Principalele direcții ale picturii moderne

Hiperrealism în opoziție cu conceptualismul - un alt fenomen mai multe fațete și remarcabile în arta contemporană, la mijlocul secolului al 20-lea, în care ideea este extrem de important în ceea ce privește excelența și performanța tehnică. În propriile sale estetica naturalismului și pragmatismului hiperrealism mai aproape Pop Art - direcția modernă în artă, originile care provin, de asemenea, de la mijlocul secolului trecut.

arta pop, cum ar fi conceptul noii avangardă, a marcat o respingere a formelor de artă abstracte, este specifică utilizarea, interpretarea și prelucrarea imaginilor de cultură de masă, în ea există o revenire la o compoziție figurativă complexă și desen. Artisti arta pop spectacol mondial mecanică prin prisma lucrurilor, prezentându-le ca ceva frumos. pop-art în masă se manifestă în viața de zi cu zi. În forma de diverse postere pe panza arta pop este adesea folosit pentru pictura de interior. faimă mondială această direcție introdusă de E. Urholla, Rauschenberg R. și colab.

De asemenea, aproape prin expresia lor de arta pop si hiper-realism si arta optica (op art) - direcția în pictura a doua jumătate a secolului al 20-lea. Această mișcare a continuat linia raționalistă tehnicism, unul dintre soiurile de modernism. Art iluzii optice arta op bazate pe caracteristicile percepției vizuale a plane și figuri spațiale.

Din alte domenii de artă 60-70-e. Minimalism pot fi identificate. Acesta este adesea văzută ca o reacție la vedere emoțional de artiști de expresionismului abstract - tendințe populare în pictură în 40-50-e. Minimalism în esența sa este abstract, obiectiv și anonim, este lipsit de orice decor și expresie gest extern. Pictură și Grafică minimalismul capabil de a trezi un sentiment sublim de a fi, dar, în esență, este monocrom și este de multe ori a jucat ca un grile matematic corect și structuri liniare. Crearea de forme geometrice, sculptori minimalist recurs în lucrările lor la utilizarea materialelor industriale - oțel, spumă, tuburi fluorescente. Aceasta este integrarea vizibilă a pictura în diferite sfere ale vieții în societate, precum și o legătură marcată cu alte forme de artă - o trăsătură caracteristică a picturii secolului al 20-lea.

La sfârșitul secolului ultimilor artiști din diferite țări caracterizate prin individualism, experimente creative și quest-uri din dorința de a da operelor lor un caracter național.

Sub influența o varietate de cele mai noi tendințe este îmbogățit și pictură pentru interior, precum și apariția și dezvoltarea Internetului cunoaște tehnologia digitală de artă și grafică. Calculatorul înlocuiește artist și vopsea și pânză. Tehnologiile digitale generează o astfel de tehnologie hibridă ca fotoimpressionizm.

La sfârșitul secolului 20, există forme noi și alternative de pictură, cum ar fi aerograf. Astfel de bunuri - în principal „bucată“, și picturi și desene pentru a comanda aici este destul de comună.