Rostislav Kolpakov, site-ul oficial, care învață teatru

Lecții de teatru?

St Petersburg a fost întotdeauna dificil să ne imaginăm viața fără a merge la teatru. Poate părea că proliferarea de film si televiziune au încetat să joace un rol important în viața noastră, dar nu este - până astăzi teatrul rămâne un favorit și popular cu publicul de toate vârstele.

Corespondent al „Milk“ a fost capabil să rezolve misterul teatrului contemporan și de a comunica pe acest subiect cu celebrul actor de teatru muzical din Sankt-Petersburg și Moscova Rostislav Kolpakov.

- Sincer, nu arta, am devenit conștient, probabil, doar atunci când a intrat la Institutul. Faptul că am fost de la naștere, putem spune, este înconjurat de teatru: părinții mei - actori, și un copil încearcă să mă învețe arta. Eu, de fapt, a crescut în teatru, și așa mai departe pentru mine a fost o chestiune de curs. Dar, pentru a înțelege cu adevărat semnificația acestei sesiuni, am început foarte recent. Așa cum se întâmplă adesea cu copii, nu am vrut să fie ca părinții lor și nu au intenția de a deveni un actor profesionist. Am vrut să devin arhitect, arheolog, eu sunt tăcut astronaut singur! (Râde) Și în timp, în perioada de formare profesională, a început să se formeze o atitudine mai matură la teatru, iar acum îmi dau seama că fără ea nu pot.

- În memoria mea am amânat de mai multe puncte. Prima experiență a avut loc încă din anii preșcolari. Apoi am lucrat în școala de dans mamei mele si la unul dintre concursurile pentru prima dată adresat audienței - în imaginea lui Petruska. M-am dus la fața locului și a găsit el însuși într-un teren magic, unde timpul și spațiul au fost neobișnuit pentru un copil mic. Prin decizia din numerele a trebuit să dansez cu clopote în mâinile lor. În mod clar îmi amintesc cum am încercat să le păstreze cât mai mult posibil strâns, astfel încât să nu da drumul, pentru că este foarte îngrijorat, frică să strici o cameră și să aducă pe mama mea. Numărul continuat Ura! Mama a fost fericit, și eu la fel. Dar nu este cu siguranță comparabil cu ceea ce am experimentat pe scenă ca adulți.

Al doilea punct - în clasa a șaptea, când bunica mea ma dus la clubul de teatru. Chiar am vrut să se înscrie, am fost curios, dar nu am nici un motiv să nu pentru a merge - aceasta este, probabil, stranietatea, absurditatea: Am vrut să joace, dar foarte timid. În general, trebuie să spun, un introvertit, dar teatrul - este, de asemenea, o filozofie, este viața, și fiecare artist-l înțelege în felul său. Asta e ceea ce am găsit aici ceva din propria lor și sunt acum joacă pe o scenă, uneori, nu văd publicul, rămânând singur.

- Dar, se pare, în interesul copilăriei în teatru și artele în general, încă mai avea?

Rostislav Kolpakov, site-ul oficial, care învață teatru
- Interesul, desigur, a fost. Dar eu nu fac doar teatru - a mers la școală de artă, apoi la muzica. Uneori, cu toate acestea, nu a vrut să facă așa ceva, el a fost atras mai mult la plăcerile pur băiețesc - în acest sport. În plus, am fost trăiesc în provincie, și teatru, în care părinții care lucrează, era deja pe celălalt mal al Volga. A fost doar atunci când ne-am mutat la Moscova, iar mai târziu - în St. Petersburg, am devenit mai implica-te în artă, din nou inconștient. Inițial a ajutat în teatru, în cazul în care mama lui a lucrat. Acolo am urmărit viața artiștilor mai aproape familiarizați cu acest domeniu. Și abia mai târziu a început să studieze la un actor profesionist, și de a efectua la Moscova și Sankt Petersburg.

- Și când a apărut la fel de teatru de comedie muzicală?

Rostislav Kolpakov, site-ul oficial, care învață teatru
- Rostislav, care este rolul experienței dumneavoastră credeți că cel mai dificil?

- În general, complexitatea jocului nu depinde de rolul în sine, după caz ​​- atunci când, de exemplu, nu este gata, dar trebuie să merg urgent la fața locului. Cu toate acestea o provocare pentru mine este rolul Jekyll și Hyde performanță de la aceeași. Un actor joacă două roluri - personajul principal suferă de o personalitate împărțită, și necesită o mare de impact fizic și emoțional. Dar, trebuie să spun, îmi plac aceste roluri.

- Și nu trebuie să joace, care este o placere un rol favorit? Sau v-ar dori să joace?

- Există mai multe roluri pe care aș dori să joace, dar, pentru a alege un lucru este foarte dificil, așa că încercați să vă dau un răspuns cuprinzător. Îmi place foarte mult eroul muzical pentru copii lui Jinnah „Aladdin“. Djinn - magician, el se poate transforma în oricine, este o modalitate în care eu pot juca orice rol.

- The Musical, în esență, - dezvoltarea genului de teatru muzical, care sunt progenitoare de operă cu teatru. În muzicale, precum și în operă, există interludii, teatru muzical, etc. Dar, spre deosebire de operă sau balet, acest gen nu se bazează pe canoane clare și rigide și, astfel, devine aproape și ușor de înțeles pentru noi, oamenii simpli, obișnuiți. Datorită o mai mare libertate de capacitatea de a sintetiza experimentării muzicale și mai mare (nu întotdeauna, desigur, de lucru „în plus“). Cu toate acestea, dezvoltarea acestui gen devine mai dinamic, mai interesant și mai ușor de înțeles decât celelalte, din moment ce include totul, de la operă la seria circ.

- Cât de important este, în opinia dumneavoastră, pentru a atașa tânăra generație în domeniu?

- Aici, există două fețe ale monedei. De exemplu, există oameni care iubesc cărțile, dar lectura nu este ceea ce ai nevoie. Este același lucru cu alte tipuri de cultură. Prin urmare, vă mulțumesc foarte mult, este necesar să spunem părinților noștri, profesori, mentori care ne ghidează în direcția corectă și insufla dragostea de această artă încă din copilărie. Asta, de fapt, a face teatru? El caută să trezească oameni la binele pe care le încorporează. Toată lumea în interior există ceva lumină, și, în opinia mea, arta este de a reaminti o persoană despre acest lucru. De aceea, îi mulțumesc profesia mea, că pe scenă contemplați în mod constant, să se dezvolte spiritual. Este important de a îmbogăți mintea, și mai mult - să fie în măsură să viseze, să creadă într-un basm, un miracol. Dacă sunteți un copil la inimă, apoi, în viitor, uite ochii luminoase, cu speranță. Prin urmare, este important să se atașeze în mod specific mințile în creștere art.