacă el a creat într-adevăr un Hristos? Asta nu blasfemie? „Nu este Hristos - artistul a scris, - adică, nu știu cine este Aceasta este o expresie a gândurilor mele personale.“.

Pentru I. Kramskoy, ca un pictor istoric, alegerea acestei teme a fost destul de logic, și în pustiu pentru el Hristos a fost ispitit nu prin „pentru a transforma pietrele în pâine“, după cum ia oferit diavolul. Pentru artist, această ispită a constat în afișajul (sau verificați?!), Dacă Dumnezeu-om sau nu, Hristos este cine este el. Această întrebare, tentația nu este atât de mult la diavolul, ca să Cristos însuși: cine este el ca Dumnezeu-om, care ar trebui (sau poate) sau ar trebui să nu (nu) face?

„În centrul imaginii, - spune dl Wagner - nu este o idee exagerată pentru a selecta o cale (“ În cazul în care pentru a merge - dreapta sau la stânga „?), Și chiar mai puțin. - lupta cu divinitatea diavolul Iată un efort Hristos agonizant pentru a realiza unitatea divin și uman “.